용어”플루트”는 광범위한 번호의 기기에서 발견되는 많은 서로 다른 문화,우리의 역사를 탐구하고 우리의 현대 플루트. 이 특별한 종류의 플루트에는 많은 이름이 있습니다. 이 이름에는 크로스 플루트,독일어 플루트,가로 플루트 및 플루토 트래버 소가 포함됩니다. 이 모든 이름에 대해 중요한 것은 연주되는 동안 수평으로 유지되는 악기를 정의한다는 것입니다. 기원전 약 900 년으로 거슬러 올라가는 플루트가 중국에서 발견되어 ch’ie 라고 불렀습니다. 날짜,가장 오래된 플루트에서 발견 되었습 슈바 벤의 알프스 지역의 독일,그리고했다고서에 대한 43,000 35,000 년 전입니다.

기원전 200 년

초기 플루트의 기독교 이전 그림이 그레코/로마 유물에 나타납니다. 추가 예술 작품을,포함하여 두 개의 에트루리아 부각되는 날짜부터 두 번째와 세번째 세기 B.C.,명확하게 표시 십자가 피리 재생되고 있습니다.나는 이것이 어떻게 작동하는지 잘 모르겠습니다.

동안 역사가 부족해서,이 시대가 충분히 정보를 제안하는 우리의 악기 연주했 로마인에 의해 트루지만,고대 그리스에서.

1000A.D.

그것은 흥미로운 주는 플루트의 것을 사라는 빠지게 로마의 작용이 시작되면 다시 나타나에서 10 과 11 세기. 이 악기가 비잔티움에서 독일을 거쳐 서유럽에 도입되었을 가능성이 있습니다. 14 세기까지 플루트는 스페인,프랑스 및 플랑드르가 포함 된 비 게르만 유럽 국가에서 나타나기 시작했습니다.

1400 서기.

15 세기 초까지 플루트는 서유럽의 모든 지역에서 다양한 종류의 그림으로 표시됩니다.

1500A.D.

전체에 16 세기 플루트이었다 하나의 가장 인기있는 상품의 이탈리아의 음악 장면입니다. 이 인기는 헨리 8 세의 대규모 플루트 컬렉션에서 명백한 것처럼 영국에서도 울려 퍼졌습니다. 이러한 악기는 매우 간단한 건축에서,구성 원통형 튜브 코르크 마개에서 하나의 끝,불어 구멍 여섯 손가락의 구멍이 있습니다. 수행되는 음악의 전체 범위를 처리하기 위해 다양한 크기로 제작되었으므로 범위가 제한되었습니다.

1600A.D.

그것은 중간 크기의 악기는 이 그룹의 투구에서”D”는 직접 상위 우리의 현대적인 콘서트 플루트. 이 계기에의 호의 중 절반은 17 세기의 수 있기 때문에에서 경쟁하지 않을 재생하는 새로운 스타일을 표현하는 바이올린을 만들었다 인기가 있습니다. 목 관악기 제작자는 17 세기 후반기에 플루트에 많은 개선을함으로써이 도전에 대응했습니다.

1670

이 기간의 중요한 프랑스 선수/제작자 중에는 왕실에 고용 된 Jean Hotteterre 가족이있었습니다. 그들의 새로운 개발을 포함한 다음 변경하에서 17 세기 플루트:

• 몸의 플루트에서 갔다 한 조각의 세 가지로 헤드 관절,몸과 발을 합니다.
• 머리하면서 공동의 피리트 원통 모양,본체 내경이 되었 원뿔이 낮은 엔드 플루트의되는 가장 작은 직경이 있습니다.
• 발 관절은 또한 아래쪽 끝에서 보어가 커지면서 원추형이었다. 악기의 보어에 대한 이러한 유형의 디자인은 오늘날 우리의 현대 피콜로에서 변하지 않았습니다.
• 이 새로운 악기의 톤 홀은 6 개로 유지되었지만 훨씬 작았으며 e-flat 을 생성하기 위해 키가 추가되었습니다. 이 악기는 크로스 핑거링 사용을 통해 모든 반음 음을 연주 할 수 있습니다.

1720

의 1720,몸은 두 부분으로 나뉘어져 있으며 여분의 관절의 서로 다른 길이라고 corps de 충전 허용,연기자를 변화하기 위해 계측기의 순서를 조정에 있는 다른 오케스트라를 이끌고 있습니다. 그러나 교차 핑거링 때문에이 플루트는 D-와 G-Major 의 키에서 가장 잘 들렸습니다. 는 동안 많은 아마추어 공연 시간의 재생 플루트로(조정),전문적인 공연 시간을 마스터 이러한 문제입니다.

1752

논문에 의해 Quantz(1752)및 Tromlitz(1786)포함한 다양한 핑거링에 대한 각각의 참고 악기는 반주는 미묘한 변화의 피치.

1760

뛰어난 연주자에도 불구하고 flutemakers 는 chromatic notes 의 cross-fingerings 를 없애기 위해 키를 추가하는 것에 대해 매우 염려했습니다. 1760 년까지 G-sharp,B-flat 및 F 키가 런던의 flutemakers 에 의해 추가되었습니다.

1780 년

1780 년까지이 악기들은 모차르트와 헤이든의 악기 음악에 등장했습니다. 또한,플루트 메이커 확장,기기 범위 아래로 추가하여 낮은 C 및 C-키를 족관절(처럼 오늘날의 현대 플루트). 18 세기 말까지 두 개의 키가 더 도입되어 8 키 플루트가 탄생했습니다. 이 악기는 오늘날 다양한 켈트 앙상블에서 여전히 연주되고있는 대부분의”간단한 시스템”플루트의 기초를 형성했습니다.

1820

Theobald Boehm(1794-1881)으로 만들어진 가장 중요한 진화 플루트의 전체 역사에서. Boehm 은 뮌헨에서 태어 났으며 보석상과 금 세공인으로 훈련 받았습니다. 그의 음악에 대한 아주 명백으로 어린 아이와 1818 그가 나누는 그의 경력 사이의 골드 스미스,flutemaker 고 전문적인 피리 부는 사람에 오케스트라의 왕의 법원에 인접해 있습니다. 1828 년까지,Boehm 는 계기를 제조하는 작업장을 함께 뒀다. 1831 년,방문하는 동안 런던,Boehm 참석의 콘서트 찰스 니콜슨의 피했던 비정상적으로 큰 손가락의 구멍을 생산하는 매우 큰 및 미세 톤입니다.

1832

을 실현하는 이 톤이 될 수 있는 것을 모방을 위해서 피리 부는 사람을 성공적으로 이해 톤 구멍이 될 수 있는 것을 간격에 대한 좋은 억양을 위해 보다는 오히려의 편의 손가락의 선수,Boehm 설계 새로운 기계장치의 기능을 확장으로의 손가락이다. 이 원뿔 플루트의 1832 점차에 의해 허용 가장 중요한 선수의 시간,그리고해 1843Boehm 했다 라이센스 flutemakers 에서 런던과 파리를 제조하는 이 새로운 계기입니다. 1846 년 Boehm 은 뮌헨 대학의 Carl von Schafhautl 과 음향을 공부하면서 플루트를 계속 완성했습니다.

1847

1847 년 Boehm 은 원통형 몸체,발 관절 및 포물선 머리 관절을 가진 근본적으로 다른기구를 생산했습니다. 이 악기의 톤 홀은 1832 악기보다 훨씬 컸으며 Boehm 은 각 구멍에 패딩 컵을 디자인해야했습니다. 이 새로운 계기를 받고 있만 몇 가지는 상대적으로 중요하지 않는 수정은 20 세기 전반에 걸쳐 그것은 자신의 천재는 Boehm 의 피리를 변경되지 않으로 21 세기입니다.나는 이것을 할 수 없다.