Udvid dine kreative muligheder, mens du forstår de mange kunststilarter, der er tilgængelige i dag.

Art styles, fra abstrakt til realisme, en lang række valg i bare at beskrive den måde, kunsten ser ud, og hvordan den blev oprettet. Begge har indflydelse på, hvilken stil kunst “det” faktisk er. Så lad os tage et kig på nogle store stilarter og nedbryde dem for at hjælpe dig med at forstå, hvilken stil der passer til din egen kunstneriske rejse.

de sidste 200 år har været ekstremt eksplosive med hensyn til forskellige stilarter inden for kunst. Med fremkomsten af computere og nye materialer kan kunst nu omfatte digitalt producerede værker til forskellige farvede stykker plastflasker limet eller hæftet sammen.
Jeg vil holde mig til, hvad der bliver sat på et lærred (eller træplade) med gode gamle “olie maling” i denne artikel! Så lad os bryde det ned til mindre stykker for at hjælpe i din beslutningsproces, hvilken vej du kan rejse med din kunst.
Lad os forestille os en linje, og i den ene ende er det, vi vil kalde Repræsentationskunst (det nye ord for realisme). I den anden ende af denne linje vil vi mærke ikke-repræsentativ kunst. Slags ligesom værdien skala kun med billeder af malerier går fra den ene ende til den anden.

på repræsentationssiden, i den ekstreme ende, ville vi placere Hyper-realisme, og i den anden ende af spektret ville vi have abstrakt ekspressionisme. Hele rækken af kunststilarter ville falde langs denne linje!
nu langs denne linje ville falde alle de andre stilarter maleri Vi ser i dag. Lad os tale lidt om de store, de fleste mennesker hører om.realisme, som er en temmelig stor gruppering, ville omfatte Hyper-realisme, surrealisme og foto-realisme. Hver af disse ville have deres eget sæt regler eller retningslinjer.

så kommer vi ind i lidt malerisk, impressionisme, kubisme og en række andre ismer, der karakteriserer de moderne kunstbevægelser, som endelig ville tage dig ind i de rene former for ikke-objektiv abstraktionskunst, hvor kunstværket ikke repræsenterer noget. det repræsenterer ikke mennesker, steder eller ting i den naturlige verden. Denne kunststil bruger sit indhold i farve, former, penselstrøg, størrelse og endda hvilken proces der bruges til at oprette den for at hjælpe med at definere den.
men lad mig være klar her.

abstrakt kunst kan ikke defineres. Det har ingen regler, hvor som realisten skal følge regler, og når du støder på linjerne fra hyperrealisme til abstraktion, har dine “regler” tendens til at blive mindre og mindre.
jeg siger ikke, at dette er en god ting eller en dårlig ting, jeg siger bare, hvad der er.

et sted i midten lad os placere folkekunst.

folkekunst er produceret af handelsfolk (vores moderne håndværker), en oprindelig kultur og/eller bønder. Det er en naiv stil, hvor de normale regler for perspektiv, form og proportioner ikke følges. (Mindre regler end i realisme)

de fleste kunstkritikere klassificerer ikke folkekunst som “kunst”, men snarere “Dekorativ Kunst”. Jeg overlader definitionerne af kunst til verdens akademikere, og…

fortæl det ikke til bedstemor Moses, hvis værker kan findes over hele verden i samlinger og museer med ganske velkendt omdømme. Jeg inkluderer det, fordi jeg tror, det er en vidunderlig kunststil, der let kan læres og skabes.
mere detaljerede beskrivelser af disse forskellige kunststilarter vil være tilgængelige nedenfor. Live artikler links vil være aktive. Bare bær over med mig. Som en fuld tid kunstner, det er svært at opdele min tid mellem disse to elsker, staffeli og denne hjemmeside! Jeg tror, jeg vil gennemgå nogle af mine egne råd i time management.

kunst stilarter, der skal diskuteres og teknikker involveret.

• Hyper-realisme, foto-realisme
• surrealisme
• klassisk realisme, romantisme
• impressionisme
• Kubisme
• ekspressionisme (som vil omfatte abstrakt kunst)
• abstrakte kunstteknikker
• popkunst
• folkekunst

nu er her abstrakt kunst og kunst, som vil være et forslag. Vil du prøve en kunststil, du aldrig har prøvet?

tjek en af plakaterne ovenfor af et berømt maleri. Hvis en af dem virkelig tænder dig, så bestil det, og brug det til at kopiere fra.

(jeg har en hel artikel om dette her)

Der er intet som læringsprocessen i forsøg på et berømt værk af en anden kunstner. Husk bare at underskrive dit eget navn, når det er færdigt, og tilskriv værket til den anden kunstner. Akademiske studier inden for kunstskoler har brugt denne teknik i lang tid til at hjælpe eleverne med at forbedre deres færdigheder. Du kan også!