By Arthur Slade

the problem is they ’ re for kids… eikö niin? Kuka itseään kunnioittava AIKUINEN jäisi kiinni sarjakuvan lukemisesta? Kuka kirjoittaja niitä kirjoittaisi? Ne eivät ole edes kirjallisia.

ajat ovat muuttuneet. Kyllä, monet nykypäivän top koominen bestseller on sankareita sukkahousut (ja sankarittaria yllään vielä vähemmän), taistelevat huonokuntoisia konnia paneeli toisensa jälkeen, pysähtyen vain tarkistaa hiukset puhelinkopin ikkunassa. Mutta katso hieman syvemmälle ja löydät runsaudensarvi hyvin kirjoitettuja tarinoita. Sarjakuvista on tulossa kunniallisia. Sarjakuvat ovat kirjallisia. Sarjakuvat ovat tulossa täysi-ikäisiksi. Siksi Art Spiegelmanin Maus tai Neil Gaimanin The Sandman.

sarjakuvan kirjoittamisen prosessi on sama kuin Novellin tai romaanin. Ensin pitää olla tarina. Sitten sinun on kirjoitettava se. Mutta siinä on yksi suuri ero: kertomasi tarina suodattuu taiteilijan työn kautta. Kirjailijan ja taiteilijan symbioottinen suhde koettelee jatkuvasti viestintätaitojasi. Kommunikointitapasi on sarjakuvan kautta.

sarjakuvan käsikirjoittamiseen ei ole olemassa asetettua tapaa, itse asiassa tapoja näyttää olevan yhtä monta kuin on kirjoittajiakin. Ainoa tavoitteesi on kuvata tarina taiteilijalle, jotta taiteilija voi piirtää sen lukijoillesi.

Skriptaustyylit voidaan jakaa löyhästi kolmeen tyyppiin. Jotkut kirjoittajat suosivat juonityylistä käsikirjoittamista. Tällä kirjoitustyylillä kuvaat, mitä paneelista toiseen tapahtuu, myös toimintaa ja dialogia. Paneeleita on keskimäärin 5 sivua kohti, mutta sinulla voi olla niin vähän kuin 1 paneeli (jota kutsutaan splash-sivuksi) tai niin monta kuin realistisesti mahdut sivulle (Sarjakuvat menevät harvoin yli 9 paneelia sivua kohti). Hahmojen nimet ovat isolla ja dialogi esiintyy lainausmerkeissä. Käsikirjoitus on preesensissä ja selittää yksityiskohtaisen tarinan. Tämä yksityiskohta on hyvin tärkeä. Sinun täytyy kuvata tunnelmaa, hahmojen ilmettä, ehkä jopa tapaa, jolla he seisovat… jotta taiteilija tietää tarkalleen, mitä piirtää.

Juonityyli:

toinen skriptaustapa on koko skripti. Tämän tyyppinen käsikirjoitus tekee täsmälleen nimensä mukaisesti-se selittää kaiken taiteilijalle. Jokainen paneeli on numeroitu. Kuvatekstit ovat suuraakkosin. Paneelin sisältö on kuvattu suluissa ja dialogi näkyy alareunassa. Se muistuttaa rakenteeltaan melko paljon elokuvakäsikirjoitusta.

Total Script:PANEL ONESarah autossaan. Hän katsoo etuovelle. Hän riiteli itsensä kanssa.EN VOI VAIN ISTUA TÄSSÄ. Ei… VOIN VAIN ISTUA TÄSSÄ. SOITIN POLIISIT. HE LUPASIVAT TULLA.PANEELIKAKSIKKO autossa.ISTUN TÄSSÄ. ÄLÄ LIIKU. HÄN HOITAA SEN ITSE.

PANEELIKOLMIKKO autossaan. Hän avaa oven.EHKÄ MINUN PITÄISI MENNÄ ULOS… KATSO YMPÄRILLESI. EN OLE LIIAN VANHA KATSOMAAN YMPÄRILLENI. MAYBE —

paneeli neljä Paladin lentää ilmassa. Hän näkee sen.HYVÄ LUOJA!

PANEELIVIIVAINEN olento laskeutuu varaston katolle.MITÄ TUO OLI?

PANEL SIXSarah on nyt sulkenut auton oven. On taas sisällä.EHKÄ PYSYN SISÄLLÄ. VÄHÄKSI AIKAA. POLIISIT TULEVAT PIAN.

(klikkaa alla olevaa kuvaa nähdäksesi suuremman version)

kolmas skriptaustapa on self explanator: the sketch / script story. Kirjoita tarinasi, luonnostele se paneeleittain (tarvittaessa tikku-hahmoilla), laita kaikki dialogi ja kuvatekstit, anna se sitten taiteilijalle (olettaen, että taitosi eivät ole aivan par-tasolla).

riippumatta siitä, mitä käsikirjoitustyyliä käytät, muista luottaa artistiin. On erittäin tärkeää antaa mahdollisimman paljon yksityiskohtia, mutta antaa taiteilijan tulkita niitä omalla tavallaan. On hienoa, kun taiteilija ottaa sen, mitä päässään on, ja laittaa sen paperille. Se on vielä parempi, kun taiteilija jalostaa sen täydellisyyteen.

on olemassa rajoituksia sille, kuinka pitkä tarinasi voi olla. Sarjakuvan tulostustavasta johtuen sarjakuvan sivumäärä on 8 kerrannaista (kuten 8 sivua, 16 sivua, 24 sivua jne.). Normi on joko 24 sivua tai 32 sivua. Koska sarjakuvassa on yleensä kirjainsivu ja muutama mainos, 24-sivuisessa sarjakuvassa tarinan tulisi olla noin 21-22 sivua pitkä tai 32-sivuisessa sarjakuvassa 28-30 sivua pitkä.

koomisissa tarinoissa on yhä kaikki tavallisen tarinan rakenteelliset elementit: toiminnan nousu, huipennus, loppuratkaisu. Siinä mielessä niitä ei ole helpompi kirjoittaa kuin novelleja tai romaaneja. Vaikeaa on se, että kirjailijoiden pitää antaa uskottavia tunteita supervoimaisille olennoille.

joka johtaa tärkeimpään neuvoa, joka on muistettava sarjakuvia kirjoittaessa: get real! Kyllä sarjakuvat ovat enimmäkseen fantasiasankareita, mutta kiinnostavimmissa sankareissa on inhimillinen puoli. Vaikka Maximum Muscle pukeutuu violettiin pukuun ja viittaan, hänellä on yhä sisällään se pieni poika, jolle hänen isänsä huusi. Hän rakastuu edelleen. Hän kokee itsensä yhä kiusalliseksi sosiaalisissa tilanteissa. Kolmetoista vuotta vanha markkinoilla kukoistaa, mutta on ydin lukijakunta puolivälissä parikymppisiä aikaisin neljäkymmentä vuotiaista, jotka haluavat todellisia tarinoita. Muista The Incredible Hulk, jonka lempirepliikki oli ” Hulk smash!”? Ajat ovat muuttuneet. Lue tunnettu AIDS-numero (#420), joka käsittelee homoseksuaalisuutta ja Hulk tulossa toimeen sen tosiasian kanssa, että hänen ystävänsä on kuolemassa aidsiin. Jos lähestyt sarjakuvien kirjoittamista siten, että luot yksiulotteisia tarinalinjoja yksiulotteisilla hahmoilla, tuotat litteitä sarjakuvia.

ja lyhyesti: roistollasi ei ole paljon tilaa vahata siitä, miten hänen helvetissä viettämänsä lapsuus teki hänestä sen demonin, joka hän on nykyään. Ideat on ilmaistava mahdollisimman nopeasti, jotta sana ilmapallot eivät tunge koko paneelia, jolloin taideteos jää piiloon. Sarjakuvat ovat taiteen ja tarinan tasapainoinen sekoitus. Tutki suosikki sarjakuvia ja saada tuntea, kuinka monta sanaa laittaa kunkin sanan ilmapallo.

lopulta, miten pohjakerrokseen pääsee sisään? Jos sinulla on suosikkikoomikko, tutki sitä. Lue jokainen numero. Tunne jokainen hahmo. Kirjoita päätoimittajalle (jonka nimi ja osoite löytyvät yleensä sarjakuvan etupuolelta) ja kysy heidän toimittamisohjeitaan. Tavallinen lähetys on juonirivi, johon liittyy lopputekstejä kuvaava ammattilaiskirje ja lyhyt esimerkkikirjoitus. Saatat saada puhelun tai kirjeen, jossa sanotaan: ”anna mennä, rakastamme tavaroitasi, poika!”Paras vaihtoehto on mennä sarjakuva, joka ei ole niin suosittu ja tarvitsee hieman uudelleen työtä.

muut sarjakuvakäsikirjoittajat ovat siirtymässä omakustantamisen tielle. Etsi halukas taiteilija, jolla on sama unelma. Täydennä sarjakuva, väritä se, kirjoita se ja hanki se jakelijan katalogiin (esimerkkikopiot ovat saatavilla mistä tahansa sarjakuvakaupasta). Tuurilla ja lahjakkuudella voi tienata rahaa… saatat tulla huomatuksi ja joko lentää yksin tai joutua isompien sarjakuvakustantajien poimimaksi. Vielä halvempi ratkaisu ovat mini-sarjakuvat; sarjakuvat, jotka on kopioitu, Nidottu ja myyty ystävillesi ja paikallisille sarjakuvakaupoille. Älä kurtistele, se on alku… ja monet lahjakkaat taiteilijat tekevät minisarjakuvia luomisen ilosta.

ja eikös tämä kirjoitushommakin ole sitä varten?

työkaluja, joita olen käyttänyt sarjakuvien kirjoittamiseen:

Scrivener: suosikkikirjoitusohjelmassani on myös sarjakuvakäsikirjoitus!

Comic Life 3: Tämä on Macille tarkoitettu ohjelma, joka lisää helposti ilmapalloja kuviin. Se oli erittäin hyödyllistä käyttää tätä tehdä mallikappaleen ilmapallo asettelu.

comic art courtesy Derek Mah & Christopher Steininger

Extra: Another example of a script. Tämä on otettu sarjakuvaromaani Modo: Ember ’ s End klikkaa alla olevaa kuvaa nähdäksesi suuremman version sivusta. Klikkaa uudelleen super suuri versio.

PAGE <>

PANEL <>

näkymä Kaupungista. Ogden katsoo sitä alaspäin. Tältä etäisyydeltä voimme nähdä talon Hiillos, joka on lyhyen matkan päässä kaupungista, päälle iso kivi. Annette asuu kaupungin ulkopuolella. Tämä on kuvaus myöhemmästä kirjasta: Se on korkea, sarja kiviä, josta on näkymät karjatila ja näkymät kaupunkiin. Sinne johtaa kehäaskelia. Sen alapuolella vaeltaa lehmiä. Talo on eräänlainen kartano, jossa on paljon ikkunoita ja huipulla on observatorion kupoli. Siellä on myös säänkulkijoita, jotka keräävät sähköä. Talon, jonka hullu puuhastelija ja tiedemies rakentaisi. Taloon kulkee paineilmaputki, joka on ripustettu kaupunkiin johtavaan lamppurivistöön.

OGDEN BULL

sitten sattuma toi heidät tänne.

KATASHI

Kyllä.

OGDEN BULL

onnekkaat ja kuolleet, sellaisia he ovat. Ne pitää sijoittaa jälkimmäiseen kategoriaan.

PANEL <>

vastaava kohtaus. Odgen katsoo palanutta paperia.

SLAYNE

miksemme vain ota laitetta nyt, pomo? Emberin tytöllä ei ole suojaa.

OGDEN BULL

Älä kysy kysymyksiä, Slayne. Maksan kantamisesta ja ruoanlaitosta.

(jatkoa)

tyttö ei ole vaaraksi. Hänen isänsä on.

PANEL <>

Slayne testaa papuja.

SLAYNE

mutta hän on kuollut. Kaikki sanovat niin.

OGDEN BULL

tunsin hänet, kun hän oli elossa. Tri Ebenezer Emberillä oli aivot kuin kello.

paneeli <>

Ogden näyttää kuvan paperista. Se on osittain palanut, mutta siinä näkyy selvästi puolet mekaanisesta laitteesta, jossa on Gatlin-tykit aseina ja jonkinlainen sähkötuliase. Loput on poltettu. Mutta kirjoitettu kylkeen Toht. Emberin käsialaa on upea laite. Sitten raapustettiin: lopettaa kaikki sodat!

OGDEN BULL

hän suunnitteli enemmän aseita kuin kukaan ihminen maan päällä. Ei edes kuollessaan…

paneeli <>

näkymä Ogdenista, joka katselee nyt Emberin taloa kaupungin ulkopuolella. Katsomme hänen olkansa yli. Toisella puolella näkyy paperinpala. Hänen toisen olkansa yli näemme talon.

OGDEN BULL

…jätä tytär suojaamatta.