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10 delle migliori canzoni dei R. E. M

I R. E. M sono una delle band alternative rock più influenti degli Stati Uniti negli anni Ottanta. Anche se la band è stata fortemente influenzata dal punk e l’estetica fai da te, hanno sviluppato il proprio stile unico di rock alternativo, che catapultato il genere al mainstream, ed è accreditato come l’ispirazione dietro band come Nirvana e Pavement.

La band è stata fondata ad Athens, Georgia, da Michael Stipe e Peter Buck. Ben presto pubblicizzarono altri membri della band, e Mike Mills e Bill Berry si unirono, il che significa che la band nacque nel 1980. Nel 1981 pubblicarono il loro primo singolo, Radio Free Europe su una piccola etichetta indipendente. Nel 1983 pubblicarono il loro primo album acclamato dalla critica, Murmur, e la band divenne molto popolare nel circuito underground. Non è stato fino al 1987 che hanno colpito il grande tempo, e raggiunto il successo mainstream, con il singolo The One I Love, prima di firmare con la Warner Bros Records nel 1988.

Nei primi anni 1990, la band pubblicò altri due album di successo commerciale, Out Of Time (1991) e Automatic For The People (1992), che li catapultarono alla fama internazionale. Dopo altri due album di successo, Bill Berry decise di lasciare la band nel 1997, lasciandoli come trio, e segnalando l’inizio della fine. Nel 2011, la band finalmente si sciolse, ma in quel periodo avevano venduto più di 85 milioni di dischi in tutto il mondo, ed erano stati inseriti nella Rock And Roll Hall Of Fame.

Everybody Hurts (Automatic For The People, 1992)

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I testi di Everybody Hurts possono essere interpretati come raggiungere qualcuno e offrire loro aiuto, anche se stanno attraversando così tanto dolore emotivo che non riescono a vedere un modo attraverso. Con un’enorme quantità di airplay, ha raggiunto la posizione 29 nelle classifiche statunitensi ed è entrato nella top ten in Canada, Australia e Regno Unito. Nel 2010 la canzone è stata ripubblicata come singolo di beneficenza per sostenere le vittime del terremoto di Haiti.

Caduta Su di Me (la Vita è Ricca di Spettacolo, 1986)

Ancora da Caduta Su di Me (la Vita è Ricca di Concorso)'s Rich Pageant)
Ancora da Caduta Su di Me (la Vita è Ricca di Spettacolo)

Caduta su di Me è stato il primo dei due singoli pubblicati dalla L. P 1986 Vita Ricca di Spettacolo. La canzone è stata uno dei primi arrangiamenti della band per affrontare l’ambientalismo, discutendo acid rain. Il cantante della band, Michael Stipe, ha anche detto che il “la canzone era praticamente circa l” oppressione.”È entrato nella Billboard Hot 100 al numero 94, e ha anche segnato una transizione verso un suono più accessibile per la band.

È la fine del mondo come lo conosciamo (E mi sento bene) (Document, 1987)

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It’s The End Of The World As We Know It (And I Feel Fine) è stato pubblicato nel 1987, nel quinto album in studio dei R. E. M, Document. È stato poi pubblicato come singolo nel 1988, raggiungendo il numero 69 nella classifica statunitense Billboard 100 e il numero 39 nel Regno Unito. in un’intervista con la rivista Guitar World nel 1996, il chitarrista della band Peter Buck ha confermato che la canzone era nella tradizione del Blues sotterraneo di Bob Dylan.

L’Uomo Sulla Luna (Automatic For The People, 1992)

Ancora dal video per l'Uomo Sulla Luna, dal 1992 album Automatic For The People
Comunque dal video per l’Uomo Sulla Luna, dal 1992 album Automatic For The People

L’Uomo Sulla Luna è stato rilasciato come secondo singolo dal R. E. M leggendario 1992 album Automatic For The People. La canzone è un omaggio di Michael Stipe all’intrattenitore notturno Andy Kaufman, e invoca le teorie del complotto che circondano lo sbarco sulla luna. In esso, Stipe imita anche la rappresentazione di Elvis Presley di Kaufman, che ha causato la band a “cadere sul pavimento ridendo.”Dopo il rilascio, ha raggiunto la posizione numero 30 nella Billboard 100 degli Stati Uniti, ed è stato salutato dalla critica come “uno dei più grandi successi dei R. E. M.”

Nightswimming (Automatic For The People, 1993)

Ancora dal video ufficiale di Nightswimming, della band R.E. M
Ancora dal video ufficiale per Nightswimming, dalla band R. E. M

Nightswimming è stato pubblicato nel 1993 come quinto singolo dall’ottavo album dei R. E. M, Automatic For The People. La canzone è scritta come una ballata a tempo lento, e il suo testo fa riferimento a un gruppo di amici che si immergono di notte, attingendo a esperienze di vita reale. La canzone è stata eseguita da Mike Mills e Michael Stipe – con Mills al pianoforte e Stipe alla voce, ed è stato ampiamente coperto. L’arrangiamento d’archi è stato scritto dall’ex bassista dei Led Zeppelin John Paul Jones, e un importante oboe di Deborah Workman nell’ultima parte del pezzo.

Perdere la mia religione (fuori dal tempo, 1991)

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Losing My Religion è il primo singolo estratto dall’album Out Of Time dei R. E. M. nel 1991. Nonostante sia stato costruito su un riff di mandolino, la canzone divenne il più alto successo grafico della band negli Stati Uniti, raggiungendo il numero 4 e quindi portando la loro musica ad una gamma molto più ampia di ascoltatori. È interessante notare che il termine ‘perdere la mia religione’ è stato usato negli Stati del sud degli Stati Uniti come una frase per significare perdere il proprio freddo o civiltà. Al momento del rilascio la canzone è stata nominata per diversi Grammy Awards, vincendo miglior performance Pop e miglior video musicale forma breve.

Drive (Automatic for the people, 1992)

Ancora dal video ufficiale di Drive, dal gruppo rock alternativo R. E. M
Ancora dal video ufficiale di Drive, dal gruppo rock alternativo R. E.M

Drive è stato il primo singolo estratto dall’ottavo album in studio dei R. E. M, Automatic For The People, pubblicato nel 1992. Anche se non come successo commerciale come singoli precedenti Losing My Religion o The One I Love negli Stati Uniti, ha raggiunto la posizione numero 11 nelle classifiche del Regno Unito, ed è stato il loro secondo rilascio di maggior successo. Bill Berry, il batterista della band, ha commentato il significato della canzone: “Drive è fondamentalmente solo dire ai bambini di farsi carico della propria vita.”Peter Buck, d’altra parte, ha avuto un’analisi politica: “È una cosa politica sottile. Ti piace pensare di poter apprezzare queste canzoni a qualsiasi livello.”

The One I Love (Document, 1987)

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The One I Love è stato pubblicato nel quinto album in studio dei R. E. M, Document, nel 1987. È stato il primo singolo di grande successo della band, raggiungendo il numero 9 nella Billboard 100 e il numero 14 nel Regno Unito. Nonostante sia interpretato come una normale canzone d ” amore, il significato dei testi è in realtà molto più scuro, e si riferisce ad una relazione abusiva. In un’intervista del 1988, Stipe ha commentato: “È molto chiaro che si tratta di usare le persone più e più volte.”

la Vita E Come viverla (Favole Di Ricostruzione, 1985)

la Vita E Come viverla E. P di copertura
la Vita E Come viverla E. P di copertura

La vita E Come Vivere, è uno dei R. E. M è minore di brani noti, che è stato rilasciato sulla band terzo album in studio Favole di Ricostruzione, nel 1985. L’album è stato l’unico che la band ha registrato al di fuori degli Stati Uniti. L’album è stato invece registrato a Londra, con il produttore Joe Boyd, meglio conosciuto per il suo lavoro con gruppi folk come Fairport Convention. Life and How To Live Era circa l’autore Brivs Mekis, che era dalla loro città natale, e aveva pubblicato un libro con lo stesso nome.

Radio Free Europe (Murmur, 1983)

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Un vecchio ma un goodie inconfondibile. Radio Free Europe è stato il primo singolo dei R. E. M, pubblicato nel 1981, appena un anno dopo la loro formazione. I testi della canzone sono un po ‘ impenetrabili, che ha continuato a diventare uno dei loro stili di scrittura firma. Nel 1983, la canzone è stata ri-registrata e ripubblicata nel primo album della band, Murmur, ed è entrata nella classifica Billboard 100 al numero 78. E “stato anche riconosciuto per l “impostazione” il modello per le successive uscite indie rock sfondando sulla radio del college di fronte all ” indifferenza generale della radio mainstream.”