Espandi le tue opzioni creative mentre comprendi i molti stili artistici disponibili oggi.

Stili artistici, dall’astratto al realismo, una vasta gamma di scelte nel descrivere semplicemente il modo in cui l’arte appare e come è stata creata. Entrambi hanno un rapporto su quale stile di arte” è ” in realtà. Quindi diamo un’occhiata ad alcuni stili principali e scomponiamoli per aiutarti a capire quale stile sarebbe adatto per il tuo viaggio artistico.

Gli ultimi 200 anni sono stati estremamente esplosivi in termini di stili diversi nell’arte. Con l’avvento dei computer e dei nuovi materiali, l’arte può ora includere opere prodotte digitalmente, a diversi pezzi colorati di bottiglie di plastica incollate o pinzate insieme.
Ho intenzione di attenersi a solo ciò che viene messo su una tela (o tavola di legno) con i buoni vecchi “Colori ad olio” all’interno di questo articolo! Quindi cerchiamo di scomporlo a pezzi più piccoli per aiutare nel vostro processo decisionale quale strada si può viaggiare con la vostra arte.
Immaginiamo una linea, e ad una estremità è ciò che chiameremo arte rappresentativa (la nuova parola per realismo). All’altra estremità di questa linea, etichetteremo l’arte non rappresentativa. Un po ‘ come la scala dei valori solo con immagini di dipinti che vanno da un’estremità all’altra.

Sul lato della rappresentazione, all’estremità estrema, posizioneremmo l’iper-realismo e all’altra estremità dello spettro avremmo l’Espressionismo astratto. L’intera gamma di stili artistici sarebbe caduta lungo questa linea!
Ora lungo questa linea sarebbe caduta tutti gli altri stili di pittura che vediamo oggi. Parliamo un po ‘ di quelli principali di cui la maggior parte della gente sente parlare.
Realismo, che è un abbastanza grande raggruppamento, includerebbe Iper-realismo, Surrealismo, e Foto-realismo. Ognuno di questi avrebbe il proprio insieme di regole o linee guida.

Poi entriamo in un po ‘ di pittura, Impressionismo, cubismo e una serie di altri ismi che caratterizzano i movimenti dell’arte moderna, che finalmente ti porteranno nelle forme pure dell’arte di astrazione non oggettiva in cui l’opera d’arte non rappresenta nulla.
Non rappresenta persone, o luoghi, o cose all’interno del mondo naturale. Questo stile di arte utilizza il suo contenuto in colore, forme, pennellate, dimensioni e anche quale processo viene utilizzato per crearlo per aiutare a definirlo.
Ma mi permetta di essere chiaro qui.

L’arte astratta non è definibile. Non ha regole, dove come il realista deve seguire le regole, e come ci si imbatte nelle linee dall’iper-realismo all’astrazione, le tue “regole” tendono a diventare meno, e meno.
Non sto dicendo che questa è una cosa buona o una brutta cosa, sto solo dicendo che cosa è.

Da qualche parte nel mezzo mettiamo l’arte popolare.

L’arte popolare è prodotta da persone di mestiere (i nostri artigiani moderni), una cultura indigena e/o contadini. È uno stile ingenuo in cui non vengono seguite le normali regole di prospettiva, forma e proporzione. (Meno regole che nel realismo)

La maggior parte dei critici d’arte non classifica l’arte popolare come “arte fine” ma piuttosto “arte decorativa”. Lascerò le definizioni di arte agli accademici di tutto il mondo, e…

Non dirlo a nonna Moses, le cui opere si trovano in tutto il mondo in collezioni e musei di fama abbastanza nota. Lo includo, perché credo che sia un meraviglioso STILE d’arte che può essere facilmente appreso e creato.
Descrizioni più dettagliate di questi diversi stili artistici saranno disponibili di seguito. I collegamenti degli articoli dal vivo saranno attivi. Abbi pazienza. Come artista a tempo pieno, è difficile dividere il mio tempo tra questi due amori, il cavalletto e questo sito web! Penso che rivedrò alcuni dei miei consigli nella gestione del tempo.

Stili artistici da discutere e tecniche coinvolte.

• Iper-realismo, Foto-realismo
• Surrealismo
• Realismo Classico, Romanticismo
• Impressionismo
• Cubismo
• Espressionismo (compresa l’arte astratta)
• Arte Astratta Tecniche
• Pop Art
• Arte Popolare

Ora, ecco un suggerimento. Ti piacerebbe provare uno stile d’arte che non hai mai tentato?

Dai un’occhiata a uno dei poster sopra di un famoso dipinto. Se uno di loro ti eccita davvero, ordinalo e usalo per copiare da.

(Ho un intero articolo su questo qui)

Non c’è niente come il processo di apprendimento nel tentativo di un’opera famosa di un altro artista. Basta ricordarsi di firmare il proprio nome quando è fatto, e attribuire il lavoro per l’altro artista. Gli studi accademici all’interno delle scuole d’arte hanno usato questa tecnica per molto tempo per aiutare gli studenti a migliorare le loro abilità. Puoi farlo anche tu!

Ti è piaciuto o hai imparato qualcosa da questa pagina? Perché non creare un buon Karma e trasmetterlo? Facebook come noi, Pin le immagini che ami, o Google + e lasciare che gli altri si sentono il calore!

Vuoi vedere di più del mio lavoro? Clicca qui per andare al mio sito di belle arti a delmusphelps.com