Articles

Virgil Abloh

2009-2013: Rise to prominencedit

na zijn afstuderen aan de universiteit, Abloh geïnterneerd bij Fendi in dezelfde klasse als rapper Kanye West in 2009. Geplaatst in het kantoor van het bedrijf in Rome, Italië, begonnen de twee een samenwerking. Tijdens zijn samenwerking met de rapper en ontwerper trok hij de aandacht van de CEO van Louis Vuitton, Michael Burke, door zijn werk bij Fendi. Later dat jaar lanceerden Abloh en West ‘ s artistieke partner, Don C, een winkel, genaamd de RSVP Gallery, gevestigd in Chicago. Hun gevestigde winkelruimte werd bekend voor het dragen van een mix van mode-kleding, en voor de reflectie van Virgil ‘ s stijl op zijn ontwerp voor de winkel interieur. Een jaar later benoemde West Abloh tot creatief directeur van zijn creatieve bureau, DONDA. In 2011, West vroeg hem om te dienen als de artistiek directeur voor de 2011 Jay-Z/West album Watch the Throne. In 2012 lanceerde Abloh zijn eerste bedrijf, Pyrex Vision. Abloh kocht deadstock kleding van Ralph Lauren voor $ 40, gezeefdrukte ontwerpen op hen en verkocht ze voor prijzen van meer dan $ 550. Het verklaarde doel van Pyrex Vision was om het belang van de jeugdcultuur te vertegenwoordigen, door de ontwerpen te centreren rond een kledingstuk dat de meeste jongeren zouden opmerken van de gymles. Virgil ‘ s ideeën kunnen duidelijk gericht zijn op het belang van het nu. Hij sloot het bedrijf een jaar later omdat hij niet van plan was het een commerciële onderneming, maar een artistiek experiment.

2013-2017: gebroken wit en mainstream succesedit

streetwear wordt voor een groot deel als goedkoop beschouwd. Wat mijn doel is geweest is om er een intellectuele laag aan toe te voegen en het geloofwaardig te maken

—Abloh op de inspiratie achter de oprichting van high-end streetwear label, Off-White.Abloh richtte in 2013 zijn eerste modehuis en tweede bedrijf op met het high-end streetwear merk Off-White, waarbij hij een logo ontwierp geïnspireerd door Ben Kelly. Gevestigd in Milaan, Italië, werd het bedrijf beschreven door Abloh als “het grijze gebied tussen zwart en wit als de kleur Gebroken wit” aan investeerders en modecritici. Tijdens de lancering van zijn merk kreeg hij hulp van de New Guards Group, die ook vele andere ontwerpers en merken assisteerde, zoals Palm Angels, Heron Preston en Marcelo Burlon. Ablohs merk leidde tot een wijdverbreide toename van de aandacht voor zijn kleding te beginnen in Parijs, vervolgens uit te breiden naar China, Tokio, Japan, en de Verenigde Staten. De kledinglijn kan worden geïdentificeerd door het gebruik van aanhalingstekens, zip-ties, hoofdletters en barricade tape. Hij lanceerde de dameswear-lijn van het bedrijf in 2014 en toonde de collecties tijdens de Paris Fashion Week. Zijn lijn werd geselecteerd als finalist voor de LVMH Prize, Een industrieprijs, maar verloor van Marques Almeida en Jacquemus. Abloh lanceerde zijn eerste concept store voor Off-White In Tokyo, Japan, waar hij de meubelarm van het bedrijf, Grey Area, oprichtte. In 2017 werd hij gevraagd om samen met Nike een nieuwe collectie te ontwerpen getiteld “The Ten”, waar hij een verscheidenheid van de best verkopende schoenen van het bedrijf opnieuw ontwierp. Door Abloh ‘ s herontwerpen oefende hij zijn zelfgemaakte regel uit om de schoenen slechts 3% van de weg te bewerken omdat hij geïntrigeerd was door nog steeds het oorspronkelijke ontwerp van de schoen te behouden.

2013-2018: Off-White and collaborationsEdit

Virgil werkte ook samen met het Zweedse meubelbedrijf IKEA om meubels te ontwerpen voor appartementen en huizen, ook gemakkelijk mee te nemen draagtassen bedrukte sculpturen in het midden. De collectie kreeg de naam Markerad, wat een Zweeds woord betekent “duidelijk; helder; uitgesproken”, en werd uitgebracht in 2019. Virgil ziet in de collectie praktische meubels met eigentijdse ontwerpen. Abloh heeft gewerkt aan het vervullen van zijn visie voor de collectie door het schetsen van ontwerpen van generieke meubelstukken, terwijl het toevoegen van zijn eigen esthetiek aan de ontwerpen door het gebruik van een deurstop te egaliseren meubels. Abloh werkte naast zijn samenwerking met IKEA aan ontwerpen voor stoelen, salontafels, bedden, opbergkasten, spiegels en tapijten. Abloh gebruikt aanhalingstekens om afstand van de samenleving en sociale normen over te brengen.Tijdens de opkomst van het neonationalisme in 2017 werkte Abloh samen met conceptuele kunstenaar Jenny Holzer aan een lijn die de positieve aspecten van immigratie, culturele integratie en globalisering benadrukt. In December 2017 werkte hij opnieuw samen met Holzer aan het ontwerpen van T-shirts voor Planned Parenthood in reactie op de Women ‘ s March on Washington.

2018-heden: Louis VuittonEdit

Abloh nam het LV-logo op in zijn debuut herenkleding collectie voor het merk.op 25 maart 2018 werd Abloh benoemd tot artistiek directeur van Louis Vuitton ‘ s herenmode ready wear lijn, waarmee hij de eerste persoon van Afrikaanse afkomst was die de herenmode lijn van het merk leidde, evenals een van de weinige zwarte ontwerpers aan het roer van een groot Frans modehuis. Bij zijn aanvaarding van de positie, verklaarde hij: “het is een eer voor mij om deze positie te accepteren. Ik vind het erfgoed en de creatieve integriteit van het huis zijn belangrijke inspiraties en zal ernaar kijken om ze beide te refereren, terwijl we parallellen trekken met de moderne tijd”. Abloh toonde zijn eerste collectie voor Louis Vuitton tijdens de Herenmodeweek 2018 in de Palais-Royal gardens in Parijs. Rihanna was de eerste persoon die Abloh droeg voor de show. Playboi Carti, Steve Lacy, A$AP Nast, Dev Hynes, en Kid Cudi liepen voor de modeshow. Abloh is sindsdien in hoge vraag naar zijn ontwerpen, het creëren van een originele outfit ontworpen voor Serena Williams om te dragen tijdens de 2018 US Open, een samenwerking met Nike. Op 5 juni 2018 bracht Virgil Abloh een speciale samenwerking uit met de bagagefabrikant Rimowa, een transparante koffer in beperkte oplage. In Maart 2019 werkte Abloh samen met Ikea om meubels te maken voor millennials, variërend van kasten, tapijten, salontafels en stoelen. Abloh heeft verschillende elementen van stijl verwerkt, zoals zijn aanhalingstekens rond bepaalde woorden en het aanbrengen op verschillende kledingstukken, en in dit geval verschillende soorten meubels. Bijvoorbeeld, Abloh creëerde een “deurstop onderbreking” op een stoel door het toevoegen van een deurstop op een van de stoelpoten om het verhoogd te maken. Een van Abloh ‘ s meest populaire items is de Frakta tas. Het is beige met op de zijkant de tekst “sculptuur” ingeprent. Virgil werkte samen met SSENSE om een workout collectie uit te brengen op 29 Maart 2019 . Deze collectie bevat een verscheidenheid aan workout kleding, variërend van; bijpassende legging en sport BH’ s, atletische truien en crop tops. Deze collectie bevat een aantal van Virgil ’s handtekening ontwerpen door met inbegrip van de Gebroken Wit Gele Teken wikkeling rond de taille van de broek en onderkant van de sport BH’ s. Virgil bevat ook een driedimensionale toevoeging van zijn vier-weg pijlen, het creëren van een kruis, op de voorkant van de tops en broek. Abloh werd gekenmerkt in gesprek met zijn vriend en frequente medewerker Takashi Murakami op de cover van de herfst 2018 nummer van Cultured magazine.in 2019 werd Abloh benoemd tot lid van de Raad van bestuur van de Council of Fashion Designers of America. De Raad wil de Amerikaanse mode-industrie bevorderen.

Abloh maakte een aangepaste Off-White jurk en sluier voor Hailey Bieber ‘ s trouwdag. Op de sluier plaatste hij zijn beroemde aanhalingstekens rondom de woorden “tot de dood ons scheidt”

ArtEdit

Virgil Abloh werkte samen met de Japanse kunstenaar Takashi Murakami. Abloh kreeg een solo art show in Murakami ‘ s Kaikai Kiki art gallery in Tokio, Japan. Bij tal van gelegenheden zijn hun kunstwerken samen tentoongesteld, zoals het Museum of Contemporary Art in Chicago en Mukarkami ‘ s shop Oz Zingaro in Tokio. In 2018 werkten Abloh en Murakami ook samen aan een serie tentoonstellingen in de buitenposten van Gagosian Gallery in Londen, Parijs en Beverly Hills.Abloh ‘ s eerste solo museum kunst tentoonstelling vond plaats in het Museum of Contemporary Art in Chicago in 2019. Na Chicago reist Virgil Abloh: Figures of Speech naar het High Museum of Art, het Institute of Contemporary Art/Boston en het Brooklyn Museum. De tentoonstelling biedt een mid-career overzicht van Ablohs inspanningen op het gebied van kunst, design en muziek.

MusicEdit

Abloh ’s interesse in muziek leidde hem naar DJ’ s te beginnen in zijn tienerjaren. Hij DJ ‘ D op huisfeestjes tijdens de middelbare school en de universiteit. Zijn invloeden waren onder andere DJ ‘ s A-Trak, Benji B en Gilles Peterson. In de loop der jaren kreeg Abloh erkenning als DJ en begon hij internationale shows te spelen. Hij heeft gespeeld op Hi Ibiza en is ook geboekt voor Tomorrowland ‘ s 2019 editie. Abloh bracht zijn eerste single “Orvnge” uit met de Duitse DJ/producer Boys Noize in januari 2018. In juni 2019, Abloh werd genoemd naar een DJ residency in Wynn Las Vegas XS Nachtclub, met Wynn ook akkoord om een gebroken witte winkel te openen.in Mei 2019 kondigde Pioneer, maker van DJ-consoles, zijn samenwerking aan met Abloh bij het ontwerpen van zijn transparante CDJ-2000NXS2-en DJM-900NXS2-modellen. De consoles werden tentoongesteld in het Chicago ‘ s Museum of Contemporary Art in de Figures of Speech Exhibition

in juni 2020 ontwierp Abloh de originele cover Voor Pop Smoke album, Shoot for the Stars, Aim for the Moon. De originele cover kwam onder zware kritiek van fans. Op 2 juli werd een nieuwe cover onthuld samen met de release van het album. De nieuwe hoes is ontworpen door Ryder Ripps.