George Frideric Handel 의 메시아는 원래 부활절 제물이었습니다. 그것은 1742 년 4 월 13 일 더블린의 Musick Hall 무대에 터졌습니다. 관객을 명을 기록 700 으로,여성했다 주의 탄원하기 위해 관리에는 드레스를 착용”없이 농구에서”만들기 위해”더 많은 회사입니다.”헨델의 슈퍼 스타는 상태이었지만 그리,많은 온도를 엿볼 콘트랄토,수 Cibber,다음에 연루 스캔들의 이혼.

남성과 여성 출석에 앉아 매 순간에서의 방침을 따라 슬픔에 잠긴 문자열을 전복의 개선:”편안하니 너희,편안하니 너희는 내 백성이 이르되 당신의 하나님입니다.”솔로이스트와 교대로의 코러스까지,근처에 중점 Cibber 읊조리는”그는 멸시하고 거의 남자,남자의 슬픔과 슬픔을 알게.”그래서 이동 목사 패트릭 Delany 그는 그의 발에 도약하고 외쳤다:”여자,이 네 모든 죄가 당신을 용서 수!”

자,물론 메시아는 크리스마스 시즌의 정착물입니다. 화 있을진저 콘서트 홀에서 미국이나 영국에 실패하는 일정 주위에 조각 때,휴가뿐만 아니라,CD 판매 및 다운로드 웹의 오라토리오 급증하고 있습니다. 많은 아마추어 합창단에게이 작품은 그들의 레퍼토리의 핵심이며 올해의 높은 지점입니다. 헨델의 오라토리오의 대부분에서 솔리스트가 지배하고 합창단은 짧은 코러스 만 부릅니다. 그러나 메시야,말 로렌스 커밍스,감독은 런던 헨델은 오케스트라,”합창을 추진 작품으로 앞으로 좋은 감정적인 영향을 고양하는 메시지입니다.”

올해 헨델의 죽음 250 주년은 바로크 작곡가와 그의 가장 잘 알려진 작품에 보탬이되었습니다. 이 기념식은 1759 년 74 세의 나이로 사망 할 때까지 헨델이 49 년 동안 살았던 런던을 중심으로 진행되었습니다. BBC 은 방송의 모든 자신의 오페라,40 개 이상으며,모든 하나의 작곡가의 키보드 스위트 칸 수행한 연간 동안 런던 헨델은 축제를 포함 콘서트에서는 세인트 조지 하노버 스퀘어 교회 헨델의 숭배,그리고 헨델 하우스 박물관에(“참조 헨델은 잠 여기서”),오랜 레지던스의 남자는 베토벤 자신을 인용하는 메시아,말의”가장 위대한 작곡가는 이제까지 살았습니다.”

그는 독일 할레에서 종교적이고 풍요로운 가정으로 태어났습니다. 그의 아버지,게오르그 헨델,유명한 의사에서 북부 독일,그의 아들을 원하는 연구이다. 그러나 아는 사람,Weissenfels 의 공작은 신동을 들었고 간신히 11 명이 오르간을 연주했습니다. 소년의 천재성에 대한 귀족의 인식은 아들이 음악가가되도록 허용하는 의사의 결정에 영향을 미쳤을 가능성이 큽니다. 18 년까지 헨델은 1705 년 함부르크에서 처음 공연 한 첫 오페라 알 미라(Almira)를 작곡했습니다. 하는 동안 다음 다섯 년,그는 고용되었으로 음악가,작곡가이며 지휘자 시장 그리고 교회에서 로마,피렌체,나폴리와 베니스에서뿐만 아니라,독일의 선거인 하노버,미래 킹 조지 나의 영국,짧게 그의 수호합니다.

헨델의 불안한 독립은 그를 만나지 않은 시대의 다른 위대한 작곡가 요한 세바스찬 바흐(1685-1750)와 대조했다. “바하지 않 이 누에고치의 법원의 후원이나 교회에 고용”라고 해리 Bicket,지휘자,harpsichordist 및 런던 감독의 영어 콘서트 챔버 오케스트라입니다. 반면에 헨델은 요청할 때 법정 음악을 작곡하기는하지만 오랫동안 어떤 후원자에게도 자신을 거의 붙이지 않았습니다. 그가 쓴 물 음악(1717),몇 가지 중 하나의 조각이 다른 것보다는 메시아에 알아볼 수 있는 평균 concertgoer,조지 나를 수행에 대한 군주로서의 위엄의 바지선해를 통해 런던 캐널에서 여름 저녁. Handel:The Man and his Music 의 저자 인 Jonathan Keates 는”그러나 그의 lordship 이나 royal highness 를 기다리는 palace antechambers 주변에 매달리지 않았습니다.

이러한 자유 분방 한 음악 기업가 정신은 헨델이 1710 년에 영구적으로 이사 한 런던에서 가능한 것 이상이었습니다. 상업적인 붐에 의해 뒷받침 해외 무역을 만들었다고 번성하는 새로운 상인하고 전문적인 등산에서 독점화 후원에 의해 고귀함. 런던 음악 현장에 풍미를 더하는 것은 관객을 두 개의 광범위한 음악 캠프로 나누는 경쟁이었습니다. 한쪽에 있었의 수비수적인 이탈리아 오페라 스타일,사람을 우상화한 작곡가 조반니 Bononcini(1670-1747)및 그를 데리고 런던입니다. 헨델의 새로운 이탈리아 오페라를 좋아하는 사람들은 독일 태생의 작곡가와 함께 많은 것을 캐스팅했습니다. 에 가담에서 촬영되었 는 1725 년에 의해 구절 시인 존 Byrom:

어떤 말에 비해 Bononcini
는 Mynheer 헨델의 멍청하지만;
다른 사람을 단언하는 그는 헨델
은 기뻐서에 맞게 촛불을 잡

점점 더 정교한 오페라 제작 led 상승으로 인해 비용 부분에서,고용 하는 음악가들과 가수에서 이탈리아입니다. “그것은 일반적으로 이탈리아의 가수들이 더 나은 훈련을하고 더 많은 재능 있는 이 지역의 제품”노트 크리스토퍼 Hogwood,헨델의 전기 작가의 설립자는 아카데미 고대 음악,런던 기간 계측기 오케스트라 그가 지정 합니다. 그러나 아름다운 목소리는 종종 의욕적 인 기질을 동반했습니다. 에 1727 오페라하의 성능,헨델의 선도하는 소프라노,프란체스카 Cuzzoni 및 Faustina Bordoni,실제로는 불면에 와서 무대와 함께,그들의 유격대를 응원합니다. “수치는 이러한 두 잘 자란 여성 전화해야 한다고 나쁜 기집애야를 꾸짖고,싸움”존 Arbuthnot(1667-1735),수학자 및 데 썼에서 팸플릿을 설명하는 증가하고 히스테리의 런던의 오페라의 세계.

에 1730s,정서적 및 재정적 부담을 생산의 오페라뿐만 아니라 변화하는 관객의 취향에 기여하는 헨델의 관심이 점에서 신성한 오라토리오는 필요한 어느 정교한 풍경이나 외국—별을 포함하여,결국은 메시야입니다. “오라토리오와 함께 헨델은 더 자신의 주인이 될 수 있습니다.”라고 키츠는 말합니다.

그의 명성에도 불구하고 헨델의 내면은 수수께끼로 남아 있습니다. “우리가 알고 훨씬 더 많은 환경에 대해서는 그가 살았던 종류의 사람들이 그분보다는 자신의 사생활,”Keates 추가합니다. 설명의 일부는 개인 편지의 부족에있다. 우리는 우리에 의존해야합니다 모순 설명 헨델의 의해 추종자 및 비방의 의견을 컬러에 의해 음악적 경쟁의 1700 년대공합니다.

지만 그는 어느 결혼도 알고 있었던 오래 지속되는 낭만적인 관계,헨델이었을 추구하여 다양한 젊은 여성과 최고의 이탈리아 소프라노,비토리아 Tarquini,에 따라 계정에 의해 그의 동시대. 친구와 동료들에게 강렬하게 충실한 그는 소름 끼치는 성질의 폭발을 할 수있었습니다. 기의 분석에 오케스트라,그는 싸운 근처에 치명적인 결투와 동료 작곡가와 음악가,요한 Mattheson,그 칼을 밀었을 무디게 하여 금속에 버튼 헨델의 코트이다. 그러나 두 사람은 그 후 몇 년 동안 친한 친구로 남아있었습니다. 안 리허설에서 런던 오페라 하우스와 함께 프란체스카 Cuzzoni,헨델은 성도록 격분에 의해 그녀의 거부에 따라 자신의 모든 명령을 잡고 그는 그녀의에 의해 허리고 위협했을 던지는 그녀의 밖으로 열리는 창입니다. “내가 알기론 당신은 진정 그녀는 마지만,나는 당신이 알고 내가 바알세불!”그는 겁에 질린 소프라노에서 비명을 질렀다.

수년에 걸쳐 점점 비만 해지는 헨델은 확실히 협박적인 체격을 가졌습니다. 1760 년 헨델의 초기 전기 작가 인 존 메인 워링(John Mainwaring)은”그는 어떤 사람에게나되고있는 것보다 더 많은 관심을 기울였다. 아티스트 조셉 Goupy,디자인 풍경에 대한 헨델은 오페라,불평하는 그는 빈약한 저녁 식사에는 작곡가의 집에서 1745 만 그 후에 그는 발견 자신의 호스트에서 다음 방,비밀리에 빠져서”클라고 프랑스 요리입니다.”성난 Goupy 생산하는 캐리커처의 헨델에서는 기관의 키보드,그의 얼굴은 뒤틀린 돼지 주둥이에 둘러싸여,닭,와인 병 굴 천지에서 자신의 발입니다.Keates 는”그는 음식에 비열한 사람이었을 지 모르지만 돈으로는 그렇지 않았습니다. 모은 재산을 통해 그의 음악과 날카로운 투자에는 런던의 급성장 주식 시장,헨델에 기증 munificently 를 고아들,은퇴한 음악가과 아픈입니다. (그는 메시아 데뷔 수익금의 일부를 더블린의 채무자 감옥과 병원에 주었다.)인류의 감각뿐만 아니라 그의 음악을 스며들게—종종 바흐와 헨델을 비교하는 지휘자에 의해 만들어진 지점. 그러나 바흐의 오라토리오스가 하나님을 높이 평가 한 곳에서 헨델은 필사자의 감정에 더 관심을 가졌습니다. “때에도 제목의 그의 작품은 종교적,헨델은 쓰기에 대한 인간의 반응이 신성한”라고 말한 지휘자 Bicket. 메시아보다 더 명백한 곳은 없습니다. 지휘자 커밍스는”할렐루야 코러스에서 얻는 기쁨의 감정은 두 번째로 없습니다. “그리고 아무도 마지막에 아멘 합창에 어떻게 저항 할 수 있습니까? 당신이 아래로 느끼고 있다면 그것은 항상 당신의 영혼을 들어 올릴 것입니다.”

헨델은 1741 년 8 월과 9 월에 3 주에서 4 주 사이에 놀라운 막간에 메시아를 작곡했습니다. “그는 말 그대로 쓰고,아침부터 밤까지”사라 말한 흡족의 헨델 하우스 박물관에서 런던입니다. 텍스트가 준비에 의해 제공 librettist,샤 Jennens,과 의도에 대한 부활절 성능을 한다. “나는 희망이 그의 천재&기술에 따라,그 구성 excel 수 있습니다 자신의 모든 전자 조성물,대상으로 탁월한 모든 다른 주제”Jennens 이렇게 썼습니다.

메시아의 데뷔를위한 더블린의 선택에 대한 몇 가지 이유가있었습니다. 헨델은 런던 관객이 그의 작품을 이전 시즌에 준 냉담한 리셉션에 의해 다운 캐스트되었다. 그는 특히 그러한 정통하지 않은 조각으로 또 다른 중대한 실패의 위험을 감수하고 싶지 않았습니다. 다른 헨델 오라토리오스는 주인공 간의 극적인 대립에 의해 고정 된 강한 음모를 가지고있었습니다. 그러나 메시야를 제공 느슨한의 이야기:첫 번째 부분은 예언의 탄생을 예수 그리스도의 두 번째 고귀의 희생에 대한 인류의;최종 섹션을 예고 그의 부활입니다.

더블린의 가장 빠르게 성장하는,가장 부유 한 도시와 함께 유럽에서 부자 엘리트 열심을 표시하는 그것의 세련 및 경제적 영향력을 단계의 주요 문화 이벤트입니다. “그래서 그것은 큰 장점에 대한 헨델을 항해하는 더블린을 시도하고 자신의 새로운 작업,그리고 다음 다시 런던,”says Keates 비교,작곡가리에는 브로드웨이 생산자는 재생 뉴 헤이븐에 준비하기 전에 그들이 뉴욕시에서.

더블린에서의 메시아의 성공은 사실 런던에서 빠르게 반복되었습니다. 메시아가 크리스마스 즐겨 찾기로 틈새 시장을 찾는 데는 시간이 걸렸습니다. “너무 많은 좋은 부활절 음악 바흐의 세인트 매튜,열정을 가장 특히—그리고 그래서 작은 훌륭한 성례의 음악 기록을 위한 크리스마스”라고 말 Cummings. “그러나 메시아의 전체 첫 번째 부분은 그리스도의 탄생에 관한 것입니다.”19 세기 초반까지 메시아의 공연은 영국보다 미국에서 더 강한 설인 전통이되었습니다.

작품에 대한 헨델 자신의 애정에 대해서는 의심의 여지가 거의 없습니다. 그의 가장 좋아하는 자선 단체 인 런던의 Foundling Hospital 을위한 그의 연례 혜택 콘서트에는 항상 메시아가 포함되었습니다. 그리고 1759 년 장님이었고 건강에 실패했을 때 그는 코벤트 가든의 극장 왕실에서 메시아의 4 월 6 일 공연에 참석할 것을 주장했습니다. 8 일 후 헨델은 집에서 죽었다.

그의 총 재산은 20,000 파운드로 평가되었으며,이는 현대 표준에 의해 백만장 자가되었습니다. 그는 그의 재산의 대부분을 자선 단체에 맡기고 나머지 대부분은 독일의 친구,하인 및 그의 가족에게 남겼습니다. 그의 사후에 현재 자신이 600 파운드에 대한 자신의 기념비 웨스트민스터 사원에서,최종에 대한 휴식 장소는 영국 군주고 그들의 가장 뛰어난 과목입니다. 헨델이 사망 한 지 3 년 후,프랑스 조각가 루이 프랑수아 루빌락(Louis François Roubillac)의 기념비가 설치되었습니다.

해외에서,헨델의 평판과 그의 가장 잘 알려진 조성—단지 지속적으로 성장했다. 모차르트는 헨델에게 1789 년 메시아를 재정렬하는 최고 칭찬을 지불했다. 그러나 모차르트조차도 헨델의 천재성에 직면하여 겸손하다고 고백했다. 그는 헨델의 점수에 대한 어떤 변경도 음악을 향상시키기위한 노력으로 해석되어서는 안된다고 주장했다. 모차르트는”헨델은 어떤 효과를 낼지 우리 중 누구보다 잘 알고있다”고 말했다. “그가 선택할 때,그는 벼락처럼 친다.”

클래식 음악 애호가 조나단 칸델(Jonathan Kandell)은 뉴욕에 본사를두고 있습니다.