L’arte moderna è un termine usato per descrivere le opere d’arte prodotte nel periodo che va dagli anni 1860 agli anni 1970. L’arte dopo gli anni 1970 è spesso chiamata arte contemporanea o arte postmoderna. In primo luogo, gli artisti moderni si staccarono dalle tradizioni del passato per creare opere d’arte che continuavano a sfidare la nozione esistente di arte. Il realismo è riconosciuto come il primo movimento moderno nell’arte. È iniziato in Francia nel 1850 e in seguito si è diffuso in altre nazioni. I Realisti ritrassero, con verità e accuratezza senza compromessi, le persone e le situazioni del presente. Questo era in contrasto con il soggetto religioso o esotico e il dramma esagerato prevalente nelle opere d’arte all’epoca. Il realismo fu seguito dall’impressionismo, un altro movimento francese, che si concentrò sul catturare l’effetto momentaneo di una scena piuttosto che raffigurarla accuratamente. I post-impressionisti poi esteso impressionismo in vari modi come intensificando i suoi colori già vibranti o distorcendo forma per effetti espressivi. Questo è stato seguito da varie innovazioni nel 20 ° secolo, tra cui l’astrazione in cui l’opera d’arte non ha traccia di nulla di riconoscibile nel mondo naturale. Prominenti movimenti di arte moderna del 20 ° secolo includono cubismo, surrealismo, espressionismo astratto e Pop Art. Qui ci sono i 10 più famosi artisti di arte moderna tra cui Claude Monet, Vincent van Gogh, Pablo Picasso, Frida Kahlo e Andy Warhol.

#10 Georgia O’Keeffe

Durata: 15 novembre 1887 – Marzo 6, 1986

il Movimento: il Modernismo

Nazionalità: Americana

Modernismo Americano è stato un movimento artistico-culturale che ha raggiunto un picco tra le due Guerre Mondiali. E ‘ stato caratterizzato da un allontanamento deliberato dalla tradizione e l’uso di forme innovative di espressione. Georgia O’Keeffe divenne la figura principale del modernismo americano sfidando i confini dello stile artistico con i suoi dipinti, che combinavano astrazione e rappresentazione. Lei è più famosa per il suo drammaticamente grande, sensuale primo piano di fiori che essenzialmente li ha fatti in opere astratte. Georgia O’Keeffe è stata molto significativa nell’influenzare l’equilibrio di genere nella scena artistica. Conosciuta come la “Madre del modernismo americano”, non è solo la più famosa artista femminile americana, ma anche una delle figure più influenti dell’arte del 20 ° secolo. Nel 1977, è stata insignita della Medaglia presidenziale della Libertà, la più alta onorificenza civile negli Stati Uniti.

Capolavoro: Black Iris III (1926)

Altre Opere Famose:-

Mucca Cranio: Rosso, Bianco e Blu (1931)

Radiatore Edificio — Notte, New York (1927)

#9 Jackson Pollock

Durata: gennaio 28, 1912 – agosto 11, 1956

il Movimento: Espressionismo Astratto

Nazionalità: Americana

Espressionismo Astratto era un post II Guerra Mondiale, un movimento artistico che è stato il primo in particolare movimento Americano per guadagnare la ribalta internazionale e uno dei più influenti movimenti dell’arte astratta. Incorporava una varietà di stili e sottolineava il trasmettere forti contenuti emotivi o espressivi attraverso l’astrazione. La pittura a goccia è una tecnica nell’espressionismo astratto in cui la vernice viene gocciolata o versata sulla tela, piuttosto che essere applicata con cura. Jackson Pollock è il più famoso praticante di pittura a goccia nella misura in cui è stato soprannominato “Jack il gocciolatore” dalla rivista TIME. La tecnica di Pollock di versare e gocciolare la vernice ha reso popolare il termine action painting, un metodo in cui l’atto fisico della pittura stessa è un aspetto essenziale del lavoro finito. Jackson Pollock era la figura preminente del movimento espressionista astratto. È il più famoso artista astratto americano e una delle figure di spicco dell’arte moderna del 20 ° secolo.

Capolavoro: il Numero 5, 1948

Altre Opere Famose:-

Numero 11, 1952 (Blu Poli)

: Numero 31, 1950

#8 Henri Matisse

Durata: 31 dicembre 1869 – 3 novembre 1954

il Movimento: il Fauvismo

Nazionalità: Francese

Insieme con Pablo Picasso e Marcel Duchamp, Henri Matisse è considerato una delle figure che ha gettato le basi del 20 ° secolo arte moderna. Matisse ha lavorato in una varietà di media tra cui scultura e ritagli di carta, ma è più famoso per i capolavori che ha creato come pittore. È considerato il più grande colorista del 20 ° secolo ed è stata la figura principale del movimento artistico fauvismo, che era caratterizzato da un vivido uso espressionistico e non naturalistico del colore. Matisse ha avuto una rivalità per tutta la vita e l’amicizia con Pablo Picasso. Le loro opere erano fonte di ispirazione l’una per l’altra e eccellevano nella brillantezza dell’altro. Matisse inventò un nuovo mezzo famoso come il ritaglio di carta, in cui tagliava le forme dalla carta colorata e le sistemava come collage. Ha lavorato esclusivamente in questo nuovo mezzo durante i suoi ultimi anni e queste opere sono considerate il suo ultimo trionfo artistico.

Capolavoro: la Danza (1910)

Altre Opere Famose:-

La Gioia della Vita (1906)

Red Studio (1911)

#7 Wassily Kandinsky

Durata: dicembre 16,1866 – 13 dicembre 1944

il Movimento: Espressionismo, astrattismo

Nazionalità: russa

Inizialmente un docente di diritto ed economia, Wassily Kandinsky ha dato la sua promettente carriera di perseguire i suoi interessi per l’arte. Egli è salito alla ribalta nel 1910 per diventare una delle figure di spicco nell’arte moderna. Kandinsky è stato un pioniere dell’arte astratta e ha dipinto alcune delle prime opere del genere, tra cui quello che è noto come il primo acquerello astratto. La musica, essendo di natura astratta, era una parte intrinseca della sua arte e chiamò alcune delle sue opere spontanee come “improvvisazioni” e quelle elaborate come “composizioni”. Oltre ad essere un pittore, Kandinsky è stato anche un importante teorico dell’arte i cui libri hanno avuto un’enorme e profonda influenza sui futuri artisti. Per il suo enorme contributo nel spostare il mondo dell’arte lontano dalle tradizioni rappresentative e verso l’astrazione, Wassily Kandinsky è considerato da molti come il “Padre dell’arte astratta”.

Capolavoro: Composizione VII (1913)

Altre Famose Opere Astratte:-

Su Bianco II (1923)

Farbstudie Quadrate (1913)

#6 Andy Warhol

Durata: 6 agosto 1928 – 22 febbraio 1987

il Movimento: la Pop Art

Nazionalità: Americana

Pop Art è stato l’ultimo rilievo di arte moderna di movimento. I suoi artisti hanno utilizzato immagini riconoscibili dalla cultura popolare come pubblicità, celebrità e personaggi dei fumetti. Nato Andrew Warhola, Andy Warhol è stato l’artista più noto e più influente del movimento Pop Art nella misura in cui è conosciuto come il “Papa del Pop”. Lo stile non pittorico e gli aspetti commerciali dei suoi dipinti inizialmente causarono offesa in quanto affrontavano la tecnica e la filosofia dell’espressionismo astratto, lo stile allora dominante negli Stati Uniti. Le sue opere hanno creato un tumulto nel mondo dell’arte americana e la controversia risultante ha reso Warhol un nome familiare. Warhol è stato un artista prolifico e ha esplorato un’ampia varietà di media tra cui pittura, serigrafia, fotografia, film e scultura. I suoi dipinti sono tra i più costosi mai venduti. Anche se molti ancora dubitano del merito del suo lavoro, Andy Warhol è senza dubbio il più famoso artista americano e una figura di spicco dell’arte moderna del 20 ° secolo.

Capolavoro: Marilyn Dittico (1962)

Altre Opere Famose:-

Lattine di Zuppa Campbell’s (1962)

Otto Elvises (1963)

#5 Claude Monet

Durata: novembre 14, 1840 – 5 dicembre 1926

il Movimento: l’Impressionismo

Nazionalità: francese

Claude Monet è stato un fondatore del movimento artistico dell’Impressionismo; che ha posto l’accento sui colori vivaci, candid pose e, soprattutto, di una accurata rappresentazione della luce nella sua qualità mutevoli. Monet è stato la forza trainante di questo movimento artistico rivoluzionario; e il suo praticante più coerente e prolifico. Il nome del movimento deriva anche dalla sua impressione di pittura, Alba; il termine è stato coniato in una recensione satirica. Monet è stato dedicato a trovare metodi migliorati di espressione pittorica. Ha rotto tradizione e pensiero in termini di colori, luce e forme. Alcune delle sue serie hanno esplorato come fumo, vapore, nebbia, pioggia ecc. colore e visibilità interessati. Ninfee (Ninfee), la più famosa serie di Monet che contiene circa 250 dipinti, è stata descritta come “La Cappella Sistina dell’impressionismo”. Claude Monet è il più famoso artista francese ed è considerato tra i più grandi pittori di sempre.

Capolavoro: serie di Ninfee (1896 – 1926)

Altre opere famose:-

Impressione, Alba (1872)

la Cattedrale di Rouen serie (1892 – 1893)

#4 Salvador Dalí

Durata: Maggio 11, 1904 – 23 gennaio 1989

il Movimento: il Surrealismo

Nazionalità: spagnolo

il Surrealismo è stato uno dei più influenti d’arte moderna di movimento del 20 ° secolo. I suoi artisti rifiutarono il razionalismo e il realismo letterario; e invece si concentrarono sulla canalizzazione della mente inconscia per svelare il potere dell’immaginazione. Conosciuto per i suoi modi eccentrici, Salvador Dali ha creato i più famosi capolavori dell’arte surrealista. Il suo contributo alla pittura surrealista include il metodo paranoico-critico; in cui l’artista tenta di attingere al suo subconscio attraverso il pensiero irrazionale sistematico e uno stato paranoico auto-indotto. Meglio conosciuto per le sue immagini sorprendenti e bizzarre, Dali utilizzato ampio simbolismo nel suo lavoro. Immagini ricorrenti nei suoi dipinti includono elefanti con gambe fragili che evocano assenza di peso; formiche, pensato per essere il suo simbolo per la decadenza e la morte; e orologi di fusione, forse simbolico della percezione umana non lineare del tempo. Salvador Dali è stato il più famoso pittore surrealista ed è considerato come una delle figure più influenti nell’arte moderna.

Capolavoro: La Persistenza della Memoria (1931)

Altre Opere Famose:-

Telefono Aragosta (1936)

Cigni che Riflettono Elefanti (1937)

#3 Frida Kahlo

Durata: 6 luglio 1907 – luglio 13, 1954

il Movimento: il Surrealismo

Nazionalità: Messicana

il 17 settembre 1925, Frida Kahlo e il suo amico di Alex erano a cavallo in un autobus quando si è schiantato in una strada di tram. A causa delle gravi ferite riportate nell’incidente, Frida ha dovuto subire 35 operazioni nella sua vita, sopportare ricadute di dolore estremo e non poter avere figli. Mentre era in ospedale, Kahlo iniziò a dipingere e alla fine abbandonò la sua carriera in medicina per diventare un’artista. Frida Kahlo è famosa soprattutto per i suoi autoritratti che spesso incorporano ritratti simbolici di ferite fisiche e psicologiche. Ha detto: “Dipingo me stesso perché sono così spesso solo e perché sono il soggetto che conosco meglio.”Frida Kahlo è classificata tra i più grandi artisti del genere dell’autoritratto. Anche se la sua influenza sull’arte moderna potrebbe non essere così grande come alcuni degli artisti in questa lista, Frida Kahlo è senza dubbio uno dei più famosi artisti moderni e forse il più famoso pittore femminile. Rimane anche un’icona femminista per il modo in cui ha condotto la sua vita.

Capolavoro: I Due Fridas (1939)

Altre Opere Famose:-

autoritratto con Spina Collana e Hummingbird (1940)

La Colonna Rotta (1944)

#2 Vincent van Gogh

Durata: 30 Marzo 1853 – 29 luglio 1890

il Movimento: il Post-Impressionismo

Nazionalità: Olandese

Vincent Van Gogh è stato un Post-Impressionista artista che ha avuto una vita difficile, segnata da instabilità mentale. Alla fine si sparò al petto con un revolver e morì due giorni dopo. Van Gogh è salito alla fama nei primi anni del 20 ° secolo, un decennio dopo la sua morte, In ultima analisi, è stato accreditato di essere una figura chiave nello sviluppo dell’arte moderna. Egli è ora ampiamente considerato come una delle figure più influenti nella storia dell’arte occidentale. Van Gogh ha creato circa 2.100 opere d’arte in poco più di un decennio che includono paesaggi, nature morte, ritratti e autoritratti. È considerato uno degli artisti più abili in tutti questi generi. L’arte di Van Gogh è notevole per il suo colore audace; bellezza ruvida; onestà emotiva; e pennellata impulsiva ed espressiva. Ha creato alcuni dei più noti capolavori dell’arte moderna tra cui La Notte stellata; la serie Girasole; e la serie Iris.

Capolavoro: La Notte Stellata (1889)

Altre Opere Famose:-

Girasoli serie

Iris serie

#1 Pablo Picasso

la Durata della vita: 25 Ottobre 1881-8 aprile 1973

Movimento: Cubismo

Nazionalità: spagnola

Dimostrando uno straordinario talento artistico nei suoi primi anni, Pablo Picasso è diventato l’artista più influente del 20 ° secolo. Ha rotto le pratiche del passato e co-pioniere del movimento artistico Cubismo. Artisti cubisti raffigurato il soggetto da una moltitudine di punti di vista per dare più contesto e questo ha reso l’opera d’arte parzialmente astratto. Il movimento rivoluzionò la pittura e la scultura europea. Lo stile di Picasso è cambiato nel corso della sua carriera mentre sperimentava diverse teorie, tecniche e idee. Fu un artista prolifico e, oltre a creare un grande volume di lavoro in altri media, realizzò circa 1900 dipinti nella sua lunga carriera. Nessun artista è stato famoso come lui durante la sua vita. Molti dei suoi dipinti sono tra i più costosi mai venduti, ma le sue opere più famose sono generalmente detenuti da musei. Pablo Picasso è senza dubbio il più famoso artista moderno e molti lo considerano il più grande pittore di tutti i tempi.

Capolavoro: Guernica (1937)

Other Famous Works:-

Les Demoiselles d’Avignon (1907)

The Weeping Woman (1937)