av Arthur Slade

problemet är att de är för barn… eller hur? Vilken självrespektande vuxen skulle fångas läsa en komiker? Vilken författare skulle skriva dem? De är inte ens litterära.

tiderna har ändrats. Ja, många av dagens bästa komiska bästsäljare har hjältar i tights (och hjältinnor som bär ännu mindre), kämpar mot den missanpassade skurkpanelen efter panelen, stoppar bara för att kontrollera håret i ett telefonbås fönster. Men titta lite djupare och du kommer att upptäcka ett överflöd av välskrivna berättelser. Serier blir respektabla. Serier är litterära. Serier kommer av ålder. Därav utmärkelserna för Art Spiegelmans Maus eller Neil Gaimans Sandman.

processen för att skriva en komisk är densamma som för en novell eller roman. Först måste du ha en historia. Då måste du skriva det. Men det finns en stor skillnad: historien du berättar kommer att filtreras genom en konstnärs arbete. Det symbiotiska förhållandet mellan författare och konstnär är ett ständigt test av dina kommunikationsförmåga. Och din huvudsakliga kommunikationsmetod är genom ditt komiska manus.

det finns inget sätt att skriva en komisk, i själva verket verkar det finnas så många sätt som det finns författare. Ditt enda mål är att skildra berättelsen till konstnären så att konstnären kan rita den för dina läsare.

Skriptstilar kan löst delas upp i tre typer. Vissa författare föredrar plot stil skript. I denna skrivstil beskriver du vad som händer från panel till panel, inklusive handling och dialog. Det finns i genomsnitt 5 paneler per sida, men du kan ha så lite som 1 panel (kallas en stänksida) eller så många som du realistiskt kan passa på en sida (serier går sällan mer än 9 paneler per sida). Karaktärens namn aktiveras och dialog visas i citattecken. Skriptet är i nuvarande tid och förklarar en detaljerad historia. Denna detalj är mycket viktig. Du måste skildra stämningen, karaktärernas uttryck, kanske till och med hur de står… så att konstnären vet exakt vad man ska rita.

Plot Style:

den andra skriptmetoden är det totala skriptet. Denna typ av skript gör precis som namnet antyder-det förklarar allt för konstnären. Varje panel är numrerad. Bildtexter visas i huvudstäder. Innehållet i panelen beskrivs inom parentes och dialogen visas längst ner. Det är ganska lik ett filmmanus i struktur.

totalt skript: PANEL ONESarah i hennes bil. Hon tittar på ytterdörren. Argumentera med sig själv.JAG KAN INTE BARA SITTA HÄR, ELLER HUR? Nej… JAG KAN BARA SITTA HÄR. JAG RINGDE POLISEN. DE SA ATT DE SKULLE KOMMA.PANEL TWOSarah i sin bil.SARAH: SÅ, JAG SKA BARA SITTA HÄR. RÖR DIG INTE ALLS. HAN KAN HANTERA DET SJÄLV.

PANEL THREESarah i hennes bil. Hon öppnar dörren.SARAH: JAG KANSKE BORDE GÅ UT MEN… TITTA BARA RUNT. JAG ÄR INTE FÖR GAMMAL FÖR ATT SE MIG OMKRING. Kanske —

PANEL Fourpaladinen flyger över luften. Hon skymtar det.SARAH: SÖT HERRE!

PANEL Femden bevingade varelsen landar på lagertaket.SARAH: VAD VAR DET?

PANEL SIXSarah har nu stängt dörren på bilen. Är tillbaka inuti.SARA: KANSKE KOMMER JAG ATT STANNA INNE. ETT TAG. POLISEN KOMMER SNART.

(klicka på bilden nedan för att se en större version)

den tredje metoden för skript är självförklarande: skissen/skriptberättelsen. Skriv din berättelse, skissa den panel för panel (med stickfigurer om det behövs), lägg in all dialog och bildtexter och lämna sedan den till konstnären (förutsatt att dina färdigheter inte är helt upp till par).

oavsett vilken skriptstil du använder, Kom ihåg att lita på artisten. Det är mycket viktigt att ge så mycket detaljer som möjligt, men låta konstnären tolka det på sitt eget sätt. Det är en underbar sak när en konstnär tar det du har i huvudet och lägger ner det på papper. Det är ännu bättre när konstnären förfinar det till perfektion.

det finns begränsningar för hur länge din historia kan vara. På grund av hur en serietidning skrivs ut, antalet sidortill en serietidning är multiplar av 8 (som i 8 sidor, 16 sidor, 24 sidor etc.). Normen är antingen 24 sidor eller 32 sidor. Eftersom en komiker vanligtvis har en bokstavssida och några annonser, bör din berättelse vara cirka 21-22 sidor lång för en 24-sidig komisk eller 28-30 sidor lång för en komisk med 32 tryckta sidor.

komiska berättelser har fortfarande alla strukturella element i en vanlig berättelse: uppgången i handling, klimaxen, denouementet. I den meningen är de inte lättare att skriva än noveller eller romaner. Det som är svårt är att författare måste ge trovärdiga känslor till superdrivna varelser.

det leder till det viktigaste rådet att komma ihåg när du skriver serier: få riktigt! Ja, serier är mestadels fantasy superhjältar, men de mest intressanta hjältarna har en mänsklig sida till dem. Även om Maximum Muscle bär en lila kostym och en kappa, har han fortfarande den lilla pojken inuti som skrek av sin far. Han blir fortfarande kär. Han känner sig fortfarande besvärlig i sociala situationer. Den trettonåriga marknaden blomstrar, men det finns en kärnläsare i mitten av tjugoårsåldern till tidiga fyrtio åringar som vill ha riktiga historier. Kom ihåg den otroliga Hulken vars favoritlinje var ” Hulk smash!”? Tiderna har förändrats. Läs den berömda AIDS-frågan (#420) som handlar om homosexualitet och Hulken kommer överens med det faktum att hans vän dör av AIDS. Om du närmar dig att skriva serier som att skapa endimensionella berättelser med endimensionella tecken, kommer du att producera platta serier.

och var kort: Det finns inte mycket utrymme för din skurk att vaxa på hur hans barndom i helvetet gjorde honom till demonen han är idag. Ideer måste uttryckas på kortast möjliga sätt så att ordet ballonger inte fastnar upp hela panelen och därmed döljer konstverket. Serier är den balanserade blandningen av konst och historia. Undersök dina favorit serier och få en känsla för hur många ord att sätta i varje ord ballong.

slutligen, hur kommer du in på bottenvåningen? Om du har en favorit komiker, studera den. Läs varje fråga. Känn varje karaktär. Skriv till redaktören (vars namn och adress vanligtvis finns på framsidan av komiken) och fråga om deras inlämningsriktlinjer. Den vanliga inlämningen är en plotlinje åtföljd av ett professionellt brev som beskriver dina krediter och ett kort exempelskript. Du kan få ett telefonsamtal eller ett brev som säger: ”Fortsätt, vi älskar dina saker, barn!”Din bästa satsning är att gå med en komiker som inte är lika populär och behöver lite omarbetning.

andra serietidningsförfattare är på väg ner på självpubliceringsvägen. Hitta en villig konstnär som har samma dröm. Fyll i en komisk, färga den, skriv den och hämta den i en distributörs katalog (exempelkopior finns tillgängliga i vilken komisk butik som helst). Med tur och talang kan du tjäna pengar… du kanske blir märkt och antingen flyga solo eller hämtas av en av de större serietidningsförlagen. En ännu billigare lösning är mini-serier; serier som har kopierats, häftats och sålts till dina vänner och lokala komiska butiker. Rynka inte pannan, det är en början… och många begåvade artister gör mini-serier för nöjet att skapa.

och är det inte det vi är i den här skrivbranschen för?

verktyg jag har använt för att skriva serier:

Scrivener: mitt favoritskrivningsprogram har också ett komiskt manus!

Comic Life 3: Detta är ett program för Mac som enkelt lägger ballonger till bilder. Det var till stor hjälp att använda detta för att göra en mock up av ballonglayouten.

comic art courtesy Derek Mah & Christopher Steininger

Extra: ett annat exempel på ett manus. Detta är hämtat från den grafiska romanen Modo: Ember ’ s End klicka bara på bilden nedan för att se en större version av sidan. Klicka igen för super large-versionen.

sida <>

PANEL <>

en vy över staden. Ogden tittar ner på det. Från detta avstånd kan vi se House of Ember som ligger en kort bit från staden, på toppen av en stor sten. Det är där Annette bor, precis utanför staden. Detta är beskrivningen från senare i boken: Det är en byggnad på en hög, serie stenar som har utsikt över en ranch och utsikt över staden. Det finns cirkulära steg som leder fram till det. Det finns kor som vandrar runt under den. Huset är en herrgård av olika slag, med många fönster och högst upp är en observatoriumkupol. Det har också väderblad som samlar in El. Ett hus som en galen tinkerer, forskare skulle bygga. Ett pneumatiskt rör går till huset, uppträdda längs en rad lampor som leder ner till staden.

OGDEN BULL

då tog chance dem hit.

KATASHI

Ja.

OGDEN BULL

de lyckliga och de döda, det är vad de är. Vi måste placera dem i den senare kategorin.

PANEL <>

liknande scen. Odgen tittar på ett bränt papper.

SLAYNE

varför tar vi inte bara enheten nu, chefen? Ember-tjejen har inget skydd.

OGDEN BULL

Ställ inte frågor, Slayne. Jag betalar dig för att bära saker och laga mat.

(Cont)

flickan är inte faran. Hennes far är.

PANEL<>

Slayne testar bönorna.

SLAYNE

men han är död. Alla i stan säger Det.

OGDEN BULL

jag kände honom när han levde. Dr Ebenezer Ember hade ett sinne som urverk.

PANEL <>

Ogden visar oss en vy av papperet. Det är delvis bränt, men visar tydligt hälften av en mekanisk enhet som har Gatlin-vapen för vapen och någon form av elektrisk avfyrningsanordning. Resten är bränd. Men skrivet längs sidan i Dr. Embers handstil är den magnifika enheten. Sedan klottrade: kommer att avsluta alla krig!

OGDEN BULL

han designade fler vapen än någon människa på denna jord. Även i döden skulle han inte…

PANEL <>

utsikt över Ogden som nu tittar på Emberhuset utanför staden. Vi tittar över hans axel, så att säga. På ena sidan ser vi pappersbiten. Över hans andra axel ser vi huset.

OGDEN BULL

…lämna sin dotter oskyddad.