영화 제작자가 알아야 할 필수 샷,카메라 각도 및 카메라 움직임은 무엇입니까? 그것들은 다음과 같습니다.

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다른 어떤 것도 좋은 영화 촬영은 프로젝트에 적합한 샷을 선택하는 것입니다. 실제적으로 무한한 다양한 샷이 있지만에서 선택,우리는 기본 범주로 그들을 분해 할 수 있습니다. 이 문서에서 보면 우리는 15 필수 카메라 촬영 당신이 알아야하고,휴식 themdown 세 그룹으로.

• 촬영한 크기
• 카메라 앵글
• 카메라 움직

Onceyou 의 기본 원리를 이해합의 각 유형을 촬영하는 데 사용할 수 있습 asbuilding 블록 더 많은 흥미로운 조합.

샷 크기

샷 크기는 피사체와 관련하여 프레임이 얼마나 크거나 작은지를 나타냅니다. 캐릭터가 프레임을 채우거나 거의 보이지 않을 정도로 멀리 떨어져 있습니까? 당신의 샷에서 다른 무엇이 보입니까?여러 문자? 개체? 풍경?

자 ‘slook 에서 5 가장 중요한 탄 크기 그리고 그들이 어떻게 작동하는지 확인하:

Close-up(CU)

close-up 은 하나의 가장 일반적인 shotsizes 있습니다. 그것은 당신이 얼굴의 특징을 강조하고 싶을 때 사용됩니다.당신의 캐릭터는 샷에서 다른 산만 함없이. 전형적인 클로즈업그들의 이마에서 그들의 턱까지 캐릭터의 얼굴을 보여줍니다.

그러나 약간의 변형을위한 여지가 있습니다. Extremeclose-up 은 더 나아가서 종종 캐릭터보다 더 많은 것을 보여주지 않습니다. 두 인물이 서로를 응시하는 고전적인 서양을 생각해보십시오.결투 전에. 이 샷은 얼굴 특징에 대한 시청자의 관심을 끌고넓은 샷에서 손실 될 표현.긴 샷은 어떤면에서 클로즈업으로 반대되는 것입니다. 그것은 캐릭터의 몸 전체를 프레임으로 보여줍니다.그들의 머리에서 그들의 발가락까지. 이것은 시청자에게 피사체의 더 나은 감각을 제공합니다.주변,그리고 클로즈업에서 손실 될 정보를 전달합니다.

Longshots 는 종종 액션 장면에서 사용됩니다. 당신은 수도에서 잘라 thatextreme close-up 의 두 가지 결투자하는 길을 보여줍니다 justhow 까지 그들은 실제로 서서 각각 다른오 betterperspective 습니다.

Onevariation 의 이 촬영은 extremelong 촬영에있는 캐릭터가 그리 멀리 그들은 거의 손실에 theframe 또는 의해 가려진 자 입니다. 캐릭터가 타고있는 것을 생각해보십시오.일몰은 카메라에서 더 멀리 떨어지면서 작아집니다.

중간 샷(MS)

중간 샷 또는 중간 샷은 클로즈업과 긴 샷 사이의 어딘가에 있습니다. 유형중간 샷은 머리에서 허리까지 피사체를 보여줍니다. 그것은 충분히 가깝습니다.당신은 또한 그들의 bodylanguage 의 일부를 포함하면서 여전히 그들의 얼굴을 볼 수 있습니다.

Youmight 캐릭터가 물건을 들고 있거나 총을 겨누고있을 때이 샷을 사용하십시오.또는 책상에 앉아 있으면 발이나 무릎에 귀중한 화면 공간을 낭비하는 동안 책에 글쓰기를 보여줄 수 있습니다.

시청자가 혼란스러워하지 않는다는 배경 정보가 포함되어 있기 때문에 캐릭터가 프레임을 통해 움직이는 경우에 유용합니다.

Single,two shot,three shot

anotherway 샷을 분류하는 것은 프레임에있는 사람들의 수에 의한 것입니다. 우리는 이것을 얼마나 많은 사람들이 그 안에 있는지에 따라 단일 샷,2 샷 또는 3 샷이라고 부릅니다.일반적으로 이것을 우리가 이미 살펴본 다른 샷 크기 중 하나와 결합 할 것입니다.예를 들어 두 명의 캐릭터 스키싱의 장면에 투샷 클로즈업을 사용할 수 있습니다. 사무실에서 세 문자는 중간 세 샷을 호출 할 수 있습니다.마지막으로 POV 또는 point-of-view 샷이 있습니다. 이것은 시청자가 캐릭터가보고있는 것을 보거나 자신이 느끼는 것을 느끼기를 원할 때 사용됩니다. 정적 샷이 될 수도 있고 나중에 살펴볼 카메라 모션 중 하나와 결합 할 수도 있습니다.

카메라 각도

우리가 살펴볼 텍스트 범주는 cameraangle 입니다. 일단 샷 크기를 결정하면 각도를 선택하여 샷에 조금 더 추가 할 수 있습니다. 카메라 앵글은 당신을 도울 수 있습니다.시청자의 두려움,공감 또는 방향 감각 상실감을 만듭니다.

눈높이

Themost 중립 카메라 앵글은 아일레벨 샷입니다. 카메라는 thesubject 의 얼굴과 거의 같은 수준에서 똑바로 가리 킵니다. 이것은 당신이 원한다면 인터뷰 장면을 촬영하는 방법입니다.객관성의 감각을 유지하십시오.

thegoal 은 시청자가 자신의 행동을 조작하지 않고 행동을 따르도록하는 것입니다. “눈높이”라고 불리는 동안,그것은 thecharacter 의 얼굴의 총일 필요는 없습니다. 당신은 aneutral 카메라 각도를 유지하여 개체의 눈높이 샷을 얻을 수 있습니다.

낮은 각도

낮은 각도 샷은 장면에 약간의 주관성을 추가합니다. 똑바로 앞을 향하는 대신 카메라는저각도에서 촬영하십시오. 이것은 캐릭터가 위협적이거나 지배적이거나 다른 캐릭터와 상대적인 권력의 위치에 나타날 수 있습니다.

우리가 살펴본 다른 샷 중 일부와 마찬가지로 강도를 다양하게 할 수 있습니다. Aslight low angle 은 ateacher 가 학생을 내려다 보는 것과 같은 권위 감각을 전달하는 데 사용될 수 있습니다. 극한의 낮은 앵글 샷 사용할 수 있 표시할와 같은 괴물질 또는 킹콩 베어링 아래에서 다른 문자입니다.

High angle

highangle shot 의 저각 샷은 highangle shot 으로,그 반대의 인상을 남기고 피사체가 작아 보이게합니다. 예를 들어 King Kong 의 POV 에서 촬영 한 샷은 캐릭터가 그와 관련하여 얼마나 힘이 있는지를 보여주기 위해 더 높은 각도에서 pointdown 할 수 있습니다.

당신은또한 이것을 topangle 또는 조감도로 극단으로 가져 가십시오. 이 샷은 위에서 문자를 내려다보고 실내 또는외부에서 사용할 수 있습니다. 예를 들어,당신은 당신의 주제를 아래로 볼 수 있습니다 교회에 들어가거나스타디움.헬리콥터에서 도망가는 캐릭터를 보여주기 위해 이것을 사용해야합니다.이 경우 공중 샷 또는 adrone 샷이 될 것입니다.

네덜란드 각도

네덜란드 각도는 방향 감각 상실을 전달하는 가장 일반적인 방법 중 하나입니다. 이 샷의 경우 카메라를 원 사이드로 기울이기 만하면 수평선과 수평이되지 않습니다. 당신이 사용할 수 있는 이 장면을 보여주 thePOV 의 술 캐릭터 비틀 다운 거리에서,또는 공포 영화 togive 는 인상을 벽의 유령의 집을 닫습니다.

Ots(Ots)

over-the-Shoulder 샷은 또 다른 각도입니다.장면에 대한 시청자의 인식을 바꿀 수 있습니다. OTS 촬영은 일반적으로 aclose 의 또 다른 문자의 얼굴에서”어깨 너머의”다른 을 일으킬 수 있을 전달하는 데 사용됩 충돌 또는 대결이다.

Youcould 도를 사용 OTS 넓은 촬영을 보여주는 캐릭터 보고 alandscape 또는 이동을 통해서 동작 시퀀스할 때 사용하고 싶지 않 aPOV.

카메라 움직임

우리가 살펴볼 세 번째 범주는 cameramotion 또는 movement 입니다. 우리가 살펴본 대부분의 샷의 크기와 각도는 정적 샷 또는 움직이는 샷으로 사용할 수 있습니다. 장면에 모션을 추가하면 카메라 앵글간에 쉽게 이동할 수 있으며 때로는 동일한 샷 내에서도 이동할 수 있습니다. 여기에 5 개의 일반적인 카메라 이동을 살펴 보겠습니다.

Pan 또는 tilt

가장 간단한 카메라 움직임은 pan ortilt 입니다. 팬은 카메라를 한 곳에 보관하고 그 사이드로 돌릴 때이며,틸트는 itup 또는 down 을 돌릴 때입니다.

경우 yourcamera 은 삼각대에,당신은 단순히 돌을 머리 삼각대,그 때 돌로 귀하의 머리는 하나의 측면을 새로운 관점을 얻을에 있습니다. Asubject 가 일어서면 상승하면서 카메라를 위로 기울이면 눈높이 샷을 낮은 각도로 바꿀 수 있습니다.

panor 틸트는 속도를 실험 할 수있는 좋은 기회이기도합니다. 을 보낼 수 있 anentire 분 천천히 이동을 왼쪽에서 오른쪽으로 보여줄 방이나 alandscape,또는 당신이 할 수 있는 채찍,팬는 운동이 너무 빨리 발생하는 흐림.

추적 샷,돌리 샷,orcrane 샷

키팬이나 틸트는 카메라 자체가 움직이지 않으므로 시청자가 마치 관객처럼 느껴집니다. 피사체와 함께 이동하고 뷰어를 액션의 일부처럼 보이게하려면 추적 샷,돌리 샷 또는 크레인 샷을 사용할 수 있습니다.

일반적으로 추적 촬영의 이동,옆으로 돌리 샷 포며,acrane 탄 위로 또는 아래로 이동. 장비에 따라 다음을 사용할 수 있습니다모비먼트를 별도로 사용하거나 한 번에 여러 축으로 이동하도록 결합하십시오.

줌

줌 이동 촬영으로 또는 밖으로 theframe 를 사용하여 줌 렌즈를 보다는 오히려 이동합니다. 그들이 감정적 인 독백을 제공함에 따라 피사체의 얼굴을 천천히 확대하여 mediumshot 을 클로즈업으로 바꿀 수 있습니다. 또는 축소하여 문자 나 객체를 드러 낼 수 있습니다.이전에는 프레임에 없었습니다.

A zoomcan 느리고 미묘한 뷰어 겨우 통지 그것이 일어나고 있거나,itcan 더 명백하게 촬영 cinemaverite 스타일입니다.

랜덤모션

랜덤모션은 특히 액션 씬에서 에너지 및 인스트럭션을 생성하는 데 사용됩니다. 카메라가 너무 빨리 튀어 오르는 본의 정체성을 생각해보십시오.장면의 피사체조차도 항상 촬영에 액자가있는 것은 아닙니다.

동안그리고 움직임이 방향 감각 상실감을 만드는 데 효과적 일 수 있습니다.너무 효과적이어서 어지럽고 혼란 스러울 수 있습니다.

360 도 motion

마지막 유형의 동의는 우리가 보겠 360-degreemotion,에서는 카메라의 이동을 완전히 주위의 주제입니다.이러한 촬영할 수 있습을 할 도전에 큰 영화 세트,기 때문에 그들은 requirehiding 승무원과 장비에서 볼 수 있지만,그들에서 일반적인 일 ofSteadicams 및 CGI.

매트릭스 사용된 특수 카메라 설치에 대한 its360-도 싸우는 장면이지만,또한 사용할 수 있습니다 핸드헬드 카메라 제공됩니다.

복합 모션

카메라 모션에 대한 큰 점은 한 번에 oneaxis 로 제한 할 필요가 없다는 것입니다. 움직임을 결합하여 여러 차원으로 이동하고 더 복잡한 샷을 만들 수 있습니다. 두 가지 인기있는 컴파운드 샷을 살펴 보겠습니다:

Dolly zoom

dolly zoom 은 vertigo 또는 unease 의 감각을 만드는 데 사용됩니다. 알프레드 히치콕의 현기증과 스티븐 스필버그의 턱에서 유명하게 사용되었습니다. 이 샷에서 카메라는 움직입니다.렌즈가 반대 방향으로 확대되는 동안 앞으로 또는 뒤로.

단일 테이크

단일 테이크는 다중 이동,샷 크기 및 각도를 하나의 확장 샷으로 결합합니다. 오히려 그 cuttingfrom 긴 샷 클로즈업,예를 들어,카메라 수 트랙,줌,팬,및 틸트 사이의 다양한 다른 샷.

수 있는 어려운 권리를 얻지만,그것의 효과적인 방법으로 방향을 시청자들 toa 새로운 환경과 같은 개통과 함께 촬영에서 좋은 친구들. 또한 Birdman 에서와 같이 영화에 연극 느낌을 빌려줄 수 있습니다.하나의 매우 긴 샷으로 나타납니다.

그것을 자신을 시도

Theseare15 의 가장 필수적인 카메라 촬영,각도,그리고 움직임에서 영화 제작,하지만 기억,그들은 결합할 수 있습에서의 무한한다.

Here’sa 간단한 차트 나는 당신이 더 창조적 인 샷을 가지고 올 수 있도록 설계했습니다.카메라 앵글을 선택하여 시작하십시오.첫 번째 열에서 샷 크기두 번째 열에서,그리고 세 번째 열에서 운동.

다른 조합을 시도하고 실험하고 장면에 가장 적합한 것을 보는 것을 두려워하지 마십시오. 항상 얻을 수 있습니다 몇 가지 다른 촬영에서 설정 anddecide 어느 당신이 가장 좋아하는 편집실에서.

전에,당신은 멀리 차트를 넣어 본능에 의존 할 수있을 것입니다. 당신이 이것을 여러 번 한 후에,그것은 당신에게 제 2 의 천성이되기 시작할 것입니다.

TL;DR

15 개의 필수 카메라 샷을 각각 5 개의 세 그룹으로 나누었습니다: 각도,샷 크기 및 모션. 함께,당신은 당신의 영화 프로젝트에 대한 샷의 무한한 조합을 만들 수 있습니다.

카메라 각도

1. 눈높이-카메라가 똑바로 가리 킵니다. 의도는 객관적인 것입니다.
2. 낮은 각도-카메라는 낮은 각도에서 위로 가리 킵니다. 그것은 주제를 지배하게 만듭니다.
3. High angle-카메라는 더 높은 각도에서 아래로 가리 킵니다. 그것은 주제를 소형으로 만듭니다. 변형:상단 각도 또는 조감도-위치의 지형을 표시하려는 경우 특별한 경우입니다. 공중 촬영이 아래에 떨어집니다.
4. 네덜란드-기울어 진 각도. 그것은 균형 잡힌 프레임이 아니라는 사실에주의를 환기시킵니다. 뭔가 말 그대로 호조에서 벗어났습니다.
5. ots(over the shoulder)–엄밀히 말하면 각도가 아니라 자신의 자리를 차지할 가치가있는 전문 샷입니다. 자연에 의해 대립.

샷 크기

1. 클로즈업–얼굴의 특징과 표현은 무엇보다 중요합니다. 변형:극단적 인 클로즈업-당신은 아마 더 자세히 살펴보기 위해 무언가를 자르고 싶을 것입니다.
2. Long shot-피사체와 함께 동작 및 위치를 추가하려는 경우. 변이: 익스트림 롱 샷-그 순간에 캐릭터보다 위치가 더 중요 할 때.
3. 중간 샷 또는 중간 샷-배경의 산만 한 요소를 제거하면서 신체 언어가 중요한 사람의 절반,대략.싱글,투샷,쓰리샷. 등. -프레임에있는 사람들의 수가이를 결정합니다. 이것을 CU,MS 또는 LS 와 결합 할 수 있습니다.
4. POV-마치 관객이 주제 인 것처럼.

카메라 움직임

1. 360 도-주위를 움직여 피사체를 전시하십시오.
2. 줌–감정적 인 진술을하지 않고 더 가까이 또는 더 멀리 가고 싶을 때.
3. Pan and tilt-하나의 유리한 지점에서 공간을 관찰하고 싶을 때 피사체를 따라 가면서 관찰하는 관중 인 것처럼 느껴집니다. 이동은 피벗에서 발생합니다.
4. 추적 샷,크레인,돌리-피사체를 따라 공간과 위치에 더 많이 관여하고 싶을 때. 관객은 세계로 끌려 간다.
5. 랜덤 카메라 흔들림 또는 모션 에너지를 제공합니다.

복합 모션

모션을 더 복잡한 샷으로 결합 할 수 있습니다. 두 개의 가장 인기 있는 예는 다음과 같습니다:

1. Dolly 확대 또는 현기증 샷 카메라 돌리에서/우리의하고 확대/축소(반대 방향으로 돌리는 운동)동일한 시간에.
2. 싱글 테이크 샷–액션은 다양한 카메라 앵글,샷 크기 및 모션의 복잡한 안무입니다. 가장 힘들고 가장 시간이 많이 걸리는 해내.

그게 다야! 각도,샷 크기 및 모션의 조합을 사용하여 무한한 다양한 샷을 만들 수 있습니다. 행복한 영화 제작!