bővítse kreatív lehetőségeit, miközben megérti a ma elérhető számos művészeti stílust.

Művészeti stílusok, az absztrakt realizmus, széles körű választási csak leíró módon művészet úgy néz ki, hogyan jött létre. Mindkettő hatással van arra, hogy milyen művészeti stílus “ez” valójában. Vessünk egy pillantást néhány nagy stílusok, és lebontani őket, hogy segítsen megérteni, melyik stílus lenne alkalmas a saját művészi utazás.

az elmúlt 200 év rendkívül robbanásveszélyes volt a művészet különböző stílusai szempontjából. Az advent a számítógépek és az új anyagok, art most is digitálisan előállított művek, a különböző színű darab műanyag palackok ragasztott vagy tűzött össze.
ragaszkodni fogok ahhoz, amit egy vászonra (vagy fa táblára) helyeznek a jó öreg” olajfestékekkel ” ebben a cikkben! Tehát bontsuk le kisebb darabokra, hogy segítsen a döntési folyamatban, melyik úton utazhat a művészetével.
képzeljünk el egy sort, és az egyik végén ezt nevezzük Reprezentációs művészetnek (a realizmus új szójának). Ennek a sornak a másik végén a nem reprezentációs művészetet jelöljük. Olyan, mint az érték skála csak képekkel festmények megy az egyik végétől a másikig.

a reprezentációs oldalon, a szélsőséges végén hiper-realizmust helyeznénk el, a spektrum másik végén pedig absztrakt expresszionizmus lenne. A teljes körű művészeti stílusok esne ezen a vonalon!
most ezen a vonalon fog esni az összes többi stílus festészet látunk ma. Beszéljünk egy kicsit a legfontosabbakról, amelyekről a legtöbb ember hall.
a realizmus, amely meglehetősen nagy csoportosulás, magában foglalja a hiper-realizmust, a szürrealizmust és a Fotorealizmust. Mindegyiknek saját szabályrendszere vagy iránymutatása lenne.

Akkor kapunk egy kis Festői, Impresszionizmus, Kubizmus, valamint számos más ism ez jellemzi a modern művészeti irányzatok, amelyek végre a tiszta formája a nem-objektív absztrakció művészet, amelyben a mű nem jelentenek semmit.
nem képviseli az embereket, helyeket vagy dolgokat a természetes világban. Ez a művészeti stílus a tartalmát szín, formák, ecsetvonások, méret, sőt milyen folyamatot használnak annak létrehozásához, hogy segítsen meghatározni.
de hadd tisztázzam itt.

az absztrakt művészet nem definiálható. Nincsenek szabályai, ahol a realistának be kell tartania a szabályokat, és ahogy a hiperrealizmustól az absztrakcióig találkozol a vonalakkal, a “szabályaid” egyre kevésbé válnak.
nem azt mondom, hogy ez jó vagy rossz dolog, csak azt mondom, mi az.

valahol a közepén helyezzük el a népművészetet.

A népművészetet az iparosok (mai Kézműveseink), az őslakos kultúra és/vagy parasztok állítják elő. Ez egy naiv stílus, amelyben a perspektíva, a forma és az arány normális szabályait nem tartják be. (Kevesebb szabály, mint a realizmusban)

A legtöbb művészkritikus nem a népművészetet “képzőművészetnek”, hanem “dekoratív művészetnek”minősíti. A művészet definícióit a világ akadémikusaira hagyom, és … ..

ne mondd ezt Mózes Nagyinak, akinek művei világszerte megtalálhatók a jól ismert neves gyűjteményekben és múzeumokban. Én is, mert azt hiszem, ez egy csodálatos művészeti stílus, amely könnyen megtanulható és létrehozható.
a különböző művészeti stílusok részletesebb leírása az alábbiakban olvasható. Élő cikkek linkek aktív lesz. Csak Maradj velem. Mint főállású művész, nehéz megosztani az időmet e két szerelem között, a festőállvány és ez a weboldal! Azt hiszem, felülvizsgálom néhány saját tanácsomat az időgazdálkodásban.

art Styles to be discussed and techniques involved.

• Hyper-realizmus, fotó-realizmus
• szürrealizmus
• klasszikus realizmus, romantizmus
• impresszionizmus
• kubizmus
• expresszionizmus (amely magában foglalja az absztrakt művészet)
• absztrakt művészeti technikák
• Pop Art
• népművészet

. Szeretne kipróbálni egy olyan művészeti stílust, amelyet még soha nem próbált meg?

nézze meg a híres festmény egyik plakátját. Ha az egyikük tényleg bekapcsol, akkor rendelje meg, és használja másoláshoz.

(erről itt van egy teljes cikkem)

nincs semmi olyan, mint a tanulási folyamat egy másik művész híres munkájának megpróbálásakor. Ne felejtse el aláírni a saját nevét, amikor elkészült, és tulajdonítsa a munkát a másik művésznek. A művészeti iskolákban végzett tudományos tanulmányok hosszú ideje használják ezt a technikát, hogy segítsék a diákokat készségeik fejlesztésében. Te is tudsz!