낭만주의 운동이 강화는 기존에 관심을 조경,예술 및 원격과 야생 풍경이었나 반복되는 요소의 이전 버전에서 조경,예술은 이제 더 유명하다. 독일의 카 David Friedrich had 독특한 스타일에 의해 영향을 자신의 덴마크 훈련한 국가의 스타일을 그리기,네덜란드에서 17 세기를 들어를 개발했다. 이것에 그는 준 신비한 낭만주의를 추가했다. 프랑스의 화가는 느리게 개발하는 풍경화이지만,에 대해 1830 년대 Jean-Baptiste-카밀 코 및 기타 화가에서 바르비종 학교 설립된 프랑스의 풍경에 전통하는 것이 가장 영향력있는 유럽에서 한 세기 인상파 및 후 인상파에 처음 만드는 풍경화의 주요 원천이 일반 문체의 혁신에 걸쳐 모든 종류의 그림입니다.

민족주의의 새로운 미 지방되었다는 요소에서 인기를 네덜란드의 17 세기경 그림과 19 세기에,다른 국가를 개발하려고 독특한 국가의 학교,그림을 시도 익스프레스의 특별한 자연 풍경의 고향이되었다 일반적인 경향이 있습니다. 러시아에서는 미국에서와 마찬가지로 거대한 크기의 그림이 그 자체로 민족주의 성명서였습니다.

스페인,메인 모터의 장르 벨기에 태어난 화가 카를로스 드 Haes,가장 활동적인 풍경의 교수들의 아카데미 미술의 산 페르난도에서 마드리드 since1857. 위대한 플랑드르 조경 주인과 공부 한 후,그는 야외에서 페인트 칠하는 기술을 개발했습니다. 다시 스페인에,해스는 시골에서 페인트 그와 함께 자신의 학생들을했다; 에서 자신의 교육은”화가 확산과 활용의 새로운 철도 시스템을 탐구하는 가장 먼 모서리의 국내는 지형도.”

미국에서 허드슨 강의 학교에서 눈에 띄는 중 19 세기 후반에,아마도 가장 잘 알려진기 개발 풍경에서 예술이다. 이 화가들은 영감을 준 풍경의 서사적 범위를 포착하려고 시도한 맘모스 규모의 작품을 만들었습니다. 토마스의 작품 콜,학교의 일반적으로 인정된 창업자,사에서 일반적으로 철학적인 이상의 유럽 풍경화—종류의 세속적 믿음에서 영적 혜택을 얻을 수 있는 명상의 자연의 아름다움이 있습니다. 의 일부 후에 허드슨 강등학교 예술가,같은 알버트에 두어 생성,더 적은 위로 작동하는 배 더 강조(의 로맨틱 과장)에 원료,심지어 무서운 자연의 힘. 오 Edwin 교회,학생의 콜,합성 아이디어의 동시대의 사람들과 유럽의 오래 된 석사과 writings of John Ruskin 및 Alexander von Humboldt 가 제일 미국의 풍경 화가의 세기. 의 가장 좋은 예를 캐나다 풍경이 예술에서 찾을 수 있습의 그룹의 일곱에서 눈에 띄는 1920.

지만 확실히 적은 지배적 인 기간에 세계 대전 후,많은 예술가들이 여전히 그 풍경에서 다양한 스타일의 예는 에드워드 뭉크,산미겔 교회,총독 관저,Charles E. Burchfield,Neil Welliver,Alex Katz,Milton Avery,Peter Doig,Andrew Wyeth,David Hockney 및 Sidney Nolan.나는 이것이 내가 할 수있는 일이 아니라는 것을 알고 있지만,나는 이것이 내가 할 수있는 일이 아니라는 것을 알고 있다고 생각한다. 그러나,이반 Aivazovsky,1863,코카서스. Late Romanticism

동아시아 traditionEdit

ChinaEdit

Dong Qichang,Landscape1597. 동치창은 고위급이지만 음탕한 명나라 공무원으로,수집가의 물개와 시로 섬세함보다 표현력을 중요시했다.

의 풍경이었다”라는 중국의 가장 큰 기여의 예술”세계,빚지고있는 그것의 특별한 문자를 도교(도교)전통에서 중국의 문화. 왓슨 윌리엄 주는 것”그것이 있었다고 말했의 역할을 풍경은 예술에 중국어 회화에 해당하는 누드의 서쪽에있는 테마로 변치 않는 그 자체에 만든 차량의 무한 뉘앙스의 시각과 느낌”.

가는 점점 더 복잡한 풍경을 배경 그림 과목을 보여주는 사냥,농업 또는 동물에서 한 왕조 이후,으로 살아남은 예로에서 돌이나 클레이 부각에서 무덤이 있는 것으로 추정을 따르는 일반적인 스타일에서는 회화,의심의 여지없이 캡처의 전체 효과 원래 그림이 있습니다. 의 정확한 상태를 나중에 사본의 유명한 작품으로 유명한 화가(누구의 많은 기록에서 문학전공)기 전에 10 세기가 불분명합니다. 한 가지 예는 Shu 에서 여행하는 황제 Ming Huang 이라는 제목의 Imperial collection 의 유명한 8 세기 그림입니다. 이는 측근을 통해 타고 현기증의 산 유형이 일반적인 나중의 그림에서는 전체 컬러”를 생산 하는 전반적인 패턴은 거의 페르시아어에서,”무엇이었는지는 분명히 인기가 있고 세련된 법 스타일입니다.

결정적인 변화를 흑백로,거의 없는 인물인 왕 웨이(699-759)또한,유명한 시인으로,대부분 복사본만 그의 작품의 생존합니다. 10 세기에서 이후의 증가 원래 그림,생존을 위해 그리고 최고의 작품의 송(960-1279)남부의 학교에 남아 있는 사이에서 가장 높은 것으로 간주에서 했던 부단한 전통 현재 날입니다. 중국어 컨벤션 가치가 그림의 아마추어 학자-신주인뿐만 아니라,그 이상의 생산 전문가들에 의해 하지만 상황은 더 복잡합니다. 그들이 어떤 인물을 포함한다면,그들은 매우 자주 산을 고민하는 그런 사람이나 현자입니다. 유명한 작품을 축적했 숫자의 붉은”감사의 씰”,종종 시 추가에 의해 나중에 소유자-건륭제(1711-1799)산 가산의 자신의 시,다음과 같은 이 황제.

산수 전통지를 나타내기 위한 실제적인 위치,경우에도 이름이 그들로서 이 협약의 팔 전망이다. 다른 스타일에 의해 생산,워크샵의 전문적인 법원의 예술가,그의 공식적인 견해를 제국의 여행 및 행사,주조에서 매우 상세한 장면의 혼잡 한 도시와 그랜드 의식에서 높은 전망을 자랑합니다. 이것들은 거대한 길이의 두루마리에 밝은 색으로 칠해졌습니다(아래 예).

중국 조각은 또한 3 차원에서 효과적인 풍경을 만드는 어려운 위업을 달성합니다. 가의 오랜 전통의 감사”보석”-자연적으로 형성되는 바위에 일반적으로는 석회암의 은행에서 산 강된 침식으로 환상적인 모양으로 운송되었 안뜰과의 정원 문인이다. 아마 이들과 관련된 전통이 새기는 훨씬 작은 바위의 옥거나 일부 다른 세미 귀중 한 돌의 모양으로 산을 포함하여,승려의 작은 수치 또는 현인. 중국 정원은 또한 서구에있는 것보다 훨씬 일찍 고도로 정교한 미학을 발전 시켰습니다; 선불교의 karensansui 또는 Japanese dry garden 은 매우 추상화 된 풍경을 대표하는 조각 작품이되는 것에 더 가깝게 정원을 가져갑니다.

• 리 쳉(중국:李成;pinyin:Lǐ Chéng;Wade–자일:리 Ch’eng;919-967),울창한 숲 사이에서 먼 봉우리에,세부사항,랴오닝 성 박물관, 10 세기 중국

• Fan Kuan(중국:范寬;pinyin:Fàn Kuān;Wade–자일:팬 K’uan,c. 960-c.1030),산과 시내 사이의 여행자 (山山行旅),실크에 잉크와 약간의 색,6¾ft x2½ft 의 치수. 11 세기,중국. 국립고궁박물관,타이페이.

• 세부사항 손에서 스크롤을 순수하고 원격 뷰의 스트림과 산 하나의규의 가장 중요한 작품, 13 세기 중국

• 리 Kan,대나무와 록 c. 1300AD. 중국

• 타오 Chi 17 세기 후반 중국

• 탕 Yin,피셔서는 가을,1523AD. 중국

• 신주인 산 c. 1500. 회화와시에 의해 신주:”흰 구름을 둘러싸 산 허리처럼 새시,/석기 단계에 산이 높은 무효로는 좁은 경로를 리드니다./혼자,소박한 직원들에게 기대어 나는 멍하니 거리를 바라본다./피리의 음표에 대한 나의 갈망은 협곡의 중얼 거림에 응답된다.”

• 카이 한과 진 Xiaozhu,가을 꽃과 백 꿩,17 세기,중국에 있습니다.

• Shitao,소나무는 파빌리온 근처에는 봄,1675,의 컬렉션 상하이 박물관,17 세기,중국에 있습니다.

JapanEdit

참조: 목록 국보는 일본의(그림)

본 처음에 적응하는 중국 스타일을 반영하여 그들의 관심이 이야기에서 테마,예술과 장면에서 설정한 풍경을 혼합으로 사람들을 보여주는 궁전이나 도시는 장면을 사용하여 동일한 높은 뷰 포인트,절단 멀리 지붕으로 필요합니다. 이러한 등장에서 매우 긴 yamato-e 크의 장면을 보여주는 이야기 겐지와는 다른 과목에서 주로 12-13 세기. 개념의 신사-아마추어 화가했고 작은 공명 봉건 일본에서는 아티스트들이 일반적으로 전문가들과 그들의 마스터하고 그의 학교보다는,고전에서 예술가,먼 과거에서 중국에는 화가는 경향을 그리는 그들의 영감입니다. 회화는 처음에는 완전히 채색되었고,종종 밝게 그렇게되었고,풍경은 종종 오히려 특대 인물을 압도하지 않습니다.

오른쪽에 표시된 장면은 전체 측정에서 37.8cm×802 인 스크롤에서 나온 것입니다.0cm,대만 하나의 열 두 스크롤을 보여주는 인생의 스님처럼 자신의 서쪽 대응,사원과 사원을 의뢰 같은 많은 작품,그리고 이들의 더 나은 기회가 있 생존보다 공손 등을 제공한다. 심지어는 희귀 생존의 풍경 byōbu 스크린 거 스크롤하는 것이 일반적인 법정에서 원-겐지 이야기는 에피소드는 회원들 법원의 최고의 그림에서 자신의 컬렉션한다. 이들은 중국 산수이에 더 가깝지만 여전히 완전히 채색되었습니다.

더 많은 순수한 풍경의 주제는 살아남 이후 15 세기에서의 여러가지 키가 선 불교 성직자고 일했에서는 흑백으로 스타일력을 더 강조하는 것이 브러시 스트로크에서는 중국인 방식이다. 일부 학교는 덜 세련된 스타일을 채택했으며,더 작은 견해가 전경에 더 큰 강조를주었습니다. 형의 이미지는 지속적인 매력에 대한 일본의 예술가,그리고 온 것이라고”일본 스타일”,가 사실 먼저 중국에서 발견된다. 이 결합을 하나 더 큰 조류,동물이나 나무에서 포그라운드는 일반적으로 한쪽에서는 수평한 구성으로,넓은 조경을 넘어,자주만을 덮는 부분의 배경입니다. 이 스타일의 이후 버전은 종종 풍경 배경으로 모두 분배됩니다.

독자 개발한에서는 16 세기 이후,최초에서 회화하고 다음에는 착색된 목판 인쇄는 저렴하고 널리 사용,처음에 집중 인간의 그림,개별적으로 그룹이 있습니다. 하지만에서 후반 18 세기의 풍경은 독자 개발한에서 신사 및 히로시게 될 많이 가장 잘 알려진 형태의 일본 풍경 예술이다.

• Tenshō Shūbun,선 불교 스님을,초기 그림에서 부흥의 중국 스타일이 일본입니다. 독서 대나무 숲에서,1446,일본

• Kanō 마사노부,15 세기에 설립자의 Kanō 학교는 지배하는 일본 브러쉬 그림은 19 세기까지,저우 Maoshu 평가 련 거 스크롤

• 브리지에서 Ubi 유명한 화면 구성에서 발견되는 많은 제 16 또는 제 17 세기전 버전을 보여주는 다채로운 추상화된 스타일의 전문 화가가 있다. 일본 회화의 야마토 에 스타일.

• 현장에서 자서전의 제사장 Ippen 야마토는 전자 스크롤 1299

페르시아와 IndiaEdit

있기는하지만 일부 풍경 요소들에서는 이전의 예술 풍경의 전통 페르시아 미니어처 정말에서 시작 Ilkhanid 기간,주로 밑에 중국어 영향을 미친다. 록키 산악 국가 선호하는 도시 전체의 동물과 식물을 신중하게 개별적으로 묘사했으로 바위. 특정 협약의 높은 관점에서 개발한 전통을 채우는 대부분의 수직 형식의 사진을 공백으로 풍경이,하지만 구름은 일반적으로 다음과 같다. 일반적으로 본 모든 것은 뷰어와 상당히 가깝고 먼 전망은 거의 없습니다. 일반적으로 모든 풍경 이미지는 인물이있는 내러티브 장면을 보여 주지만 앨범에 그려진 순수한 풍경 장면이 몇 개 있습니다.

힌두교 회화는 묘사 된 많은 이야기들이 요구 한 것처럼 무성한 초목 속에서 오랫동안 장면을 설정했습니다. 무굴 회화는 이것과 페르시아 스타일을 결합했으며,왕실 사냥의 미니어처에서는 종종 넓은 풍경을 묘사했습니다. 몬순 비가 내리는 동안 어두운 구름과 번개가 번쩍이는 장면이 인기가 있습니다. 나중에 유럽 인쇄물의 영향력이 분명합니다.

• 페르시아의 영웅 Rustam 잔는 동안,그의 말을 Rakhsh 센 타이거. 아마 초기 작업에 의해 술탄 모하메드 1515-20

• 축제의 사다,폴리오 22v 에서 Shahnama 샤 Tahmasp,모하메드 술탄,c. 1525

• Khusraw 발견자에서 목욕 수영장 좋아하는 장면 여기에서 1548

• Sudama 에 활을 엿볼 크리슈나의 골든 팰리스에서 르카. 캘리포니아 1775-1790Pahari 그림.

• 무굴 황제의 자한 기온 사냥,c. 1615,에 페르시아어 스타일의 풍경

• 자한 기으로 사냥 팔콘,웨스턴 스타일의 나라입니다.

• Gopis 간구와 크리슈나를 반환하의 의류,1560s