Cribbio, 2001 non era ancora finita, e Jerry Bruckheimer e Josh Hartnett erano già tornare insieme per un militare di film per “Pearl Harbor”, che io, beh, in realtà è piaciuto un bel po’, ma poi di nuovo, io sono il solo, e anche allora, credo che avesse qualche maggiore, quindi sono contento di vedere convincente oggetto di questo tipo nelle mani di un brillante narratore come Ridl, mi dispiace, ma proprio non riesco a finire scherzosamente di battitura che, a causa di Ridley Scott non è davvero così grande di un narratore, anche se ha conosce il suo tecnicismo abbastanza bene da fare un bel po ‘ di film che sono ancora abbastanza buoni. Se non altro, l’uomo sa come mettere su un buon spettacolo, anche se ha i suoi colpi di forte narrazione, come questo film, quindi è certamente più indietro sulla scala overrating di Eric Bana (Dai, Rick, anche Ewen Bremner, uno degli uomini più scozzesi vivi, ha fatto un accento americano più convincente). Quindi sì, ho Scott avuto il suo cuore in questo progetto, o almeno quanto può mettere il suo cuore in una narrazione non mediocre, sia perché è un orgoglioso aspirante americano, o perché spera di recuperare per non aver ottenuto il miglior regista per “Gladiator”, che ha vinto Russell Crowe come miglior attore, per aver fatto solo così tanto, su Tom Hanks in “Cast Away”. Bene, immagino che gli sforzi di Scott abbiano pagato, o almeno in una certa misura, perché anche se ha ottenuto quel secondo miglior regista, ha comunque perso contro ol’ Opie, il cui film ha recitato – hai indovinato – Russell Crowe, continuando a rubare la gloria di Scott, anche se non ha vinto il premio come miglior attore che avrebbe dovuto ottenere. Sì, hanno dato a Crowe l’Oscar quando non lo meritava, e quando meritava il diavolo l’anno successivo, non l’ha capito, quindi credo che Ridley Scott abbia ottenuto due nomination per il miglior regista non è la decisione discutibile degli Oscar. Seriamente però, questo film è praticamente uno sforzo di make-up per la maggior parte di tutti, tra cui Ewan McGregor, che era davvero bravo e tutto in qualcosa di soffice come ” Moulin Rouge!”, ma aveva ancora bisogno di questo film per dimostrare che può sicuramente scegliere alcuni film interessanti, il che rende ancora più sfortunato che il suo prossimo progetto sia stato un altro prequel di “Star Wars”. Beh, almeno questa era la mentalità di un sacco di gente, perché in realtà mi piaceva anche “l’Attacco dei Cloni”, ma è un’altra testimonianza di come io non sono esattamente il più gradevole critico, che non è per dire che essere scoraggiati nel vedere questo film, come la maggior parte delle persone sono d’accordo con il mio ritenendo questo film una buona, anche se potrebbe non essere così in accordo con la mia affermazione che questo film ancora cade un po ‘ a corto di potenziale, e per un paio di motivi.Di nuovo, di Ridley Scott, il solito narrazione sciatteria è un minimo relativo, non sono necessariamente assenti, ma diradamento abbastanza per voi per rivendicare una più forte presa sulla sostanza di valore rispetto al solito, così si può vedere l’ironia nel fatto che, questa volta, è proprio il concetto e la strutturazione di degno soggetto che non riesce a essere abbastanza carnoso come probabilmente dovrebbe essere, perché anche se questo film spinge come sia viscerale di intrattenimento e un decente dramma, sostanza affronta la sua quota di problemi strutturali, soprattutto quando lo sviluppo del segmento si conclude con l’avvio del famigerato Battaglia di Mogadiscio, in cui essenzialmente prendendo la maggior parte del corpo del film è buona e realistica, e tutti, oltre a un tocco meno problematici dell’azione di essere forte, ma ottiene di essere troppo exhaustingly eccessivo, sporcando il film con una sorta di freneticism che, dopo un po’, ti lascia a non semplicemente di tutti, ma perde di investimento in sostanza che sta dietro l’azione, ma si perde l’attenzione di più di quanto ci si aspetta quando si guarda maledettamente buona azione. C’è un sacco di calcio per la sostanza al di fuori e anche durante l’azione, con quest’ultimo a tenervi andando con stile la più acuta, quindi non è come il film scivola mai in underwhelmingness, non importa quanto si scivola nel overstylized eccessive, e di sicurezza, sia a causa di Scott essere in grado di gestire solo così tanto quando si tratta di riscatto materiale difettoso, o semplicemente a causa di Scott propri limiti come un esperto narratore, le cose si fanno per essere eccessivo, così scintille ripetizione che fa un numero sulla risonanza emotiva, molto simile a un altro difetto che riguarda familiarità: convenzioni. Il film si trasforma un sacco di convenzioni sulle loro teste, e anche stabilito numerosi e degni convenzioni che da allora stato fatto per la morte, ma per ogni bypass o l’integrazione dei congressi, questo film precipita in un tropo che è stato già fatto mezzo morto dal 2001 e genera un grado di predictablity che rallenta il ritmo degli investimenti in storia e i personaggi, che sono entrambi, in tutta onestà, viziata dal get-go nella loro lavorazione, o la mancanza di lì. No, questo film non è completamente ripulito dall’esposizione, avendo abbastanza gamma e profondità allo sviluppo per mantenere viva la sostanza, ma non abbastanza per tenerti completamente impegnato, poiché lo sviluppo della storia e del personaggio è innegabilmente un po ‘ leggero, affrontando limiti di carne che richiamano maggiormente l’attenzione, dalla gratuità allontanante di immagini estremamente violente, a carenze più naturali nella storia. Questo film segue un argomento che è davvero avvincente, anche se non così ampio come il prodotto finale pensa di essere, vantando un concetto di storia che non è necessariamente minimalista, ma esagerato un po ‘ in esecuzione da un ambito pesante che non fa molto di più di spark sottigliezze e un’enfasi su come il prodotto finale supera il suo benvenuto. Ora, il tempo di esecuzione di questo film di quasi, o nel caso del taglio esteso, oltre due ore e mezza è generalmente stretto, ma le cose continuano ad essere troppo lunghe, esponendo i limiti naturali nel soggetto ancora degno di questo film, mentre altre carenze più consequenziali, combinate con un grado di overambition, lasciano il prodotto finale a corto del suo potenziale ancora piuttosto elevato. Tuttavia, per ogni difetto, il film si accella, non a dove alla fine si pone come il film veramente onesto che avrebbe potuto essere, ma certamente a dove premia più spesso, anche per quanto riguarda la musicalità, anche se non così tanto come ci si aspetterebbe, considerando chi sta affrontando detta musicalità.Io sono perfettamente a loro agio con il dire che Hans Zimmer, potrebbe benissimo essere il più grande vivente colonna sonora del compositore, ma il suo livello di eccellenza, mentre certamente coerente è notevole altezza, si basa pesantemente sulla materia oggetto del progetto che andrà completata da Zimmer in genere dignitoso gusti musicali, la cui opportunità per la liberazione non è del tutto così potente come ci si aspetterebbe da quando è collegato all’oggetto dell’qualcosa, come in genere la musica-driven come Ridley Scott, il film, in particolare questa, questo film ha un tono quasi di rock alternativo tipo di intensità esagerata, spezzata dalla sensibilità forse troppo vanitosa, acuta e, beh, un po ‘ generica dei classici canti mediorientali, a cui Zimmer non ha altra scelta che rimanere fedele, rendendo così uno dei punteggi meno impressionanti di Zimmer, che non dice nulla, poiché Zimmer non può sbagliare, e non lo fa proprio con questo progetto (Cosa?), tagliando attraverso molte delle carenze naturali con abbastanza gamma e nitidezza musicale per integrare sia la sostanza che l’arte elegante. Questa arte va ulteriormente portato alla vita da Sławomir Idziak della cinematografia, che troppo spesso viene presentato con gli ambienti che non aggiungere troppa possibilità per lo stile visivo, ma, nel complesso, eccellente, costante, sorprendentemente nitida definizione, ma ancora un sacco di montaggio e robusto bello grana, interrotti da un bel paio di momenti magici di fotografia – da scene abbellito da qualcosa di una tavolozza pesante tipo di magic hour, per tali sequenze come una riunione di scena presto che è principalmente illuminato da sparce luci naturali strisciante in un oscuro impostazione – che sono, bene, mettere semplicemente, mozzafiato. Idziak di un servizio fotografico di sforzi faccia limiti naturali, ma sono forti le loro peggiori e più spesso eccellenti, con un bel paio di momenti eccezionali, ma il tecnico remarkability non finisce qui, in quanto questo è un film che è alimentato anche da alcuni dei suoi più pratico forme di vizio di forma, come la modifica, che non è che tutti i deliziosamente elegante, ma gestito con perizia nifty tenuta da Pietro Scalia, mentre Michael Minkler, Myron Nettinga e Chris Munro consegnare thumpingly coinvolgente sound design. Tecniche di nitidezza può essere trovato in tutto questo film, ma è, come ci si aspetterebbe, a sua più nitida, e forse più conto che quando l’azione entra in gioco e non delude, perché l’eccessiva presenza e frenetica in intensità, come gran parte dell’azione è, ogni battaglia è, almeno, visceralmente emozionante, con grand e dinamica messa in scena, accompagnato da efficaci effetti speciali e la predetta conoscenza pratica del disegno tecnico. Almeno, questo film accelerazioni tecnicismo più vicino livello fenomenico, come mi sarei aspettato un Ridley Scott, il film da fare, come mi sarei aspettato un Ridley Scott, il film di vantare una storia che è più forte che la regia del narratore e, naturalmente, può essere trovato in questo film, fino a un certo punto, come questo film concetto di storia è quanto di più naturale carenze come la sua esecuzione ha i suoi limiti, anche se non così tanti che il valore di questo oggetto può essere facilmente ignorato, essendo abbastanza alto per dare a questo film sia immediati che di intrighi e di potenzialità che non va esplorato quanto dovrebbe Ken Nolan script, ma va ancora ben esplorato abbastanza da Nolan per trovare se stessa, eseguita con generalmente una struttura stretta, accompagnato da un buon dialogo e la forza in quello che ricca charaterization c’è, che è accompagnato dalla performance dietro i personaggi, perché al di fuori di Eric Bana tipico dolce, una nota e discutibile-accentuato mediocrità, più di ogni talento membri del cast di portare ben scritto alla vita i personaggi con carisma e anche un certo grado di profondità, se non taglienti portata emozionale, che grazie a questo film il personaggio decisivo dipartimento con ulteriore colore convincente. Le performances sullo schermo portare in sostanza un lungo cammino, andando abbinato efficacia da un certo offscreen prestazioni la cui eccellenza è raramente visto in un film di Ridley Scott film, perché anche se Ridley Scott può solo andare così lontano prima di essere risucchiata nella sua solita finezza decade, sproporzionati e altri difetti, sorprendentemente, fa un sacco a fare questo film come gratificante come è, non solo tecnicamente competente, ma abbastanza efficace con autentica narrazione di ignorare molti dei problemi di esposizione e disegnare una reale partecipazione valore, spezzato dalla risonanza emotiva che definisce la profondità e la gamma della sostanza di questo film, e punteggia l’ispirazione relativamente alta di questo Scott nella narrazione. Ora, non fraintendetemi, non è che Scott sia eccezionale come regista o altro, ma fa più del solito, e la qualità del film lo riflette, andando diluito da carenze, ma avendo ancora abbastanza calcio da costringere sia come valore di intrattenimento che come un avvincente dramma di guerra.Alla fine della battaglia, il prodotto finale è di sinistra battuto da fumi eccessive di azione che scandisce un coerente freneticism che diluisce la finezza, e, con essa, l’oscurità della storia convenzioni, storia strutturazione difetti e naturali storia limitazioni, il cui essere a strati con una non-troppo-montaggio grand non fare troppo di più rispetto a trascinare le cose e intensificare l’accento sulla sostanza dei problemi che tenere la pellicola, anche se non troppo lontano, di modo che il prodotto finale fornisce un buon punteggio di lavoro, così come notevole la fotografia e la tecnica che complimentarmi con forte azione che rompe, se non occasionalmente ravviva la compellingness dell’esecuzione di un concetto di storia generalmente forte, portato alla vita dalla sceneggiatura per lo più forte di Ken Nolan, un cast forte e una performance registica inaspettatamente forte di Ridley Scott che aiuta a rendere “Black Hawk Down” una drammatizzazione divertente e più spesso avvincente degli eventi della brutale battaglia di Mogadiscio.3/5-Buono