at have en organiseret Digital kunstportefølje på en enkelt, central hjemmeside er en fantastisk måde at promovere dit arbejde på.

mange digitale kunstnere deler deres arbejde online på spredte måder: et par billeder på ArtStation her, et Facebook-indlæg der, en tilfældig serie på Instagram eller Tumblr… Disse kan begejstre fans og potentielle kunder på tidspunktet for udstationering, men et par måneder ned ad linjen er det ofte umuligt at finde dem igen.

at have en hjemmeside med dine kunstværker et sted vil hjælpe folk med at fortsætte med at finde dig. Du kan stadig sende andre steder, men link tilbage til dette hovedporteføljeside. Og tjenester som pladsen gør det nemt at designe din egen professionelt udseende site.

Hvis du overvejer at oprette din egen porteføljeside, er her otte gode eksempler på, hvordan du gør det rigtigt. Og selvom du ikke tænker på at lave din egen, er de værd at tjekke ud for den fantastiske kunst alene!

Jon Foster

baseret i Providence, Rhode Island, er Jon Foster en prisvindende sci-fi og fantasy kunstner. Bedst kendt for sine covers til DC Comics og Dark Horse Comics, hans arbejde har også vist sig i National Geographic, Teen ulv og på en række bogjakker.

kort sagt, Fosters hjemmeside har meget grund til at dække. Så for at gøre det lettere for besøgende at finde det, de leder efter, er hans kunst opdelt i forskellige sektionsoverskrifter, herunder bogomslag, tegneserier, skitser, konceptarbejde og digital skulptur.

det er et godt eksempel på, hvordan man præsenterer et omfattende arbejde på en måde, der ikke føles overvældende. Det opfordrer besøgende til bare at fortsætte med at klikke rundt og opdage mere.

Nathalia Suellen

Nath prislia Suellen er kunstner og illustrator med base i Rio de Janeiro, Brasilien, der kombinerer mørk kunst og pop-surrealisme ved hjælp af fotografering, 3D og digitalt maleri. Symbolik, retro-futurisme, klassisk kunst og dystopi er alle fælles temaer i hendes kunst.

hun præsenterer sit unikke og originale arbejde online inden for en klassisk, sofistikeret hjemmeside, der nyder godt af elegant brug af hvide rum, raffineret typografi og endda et afslappet spændende soundtrack (som ligesom hendes kunst subtilt vender ud i det surrealistiske).

• 5 nye 3D-porteføljer for 2017 du skal tjekke

samt et generelt galleri, stykker er opført efter samling, plus der er et nyttigt udvalg af oplysninger til alle, der ønsker at ansætte hende eller købe hendes udskrifter.

Raphael Lacoste

tidligere den prisvindende kunstdirektør hos Ubisoft om titler som Prince of Persia, art director Raphael Lacoste trådte væk fra spilbranchen i 2007 for at arbejde som en matmaler og Seniorkonceptkunstner på spillefilm som Terminator Salvation Jupiter Ascending. To år senere kom han tilbage til spil og arbejder i øjeblikket i Montreal, som brand art director på Assassin ‘ s Creed-franchisen.Lacostes netbaserede onlinegalleri viser hans konceptkunst smukt, og vi elsker, hvordan det at klikke igennem på individuelle malerier bringer dig ikke kun en større version af billedet, men et par venlige ord om, hvad det er, og hvordan det blev sammensat. Der er nogle valg video tutorials inkluderet i blandingen, også.

for Dungeons & Dragons table-top spil, og bøger af R. A. Salvatore. Født og opvokset i Colorado, bor han i øjeblikket i USA og arbejder som illustrator og forfatter med speciale i sci-fi og fantasi.

ikke alle kunstnere har brug for deres eget logo, men det faktum, at Todd har givet sit navn en cool typografisk behandling, er et godt strejf og et tegn på opmærksomhed på detaljer, der udspringer overalt på siden. Hs omfattende portefølje er pænt opdelt i 10 kategorier, vist i en rullemenu, der vises, når du holder musepekeren over ‘Gallerier’.

generelt ligger kløgtigheden i dette steds layout i at præsentere en bred vifte af aktiviteter og medier uden nogensinde at føle sig rodet. Det er ikke ofte, for eksempel, at en kunstner vil medtage en tegnevideo på deres hjemmeside. Men en to-minutters klip af Todd tegning Dragon ‘ s Pavilion slots i ubesværet til denne elegant modulære design, tilskynde dig til at sige på sitet i længere tid, end du havde forventet.

Loish

loish, aka Lois van Baarle, er en hollandsk freelance illustrator og animator med en smukt karakteristisk stil og en forkærlighed for tegning forpustet, store øjne unge kvinder. Med klienter, herunder Lego, Autodesk og Guerrilla Games, lancerede hun for nylig sin første bog, The Art of Loish, som vi gennemgik.

det er ikke ofte, du ser en digital kunstners porteføljeside, der faktisk er kunststyret: de fleste er ret standard, gitterbaserede tilbud. Men Loishs side kan prale af et originalt og attraktivt design, der både afspejler hendes egen stil og føles lys og moderne, aldrig overmande den faktiske kunst.

det er også dejligt at se Loish dele ikke kun endelige versioner af originalt og bestilt arbejde på hendes side, men også roughs, såvel som hendes animationsforestillinger. Og det faktum, at hun har en cool hjemmeside, har bestemt ikke afskrækket folk fra at følge Loish på Instagram: hun har 863.000 tilhængere der og mere end en million på Facebook.

Kate Pfeilschiefter

Kate pfeilschiefter er freelance konceptkunstner og illustrator, der i øjeblikket bor og arbejder i Redmond, staten. Hun har specialiseret sig i skabningsdesign og visuel udvikling, og klienter inkluderer folk som paiso Publishing, guider fra kysten, Digital Double og Ember Lab.

bortset fra siden ‘Om mig’ handler hendes side udelukkende om kunsten, og designet er ret simpelt. Men det gør det stadig til et darn-syn mere attraktivt og behageligt at gennemgå end bare at chucke det hele på DeviantArt.

Vi kan godt lide, hvordan du kan se enten den samlede portefølje eller mindre valg af arbejde under overskrifterne ‘3D’, ‘maleri’ og ‘Sketchbook’. Det linker også til en temmelig cool blog, der viser ting bag kulisserne, der giver nyttig ekstra indsigt i hendes arbejde.

Noah Bradley

bedst kendt for sin kunst til magi: The Gathering cards, Noah Bradley er en konceptkunstner og illustrator med base i Virginia. Han arbejder i øjeblikket på sin egen skabelse, menneskets synd, som han beskriver som “en primær fantasiverden, fuld af dystre mysterium, ansigtsløse giganter og vandrende nomader”.Bradley forlod sociale medier i begyndelsen af 2015 og” aldrig savnet det”, i stedet for at bruge sin egen hjemmeside til at fremvise sit arbejde. Den øverste halvdel af hans hjemmeside er en Reddit-stil, tekst-tung oversigt over, hvad han har lavet, herunder et lyd-og videokursus med titlen ‘The Art of Freelancing’. Rul ned, og du bliver mødt med et smukt udvalg af konceptkunst, der vil rense tage vejret væk. Klik igennem til hans butik for at se layoutet i gitterstil afbildet ovenfor.vi kan godt lide, at Bradley gør fuld brug af bro.serbredden for at give sit arbejde den episke, panoramiske indramning, det fortjener på hjemmesiden. Og vi elsker, at du kan klikke igennem til en 4K-version, som du kan forstørre så tæt på, det føles som om din næse er presset op imod den.

Calum er freelance konceptkunstner, der arbejder for film -, tv-og spilindustrien. Baseret i Storbritannien inkluderer hans klienter som Creative Assembly / SEGA/ræv, Framestore og Blackrock/Disney gør noget lidt anderledes på sin hjemmeside Hjemmeside: han præsenterer sine karakterdesign som udskæringer på en hvid baggrund. Selvom ideen er ikke ligefrem jordskælvende, det er heller ikke noget, du ofte ser med kunstner hjemmesider. Og den måde, den udføres på, er ret iøjnefaldende og lokkende.

det er en skam, at dette i det væsentlige er en hjemmeside på en side: linkene er alle igennem til andre medier, og der er ikke engang udvidede versioner af de fleste kunstværker. Men som en-sides porteføljer går, er det et meget pænt præsenteret eksempel på genren, med et pænt kurateret udvalg af imponerende arbejde.