a fekete amerikaiak évszázadok óta használják a zenét, mint egy hatékony eszköz. A déli antebellumban a rabszolgák szellemeket énekeltek, hogy titokban megtervezzék a szabadságba való menekülésüket. A verseket a rabszolgaság felszámolását ünneplő zenére és előadásra helyezték, a balladákat és a hip-hopot pedig a fekete amerikaiak elleni erőszak és diszkrimináció elleni tiltakozásra használták fel.

Az alábbiakban 11 dal szerepel a történelem során, amelyek hangot adtak az afroamerikai fejlődésnek, tiltakozásnak és büszkeségnek.

‘Swing Low, Sweet Chariot’ — Unknown

az Egész háború előtti Déli, spirituálékat vált alapvető formája a népdalra között leigázott emberek. Néhányat a kódolt kommunikáció egyik formájaként is felhasználtak a rabszolgaságból való menekülés megtervezésére. Ahogy az abolicionista Harriet Tubman vezette a fekete embereket a szabadságra a földalatti vasút mentén, énekelt bizonyos szellemeket, hogy jelezze, hogy ideje menekülni. Között Tubman kedvencei állítólag ” Swing alacsony, édes szekér.”

“Swing low, sweet chariot,
Coming for to carry me home,
Swing low, sweet chariot,
Coming for to carry me home”

a dallam azt jelzi, hogy megérkezett a menekülés ideje. Az “édes szekér” képviselte a földalatti vasutat, alacsonyan—délre—lengve, hogy északra vigye őket. A dalt, amelyet még mindig gyakran énekelnek a fekete templomokban, 1913-ban Tubman temetésén adták elő.

“Lift Ev’ ry Voice and Sing “- John & James Johnson, 1900

“Lift Ev’ ry Voice and Sing” eredetileg James Weldon Johnson pedagógus verseként íródott, testvére, John Rosamond Johnson által készített kísérőzenével. A dalszövegeket 500 Iskolás szavalta 1900. február 12-én a floridai Jacksonville-ben Abraham Lincoln elnök születésnapjának megünneplésére. Komponálás közben James Johnson olyan dalszövegeket próbált írni, amelyek ősei traumatikus, mégis diadalmas életéről szóltak.

“Énekelni egy dalt tele a hit, hogy a sötét múltat tanított minket,
Énekelni egy dalt tele van a remény, hogy a jelenlegi hozott minket;”

A vers végül használt ballagásra, egyházak, ünnepségek. James Johnson később a NAACP vezetőjévé vált-egy olyan szervezet, amely hivatalos dalként fogadta el a verset. A “Lift Ev’ ry Voice and Sing “a mai napig a” fekete himnusz ” néven vált ismertté, és a mai napig jelentős Black functionsben is hallható.

‘Strange Fruit’ — Billie Holiday, 1939

A Billie Holiday által népszerűsített kísérteties dalt Abel meeropol, a bronxi zsidó középiskolai tanár és polgárjogi aktivista írta 1937-ben. A “Lift Ev’ ry Voice and Sing” – hez hasonlóan a “Strange Fruit” – ot eredetileg versként írták. Meeropol arra késztette, hogy írja a dalszövegeket, miután látta két fekete ember fényképét, akiket Indianában lincseltek. A hátborzongató, gyászos dalszöveg soha nem hívja ki kifejezetten a lincselést, de fájdalmas metaforával írja le a szörnyű terrort, amely a déli fekete közösségeket pusztította el.

“a déli szellőben lengő fekete testek,
furcsa gyümölcsök lógnak a nyárfákról”

miután Meeropol a zenére helyezte a szavakat, a dal New York City körül haladt. Amikor a blues énekes, Billie Holiday hallotta a dalszövegeket, a halál élénk ábrázolása emlékeztette apját, aki tüdőbetegségben halt meg, miután faji miatt megtagadták a kórházban történő kezelést.

“arra emlékeztet, hogyan halt meg Pop” – mondta ünnepi a dalról önéletrajzában. “De továbbra is énekelnem kell, nem csak azért, mert az emberek kérik, hanem azért is, mert 20 évvel Pop halála után a dolgok, amelyek megölték, még mindig délen történnek.”

‘A Change Is Gonna Come’ — Sam Cooke, 1963

két kulcsfontosságú pillanat inspirálta Sam Cooke-ot, hogy írja monumentális slágerét: “a Change Is Gonna Come”: Bob Dylan himnuszt és rasszista elutasítást adott ki egy louisianai hotelben. Amikor Cook először hallottam, Dylan “Fúj a Szél” 1963-ban volt, lenyűgözött, de bosszantotta, hogy egy fehér művész írt egy dalt, ami a változó árapály az országban, míg ő nem.

Ez nem tartott sokáig, a Cooke, hogy megtalálja az ihletet a himnusz a saját. Ugyanebben az évben Cooke egy louisianai Shreveportban lévő nyaralóba érkezett, ahol saját magának és feleségének foglalt szállást. Tájékoztatták azonban, hogy érkezés után nem voltak üres álláshelyek. Feldúlt, Cooke és a felesége elhagyták a szállodát, hogy új szállást találjanak. Ezután letartóztatták a következő szállodában, mert dudált és zavarta a vendégeket a Holiday Innben.

néhány hónappal később, 1964 elején írta és rögzítette a “A Change Is Gonna Come” című dalt. Csak egyszer tudta előadni a dalt a Tonight Show-ban Johnny Carsonnal, mivel abban az évben később egy Los Angeles-i motelben ölték meg. Cooke dala azonban tovább élt, és himnusz lett a polgárjogi harcokban.

“és moziba megyek, és bemegyek a belvárosba,
valaki azt mondja, ne lófrálj
hosszú, hosszú idő volt
de tudom, hogy változás fog jönni, ó, igen, ez lesz”

“Mississippi Goddam” — Nina Simone, 1964

frusztráció és harag késztette Nina Simone-t, hogy írja meg a “Mississippi Goddam” – ot röviddel Medgar Evers 1963-as meggyilkolása és négy fekete lány halála után a Birminghami templomi robbantásban.

Mint Simone elérte, amit éreztem, egy forró pont, hogy figyelembe fegyvert, de ehelyett azt írta, hogy “Mississippi Rohadt” – ben csak egy óra. A dalszövegeket, aláhúzva egy show dallam-szerű zongora, hogy hívja ki a düh, hogy ő és a fekete amerikaiak úgy érezte, válaszul számtalan faji indíttatású gyilkosságok szerte az országban.

“Alabama annyira felzaklatott, hogy a Tennessee miatt elvesztettem a pihenőmet,
és mindenki tud Mississippiről!”

a dal eredetileg a Nina Simone in Concert című album részeként jelent meg 1964-ben. A himnuszt a Carnegie Hallban adta elő, az ellentmondásos dalszövegeket a többségi fehér közönségre dobta. Bár sokan tiltakoztak, sőt a dal kiadását követően betiltották, a polgárjogi mozgalom idején népszerűvé vált, és az aktivisták éveken át demonstrációkon játszottak.

‘mondd hangosan, Fekete vagyok és büszke vagyok’ — James Brown, 1968

James Brown “Mondd Hangosan, Fekete vagyok Büszke vagyok” – ben megjelent, amikor a Fekete Amerikaiak voltak olyan érzésem, különösen a nyers, mind dühös, következő a merénylet Martin Luther King, Jr. április 4, 1968. Négy hónappal a gyilkosság után Brown kiadta a dalt, amely bátran ünnepelte a fekete kultúrát. A hívás-válasz szám, Brown kijelenti:

” mondd hangosan! Fekete vagyok és büszke!
mondd hangosabban! Fekete vagyok és büszke!”

a 60-as évek elején a ” negro “volt az afroamerikaiak kedvelt kifejezése, míg a” fekete ” néha sértésnek számított. De Brown dala segített eltávolítani a megbélyegzést a “fekete” kifejezés körül, és az 1960-as évek végére előnyben részesítették. míg a polgárjogi mozgalom legtöbb himnusza beszélt azokról a kihívásokról, amelyekkel a fekete amerikaiak fehér felsőbbrendűség és rasszizmus formájában szembesültek, a “Mondd hangosan” büszkeséget és hatalmat váltott ki a Közösségen belül.

“A forradalmat nem közvetítik” – Gil Scott-Heron, 1971

Gil Scott-Heron volt az első gyermekek között, akik a tennessee-i általános iskolába kerültek, mielőtt forradalmi író és polgárjogi aktivista lett. 1970-ben kiadta debütáló albumát, a Small Talk at 125th-t és a Lenox-ot. Az album szerepelt Scott-Heron elbeszélése költészete felett dob a háttérben-egy korai előfutára, hogy mi lesz végül hip-hop.

Az album első dala, a “The Revolution Will not be Televised” leírta a fekete amerikaiak felkelését az utcára, a fehér amerikaiaknak nincs más választásuk, mint hogy elismerjék a mozgást olyan zavaró tényezők ellenére, mint a televízió. A dalt a fekete hatalom és a tiltakozás szinonimájaként használták.

“‘Zöld Hold,’ ‘farm, ahol élünk,”, valamint a “Hooterville Junction’
már nem lesz olyan rohadt releváns
De a nők nem érdekel, ha Dick végre le Jane-nel
A ‘Keresés Holnap,
Mert a feketék lesznek az utcán, keresek egy szebb nap
A forradalom nem kerül adásba”

‘Mi Folyik itt?”- Marvin Gaye, 1971

Marvin Gaye volt Motown aranygyermeke, amikor kiadta a ” mi folyik itt?”1971-ben. Ő szerzett nevet magának az érzéki apolitikus dalok, mint “Édes (Ha szeretnél)”, illetve “én is Hallottam, Hogy a Verebek” az 1960-as években.

Ez megváltozott, amikor Ronnie “Obie” Benson, a lélek csoport, Maximum Négy bevezetett Gaye, hogy a dalt írt válaszul, rendőri erőszak ellen Vietnami Háború tüntetők. A dal erősen visszhangzott Gaye-vel, akinek unokatestvére meghalt a háborúban, akinek testvére nemrégiben visszatért a háborúban való szolgálatból.

“mi folyik itt?”volt egy másik típusú tiltakozó dal. Gaye nem mondott le az aláírásgyűjtésről, és békés tüntetésekre, valamint a háború és az erőszak országos szintű felszámolására szólított fel. Bár a dal nem volt olyan radikális, mint a többi művész által kiadott himnuszok, a Motown ügyvezető Berry Gordy még mindig vonakodott kiadni. Hónapokig tartó várakozás után Gaye végül ultimátumot adott—vagy kiadják a lemezt, vagy soha többé nem fog felvenni Motownnal. Gordy vonakodva adta ki a dalt, amely kereskedelmi siker lett—és hangot adott az igazságtalanságok elleni tiltakozásoknak.

“Picket lines and picket signs,
ne büntess brutalitással,
beszélj hozzám, így láthatod,
Ó, mi folyik itt”

‘Boldog születésnapot’ — Stevie Wonder, 1980

Martin Luther King élete és halála számtalan tüntetést és tüntetést inspirált szerte az országban. A szövetségi kormány azonban tétovázott, hogy ünnepet jelöljön ki annak elismerésére, hogy a király milyen szerepet játszott a nemzet fejlődésében. Néhány nappal King 1968-as halála után John Conyers képviselő azt javasolta, hogy a meggyilkolt barátja születésnapját nemzeti ünnepvé tegyék, de kevés támogatást kapott kollégáitól. Válaszul Stevie Wonder küldetésének tette, hogy támogassa a Martin Luther King-t, Jr.szövetségi ünnep az 1980-ban megjelent “Boldog születésnapot” című dalával.

“és mindannyian tudunk mindent,
hogy ő állt az idő hozza,
mert békében, szívünk énekelni,
hála Martin Luther King,
Boldog születésnapot neked”

a dal nem volt sláger, amikor először megjelent, de Wonder előadta a koncerteken és rendezvényeken, támogatja az ünneplés a polgárjogi ikon. Bár több állam tette King születésnapját helyi ünnepnek, a Kongresszus néhány tagja továbbra is ellenezte, hogy szövetségi legyen. Wonder 1983-ban tanúskodott a Kongresszusnak abban a reményben, hogy megdönti a többséget és folytatja keresztes hadjáratát, miközben az ország polgárai szolidaritásból tiltakoztak. King születésnapját végül 1983-ban hagyták jóvá szövetségi ünnepként, és 2000-re mind az 50 állam állami kormányzati ünnepévé tette. Wonder “Happy Birthday” változatát még mindig hagyományosan fekete születésnapi ünnepségeken éneklik, a király tiszteletére.

“F * * * Tha Police” – N. W. A., 1988

Az 1980-as években a fekete közösség hangja az R&B és a lélek az újonnan kialakuló hip-hop felé mozdult. N. W. A. volt az egyik legellentmondásosabb és parancsoló rap csoportok az idő. A “F*** Tha Police” című daluk a Straight Outta Compton debütáló albumuk részeként jelent meg. A “gangsta rap” úttörői olyan szövegekkel mutatkoztak be a világnak, amelyek tükrözik a kaliforniai Compton lakóiként tapasztalt erőszakos és kemény körülményeket. A” F*** Tha Police ” kifejezetten faji profilalkotásra és rendőri brutalitásra hívta fel a figyelmet.

“F*** a rendőrség egyenesen az underground,
a young n * * * a got it bad ’cause I’ m brown,
And not the other color so police think,
they have the authority to kill a minority ”

Dr. Dre—akinek a közlekedési letartóztatások története miatt vonakodott felvenni a dalt-azt állította, hogy ez történt, miután Eazy-E-vel paintball pellet-t lőttek, miközben buszra vártak, és a rendőrség fegyverekkel rögzítette őket. Ice Cube azt állította, hogy a Los Angeles-i rendőrség rendőrfőnökének válaszul írta, hogy háborút hirdet a bandák ellen. A nyilatkozat, Ice Cube értelmezése szerint, nyilatkozat volt minden olyan személy ellen, aki “bandatagnak” tűnt.”

erős visszaesés volt a dal ellen, amely sokan azt állították, hogy ösztönözte a rendőrség elleni erőszakot. Az album borítóján volt az első, hogy készítsen egy ” Parental Advisory “címke figyelmeztetés,” ezek a dalok tartalmaznak Explicit dalszöveg: Parental Guidance javasolt.”És az FBI Milt Ahlerich küldött egy levelet a Priority Records-nak, amely elosztotta az NW-t.A “album, hogy kimondja ,hogy a dal” ösztönzi az erőszak ellen, tiszteletlenség, a bűnüldöző szervek tisztviselői.”

N. W. A. azt állította, hogy nem elnézik az erőszakot a dalban, hanem leírják. Valójában a rendőrség frusztrációja 1992-ben felforrt Los Angelesben, miután Rodney Kinget a rendőrség brutálisan megverte. Amikor 2015-ben megkérdezték a dal relevanciáját, az Ice Cube azt mondta a Rolling Stone-nak: “ez a mi örökségünk itt Amerikában a rendőrséggel és bármilyen hatósági figurával, amelyeknek napi szinten kell foglalkozniuk velünk. Általában bántalmazás és erőszak kapcsolódik ehhez az interakcióhoz, így amikor 1989-ben “F * * * Tha rendőrség” készült, 400 év volt a készítés.”

‘Harc a Hatalom’ — közellenség, 1989

a zene mellett az 1980-as és az 1990-es évek végén készült filmek is olyan fekete élményt nyújtottak, mint még soha. Az olyan filmek, mint a Boyz n The Hood és a Menace II Society lencsét ajánlottak az ország hátrányos helyzetű Fekete közösségeinek. Pedig Spike Lee tömör 1989-es film, a Helyes, ábrázolt faji feszültségek elérte a forráspont alatt egy forró Brooklyni nyáron. Lee felkérte a közellenséget, hogy írjon egy dalt a filmhez, és eredetileg azt javasolta, hogy remake “Lift ev’ ry Voice and Sing.”Ehelyett a csoport készített egy főcímdalot, amely más fekete művészek munkájából származik:

“meg kell adnunk nekünk, amit akarunk,
meg kell adnunk nekünk, amire szükségünk van,
a szólásszabadságunk a halál szabadsága,
harcolnunk kell a hatalom ellen,
lemme hallja, hogy azt mondod,
harcolj a hatalommal!”

a “Fight the Power” címet az Isley Brothers 1975-ös azonos nevű dala ihlette. A Public Enemy Chuck D írta a dalszövegeket, James Brown és Bob Marley szerzeményeit, miközben olyan fehér amerikai hírességeket is megszólított, mint Elvis Presley és John Wayne.

A dal, tokozott a feszült faj közötti kapcsolatok karakter a filmben, feltéve, durva szavak a közösségek mindenféle ahogy felszólalt az ellen, elnyomás, az igazságtalanság.