E ‘ la domanda che ogni batterista principiante vuole conoscere la risposta a: quali drum beats dovrei imparare? Quali battiti di batteria comuni mi permetteranno di inceppare le mie canzoni preferite come un professionista?

Se sognate di dondolo uno stadio o semplicemente vuole iniziare una band locale, tutto inizia con questi ritmi di batteria standard.

Come batterista professionista, ho scelto i 10 esempi che uso più spesso nel mio lavoro.

Inizieremo osservando i backbeat più comuni (dove il rullante viene suonato sui battiti 2 e 4).

Poi, esploreremo alcuni dei backbeats più complessi e scanalature di batteria là fuori, aggiungendo più varietà e difficoltà come andiamo avanti.

Se è possibile ottenere una presa su questi dieci battiti di batteria, sarete sulla buona strada per diventare un giocatore capace e versatile.

Qualunque sia il genere di musica che ami, probabilmente ci sarà un ritmo adatto a te in questa guida ad ampio raggio.

Staremo a guardaretutto dall’hip-hop al blues, dal jazz al metal e tutto il resto.

Quindi, senza furtherado, iniziamo!

Top 10 comune drum beats

• Standard di 8 nota groove
• Four to the floor
• groove Shuffle
• 16 nota groove
• 12/8 groove
• casa discografica: groove
• a Metà tempo groove
• Disco groove
• Jazz ostinato
• a Metà tempo casuale

Vedere qualsiasi drum beats che cattura l’occhio immediatamente? Vai direttamente al tuo groove preferito con i link qui sopra.

Altrimenti, iniziamo dall’inizio.

Quale posto migliore per iniziare che con il più popolare drum beatof tutti i tempi?

Standard 8th nota groove

Nessun battito di batteria è più iconico rispetto allo standard 8th notegroove.

In effetti, fornisce le basi per la maggior parte della musica che ascoltiamo.

Avrete sentito innumerevoli volte in pop, rock, blues,metal e una varietà di altri stili musicali.

Sarei disposto a scommettere con te che questo battito appare più nella tua playlist di qualsiasi altro.

Per iniziare, ascoltiamo come suona:

Se stai leggendo questo sul cellulare, scegliere l’opzione ‘ascolta nel browser’ quando si ascolta le battute per rendere più facile da seguire insieme con l’articolo.

Quindi, dai un’occhiata all’infografica qui sotto che analizza come funziona questo battito di batteria.

In una barra standard di musica, abbiamo 4 battiti. Ecco perché il nostro primo lavoro come batteristi è contare fino a 4 per portare la band all’inizio di una canzone.

Sui battiti 1 e 3, suoni la grancassa bassa. Su beats 2 e 4, si gioca il rullante acuto.

Mantenere grande tempo è il vostro lavoro più importante come batterista,e il basso e rullante sono le armi chiave che vi farà in un cronometrista di prima classe.

I grandi batteristi passano dal basso al rullante nello stesso modo in cui un pendolo si sposta da un lato all’altro.

Questo crea una sensazione di movimento che incoraggia gli ascoltatoriper ballare, rock out, e perdersi nella musica!

Non dimenticate gli hi-hats

La parte finale di questo groove è l’ottava nota whichdrummers tipicamente giocano sul piatto hi-hat.

Si può pensare a queste note 8 come la colla essenziale thatholds la scanalatura insieme.

I batteristi suonano l’hi-hat su tutte e 4 le battute e gli spazi intermedi.

Così come funziona thatwork?

Se dovessi contare gli hi-hats ad alta voce, li conteresti come “1 e 2 e 3 e 4 e”. Questo ti dà 8 note in totale, quindi perché questo noto come lo standard 8 nota groove.

Non sai come iniziare con l’apprendimento drum beats? Dai un’occhiata alla mia guida ‘Come suonare la batteria per principianti’ che ti porta attraverso le basi che devi sapere come batterista principiante.

Se ti senti così a tuo agio finora, andiamo avanti con il prossimo groove e ascoltare i nostri prossimi esempi musicali.

Four to the floor

Il ritmo del tamburo four to the floor aggiunge un ulteriore livello di funkiness al groove standard dell’ottava nota.

Invece di suonare la grancassa sui beat 1 e 3, thebass drum è ora suonato su tutti e 4 i beat.

E ‘ IL groove si dovrebbe imparare se si vuole entrare intopop, funk e disco drumming.

Una traccia essenziale che devi ascoltare se vuoi ascoltare un grande esempio di un ritmo di quattro al piano è ‘Superstition’di Stevie Wonder.

Ascolta come il batterista suona una grancassa su ogni battito e aggiunge ulteriore varietà improvvisando sul piatto hi-hat.

L’impulso costante crea una sensazione solida alla musica,che è esattamente ciò che vogliamo creare come batteristi!

In effetti, lavorare sul tuo tempismo è l’elemento più essenziale per diventare un grande batterista.

Shuffle groove

La scanalatura shuffle è uno dei miei preferiti personali e onei’m sicuro che sarete familiarità con.

Questo ritmo di batteria mantiene lo stesso ritmo di basso e rullante dei groove precedenti, ma utilizza un modello di piatti unico e abbastanza brillante.

Questo modello cembalo utilizza un ritmo tripletta per creare una sensazione di rimbalzo noto come shuffle.

Come fa?

Una tripletta è composta da 3 note, ma in questa traccia, suona solo 2 delle 3 note.

Ecco come appare nello spartito.

Riesci a vedere come le due note di terzina che vengono riprodotte sono vicine tra loro, e quindi c’è uno spazio nel mezzo tra di loro?

Questa frenesia, seguita dallo spazio, seguita dalla frenesia,crea un bounciness al ritmo.

Ecco un esempio di vita reale per te.

Ascolta il famoso brano blues di Stevie Ray Vaughan ‘Pride and Joy’. Riesci a sentire il rimbalzo nel ritmo dei piatti?

Imparare lo shuffle è uno degli elementi chiave nella tua cassetta degli attrezzi. Molti dei leggendari batteristi del passato sono famosi per i loromuffle.

In effetti, copriremo alcuni famosi e super complicatedshuffles più tardi.

16th note groove

Se sei un fan dell’hip-hop, R&B o classic rock, thenyou’ll love the next drum beat on our list.

Il groove della 16a nota è il nostro pattern di batteria più trafficato, con quattro hi-hats suonati per ogni basso e rullante.

Queste note 16th sono anche conosciute come semiquavers e sono decisamente più difficili da suonare rispetto alle note 8th.

Ma non riagganciare i bastoni appena ancora. Ce la fai!

Per ispirarti, dai un’occhiata a questo grande esempio di un groove 16th note.

Scopri perché batteristi hanno votato uno dei migliori brani di batteria di tutti i tempi!

Sviluppare la 16a nota groove beat skills

Per giocare a questo ritmo, dovrete costruire il vostro musclememory e resistenza.

I batteristi spesso lo fanno con un pad di pratica, che ti permette di praticare i fondamenti del drumming senza un drum kit.

Mi alleno su un pad ogni volta che non sono vicino a una batteria e questo mi ha aiutato a sviluppare la capacità tecnica di suonare alcuni dei miei preferiti.

Inoltre, controlla l’immagine della batteria del batterista Neil Peart dei Rush qui sotto.

Sai di averlo fatto come batterista quando la tua batteria ti circonda completamente!

Mi sento un po ‘ dispiaciuto per il suo roadie però.

12/8 groove

Mentre i battiti di batteria sono spesso l’elemento più forte e più ovvio di una traccia, i batteristi veramente grandi sono in grado di suonare con incredibile sottigliezza e controllo.

Un battito per il quale è particolarmente importante suonaredinamicamente (cioè, la capacità di suonare morbido e forte) è il 12 / 8groove.

Questo groove è un classico accompagnamento a ballate, rocktracks lenti e brani blues.

In queste tracce, il batterista mantiene delicatamente il tempo, fornendospazio per esibizioni vocali e chitarristiche profondamente commoventi.

Per questo groove, il batterista suona 3 hi-hats per ogni basso e rullante beat.

In effetti, ci sono 12 8 note, che danno il nome della scanalatura.

Un artista famoso per l’utilizzo di 12/8 groove nelle sue canzoni Ègary Moore, uno dei preferiti dei chitarristi professionisti.

LO SAPEVATE? I batteristi a volte usano spazzole metalliche per suonare canzoni troppo delicate per le bacchette.

Motown drum beat groove

Motown è un’etichetta discografica iconica che ha prodotto gran parte della musica chart-topping del 1960 in poi.

Se sei un fan di Stevie Wonder, the Supremes, Marvin Gayeor the Jackson Five, ascolterai sound of Motown.

Un grande ritmo di batteria che è venuto fuori dalla cosiddetta Motown”hit-factory” è stato un ritmo che ha completamente reinventato il groove standard 8thnote.

Invece di suonare il rullante solo sul 2 e 4, il groove Motown standard aggiunge un rullante ad ogni singolo battito.

Questo fornisce un ritmo di guida che spinge una canzone forwardswith un rimbalzante, sensazione di ottimismo.

Scopri leggendario batterista Motown James Gadson dimostrando il groove Motown standard nel video qui sotto.

Half-time groove

Se hai questo lontano attraverso la nostra esplorazione della nostra top 10 popolare drum beats, si potrebbe sentire sovraccarico di informazioni!

Fortunatamente, il groove a metà tempo ti consente di rallentaree prendi la musica.

In un groove a metà tempo, il basso e il rullante appaiono solo la metà delle volte.

Questo crea una batteria meravigliosamente rilassata e rilassata che ti permette di rilassarti e ascoltare la riproduzione degli altri strumenti.

Abbiamo costruito la pratica infografica qui sotto in modo da poter vedere come il groove a metà tempo è rappresentato nello spartito.

Se hai problemi a fare i conti con il modo in cui i battiti di batteria appaiono negli spartiti, abbiamo scritto un articolo esplicativo che ti porterà attraverso le basi della notazione di batteria.

Disco groove

Quando è il momento di fare festa, non guardare oltre il discogroove.

Questo beat fa un uso pesante di una figura musicale nota come’offbeat’.

Mentre il focus della maggior parte dei ritmi è sul ritmo (1, 2, 3, 4), il disco groove pone l’accento sulle note 8th tra le battute.

Questa sensazione insolita crea un movimento su e giù che incoraggia la tua danza più pazza!

Come puoi vedere nella foto qui sotto, i batteristi usano piatti hi-hat ‘aperti’ sull’insolito in una pista da discoteca.

Normalmente, i batteristi tengono insieme i loro piatti hi-hat usando un pedale, ma in discoteca, aprono e chiudono regolarmente questi piatti.

Apertura e chiusura hi-il cappello è un ottimo modo per aggiungere varietà e interesse per il tamburo batte e catturare l’orecchio del vostro ascoltatore.

Jazz ostinato

Ma aspetta un secondo, ti sento dire, quando hai intenzione di mostrarmi qualcosa di super complicato?

Come si scopre, in questo momento

Dal momento che stiamo ottenendo verso la fine della nostra esplorazione ofcommon drum beats, è il momento di guardare alcuni dei groove più complessi thatdrummers possono imparare.

Uno stile musicale famoso per il suo livello di improvvisazione ela libertà è il jazz.

L’ostinato jazz è un ritmo swing che dà ai musicisti della tua band la massima quantità di spazio per improvvisare.

L’ostinato jazz è tipicamente suonato sul piatto ride, con una grancassa morbida su ogni battito.

La grancassa è pensata per essere suonata in modo così silenzioso da “sentirla” piuttosto che “sentirla”.

Ho deliberatamente lasciato la grancassa fuori da questo prossimo esempio audio in modo da poter concentrarsi sui piatti, che sono gli elementi più importanti di questo battito.

Oltre a suonare il piatto ride, i batteristi jazz calpestano anche il pedale hi-hat sui beat 2 e 4, chiudendo i piatti insieme e creando un suono “pulcino” che mantiene la band nel tempo.

Ciò che rende difficile questo ritmo di batteria è la varietà di ritmi rullante che vengono riprodotti insieme al ritmo.

Ciò richiede una forte capacità di multitasking, noto indrumming come ‘indipendenza’.

I migliori batteristi jazz possono suonare con un alto livello di indipendenza pur facendo sentire il ritmo alla grande.

Come ha detto Irving Mills, “beh, non significa niente, se non ha quell’oscillazione”.

Puoi trovare un ottimo esempio di questo beat sull’influente traccia di Miles Davis ‘So What’.

LO SAPEVATE? I batteristi jazz usano una tecnica nota come’ feathering ‘ per suonare la grancassa estremamente dolcemente.

Half-time shuffle

Questo è forse il groove più difficile della nostra lista, maanche uno dei più divertenti!

L’half-time shuffle è un ritmo di batteria iconico suonato da maestri batteristi come Bernard Purdie, John Bonham, Phil Collins e Jeff Porcaro.

Probabilmente avete già indovinato che questo ritmo di batteria è una combinazione di un riordino e una sensazione a metà tempo.

I batteristi in questo groove riempiono gli spazi tra le note del cappello con silenziosi colpi di rullante chiamati “ghost notes”.

Ascolta questa fantastica traccia degli Steely Dan con Bernard Purdie alla batteria.

Riesci a sentire i silenziosi rullanti tra i battiti dell’hi-hat?

Sono spesso molto sottili ma aggiungono sfumature e profondità extra ai battiti del tamburo. I professionisti amano questo tipo di gioco!

Come posso imparare a suonare questi battiti di batteria comuni?

Congratulazioni per aver mosso i primi passi per comprendere queste iconiche battute di batteria.

Spero che ti sia sentito ispirato a prendere le tue bacchette e imparare alcuni di questi ritmi classici per te.

Se siete nuovi a tamburi di apprendimento, il mio articolo ‘E’ difficile imparare tamburi ‘ vi aiuterà a capire cosa aspettarsi come si inizia a lavorare su questi battiti di batteria.

In termini di prossimi passi, il mio consiglio sarebbe quello di farti un insegnante. Non hai bisogno di un drum kit per iniziare l’apprendimento!

Ho appena iniziato con un pad pratica e un paio di bastoni, prima di passare ad un set di batteria elettronica con le cuffie.

Imparare in questo modo prima di decidere di acquistare un kit acousticdrum può essere un ottimo modo per vedere se il drumming è giusto per te, ma con lessnoise!

Grazie alla magia di Internet, ora abbiamo accesso a incredibili insegnanti di tamburo in tutto il mondo dalla comodità delle nostre case.

Se non siete sicuri se il drumming è per voi, il mio consiglio sarebbe quello di saltare e avere un andare!

Sono così felice di aver fatto il salto per imparare a suonare il tamburo.

10 anni fa, ho deciso di iniziare il mio viaggio, prima suonando su cuscini, poi imparando a suonare la batteria senza batteria, per infine suonare su un kit acustico.

Ora è la più grande passione della mia vita e spero che la troverai stimolante quanto me.