Während sich der Begriff „Flöte“ auf eine breite Anzahl von Instrumenten bezieht, die in vielen verschiedenen Kulturen zu finden sind, werden wir die Geschichte unserer modernen Flöte erforschen. Es gibt viele Namen für diese besondere Art von Flöte. Diese Namen umfassen: Querflöte, deutsche Flöte, Querflöte und Flauto Traverso. Was bei all diesen Namen wichtig ist, ist, dass sie ein Instrument definieren, das während des Spiels horizontal gehalten wird. Eine Flöte aus der Zeit um 900 v.Chr. wurde in China gefunden und als Ch’ie bezeichnet. Bis heute wurden die ältesten Flöten in der Schwäbischen Alb gefunden und sollen vor etwa 43.000 bis 35.000 Jahren gewesen sein.

200 v.Chr.

Auf griechisch-römischen Artefakten erscheinen vorchristliche Zeichnungen der frühen Flöte. Weitere Kunstwerke, darunter zwei etruskische Reliefs aus dem zweiten und dritten Jahrhundert v. Chr., zeigen deutlich das Spielen von Kreuzflöten.

200 n.Chr.

Während die Geschichte aus dieser Zeit knapp ist, gibt es genügend Informationen, die darauf hindeuten, dass unser Instrument von den Römern und Etruskern gespielt wurde, aber nicht von den alten Griechen.

1000 n.Chr.

Es ist interessant festzustellen, dass die Flöte mit dem Fall Roms zu verschwinden scheint und erst im 10. und 11. Es ist wahrscheinlich, dass das Instrument über Deutschland aus Byzanz nach Westeuropa eingeführt wurde. Im 14.Jahrhundert tauchte die Flöte in nichtgermanischen europäischen Ländern auf, darunter Spanien, Frankreich und Flandern.

1400 n.Chr.

Zu Beginn des 15.Jahrhunderts werden Flöten in allen Teilen Westeuropas in verschiedenen Bildern gezeigt.

1500 n.Chr.

Im Laufe des 16.Jahrhunderts waren Flöten eines der beliebtesten Instrumente der italienischen Musikszene. Diese Popularität wurde auch in England wiederholt, wie aus der großen Flötensammlung Heinrichs VIII. Diese Instrumente waren extrem einfach aufgebaut und bestanden aus einem zylindrischen Rohr mit einem Korken an einem Ende, einem Blasloch und sechs Fingerlöchern. Ihre Reichweite war begrenzt, da sie in verschiedenen Größen gebaut wurden, um die gesamte Bandbreite der gespielten Musik abzudecken.

1600 n.Chr.

Es ist das mittlere Instrument dieser Gruppe in „D“, das der direkte Vorfahr unserer modernen Konzertflöte ist. Dieses Instrument geriet in der ersten Hälfte des 17.Jahrhunderts in Ungnade, weil es mit dem neuen Ausdrucksstil, den die Violine populär gemacht hatte, nicht mithalten konnte. Holzbläser reagierten auf diese Herausforderung, indem sie in der zweiten Hälfte des 17.

1670

Zu den bedeutenden französischen Akteuren /Machern dieser Zeit gehörte die Familie Jean Hotteterre, die am königlichen Hof angestellt war. Ihre neuen Entwicklungen beinhalteten die folgenden Änderungen gegenüber der Flöte des 17.Jahrhunderts:

• Der Körper der Flöte wurde von einem Stück zu drei: dem Kopfgelenk, dem Körper und dem Fußgelenk.
• Während das Kopfgelenk der Flöte zylindrisch blieb, wurde die Bohrung des Körpers konisch, wobei das untere Ende der Flöte den kleinsten Durchmesser hatte.
• Das Fußgelenk war ebenfalls konisch, wobei die Bohrung am unteren Ende größer wurde. Diese Art der Konstruktion für die Bohrung des Instruments ist heute in unseren modernen Piccolos unverändert geblieben.
• Die Tonlöcher dieses neuen Instruments blieben bei sechs, aber sie waren viel kleiner und eine Taste wurde hinzugefügt, um eine Es-Dur zu erzeugen. Dieses Instrument konnte durch die Verwendung von Cross-Fingerings alle chromatischen Noten spielen.

1720

Bis 1720 war der Körper in zwei Teile geteilt, und zusätzliche Gelenke unterschiedlicher Länge, Corps de Corps genannt, ermöglichten es dem Interpreten, die Tonhöhe des Instruments zu verschieben, um mit verschiedenen Orchestern im Einklang zu sein. Aufgrund der Kreuzgriffe klangen diese Flöten jedoch am besten in den Tonarten D- und G-Dur. Während es damals viele Laiendarsteller gab, die die Flöte schlecht (verstimmt) spielten, meisterten die professionellen Interpreten dieser Zeit diese Herausforderungen äußerst gut.

1752

Die Abhandlungen von Quantz (1752) und Tromlitz (1786) enthielten eine Vielzahl von Fingersätzen für jede Note des Instruments, die sehr subtile Tonhöhenänderungen widerspiegelten.

1760

Trotz außergewöhnlicher Interpreten waren Flötenbauer sehr besorgt über das Hinzufügen von Tasten, um die Kreuzgriffe chromatischer Noten zu beseitigen. Bis 1760 wurden von Flötenmachern in London GIS-, B- und F-Tasten hinzugefügt.

1780

Bis 1780 tauchten diese Instrumente in der Instrumentalmusik von Mozart und Hayden auf. Darüber hinaus erweiterten Flötenbauer den Bereich des Instruments nach unten, indem sie dem Fußgelenk tiefe C- und CIS-Tasten hinzufügten (genau wie bei der heutigen modernen Flöte). Am Ende des 18.Jahrhunderts wurden zwei weitere Schlüssel eingeführt, die in der 8-keyed Flöte resultierten. Dieses Instrument bildete die Grundlage für die meisten „Simple System“ -Flöten, die noch heute in verschiedenen keltischen Ensembles gespielt werden.

1820

Theobald Böhm (1794-1881) gilt als die bedeutendste Entwicklung der Flöte in ihrer gesamten Geschichte. Boehm wurde in München geboren und absolvierte eine Ausbildung zum Juwelier und Goldschmied. Seine Begabung zur Musik zeigte sich schon als kleines Kind, und 1818 teilte er seine Karrieren unter denen des Goldschmieds, Flötenbauers und professionellen Flötisten im Orchester des königlichen Hofes in München auf. Bis 1828 hatte Böhm eine Werkstatt zur Herstellung von Instrumenten eingerichtet. 1831 besuchte Boehm während seines Besuchs in London ein Konzert von Charles Nicholson, dessen Flöte ungewöhnlich große Grifflöcher hatte, die einen außergewöhnlich großen und feinen Ton erzeugten.

1832

Boehm erkannte, dass dieser Ton für einen Konzertflötisten nachgeahmt werden musste, um erfolgreich zu sein, und verstand, dass die Tonlöcher für eine gute Intonation und nicht für die Bequemlichkeit der Finger des Spielers beabstandet sein mussten, und entwarf einen neuen Mechanismus, der als Verlängerung der Finger fungierte. Diese konische Flöte von 1832 wurde allmählich von den wichtigsten Spielern der Zeit akzeptiert, und bis 1843 hatte Böhm Flötenbauer in London und Paris lizenziert, um dieses neue Instrument herzustellen. 1846 perfektionierte Böhm die Flöte während seines Akustikstudiums bei Carl von Schafhautl an der Universität München.

1847

1847 produzierte Böhm ein radikal anderes Instrument mit einem zylindrischen Körper, einem Fußgelenk und einem parabolischen Kopfgelenk. Die Tonlöcher auf diesem Instrument waren sogar größer als die 1832 Instrument und Böhm hatte gepolsterte Tassen für jedes Loch zu entwerfen. Dieses neue Instrument hat im Laufe des 20.Jahrhunderts nur wenige relativ unwichtige Modifikationen erhalten und es ist eine Hommage an sein Genie, dass Böhms Flöte bis ins 21.Jahrhundert unverändert bleiben wird.