2009-2013: creșterea la proeminențăedit

după absolvirea universității, Abloh a fost internat la Fendi în aceeași clasă cu rapperul Kanye West în 2009. Plasați în biroul companiei din Roma, Italia, cei doi au început o relație de colaborare. În timpul colaborării sale cu rapperul și designerul, a atras atenția CEO-ului Louis Vuitton, Michael Burke, prin munca sa la Fendi. Mai târziu în acel an, partenerul artistic al lui Abloh și West, Don C, a lansat un magazin cu amănuntul, numit Galeria RSVP, situat în Chicago. Spațiul lor de vânzare cu amănuntul fondat a devenit cunoscut pentru purtarea unui amestec de îmbrăcăminte de modă și pentru reflectarea stilului lui Virgil asupra designului său pentru interiorul magazinului. Un an mai târziu, West l-a numit pe Abloh directorul creativ al agenției sale de creație, DONDA. În 2011, West i-a cerut să servească drept director artistic pentru albumul Jay-Z/West din 2011 uita-te la tron. În 2012, Abloh a lansat prima sa companie, Pyrex Vision. Abloh a cumpărat îmbrăcăminte deadstock de la Ralph Lauren pentru 40 de dolari, modele imprimate pe ecran și le-a vândut la prețuri în sus de 550 de dolari. Scopul declarat al Pyrex Vision a fost de a reprezenta importanța culturii tineretului, prin centrarea desenelor în jurul unei îmbrăcăminte pe care majoritatea tinerilor o vor observa din clasa de gimnastică. Ideile lui Virgil ar putea fi clar orientate în jurul importanței prezentului. El a închis compania un an mai târziu, deoarece nu intenționa să fie o întreprindere comercială, ci un experiment artistic.

2013-2017: off-alb și de masă successEdit

Abloh a fondat prima sa casă de modă și a doua afacere generală în 2013 cu marca high-end streetwear Off-White, proiectând un logo inspirat de Ben Kelly. Cu sediul în Milano, Italia, compania a fost descrisă de Abloh drept „zona gri dintre alb și negru ca culoarea off-white” pentru investitori și critici de modă. În timpul lansării mărcii sale, a primit ajutor de la grupul New Guards, care a asistat și mulți alți designeri și mărci, precum Palm Angels, Heron Preston și Marcelo Burlon. Brandul Abloh conduce spre un câștig larg de atenție pentru îmbrăcămintea sa începând cu Paris, apoi extinzându-se în China, Tokyo, Japonia și Statele Unite. Linia de îmbrăcăminte poate fi identificată prin utilizarea ghilimelelor, a zip-urilor, a literelor majuscule și a benzii de baricadă. El a lansat linia de îmbrăcăminte pentru femei a companiei în 2014 și a arătat colecțiile la Săptămâna Modei de la Paris. Linia sa a fost selectată ca finalistă pentru premiul LVMH, un premiu al industriei, dar a pierdut în fața lui Marques ‘ Almeida și Jacquemus. Abloh a lansat primul său concept store Pentru Off-White în Tokyo, Japonia, unde a început brațul de mobilier al companiei, zona gri. În 2017, i s-a cerut să proiecteze o nouă colecție împreună cu Nike intitulată „cei zece”, unde a reproiectat o varietate de pantofi cei mai bine vânduți ai companiei. Prin reproiectarea lui Abloh, el și-a exercitat regula de a edita pantofii doar 3% din drum, deoarece a fost intrigat de menținerea în continuare a designului original al pantofului.

2013-2018: Off-White și colaborăriedit

Virgil a colaborat, de asemenea, cu compania suedeză de mobilă IKEA pentru a proiecta mobilier pentru apartamente și case, de asemenea, ușor de transportat saci de tote sculpturi imprimate în mijloc. Colecția a fost numită Markerad, care este un cuvânt suedez care înseamnă „clar; clar; pronunțat” și a fost lansat în 2019. Virgil prevede colecția pentru a include mobilier practic care prezintă modele contemporane. Abloh a lucrat pentru a-și îndeplini viziunea pentru colecție, schițând schițe de piese de mobilier generice, adăugând în același timp propria sa estetică desenelor, folosind un opritor pentru a nivela obiectele de mobilier. Abloh a lucrat la modele pentru scaune, măsuțe de cafea, paturi, dulapuri de depozitare, oglinzi și covoare, în afară de colaborarea sa cu IKEA. Abloh folosește ghilimele pentru a transmite detașarea de societate și normele sociale.În timpul creșterii neo-naționalismului în 2017, Abloh a lucrat cu artistul conceptual Jenny Holzer pentru a crea o linie care să sublinieze aspectele pozitive ale imigrației, integrării culturale și globalizării. În decembrie 2017, a lucrat din nou cu Holzer pentru a proiecta tricouri pentru Planned Parenthood ca răspuns la Marșul Femeilor de la Washington.

2018–prezent: Louis VuittonEdit

Abloh a încorporat logo-ul LV în colecția sa de debut pentru bărbați pentru marcă.

pe 25 martie 2018, Abloh a fost numit director artistic al liniei de îmbrăcăminte pentru bărbați a lui Louis Vuitton, marcându-l prima persoană de origine africană care a condus linia de îmbrăcăminte pentru bărbați a mărcii, precum și unul dintre puținii designeri negri la cârma unei importante case de modă franceze. După acceptarea poziției, el a declarat: „este o onoare pentru mine să accept această poziție. Consider că moștenirea și integritatea creativă a casei sunt inspirații cheie și voi căuta să le menționez pe amândouă în timp ce desenează paralele cu timpurile moderne”. Abloh și-a arătat prima colecție pentru Louis Vuitton la Săptămâna modei masculine din 2018 la Palais-Royal gardens din Paris. Rihanna a fost prima persoană care a purtat Abloh înainte de spectacol. Playboi Carti, Steve Lacy, a$AP Nast, Dev Hynes și Kid Cudi au mers pentru prezentarea de modă. De atunci, Abloh a fost foarte solicitat pentru design-urile sale, creând o ținută originală concepută pentru ca Serena Williams să o poarte pe tot parcursul US Open 2018, o colaborare cu Nike. Pe 5 iunie 2018, Virgil Abloh a lansat o colaborare specială cu producătorul de bagaje Rimowa, o valiză transparentă în ediție limitată. În martie 2019, Abloh a colaborat cu Ikea pentru a începe să producă mobilier pentru Mileniali, variind de la dulapuri, covoare, măsuțe de cafea și scaune. Abloh a încorporat diferite elemente de stil, cum ar fi ghilimelele sale în jurul anumitor cuvinte și punerea lor pe diferite articole de îmbrăcăminte și, în acest caz, diferite tipuri de mobilier. De exemplu, Abloh a creat o „întrerupere a opririi ușii” pe un scaun adăugând un opritor pe unul dintre picioarele scaunului pentru a-l face ridicat. Unul dintre cele mai populare articole ale Abloh este geanta Frakta. Este bej cu textul „sculptură” imprimat pe lateral. Virgil a făcut echipă cu SSENSE pentru a lansa o colecție de antrenament pe 29 martie 2019 . Această colecție conține o varietate de haine de antrenament, de la; jambiere potrivite și sutiene sport, pulovere atletice și topuri de cultură. Această colecție încorporează unele dintre desenele semnate ale lui Virgil, incluzând semnul galben alb-alb care se înfășoară în jurul taliei pantalonilor și a fundului sutienelor sport. Virgil include, de asemenea, o adăugare tridimensională a săgeților sale cu patru căi, creând o cruce, pe partea din față a vârfurilor și pantalonilor. Abloh a fost prezentat în conversație cu prietenul său și colaboratorul frecvent Takashi Murakami pe coperta numărului din toamna anului 2018 al revistei Cultured.

în 2019, Abloh a fost numit în Consiliul de administrație al Consiliului designerilor de modă din America. Consiliul încearcă să promoveze industria modei americane.

Abloh a creat o rochie albă și voal personalizat pentru ziua nunții lui Hailey Bieber. Pe voal, el a inclus celebrul său design de ghilimele în jurul cuvintelor „până când moartea ne va despărți”

ArtEdit

Virgil Abloh a lucrat cu artistul japonez Takashi Murakami. Abloh a primit un spectacol de artă solo în Galeria de artă Kaikai Kiki a lui Murakami din Tokyo, Japonia. În numeroase ocazii, lucrările lor de artă au fost prezentate împreună, cum ar fi Muzeul de Artă Contemporană din Chicago și Magazinul lui Mukarkami Oz Zingaro din Tokyo. În 2018, Abloh și Murakami au colaborat, de asemenea, la o serie de expoziții la avanposturile Galeriei Gagosian din Londra, Paris și Beverly Hills.

prima expoziție solo de artă muzeală a lui Abloh a avut loc la Muzeul de Artă Contemporană din Chicago în 2019. După Chicago, Virgil Abloh: figuri de vorbire călătorește la High Museum of Art, Institutul de Artă Contemporană/Boston și Muzeul Brooklyn. Expoziția oferă o retrospectivă la mijlocul carierei a eforturilor lui Abloh în artă, design și muzică.

MusicEdit

interesul lui Abloh pentru muzică l-a condus la DJ începând din adolescență. El DJ ‘ d la petreceri casa de-a lungul liceu și colegiu. Influențele sale au inclus DJ ‘ s A-Trak, Benji B și Gilles Peterson. De-a lungul anilor, Abloh a câștigat recunoașterea ca DJ și a început să joace spectacole la nivel internațional. A jucat la Hi Ibiza și a fost rezervat și pentru ediția din 2019 a Tomorrowland. Abloh a lansat primul său single „Orvnge” cu DJ/producător German Boys Noize în ianuarie 2018. În iunie 2019, Abloh a fost numit într-o rezidență de DJ la Clubul de noapte XS din Wynn Las Vegas, Wynn fiind de acord să deschidă și un magazin Alb.

în Mai 2019 Pioneer, producător de console DJ, și-a anunțat colaborarea cu Abloh în proiectarea modelelor sale transparente CDJ-2000nxs2 și DJM-900NXS2. Consolele au fost expuse la Muzeul de Artă Contemporană din Chicago în expoziția Figures of Speech

în iunie 2020, Abloh a proiectat coperta originală pentru Albumul Pop Smoke, Shoot for the Stars, Aim for the Moon. Coperta originală a fost criticată puternic de fani. Pe 2 iulie, o nouă copertă a fost dezvăluită odată cu lansarea albumului. Noua copertă a fost proiectată de Ryder Ripps.