impressionisme
maleri
de vigtigste impressionistiske malere var Claude Monet, Pierre Auguste Renoir, Camille Pissarro, Alfred Sisley, Berthe Morisot, Armand Guillaumin og Fr. Edgar Degas og Paul C malede også i en impressionistisk stil for en tid i begyndelsen af 1870 ‘ erne. Den etablerede maler Kurtdouard Manet, hvis arbejde i 1860 ‘ erne i høj grad påvirkede Monet og andre af gruppen, selv vedtog den impressionistiske tilgang omkring 1873.
disse kunstnere blev utilfredse tidligt i deres karriere med akademisk undervisnings vægt på at skildre et historisk eller mytologisk emne med litterære eller anekdotiske overtoner. De afviste også de konventionelle fantasifulde eller idealiserende behandlinger af akademisk maleri. I slutningen af 1860 ‘ erne afspejlede Manets kunst en ny æstetik—som skulle være en ledende kraft i impressionistisk arbejde—hvor betydningen af det traditionelle emne blev nedgraderet og opmærksomheden blev flyttet til kunstnerens manipulation af farve, tone og tekstur som ender i sig selv. I Manets maleri blev motivet et middel til den kunstige sammensætning af områder med flad farve, og perspektivdybden blev minimeret, så seeren ville se på billedets overflademønstre og forhold snarere end ind i det illusoriske tredimensionelle rum, det skabte. Omkring samme tid, Monet blev påvirket af de innovative malere Eugenia L. Boudin og Johan Barthold Jongkind, der skildrede Flygtige effekter af hav og himmel ved hjælp af stærkt farvede og teksturelt varierede metoder til påføring af maling. Impressionisterne vedtog også Boudins praksis med at male helt uden for døren, mens de så på den faktiske scene, i stedet for at afslutte et maleri fra skitser i studiet, som det var den konventionelle praksis.
Metropolitan Museum of Art, Ny York; gave af Ervin Davis, 1889, 89.21.3, www.metmuseum.org
billeder.com/Jupiterimages
i slutningen af 1860 ‘ erne begyndte Monet, Pissarro, Renoir og andre at male landskaber og flodscener, hvor de uden lidenskab forsøgte at registrere farver og former for objekter, som de optrådte i naturligt lys på et givet tidspunkt. Disse kunstnere opgav den traditionelle landskabspalet af dæmpede greener, brune, og grå og malede i stedet i en lysere, sunnere, mere strålende nøgle. De begyndte med at male lysets spil på vandet og de reflekterede farver i dets krusninger og forsøgte at gengive de mangfoldige og animerede effekter af sollys og skygge og af direkte og reflekteret lys, som de observerede. I deres bestræbelser på at gengive øjeblikkelige visuelle indtryk som registreret på nethinden opgav de brugen af grå og sorte i skygger som unøjagtige og brugte komplementære farver i stedet. Endnu vigtigere, de lærte at opbygge genstande ud af diskrete pletter og pletter af ren harmoniserende eller kontrastfarve, hvilket fremkalder den ødelagte glans og variationerne i farvetone produceret af sollys og dets refleksioner. Former i deres billeder mistede deres klare konturer og blev dematerialiserede, skinnende og vibrerende i en genskabelse af faktiske udendørs forhold. Og endelig blev traditionelle formelle kompositioner opgivet til fordel for en mere afslappet og mindre konstrueret disposition af genstande inden for billedrammen. Impressionisterne udvidede deres nye teknikker til at skildre landskaber, træer, huse og endda urbane gadescener og jernbanestationer.
Hr. og Fru Larned Coburn Memorial Collection, 1933.439 / Photography Kart The Art Institute of Chicago
i 1874 holdt gruppen sin første udstilling uafhængig af den officielle Salon på det franske akademi, som konsekvent havde afvist de fleste af deres værker. Monets maleriindtryk: Solopgang (1872) tjente dem det oprindeligt hånlige navn “impressionister” fra journalisten Louis Leroy skriver i det satiriske magasin Le Charivari i 1874. Kunstnerne selv vedtog snart navnet som beskrivende for deres intention om nøjagtigt at formidle visuelle “indtryk.”De holdt syv efterfølgende forestillinger, den sidste i 1886. I løbet af den tid fortsatte de med at udvikle deres egne personlige og individuelle stilarter. Alle bekræftede imidlertid i deres arbejde principperne om teknikfrihed, en personlig snarere end en konventionel tilgang til emnet og den sandfærdige gengivelse af naturen.i midten af 1880 ‘ erne var den impressionistiske gruppe begyndt at opløses, da hver maler i stigende grad forfulgte sine egne æstetiske interesser og principper. I sin korte eksistens, imidlertid, det havde opnået en revolution i kunsthistorien, giver et teknisk udgangspunkt for de postimpressionistiske kunstnere C.
Leave a Reply