이탈리아 패션,예술,음악 철학이 번성하는 동안 르네상스에 이탈리아입니다. 도시의 베니스,밀라노,피렌체,나폴리,로마를 생성 섬유와 같은 벨벳,실크,모직. 이탈리아 패션에서 성장 인기와 영향력을 유럽 전역에 걸쳐,그리고 선호하는 하나의 가장 강력한 가족,이탈리아에서 현대적을 자랑합니다. 15 세기와 16 세기에 이탈리아 패션은 미켈란젤로,레오나르도 다빈치,라파엘의 예술에 영향을 받았습니다. 이탈리아 패션은 사치스럽고 값 비쌌으며 벨벳,브로케이드,리본 및 보석으로 제작되었습니다.

여성들의 스타일을 동안 RenaissanceEdit

에 1460s,여성들의 패션으로 넥 가운 및 편조 머리 머리를 감싸층을 V 자 모양의 목선과 더 이상의 띠. 모여 주름진 스커트가 인기가있었습니다. 당시 여성 패션은 한 단어로 정의 될 수 있습니다:충만. 남자들은 몸의 윗부분을 강조하기 위해 일하는 반면,여자들은 그 반대를했다. 상단과 흉상 영역은 항상 장착되었고 허리는 신체의 가장 작은 부분으로 강조되어야했습니다. 그런 다음 몸의 아래쪽 절반은 사치스럽고 위쪽 스커트 위로 가능한 한 꽉 차게 보이게했습니다. 넓고 부풀어 오른 소매는 인기있는 스타일이었고 부유 한 여성들은 종종 모피가 늘어선 소매를 가지고있었습니다. 의류는 여성들이 일반적으로 일상적으로 약 5 층을 착용 할 것이기 때문에 편안함이나 편리함에 관한 것이 아니 었습니다. 여성용 드레스는 giornea 라고도하는 벨트 드레스 아래에 착용 된 의복으로 구성되었습니다. 남성과 달리 여성 giornea 는 발을 덮었으며 원래는 houppelande(높은 칼라가 달린 길고 풀 스커트 된 가운)에서 진화했습니다. 스커트는 허리 둘레에 장착되었으며 종종 주름이 잡혔습니다. 이전 드레스는 아래에 옷을 공개 앞쪽에 슬릿을했다,나중에 드레스는 측면에 슬릿을했다. Giornea 밑에는 여성들이 gamurra 를 입었고,허리 둘레가 높은 긴 드레스를 입었습니다. 일부에는 분리 가능한 슬리브가있었습니다. 속옷은 카미 시아라고 불리는 평범한 린넨 드레스였습니다. 여성들은 피아넬이라는 하이힐을 신었습니다. 발 뒤꿈치는 당시 패션을 위해 덜 착용되었고 기능을 위해 더 많이 착용되었습니다. 여성들은 습기가 많고 더러운 거리에서 드레스를 끌지 않기 위해 굽 신발을 신었습니다.

Alessandro Araldi,ca 의 Barbara Pallavicino 의 초상화. 1510

여성의 헤어 스타일과 headdressesEdit

헤어 스타일에서 시간에 의존하는 여성의 결혼 상태입니다. 여자가 단 하나 인 경우에,그녀는 보통 느슨한 곱슬 머리에서 그녀의 머리를 아래로 착용 할 것입니다. 일단 여자가 결혼하면,그들은 단단한 머리띠에서 그들의 머리를 위로 착용하기 시작할 것입니다.인기 있는 액세서리에 대한 머리.

• Lenza-는 가죽 끈으로 알려진이 착용 머리 머리카락을 유지하기 위해 평
• Trinzale-깎아 지른듯한 헤어 착용에는 다시 머리고 때로는 비즈
• Coazzoni-여성 헤어 그들의 머리에서는 중고 부드럽게 머리가 긴 머리 뒤쪽에,어디 리본 또는 그물세공을 추가할 수 있습니다.
• 가발과 거짓띠
• 기타 헤어 스타일은 사용되는 긴 스트립의 리본을 확보하 머리로 묶어빵.

남성 스타일을 동안 RenaissanceEdit

중에는 옥상 테라스,관광/티켓 안내,남자를 입고 큰 장착,조끼 아래에 주름을 잡은 코트라는 giornea 는 넓은,뚱뚱한 양고기 소매 및 자주 만들어서 브로케이드. 남자들은 모자와 베레모 같은 모자를 썼다. 남자는 일반적으로 착용했는 외투라고 cioppa 는 안감의 다른 색상의 주요 섬유,정의하는 기능의 유행하는 동안 이탈리아 르네상스도 있습니다. 남자들은 일반적으로 하체를 강조한 호스 나 스타킹을 착용했습니다. 남성과 여성은 다양한 디자인의 분리 가능하고 종종 슬리브를 깎은 바깥 옷을 입었습니다. 부유 한 사람들은 그들의 외투와 드레스를 맞추기 위해 많은 다른 소매 쌍을 소유했습니다. 르네상스는 의복과 외모에 대한 사회적 태도를 변화 시켰습니다. 특히 남자들은 몸매를 강조하기 위해 더 잘 맞는 옷을 입기를 원했습니다. 상인들은 의류 시장을 확장하고 모자,헤어넷,가방 및 장갑과 같은 보완 액세서리를 만들었습니다. 의 광범위한 사용은 거기에서 르네상스의 인테리어 디자인과 건물에 대한 관심이 증가 자기 이미지 패션입니다.

남자의 헤어 스타일과 머리 장식그것은

남자의 헤어 스타일은 어깨 길이가 짧고,종종 안쪽으로 웅크 리고 있었다.

• pileus,biretta,또는 보닛.

이 머리 장식은 베네치아가 착용했습니다.보닛은 일반적으로 빨간색 또는 검은 색이었고 펠트 또는 벨벳으로 만들어진 작고 둥글거나 제곱 된 챙이없는 캡입니다. 그것은 꾸미지 않고 때로는 네 모퉁이에서 꼬집어 있습니다. 보닛의 스타일에 약간의 변화가 다른 사회 계급과 직업들 사이에서 볼 수있었습니다. 교회 공무원과 대학 교수의 경우,모자에는 네 모퉁이 또는 십자가의 표시가있었습니다. 신성의 의사에게는 모자에 세 개의 모서리가있었습니다. 궁지에 몰린 모자는 오늘날의 스퀘어 트 렌처 또는 모르타르 보드 대학 모자로 진화했습니다.

• 플랫 캡 또는 베레모(16 세기 전반기에 인기가 있음).

그것은 종종 벨벳 코 이프 또는 골드 코드 그물 위에 착용하고 때로는 가발에 부착되었습니다. 모자를 매일 사용을 위해서 만들어졌 천 동안 애호가 모자를 만들었다의 고급스러운 자재처럼 느낌의 벨벳,공단,타프타,scarceness(얇은 실크)과 짚습니다. 베레모에 사용 된 장식은 일반적으로 흰색이었고,타조,공작,마라 부 및 양모 모방 및 깃털이있었습니다. 스팽글과 보석이 달린 보석 소켓으로 개최 된 깃털은 종종 척추에 수 놓은 것입니다. 신성한 모티프가있는 브로치도 장식용으로 사용되었습니다. Bowknots,반지 및 단추에있는 작은 금 장신구는 테두리의 밑면에 꿰매어졌습니다.

16 세기의 남성들은 직선 또는 주름진 밥과 함께 깨끗한 면도 한 얼굴을 갖는 것이 일반적이었습니다. 자연스러운 머리카락이나 실크 가발의 긴 앞머리도 유행했습니다. 프랑소와 1 세는 우연히 머리를 자른 후 이탈리아 인과 스위스 인에서 짧은 머리와 턱수염의 추세를 시작했습니다. 1560 년대에는 전분이 발명되었고 남자들은 수염을 전분으로 만들기 시작했습니다. 1570 년대부터 1590 년대까지 남자들은 머리 앞을 이마 위로 닦았습니다. 우아한 행사 나 행사를 위해 남성들은 대머리를 감추기 위해 가발을 착용했습니다. 그들은 코 이프 대신 가발에 부착 된 기울어 진 베레모를 입을 것입니다. 가발은 진짜 머리카락으로 만들어졌습니다.

사무용 드레스디트

1500 년 이전에는 사무용 드레스의 색상에 대한 규칙이 없었습니다. 그러나 밀라노에서 1565 년 결정으로 인해 검은 색은 이탈리아에서 받아 들여지는 색이되었습니다. 면서 흰색로 남아 있던 로마 교황의 biretta 컬러,스칼렛정을 받았기,자주색에 의해 감독,검은색으로 성직자.