Salvador Dalí I Domènech

Figueres, 1904.május 11. – 1989. január 23.

született: Figueres (Girona) május 11. Salvador Dalí Cusí közjegyző és felesége, Felipa Domènech Ferrés fia.

1908

a pár egyetlen lánya, Anna Maria született. Apja beiratkozott Salvadorba az állami általános iskolába, Esteve Trayter tanár alatt.

1910

két évvel később, és mivel ez az első lehetőség nem sikerült, apja úgy döntött, hogy beiratkozik Salvador a Hispano-francia iskola a Szeplőtelen Fogantatás Figueres, ahol megtanulta a francia nyelvet, hogy lesz a kulturális jármű.

1916

Salvador időszakokat töltött Figueres külterületén, a Pichot család tulajdonában lévő Molí de la Torre birtokon, értelmiségiek és művészek családjában; ott volt Ramon Pichot festő gyűjteményén keresztül, hogy felfedezte az impresszionizmust. Középfokú iskolai végzettsége után ősszel a Marist testvérek iskolájában és a Figueres Gimnáziumban kezdte meg középiskolai tanulmányait. Részt vett a Juan Núñez által tanított órákon a Figueres önkormányzati Rajziskolában.

1919

részt vett egy csoportos kiállításon a Figueres Városi Színházban (amely évekkel később a Dalí színház-múzeum lett). A gimnáziumi barátok csoportjával megalapította a Studium magazint, amelyben első cikkeit tette közzé. A Les heves impressions I records (My Personal Impressions and Private Memories) című személyes naplót indította el, amelyet a következő évben is folytatta.

1920

ha festő lett, apja feltételül szabta, hogy Madridba megy a Képzőművészeti iskolába tanulni, hogy tanárrá váljon. Dalí elfogadta ezt.

1921

anyja februárban halt meg. A következő évben apja feleségül vette Catalina Domènech Ferrés-t, az elhunyt nő testvérét.

1922

részt vett a barcelonai Galeries Dalmauban megrendezett katalán Diákegyesület original Art Works Competition kiállításán, ahol Munkapiacát az egyetemi alkancellár-díjjal tüntették ki. Madridban részt vett a különleges festészeti, szobrászati és gravírozási iskolában (Real Academia de Bellas Artes de San Fernando), és a Residencia de Estudiantes-ban élt, ahol barátságot kötött egy olyan fiatalokkal, akik idővel vezető szellemi és művészeti személyiségekké váltak: Többek között Luis Buñuel, Federico García Lorca, Pedro Garfias, Eugenio Montes és Pepín Bello.

1923

kizárták az Academia de San Fernando-ból, azzal vádolva, hogy Daniel Vázquez Díaz festőművész ellen hallgatói tiltakozást vezetett, mivel nem kapta meg a festészeti iskola székét. Visszatért Figueresbe, ahol ismét Juan Núñez-szel vette fel osztályait, aki a maratás technikájára utasította.

1924

ősszel visszatért az Academia de San Fernando-ba, ahonnan kiutasították, mivel most kénytelen volt megismételni egy tanévet.

1925

részt vett az Ibériai Művészek Társaságának első madridi kiállításán, míg a barcelonai Galeries Dalmauban bemutatta első egyéni kiállítását. Ez volt az ő korszaka, amikor elvetette az előőrsöt, és egy képi hagyományra törekedett, lényegében egy olaszra. Ebben a tanévben, 1925-1926-ban nem tért vissza az Academia de San Fernando-ba. Federico García Lorca az ünnepeket Dalí-val töltötte Cadaqués-ban.

1926

Több madridi és Barcelonai kiállításon is részt vett. Nagynénje és nővére társaságában először Párizsba utazott, ahol találkozott Picassóval, és ellátogatott a Louvre Múzeumába. Örökre kizárták az Escuela de Bellas Artes de Madridból, mert a Bíróságot alkalmatlannak nyilvánította. Ismét visszatért Figueresbe, és intenzíven a festészetnek szentelte magát.

1927

második egyéni kiállítását a barcelonai Galeries Dalmauban tartotta, majd részt vett a Sala Parés Galéria második őszi szalonjában. A bemutatott művek feltárják a szürrealizmus első egyértelmű hatásait. Katonai szolgálatát a Figueres-i Sant Ferran kastélyban végezte. A Lorcának szentelt “San Sebastián” című cikk közzétételével Dalí rendszeres és kiterjedt együttműködése kezdődött a L ‘ Imic de les Arts vanguardista folyóirattal, egy olyan kapcsolatban, amely 1929-ig folytatódott.

1928

Lluís Montanyà és Sebastià Gasch mellett kiadta a sárga kiáltványt (katalán Művészetellenes kiáltvány), amely heves támadást jelentett a hagyományos művészet ellen. Részt vett a Sala Parés harmadik őszi szalonjában, valamint a huszonhetedik nemzetközi Festménykiállításon Pittsburghben, az Egyesült Államokban.

1929

ismét Párizsba utazott, és Joan Mirón keresztül kapcsolatba került az André Breton vezette szürrealisták csoportjával. Az Un chien andalou című filmet a párizsi Studio des Ursulines-ban mutatták be, Luis Buñuellel való együttműködésének gyümölcse. A nyarat Cadaqués-ban töltötte, ahol látogatást tett Camille Goemans galériatulajdonos és egy barátja, valamint René Magritte és felesége, Luis Buñuel, Paul Eluard és Gala, valamint a pár lánya, Cécile. Ettől kezdve Gala soha nem hagyta el az oldalát. Részt vett az Abstrakte und surrealistische Malerei und Plastik csoportos kiállításon a Zürichi Kunsthaus-ban. Első egyéni kiállítását a párizsi Galerie Goemans-ban tartották. Ez a családi felbomlás éve volt.

1930

L’âge d ‘ or (az arany kora), a második film, amelyet Buñuellel együttműködve készített, első előadása volt a párizsi Studio 28-ban. Éditions Surréalistes kiadta a la femme visible (the Visible Woman) című könyvét, amely korábban különféle magazinokban jelent meg, mint például a “The Putrified Donkey”, amelyben megalapozta paranoiás-kritikus módszerét. A harmincas évek elején Dalí megtalálta saját stílusát, magánnyelvét és kifejezési formáját, amely ezután vele marad, és miközben változik és fejlődik, az lesz az, akit mindannyian ismerünk, és amely olyan jól meghatározza őt – az élcsapat és a hagyomány keveréke. Mögötte sorakoztak az első impresszionista vásznai és művei, amelyeket többek között a kubizmus, a purizmus és a futurizmus befolyásolt. Dalí teljes mértékben beépült a szürrealizmusba, és ott kezdte meg festőművészi felszentelését.

1931

első egyéni kiállítását Párizsban, a Galerie Pierre Colle-ban rendezte, ahol az emlékezés megmaradása című művét mutatta be. Részt vett az Egyesült Államok első szürrealista kiállításán is, amelyet a Hartfordi Wadsworth Atheneumban tartottak. Könyve L ‘ amour et la mémoire (szerelem és emlékezet).

1932

részt vett a szürrealizmus: festmények, rajzok és fényképek című kiállításon, amelyet a New York-i Julien Levy Galéria szervezett. Második egyéni kiállítását a párizsi Galerie Pierre Colle-ban tartották. Babaouo című könyve, amelyben felvázolta a mozi fogalmát. Ez év végén Dalí bejelentette a Noailles-I Viscountnak a Zodiaque csoport létrehozását, egy baráti csoportot, akik összefogtak, hogy pénzügyi segítséget nyújtsanak Salvador Dalínak azáltal, hogy megbízták őt olyan művek létrehozására, amelyeket rendszeresen vásároltak.

1933

a párizsi székhelyű Minotaure magazin első kiadása közzétette a könyv prológját, amely 1963-ig nem jelent meg interprétation paranoïaque-critique de l ‘ image obsédante “L ‘ Angélus” de Millet (paranoia-a megszállott kép paranoiás kritikai értelmezése az Angelus köles által). Részt vett egy kollektív szürrealista kiállításon a Galerie Pierre Colle-ban, ahol bemutatta harmadik egyéni kiállítását is. Első egyéni kiállítás A New York-i Julien Levy galériában.

1934

polgári házasságot köt gálával (née Elena Ivanovna Diakonova). A párizsi Grand Palais Salon des Indépendants kiállításán kiállította a Du Cinquantenaire kiállítást, anélkül, hogy figyelembe vette volna a szürrealisták többi részének véleményét, akik úgy döntöttek, hogy nem vesznek részt benne, ami majdnem azt eredményezte, hogy Dalí-t kizárták a Breton vezette csoportból. Első egyéni kiállítását a londoni Zwemmer galériában rendezte. Galával együtt felszállt a Champlain hajóra, hogy első útját az Egyesült Államokba tegye. Két egyéni Dalí-kiállítást tartottak, az egyik a Julien Levy galériában, a másik a Wadsworth Atheneum Avery Memorialjában, Hartfordban (Connecticut).

1935

a pár visszatért Európába a Normandie fedélzetén. Salvador Dalí márciusban Figueresbe ment, ahol családi megbékélés zajlott. Éditions Surréalistes kiadta a La conquête de l ‘ irrationnel (az irracionális hódítás) című könyvét.

1936

májusban részt vett a párizsi Charles Ratton Galerie Charles Ratton kiállításán. Júniusban részt vett a Nemzetközi szürrealista kiállításon, amelyet a londoni New Burlington galériákban tartottak. December 14-én, az idő szentelte a fedelet neki, a fényképezés Man Ray. Részt vett a fantasztikus művészet Dada szürrealizmus című kiállításon a New York-i MOMA-ban. Harmadik egyéni kiállítását a New York-i Julien Levy galériában tartották.

1937

februárban találkozott a Marx fivérekkel Hollywoodban. Harpóval együtt elkezdett dolgozni a zsiráfok lóháton saláta című film forgatókönyvén (de a legújabb változatában a szürrealista nőnek nevezte), amelyet valójában soha nem készítettek. Dalí és Gala visszatért Európába. Éditions Surréalistes kiadta “a Nárcisz metamorfózisa” című versét, amelyet a galéria tulajdonosa, Julien Levy szintén megjelent angolul.

1938

január 17-én az André Breton és Paul Eluard által szervezett Internationale du Surréalisme kiállítás megnyitóját látta a párizsi Galerie Beaux-Arts-ban, Salvador Dalí esős taxijával a galéria bejáratánál. Londonban Dalí meglátogatta Sigmund Freudot.

1939

márciusban mutatta be egyéni kiállítását a Julien Levy galériában. Ő tervezte a Venus pavilon álmát, amelyet a New York-i Vidámpark Világkiállításán mutattak be. A New York-i Metropolitan Operaház rendezte a bacchanale balett első előadását librettóval, Salvador Dalí jelmezeivel és díszleteivel, valamint Léonide Massine koreográfiájával. Breton “a szürrealista festészet legújabb tendenciái” című cikke Dalí kiutasítását eredményezte a szürrealista csoportból. Szeptemberben a pár ismét visszatért Európába.

1940

amikor a német csapatok beléptek Bordeaux – ba, a Dalí házaspár az Egyesült Államokban élt, ahol 1948-ig maradtak.

1941

Dalí érdeklődése az ékszertervezés iránt, ez egy olyan lelkesedés volt, amely egész művészi karrierje során kitartott. Szakmai kapcsolatát Philippe Halsman fotóssal kezdte, aki egészen az utóbbi 1979-es haláláig folytatta. A New York-i Julien Levy Galériában kiállított. Október 8-án a Balett Russes de Montecarlo adta az első előadás a Metropolitan Opera House, a Labirintus, a librettó, dekorok jelmez által Dalí, koreográfia által Léonide Massine, valamint zene: Schubert. A New York-i MOMA Galéria November 18-án nyitotta meg Dalínak és Mirónak szentelt antológiai kiállítását.

1942

New York Dial Press megjelent a titkos élete Salvador Dalí befejezte az előző évben.

1943

21-én a Reynolds Morse házaspár megvásárolta első Dalí-festményét, ez volt a festő jelentős gyűjteményének kezdete. Májusban új balettet, az El Café de Chinitas-t tervezett Federico García Lorca által adaptált igaz történet alapján, amelyet Detroitban és a New York-i Metropolitan operaházban adtak elő.

1944

októberben a New York-i nemzetközi Színházban a Ballet International szentimentális társalgást mutatott be Dalí által tervezett készletekkel. A Dial Press kiadta Dalí első regényét, a rejtett arcokat. December 15 – én debütált a New York-i balett International of Mad Tristan, az első paranoiás balett a halálban a szerelem örök legendájáról. Dalí cselekménye Wagner Tristan és Isolda zenei témáin alapult.

1945

Hollywoodba ment, hogy Alfred Hitchcockkal dolgozzon a Spellbound című filmen, amelynek álomszerű szekvenciáit Dalí készítette. A Bignou Galéria Salvador Dalí legújabb festményeinek kiállítását nyitotta meg. Ez volt az alkalom arra, hogy Dalí bemutassa a Dali News első kötetét, amelyet ő maga adott ki, és amely kizárólag a művészt és életművét foglalkoztatta.

1946

különböző művekhez készített illusztrációkat: Benvenuto Cellini és Macbeth önéletrajzát Shakespeare írta, a Doubleday kiadásában; Miguel de Cervantes híres Don Quijote de la Mancha életének és eredményeinek első részét, amelyet a Random House of New York adott ki. Walt Disney felbérelte Dalí-t, hogy segítsen a Destino film elkészítésében.

1947

Doubleday kiadta Michel de Montaigne esszéit, amelyeket a festő választott ki és illusztrált.

1948

kiadta a mágia 50 titkát. A Dalí pár visszatért Spanyolországba.

1949

az 1940-es évek vége misztikus és nukleáris korszakának kezdetét jelentette-amelynek korpuszát misztikus kiáltványában mutatta be. Ezt az időszakot jellemezte a kor tudományos fejlődésével kapcsolatos vallási témák és témák kezelése, különös tekintettel a magfúzióval és a hasadással kapcsolatos előrehaladásra. Ennek az időszaknak az alkotásai azt mutatják, hogy az atombomba elindítása és annak utóhatásai hogyan befolyásolták alkotását.

1950

olyan cikkeket írt, mint a Vogue és a Herald American. A barcelonai Ateneu Barcelonès-ben tartott előadást arról, hogy “miért vagyok szentségtörő, miért vagyok misztikus”.

1951

Párizsban mutatta be misztikus kiáltványát, valamint az azon alapuló műveket. A madridi Teatro María Guerrero-ban” Picasso és én ” címmel tartott előadást.

1952-1953

különböző cikkeket írt a francia kiadványokhoz: Arts, Le Courrier des lettres vagy Connaissance des Arts.

1954

A Római Palazzo Pallaviciniben kiállította rajzait Dante Isteni vígjátékának illusztrálására. Különböző könyvekhez készített illusztrációkat: La verdadera historia de Lidia de Cadaqués (a Cadaqués Lídia igaz története) Eugeni d ‘Ors és Balada del sabater d’ Ordis (Ordis Cipész Baládja) Carles Fages de Climent által, amelyre Dalí is írta az epilógust.

1956

kiadta a Les cocus du vieil art moderne (a régi Modern művészet Felszarvazása) című szerződését. Gaudí tiszteletére a barcelonai Güell Parkban is előadást tartott, ahol a jelenlévők előtt ott készített egy munkát.

1958

augusztus 8-án Dalí és Gala a Girona melletti Sant Martí Vell-i Els Àngels szentélyben házasodtak össze.

1960

a káosz és teremtés című dokumentumfilmet forgatta.

1961

a Dalí Színház-Múzeum vemhességi ideje ebben az évben kezdődött. Augusztusban szülővárosa tisztelgett neki.

1963

kiadta Le mythe tragique de “L ‘ Angélus” de Millet című könyvét (az Angelus köles tragikus legendája), amelynek kézirata huszonkét évig Elveszett.

1964

elnyerte a legmagasabb spanyol kitüntetést, a Gran Cruz de Isabel la Católicát. Nagy retrospektív kiállítást avattak Tokióban, amelyet a Mainichi újságok szerveztek, majd különböző Japán városokba utaztak. Éditions de La Table Ronde megjelent Journal d ‘ un génie (Diary Of A Genius).

1965

A New York-i Modern Művészeti Galéria megnyitotta Salvador Dali 1910-1965 antológiai kiállítását.

1966

a párizsi Albin Michel kiadta Dalí Lettre ouverte à Salvador Dalí című könyvét (nyílt levél Salvador Dalí-nak), maga a művész harminchárom illusztrációval. Entretiens avec Salvador Dalí is megjelent, Alain Bosquet által készített interjúk könyve.

1968

részt vett a New York-i Modern Művészeti Múzeumban őrzött Dada-szürrealizmus és örökségük című kiállításon. Louis Pauwels-szel folytatott beszélgetéseinek eredményeként megjelent a Les passions selon Dalí (a szenvedélyek Dalí szerint) című könyv. Ebben az évben megjelent Dalí de Draeger is, amelyben a festő együttműködött és megírta a prológust.

1969

Dalí megvásárolta a Púbol kastélyt, és gálára díszítette. Az 1960-as és 1970-es évek folyamán a festő érdeklődése a tudomány és a holográfia iránt nőtt, mivel új perspektívákat kínáltak neki a háromdimenziós képek elsajátításának állandó törekvésében. Dalí tanulmányozta és felhasználta az új felfedezések lehetőségeit, különösen azokat, amelyek a harmadik dimenzióval kapcsolatosak. Érdeklődött minden olyan eljárás iránt, amelynek célja a néző számára a plaszticitás és a tér benyomása; a harmadik dimenzióval arra törekedett, hogy hozzáférjen a negyedikhez, nevezetesen a halhatatlansághoz.

1970

sajtótájékoztatót tartott a párizsi Gustave Moreau Múzeumban, ahol bejelentette a Dalí színház-múzeum létrehozását Figueres-ben. A rotterdami Boijmans van Beuningen Múzeum jelentős retrospektív kiállítást szervezett munkájáról, amely a következő évben a Baden-badeni Staatliche Kunsthalle-ban (Németország) látható.

1971

Cleveland (Ohio) megnyitotta Dalí Múzeumát, hogy otthont adjon az A. Reynolds Morse gyűjteménynek. Oui cím alatt megjelent a különböző időszakokból származó cikkek antológiája.

1972

a Knoedler galériák bemutatták az első hologramok világkiállítását, amelyet Dalí Gábor Dennisszel együttműködve készített.

1973

egy évvel a beiktatása előtt a Figueres-I Dalí Színház-Múzeum bemutatta a Dalí kiállítást. Művészete ékszerekben. Ebben az évben is megjelent könyvei Comment on devient Dalí (How One Becomes Dalí), André Parinaud prológjával és jegyzeteivel, valamint a Draeger által kiadott Les dîners de Gala (Gala vacsorái). A Humlebeak-i Louisiana Múzeum Dalí retrospektívát szervezett, amelyet később a stockholmi Moderna Museet-ben is kiállítottak.

1974

megírta Sigmund Freud Mózes és monoteizmus című könyvének prológját és illusztrálta. Szeptember 28-án avatták fel a Dalí Színház-Múzeumot.

1977

a Draeger kiadó kiadta A Les Vins de Gala (Gala borai) kiadót.

1978

A New York-i Solomon R. Guggenheim Múzeumban mutatta be első hyperstereoscopic festményét, Dalí-t, aki a Földközi-tenger bőrét emelte, hogy megmutassa Gala-nak a Vénusz születését.

1979

az Institut de France Académie des Beaux-Arts tengerentúli tagjává nevezték ki. A párizsi Georges-Pompidou központban nagyszabású Dalí retrospektívát avattak fel, valamint a kifejezetten a központ számára tervezett “környezetet”. Az 1980-as évekre már festette utolsó műveit, alapvetően Michelangelótól és Raffaellótól merítette inspirációit, akiket mindig is csodált.

1980

május 14-től június 29-ig a londoni Tate galéria Salvador Dalí retrospektíváját mutatta be, összesen kétszázötvenegy alkotással.

1982

a Reynolds Morse házaspár tulajdonában lévő Salvador Dalí Múzeumot Szentpéterváron (Florida) avatták fel. Június 10-én halt meg Portlligatban. I. Juan Carlos spanyol király Púbol márkijává nevezte ki. Salvador Dalí a púboli kastélyban élt.

1983

jelentős antológiai kiállítást, Salvador Dalí 1914 és 1983 közötti 400 művét rendezték meg Madridban, Barcelonában és Figueres-ben. Utolsó képi művei ebből az időszakból származnak.