az új Whitney Houston — Dokumentumfilm összes mondó pillanata közül a Whitney — sok van-a legnyilvánvalóbb lehet Debra Martin Chase, A prédikátor feleségének producere és a Sparkle 2012-es remake-je.

Houston, a nő, akit mindenki úgy tűnt, mintha senki nem nagyon tudta, volt egy különleges rokonság Michael Jackson. Sokkal mélyebbre ment, mint a szokásos show – üzlet, amelyben néhány nagy név egy partin egy ital mellett beszélget, és hirtelen és kényelmesen a legjobb barátok. Nem, Whitney és Michael hasonló, ismerős, sajátos elszigeteltségben éltek — az egyik lehetővé tette számukra, hogy meglátogassák egymást, és egyszerűen csak csendes közösségben üljenek, minden szó nélkül összhangban azzal, amit a másik tapasztalt.

a 80-as évek két legnagyobb fekete popsztárja olyan generációt meghatározó hangokkal rendelkezett, amelyek messze túlmutattak az ilyen cselekményektől általában elvárt határidőkön. Lehetnek bájos jelenet-lopakodók, az a típus, aki természetesen felhívta a reflektorfénybe, függetlenül attól, hogy azt jelentette, hogy. De együtt, az alkalmi magánéletben, csak két ember volt tisztában azzal, hogy mit mondtak el, hogy mononímákká váljanak, hogy lebegjenek az őket szülő ország felett, néhány Ikarus, akiket szüleik arroganciája és országuk gyűlölete kárhoztatott.

van egy meredek árat kell fizetni a faji temperamentum szükséges egy kislány Newark, New Jersey, akit mindenki hívott Nippy válni Whitney Houston. Kevin Macdonald dokumentumfilmje megmutatja, hogyan álltunk ki és néztük, ahogy kifizeti.

a fekete-amerikai élet, művészet és túlélés egyik legfontosabb témája a kettős tudat. Természetellenesen természetes. A hétköznapi fekete amerikaiak automatikus, ösztönös kiigazításai váltanak örök politikusokká, mindig olvasnak egy szobát, a belső feketeség mérő készen áll. Bizonyos értelemben ez az a probléma, amellyel mindannyian együtt élünk, a kulturális antennák és a játékelmélet valamilyen kombinációjának felhasználásával, hogy kiderítsük, hogy valódi énünk mekkora része elfogadható egy adott helyzetben. Kimerítő, mégis a legtöbben kifejlesztettük az állóképességet, anélkül, hogy sok gondolat. Whitney azonban jól szemlélteti a kettős identitások nagy léptékű, folyamatos összeegyeztethetőségét, és azt az egyedülálló kihívást, amelyet egy fekete nő számára jelentett, aki modern pop ikon lett.

a legalapvetőbb értelemben ott volt Whitney Houston, Az a személy, aki született az első alkalommal, amikor belépett anyja klub törvény. Whitney Houston volt a profi énekes, a nő, aki alig több, mint egy mikrofon és egy színpad, hogy tartsa a világot a kezében. Houstont még mindig gyakran alábecsülik zenészként. Nem volt dalszerző vagy producer. Egész karrierjét más emberek által komponált dalszövegekkel töltötte. De Houston volt a hangja. Nem csak a technikai bátorság kérdése volt, amelyet olyan kifejezések ölelnek fel, mint a ” tökéletes hangmagasság.”Houston kezében a hangja értelmező eszköz lett, amely felett kiváló irányítást mutatott. Ilyen volt Houston hangszerének ereje, hogy Dolly Parton tökéletesen megírta a dalt, és nem csak a saját eszközeihez igazította, hanem mindenkit meggyőzött, aki hallotta énekelni, hogy a kezdetektől az övé.

Whitney Houston egy jó, édes, ártatlan lány volt a New Jersey-i East Orange-ból, aki idilli gyermekkorában és két szerető szülője volt. Whitney Houston olyan férfiakkal randizott, mint Eddie Murphy, Brad Johnson és Randall Cunningham. Clive Davis és az Arista Records koronaékszere volt. Whitney Houston volt az amerikai álom egy mély tan. Whitney Houston az MTV és a Seventeen címlapján is jól szerepelt. Első albumának sikere lehetővé tette Houstonnak, hogy fizessen apjának, Johnnak, 500,000 dolláros fizetést egy évvel azután, hogy évek óta köztisztviselőként együtt dolgozott, mind törvényes, mind nem pedig heti 500 dollárral. Volt “osztály”, mint az anyja, Cissy, oly gyakran szerette emlékeztetni őt.

Nippy viszont fekete volt — nem az a megnyugtató, megnyugtató fajta, amelyet a fehér emberek oly gyakran jelentenek, amikor lelkiismeretesen használják az “afro-amerikai” kifejezést.”

Ó, nem. Nem, nem, nem. Nippy fekete volt. Még a beceneve is fekete volt-Hány “afro-amerikai” tudja, ki válaszol a Nippy névre? Nincs semmi bourgie a Nippy-ről.

Nippy Newarkból származott-a lázadás utáni, Cory Booker előtti Newarkból. Nippyt a saját népe csúfolta, zaklatta, kiközösítette, mert világos bőrű volt, és a családja úgy kezelte, mint egy hercegnőt. Nippyt az unokatestvére, Dee Dee Warwick molesztálta. Nippy szerette legjobb barátját és bizalmasát, Robyn Crawfordot. Nippy biszexuális volt.

Whitney Houston kokaint használt. Nippy drogfüggő volt. És mivel ez a két ember valójában egy volt, mindketten megjelentek egy katasztrofális 2002-es interjúban Diane Sawyerrel az ABC-n, amelyben kijelentették, hogy ” a repedés bolond.”

Whitney Houstont kifütyülték az 1988-as Soul Train Music Awardson. Nippy ugyanabban a show-ban kihasználta a lehetőséget, hogy flörtöljön Bobby Brownnal.

Nippy feleségül vette Bobbyt, majd folyamatosan engedményeket tett a Whitney Houston által az egojára tett csalásokra. (Ebbe beletartozott az is, hogy a Bodyguard monumentális sikere után alakult produkciós cégének nevét a Houston Productions-től a Brownhouse Productions-ig változtassák meg.)

Whitney Houston a lányával, Bobbi Kristinával együtt színpadra lépett és énekelt neki koncertjein. Nippy elhanyagolt volt.

talán van egy pillanat, amikor Nippy és Whitney Houston nyilvánosan kibékültek: Houston diadalmas teljesítménye a himnusz az 1991-es Super Bowl. Marvin Gaye 1983-as “the Star-Spangled Banner” című előadása ihlette az 1983-as NBA All-Star játékban, Houston valami hasonlót akart húzni. Zenei rendezője lelassította a himnusz tempóját, és olyan elrendezést írt, amely egy ¾ – es keringőről (1-2-3, 1-2-3) egy standard 4/4-re változtatta az idő aláírását, így Houston egy kicsit több helyet kapott jegyzetei között. A jegyzetek között csípős volt, mindenki, mint ő. Még nem érte el a 30-at. Houston csak hat évvel eltávolították a megjelenése debütáló albuma, amikor ő tette történelmi teljesítmény a Super Bowl. Még nem volt filmsztár. 1991-ben Houston nagy volt, de még nem volt nagy testőr. Még mindig volt egy kis nyugalom, egy kis hely, hogy önmaga legyen. Csak nem tartott sokáig. Mire Whitney Houston és Nippy leült Sawyerrel, már több mint egy évtizede cipelte őket.

valamit meg kellett adni.

egy esszében minden nő fehér, a feketék férfiak, de néhányan közülünk bátor, irodalomtudós Mary Helen Washington írt egy interjú volt Alice Walker.

” a fekete nők személyes történelmi nézetét vázolta fel: a fekete nők tapasztalatait egy olyan mozgássorozatnak tekinti, amelyet a társadalom és a férfiak teljesen áldozatul esnek egy növekvő, fejlődő nőnek, akinek a tudata lehetővé teszi számára, hogy némi ellenőrzést gyakoroljon az élete felett” – írta Washington.

Az első tétel, a felfüggesztés, Washington írta, a 19.század végén és a 20. század elején fekete nők jellemezték, a világ öszvérei, ahogy Zora Neale Hurston leírta őket. Az asszimilált nők egy generációval később jöttek. Írta Washington: “A nők a második ciklus is áldozatok, nem a fizikai erőszak, de egyfajta pszichikai erőszak ellene őket a saját gyökerei, majd vágja le őket a valódi kapcsolatot a saját népe is egy része magukat.”Az utolsó mozgalom a feltörekvő fekete nők, a polgárjogi mozgalom, a poszt-fekete hatalom volt, akiknek lehetősége volt.

“van ez az elméletem, hogy az ötvenes években, a negyvenes években — a negyvenes évek végén és az ötvenes évek elején — a fekete nők sokkal jobban elmenekültek gyökereiktől, mint valószínűleg soha többé, mert ez volt a legnagyobb törekvés a fehér társadalomba való bejutásra és a szegénység minden hátterének törlésére” – mondta Walker Washingtonnak az asszimilált nőkről. “Ez volt az az idő, amikor te lehettél a kivétel, lehet az egyetlen, és a húgom volt az egyetlen. De azt hiszem, nem egyedülálló — oly sok, sok fekete családnak van lánya vagy nővére, aki elmenekült, mert látod, ez volt az, amit felállítottak neki; ő lesz az, aki megszökött …”

Walker ugyanolyan könnyen beszélhetett Houstonról, mint a saját nővére, még akkor is, ha első pillantásra a korszak tűnik ki. Houston csapdába esett az anyjától örökölt asszimilációs állapotban. Cissy Houston, aki 1933-ban született, az 50-es évek elején jött a fénykorába. Aretha Franklin háttérénekeseként dolgozott, mint sikertelen szólóénekes. És bár Houston 1963-ban született, végül Cissy asszimilációs ciklusában élt. Kivéve, hogy nem csak Cissy volt. Cissy és Franklin (keresztanyja), Dionne Warwick (unokatestvére), Dee Dee Warwick (egy másik unokatestvére) és Leontyne Price (még egy unokatestvére) voltak. Az énekesek egész generációja elérte kreatív mennyezetét. Whitney volt a kalapács mindegyikük számára. Ő is részese volt a szegregált rádiónak, payolának, és a buta szépségszabványoknak, amelyek szerint az orr túl széles, a feneke túl kövér, vagy az arcszíne túl sötét ahhoz, hogy érdemes legyen a fehéreknek marketingelni. A megdöntött úgynevezett meritokrácia repedésein át tudott settenkedni. Houston volt a család kedvelt lánya. A testvérei és az apja rávetették magukat, míg Cissy felkészítette, hogy úgy szálljon ki Newarkból, ahogy ő nem tudta.

Joe Jackson, a Jackson 5-et létrehozó pátriárka hasonló utat mutatott gyermekei számára, különösen Michael számára. Az 1928-ban született Cissy-vel párhuzamos pályákat követtek, csecsemőkorukban érkeztek egy olyan országba, amely korlátozta, hogy hol élhetnek, mit tanulhatnak, és kit választhatnak képviselni és vezetni őket. Így képezték ki gyermekeiket, hogy menekülési művészek legyenek.

Cissy volt a zeneipar ügyes megfigyelője. Ő volt, sokkal inkább, mint Davis, aki rendelkezett a ravaszsággal, amely ahhoz szükséges, hogy Houston csillag legyen. Elvitte Houstont a feltérképezetlen területre, aztán mi lesz? Whitney Houston előtt nem volt Whitney Houston. És ezért fantasztikus árat fizetett.: Amíg a nyilvánosság előtt volt, Nippyt raktárba kellett helyeznie. És néha Nippy olyan sokáig maradt a raktárban, mások azt hitték, hogy teljesen elpusztította. Bármit is gondolhatott Al Sharptonról, ő a feketék önjelölt szóvivője volt. Al Sharpton szerint Whitney valójában “Whiteney”.”

nem csak az volt, hogy Houston fekete volt egy olyan országban, amely át akarta ölelni őt, mindaddig, amíg nem tett túl sokat, hogy emlékeztesse a feketeségére. Houstonnak végig kellett járnia a kötélen, amit bedevils és végül annyi női popsztár csinál, egyik oldalán madonna, a másikon pedig kurva. A női popsztárok-különösen a fiatal leleményesek, mint például az emergent Whitney, aki 1985-ben, 21 éves korában kiadta önálló debütáló albumát-szexinek kell lennie, de nem slutty. Jól tájékozott, de nem tapasztalt. Egészséges, de kívánatos is, egy üres pala, amelyre az emberek kivetíthetik vágyaikat, vágyaikat és fantáziáikat. Ez egy ésszerűtlen kérés, hogy a tökéletesen egészséges fiatal nők-és katasztrofális egy túlélő gyermekkori szexuális visszaélés.

Macdonald Utolsó dokumentumfilmje a Sky Ladder volt: Cai Guo-Qiang művészete, egy olyan film, amely egy kínai tűzijáték-művész követésére összpontosított, amikor létrehoz valamit, amely összeköti a Földet az egekkel. A történet arról szól, hogy újra és újra megpróbálnak valami újat, lélegzetelállítót és mélyreható létet teremteni. Narratív íve nem tud segíteni, de a diadal felé hajlik.

Whitney viszont teljesen más szellemi izmokat igényelt. Whitney-ben Macdonald nyomozó lesz, aki felfedi a halálunkat, ami a szemünk előtt történt, több évtized alatt, miközben néztük és nevettünk. Az egyik legfurcsább, legfájdalmasabb dolog, hogy észre, miközben nézi Whitney nem csak, hogy a felhalmozott érzéketlensége fehér felsőbbrendűség eltorzította Houston életét, mielőtt ő valaha született. Így hibáztatta őt azért, mert nem volt képes jobban túlélni.

mind Jackson, mind Houston a kegyetlenség nyilvános megjelenítésének volt kitéve animált sitcomok formájában. Trey Parker és Matt Stone, A South Park alkotói vidáman gúnyolták Jacksont, míg Seth MacFarlane kezében a Houston egy minstrel-bérlő lett, akit crackkel kompenzáltak.

erre vonatkozó indokaink elég kiszámíthatóak: közszereplők, gazdagok, felnőttek. De mind Jackson, mind Houston étkezési jegyek és mikro-gazdaságok lettek a felnőttkor elérése előtt. Ez nem azt jelenti, hogy sem Houston, sem Jackson nem volt szemrehányás, hanem inkább, hogy szatíra alapján életüket ritkán zavarta, hogy vegyenek részt a bonyolultabb valóság mögöttük. A fehér felsőbbrendűség azt követelte, hogy koruk fekete popsztárjai töröljék a feketeség legkülönbözőbb mutatóit. Jó, akkor lehet Amerika kedvese, amíg nyilvánosan apolitikussá válik, és anodyne-ként lép fel, barna színű rejtjel, olyan fajta, amely nem visel fekete párduc beretet a Super Bowl-on, vagy térdel a nemzeti himnusz alatt. Mi vagyunk a világ. Mi vagyunk a gyerekek. Ez az.

A fehér felsőbbrendűségi kapitalizmus megteremtette azt a helyzetet, amely miatt Jackson és Houston emberek helyett márkák lettek. Az általuk felhalmozott vagyon lett a legközelebbi dolog, amit a családjaik valaha is eljutnának a jóvátételhez. Ők az emberek ebben az Atlanti cikkben, csak sokkal nagyobb léptékben működnek. A közönség képzeletében Cissy és Joe szörnyű színpadi szülőkké váltak, míg Rose Hovick mamának megengedték egy komplex, szánalmas emberiség mértékét. Bizonyos értelemben Whitney a Houstonok Cigányja. Macdonald csak abban egyezett bele, hogy Whitney-t garantálja a szerkesztői függetlenség. A Houstonok beleegyeztek abba, hogy teljes ellenőrzést adnak neki a végső vágás felett, akár tetszik, akár nem. Korlátozott lehetőséget kaptak jegyzetelésre és tényellenőrzésre, de mást nem.

cserébe Macdonald portrét készített az emberekről, nem minden jót, nem minden rosszat, hanem egy családot, amely megpróbálta a lehető legjobban megtenni azzal, ami volt. A Houston látszólag könnyű kódkapcsolási képessége kétélű kard volt. Valamikor le kellett vágnia.

Ez Amerika, ugyanaz, mint mindig volt. Houston élete és bukása egy példa arra, hogy mi történik, ha a tehetség felemelkedik a felhalmozódott traumából, és a generációk arra törekszenek, hogy anyagilag is megszabaduljanak tőle. Ő a termék a döntés alapján a szülők született, hogy egy ország, amely nem volt hajlandó teljes mértékben elismerem, hogy ez a föld volt a föld, ez ment nemzedéken generációk vissza. Nincsenek mély, személyes, szellemi és történelmi sebek. Csak a tudás és a remény van arra, hogy jobb jövőt teremt.

Whitney pénteken nyílik a mozikban.