마법사를즈의 혁명 영화와 색상의 사용,그러나 그것은 아무 의미를 개척했습니다. 1939 년 뮤지컬 변경된 역사의 영화 제작 순간 도로시 Gale(Judy 화)열에 문의 놀라운 세계를 선명한 후에도 출시 그녀의 집의 마법의 땅으로 Oz. 그녀의 상징적인 애완 동물 개 Toto,그들은 여행을 떠나를 찾을 훌륭한 마법사의 Oz(모건 프랭크)여러분이 그에게 서비스를 제공하기 위해서 캔자스 시티,하지만 마녀의 웨스트(마가렛 Hamilton)시작합을 추구하고 그들을 찾아에 대한 복수의 실수로 죽음의 그녀의 여동생,마녀의 동쪽에. 가입에 의해 수비(레이 볼저),주석자(잭 헤일리)및 비겁한 사자(버트 바),도로 다음과 같이고 벽을 향한 에메랄드시티와 패배를 마녀로 돌아가기 전에 캔자스 시티.

영화에선 영화 되었고 대중 문화 아이콘이 환호를 위한 그것의 우수한 스토리 텔링,진심으로 공연,혁신적인 특수 효과 및 악보. 하지만 요소는 영화를 초월하는 위대함을 되었 테크,가장 유명한 컬러 프로세스에서 할리우드입니다. 의 채도가 높은 색상과는 완전히 자연적인 표현의 색상,프로세스를 표시 전례에 대한 주류의 사용 색상에 모든 영화는 이후 왔어요. 그러나 사운드,특수 효과 및 CGI 와 같은 대부분의 혁신의 경우와 마찬가지로 대중화 된 영화는 그것을 발명 한 영화가 아닙니다.

컬러 영화의 오래 전에 존재에 대한 아이디어의 상징인 할리우드의 적응즈의 마법사는 책도 생각이다. 약 190 개의 모션 사진이 1939 년 현상 이전에 일종의 색상 기술을 실험했지만 불행히도 그 중 많은 부분이 손실되었습니다. 까지 1895,토마스 에디슨은 이미 전시 짧은 손으로 그린(프레임)금 영화 이야기에 대한 Kinetoscope-전임자에 대한 영화로젝터에 대한 설계 가능한 화면 크기 구멍을 통해 창의 첫 번째 및 가장 유명한있는 애너벨의 구불구불한 댄스. George Méliès 의 역사적인 1902 년 영화에서의 vfx 의 미래에 필수적인 달에 대한 여행조차도 손으로 채색 된 인쇄물을 가지고 있습니다. 그러나,처음 사 계획에 자연의 색상(Kinemacolor)었을 방문하는 해변,an eight-minute 영국 단편 영화를 보여주는 작은 조각이 살아가는 사람들이 그들의 일상 생활에,다음에는 첫 번째 길이 침묵하는 드라마 같은 기술을 사용하여 세계,육신,그리고 마귀입니다. 이것은 후자가 실제로 역사상 최초의 비 다큐멘터리 풀 컬러 장편 영화임을 의미합니다.

는 이유를 널리 이 처음으로 간주는 컬러 영화이기 때문에의 효과에 기업이다. 도로시의 단계로 나라는 표현은 진화에서”세우,”세피아과 단색 환경으로 새로운 세계의 전체 활기찬 색상하고 행복. 사실,이 상징적 인 순서는 매우 간단하면서도 믿을 수 없을만큼 창조적 인 방식으로 이루어졌습니다: 이 영화는 이미 테크니 컬러로 촬영되었지만 도로시를위한 세트와 스탠드 인은 세피아 톤으로 그려졌습니다. 스탠드 인은 문을 열고 주디 갈랜드가 풀 컬러로 들어 오도록 자극하는 오즈의 활기찬 땅을 드러냅니다. 부 의상에서와 함께,그 생생한 세트와 그 우아한 메이크업은 일 따라서 불어 모두 떨어져 있습니다.

오즈의 마법사가 첫 번째 컬러 필름이 아니었지만 분명히 가장 영향력이있었습니다. 모든 마법사를즈의 적응하지 못했을 비교하여,원본에서 큰 부분하지 않기 때문에 현재 어떤는 혁신과 비교하의 성과 1939 년 영화입니다. 심지어는 오늘날의 기준으로 땅의 것을 계속 아름다운 낙원에 감사의 의미는 아이 궁금해하는 그것의 색깔을 불러 일으킨다.나는 이것이 내가 할 수있는 유일한 방법이라고 생각한다.