Nancy Sinatra
1960sEdit
Sinatra a commencé à étudier la musique, la danse et la voix à l’UCLA à la fin des années 1950, mais elle a abandonné après un an. Elle a fait ses débuts professionnels dans l’émission spéciale télévisée de son père en 1960, The Frank Sinatra Timex Show: Welcome Home Elvis, qui célébrait le retour d’Elvis Presley d’Europe après sa libération du service militaire. Nancy a été envoyée à l’aéroport au nom de son père pour accueillir Presley lorsque son avion a atterri. Lors de l’émission spéciale, Sinatra et son père ont dansé et chanté un duo, « Tu me fais me sentir Si Jeune / Vieux. »La même année, elle a commencé un mariage de cinq ans avec Tommy Sands.
Sinatra est signée au label de son père, Reprise Records, en 1961. Son premier single, « Cuff Links and a Tie Clip », est passé largement inaperçu. Cependant, les singles suivants se sont classés en Europe et au Japon. En 1965, sans succès aux États-Unis, elle est sur le point d’être abandonnée par le label. Sa carrière de chanteuse a reçu un coup de pouce avec l’aide de l’auteur-compositeur / producteur / arrangeur Lee Hazlewood, qui faisait des disques depuis dix ans, notamment avec Duane Eddy. La collaboration de Hazlewood avec Sinatra a commencé lorsque Frank Sinatra a demandé à Lee de l’aider à stimuler la carrière de sa fille. Lors de l’enregistrement de « These Boots are Made for Walkin ‘ », Hazlewood aurait suggéré à Nancy: « Vous ne pouvez plus chanter comme Nancy Nice Lady. Tu dois chanter pour les camionneurs. Elle le décrivit plus tard comme « en partie Henry Higgins et en partie Sigmund Freud. »
Hazlewood a fait chanter Sinatra dans une tonalité plus basse et a conçu des chansons pour elle. Renforcée par une refonte de l’image — y compris les cheveux blonds décolorés, les lèvres givrées, le maquillage des yeux épais et la mode de la rue Carnaby – Sinatra a fait sa marque sur la scène musicale américaine (et britannique) au début de 1966 avec « These Boots Are Made for Walkin' », son titre inspiré d’une phrase de la comédie western 4 for Texas de Robert Aldrich en 1963, avec son père et Dean Martin. L’un de ses nombreux succès écrit par Hazlewood, il a reçu trois nominations aux Grammy Awards, dont deux pour Sinatra et une pour l’arrangeur Billy Strange. Il s’est vendu à plus d’un million d’exemplaires et a reçu un disque d’or. Sinatra est apparu à la télévision avec des bottes hautes avec des danseurs de go-go habillés de manière colorée à l’époque des Swinging Sixties.
Une série de singles ont suivi, dont deux succès du top 10 de 1966, « How Does That Grab You, Darlin’? » (U.S. No. 7) et « Sugar Town » (U.S. No. 5). « Sugar Town » est devenu le deuxième million de vendeurs de Sinatra. La ballade « Somethin’ Stupid » — un duo avec son père – a atteint le numéro 1 aux États-Unis et au Royaume-Uni en avril 1967 et a passé neuf semaines au sommet du classement easy listening de Billboard. Frank et Nancy sont devenus le seul duo père-fille à figurer en tête du Hot 100, mais les DJ ont surnommé le morceau « the incest song » parce qu’il était chanté comme par deux amants. Le disque a remporté une nomination aux Grammy Awards pour le Disque de l’année et reste le seul duo père-fille à atteindre le numéro 1 aux États-Unis; il est devenu le troisième disque de Nancy vendu à un million de dollars.
D’autres singles présentant la prestation franche de Sinatra incluent « Friday’s Child » (U.S. No. 36, 1966) et les tubes de 1967 « Love Eyes » (U.S. No. 15) et « Lightning Girl » (U.S. No. 24). Elle a complété 1967 avec « Tony Rome », le bas de tableau (U.S. No. 83) titre du film policier Tony Rome avec son père. Son premier single solo en 1968 est le plus mélancolique « 100 Years » (US No. 69). La même année, elle enregistre « Highway Song », écrite par Kenny Young et produite par Mickie Most, pour les marchés européens. La chanson a atteint le top 20 au Royaume-Uni et dans d’autres pays européens.
Sinatra a connu une carrière d’enregistrement parallèle en duo de coupe avec le Hazlewood à la voix husky, d’inspiration country et occidentale, en commençant par « Summer Wine » (à l’origine la face B de « Sugar Town »). Leur plus grand succès était une reprise de la chanson country « Jackson ». Le single atteint la 14e place du Billboard Hot 100 à l’été 1967, lorsque Johnny Cash et June Carter Cash reprennent la chanson.
Sinatra et Hazlewood ont sorti le single « Some Velvet Morning » (U.S. No. 26), accompagné d’un clip promo, en décembre 1967. La chanson est considérée comme l’un des singles les plus inhabituels de la pop; la critique Cathi Unsworth a écrit: « Le puzzle de ses paroles et la beauté d’un autre monde de ses interprétations sonores apparemment infinies. Le journal britannique The Daily Telegraph a placé « Some Velvet Morning » au sommet de sa liste de 2003 des 50 meilleurs Duos de tous les temps (« Somethin’ Stupid » s’est classé 27e.) La chanson est apparue sur l’album Nancy du duo en 1968 &Lee, sur lequel la National Public Radio a commenté en 2017, « … ses mouvements sournois et sensuels sont à la fois un joyau de la pop traditionnelle des années 60 et une inversion des conceptions traditionnelles de la romance. »
Sinatra a enregistré la chanson thème du film de James Bond You Only Live Twice en 1967. Dans les notes de pochette de la réédition CD de son album Nancy In London de 1966, Sinatra déclare qu’elle avait « peur de mourir » d’enregistrer la chanson, et a demandé aux auteurs-compositeurs: « Êtes-vous sûr de ne pas vouloir de Shirley Bassey? »Il existe deux versions du thème Bond. Le premier est le morceau savamment orchestré présenté lors du générique d’ouverture et de clôture du film. La deuxième version – et plus lourde en guitare — est apparue sur le single double face A avec « Jackson », bien que le thème de Bond se soit classé au 44e rang du Billboard Hot 100 américain. « Jackson » / « You Only Live Twice » a eu plus de succès au Royaume-Uni, atteignant la 11e place du classement des singles au cours d’une course de 19 semaines (dans le Top 50) qui a vu le single devenir le 70e single le plus vendu de 1967 au Royaume-Uni.
Sinatra s’est rendu au Vietnam pour se produire pour les troupes américaines en 1966 et 1967. De nombreux soldats ont adopté sa chanson « These Boots Are Made for Walkin' » comme hymne, comme le montre le documentaire de Pierre Schoendoerffer The Anderson Platoon (1967) et repris dans une scène de Full Metal Jacket (1987) de Stanley Kubrick. Sinatra a enregistré plusieurs chansons contre la guerre, dont « My Buddy », qui figurait sur son album Sugar, « Home », coécrit par Mac Davis et « It’s Such a Lonely Time of Year », qui figurait sur le LP de 1968 The Sinatra Family Wish You a Merry Christmas. Sinatra a recréé ses apparitions en concert au Vietnam dans un épisode de l’émission de télévision China Beach en 1988. Sinatra se produit toujours pour des causes caritatives soutenant les anciens combattants du Vietnam, y compris Rolling Thunder.
Films et télévisionEdit
Sinatra a joué une secrétaire dans la loi de 1963 de Burke épisode « Qui A Tué Wade Walker. »Elle a joué dans trois films de fête sur la plage: Pour Ceux qui pensent jeunes (1964), Procurez-vous une étudiante (1964) et Le Fantôme dans le Bikini Invisible (1966), interprétant des chansons dans ce dernier film. Après avoir obtenu le rôle qui est finalement allé à Linda Evans dans Beach Blanket Bingo, elle s’est retirée parce que le personnage du film est kidnappé — un parallèle qu’elle a trouvé trop proche des événements réels lorsque son frère Frank Sinatra Jr. a été kidnappé en décembre 1963.
Sinatra est apparu en tant qu’invité avec Woody Allen dans le jeu télévisé Password en 1965.
En 1966, elle est apparue comme elle-même dans L’Oscar, Les Anges sauvages et Le Dernier de les Agents secrets, dans lequel elle a chanté la chanson-titre.
Sinatra apparaît en 1968 dans la comédie musicale d’Elvis Presley Speedway, son dernier film.
Sinatra est apparu dans The Virginian, The Ed Sullivan Show, The Man from U.N.C.L.E., Rowan &Martin’s Laugh-In, The Smothers Brothers Comedy Hour et Le Kraft Music Hall animé par Sandler &Young. Elle est également apparue dans l’émission spéciale de son père en 1966, A Man and His Music – Part II, et dans un épisode sur le thème de Noël de 1967 du Dean Martin Show qui mettait en vedette les familles Sinatra et Martin.NBC a diffusé la propre émission spéciale de Sinatra, Movin ‘ With Nancy, en 1967. Il présentait Lee Hazlewood, son père et ses amis de Rat Pack Dean Martin et Sammy Davis Jr., son frère Frank Sinatra Jr. et le danseur de West Side Story David Winters, qui a chorégraphié le spectacle. Jack Haley Jr. a réalisé et produit l’émission spéciale, pour laquelle il a reçu un Emmy Award pour une réalisation exceptionnelle en musique ou en variété. Pendant l’émission spéciale, Sinatra a partagé un baiser avec Davis Jr., à propos duquel elle a déclaré: « Le baiser est l’un des premiers baisers interraciaux vus à la télévision et cela a provoqué une certaine controverse à l’époque et maintenant. contrairement à certains rapports en ligne inexacts, le baiser était imprévu et spontané. »Winters a été nominé pour un Emmy dans la catégorie Classification Spéciale des réalisations individuelles pour sa chorégraphie, mais a perdu face aux co-gagnants The Smothers Brothers Comedy Hour et The Jackie Gleason Show. Le succès de l’émission spéciale a peut-être été un facteur de motivation pour le développement de l’Emmy award de la chorégraphie exceptionnelle, qui a été introduit l’année suivante. Movin’ With Nancy a été sponsorisé par RC Cola.
années 1970 et 1980sEdit
Sinatra reste avec Reprise jusqu’en 1970. En 1971, elle signe avec RCA Records, ce qui donne lieu à trois albums: Nancy & Lee–Again (1971), Woman (1972) et une compilation de certains de ses enregistrements de reprises intitulée This Is Nancy Sinatra (1973). Elle a sorti le single non-LP « Sugar Me » b / w « Ain’t No Sunshine » en 1973. « Sugar Me » a été écrite par Lynsey De Paul et Barry Blue et, avec d’autres reprises d’œuvres d’auteurs-compositeurs populaires du début des années 70, a refait surface sur l’album de 1998 How Does It Feel?
À l’automne 1971, le duo de Sinatra et Hazlewood « Did You Ever? » atteint le numéro 2 au Royaume-Uni. En 1972, ils se produisent pour un documentaire suédois, Nancy &Lee À Las Vegas, qui relate leurs concerts à Las Vegas au Riviera Hotel et présente des numéros en solo et des duos de concerts, des images des coulisses et des scènes de la mère de Sinatra et de son mari, Hugh Lambert. Le film n’est apparu qu’en 1975.
En 1975, Sinatra sortait des singles sur le label Private Stock Records, qui sont les plus recherchés par les collectionneurs. Parmi les singles figuraient « Kinky Love », « Annabell of Mobile », « C’est pour mon père » et « Indian Summer » (avec Hazlewood). « Kinky Love » a été interdit par certaines stations de radio pour ses paroles suggestives. Il est apparu sur Sheet Music: Une collection de Ses chansons d’amour préférées en 1998, et Pale Saints a repris la chanson en 1991.
Au milieu des années 1970, Sinatra avait ralenti son activité musicale et cessé d’agir pour se concentrer sur sa famille. Elle retourne en studio en 1981 pour enregistrer un album country avec Mel Tillis appelé Mel&Nancy. Deux de leurs chansons ont atteint le Billboard country chart: « Texas Cowboy Night » (No 23) et « Play Me or Trade Me » (No 43).
En 1985, Sinatra a écrit le livre Frank Sinatra, Mon père.
1990s-presentEdit
À 54 ans, Sinatra a posé pour Playboy dans le numéro de mai 1995 et a fait des apparitions dans des émissions de télévision pour promouvoir son album Une fois de plus. L’apparition du magazine a provoqué une certaine controverse. Sur le circuit des talk-shows, elle a déclaré que son père était fier des photos. Sinatra a dit à Jay Leno lors d’un Tonight Show de 1995 que ses filles avaient donné leur approbation, mais sa mère a dit qu’elle devrait demander à son père avant de s’engager dans le projet. Sinatra affirme que lorsqu’elle a dit à son père ce que Playboy lui paierait, il a dit: « Doublez-le. »
Suivant les conseils de son père pour posséder ses maîtres, Sinatra possède ou détient un intérêt pour la plupart de son matériel, y compris les vidéos.
Sinatra est apparu en concert au Festival international d’Édimbourg en août 2002. Le concert unique à guichets fermés a été filmé par la BBC et diffusé plus tard sur BBC Four.
Elle a collaboré avec l’ancien voisin de Los Angeles Morrissey sur une version 2004 de sa chanson « Let Me Kiss You », qui a été présentée sur son album Nancy Sinatra. Le single — sorti le même jour que la version de Morrissey — s’est classé 46e au Royaume-Uni, offrant à Sinatra son premier succès en plus de 30 ans. Le single suivant, « Burnin’ Down the Spark », n’a pas réussi à se classer. L’album fait participer U2, Sonic Youth, Calexico, Pete Yorn, Jon Spencer, Jarvis Cocker de Pulp et Steven Van Zandt, qui ont tous cité Sinatra comme une influence. Chaque artiste a conçu une chanson pour que Sinatra chante sur l’album.
EMI a publié l’Essentiel Nancy Sinatra, une compilation des plus grands succès du Royaume-Uni avec le titre inédit « Machine Gun Kelly », en 2006. L’album a été le premier de Sinatra à se classer dans les charts britanniques (numéro 73) depuis Did You Ever de 1971? atteint le numéro 31.
Sinatra a enregistré « Another Gay Sunshine Day » pour un autre film gay en 2006.
Sinatra a reçu une étoile sur le Hollywood Walk of Fame le 11 mai 2006. Une Étoile de Palme d’Or sur la Promenade des Étoiles de Palm Springs, en Californie, lui a été dédiée en 2002.
Sinatra est apparue comme elle-même dans l’un des derniers épisodes (« Chasing It ») du drame de la mafia HBO The Sopranos. Son frère Frank Jr. était déjà apparu dans l’épisode de 2000 « The Happy Wanderer. »
Sinatra et Anoushka Shankar ont enregistré une annonce d’intérêt public en 2007 pour la campagne d’alphabétisation Hip-Hop de Deejay Ra, encourageant la lecture de livres et de scénarios liés à la musique et au cinéma.
L’album Cherry Smiles: The Rare Singles de Sinatra, qui contient des titres inédits et des chansons uniquement disponibles en single, est sorti en 2009.
Sinatra a animé une émission hebdomadaire intitulée Nancy for Frank sur la chaîne de radio satellite Sirius Siriusly Sinatra jusqu’en mars 2021, sur laquelle elle a partagé des informations sur son défunt père.
Sinatra a fourni les voix pour la chanson du Black Devil Disco Club « To Ardent » et le single de Lempo et Japwow « Jack in Boots » en 2011.
Sinatra rejoint le groupe d’alt-rock Wilco sur « Bang Bang » et « These Boots are Made for Walkin' » lors d’un set de soutien pour la tournée Americanarama de Bob Dylan en août 2013.
En 2013, elle sort l’album Shifting Gears, uniquement numérique, avec 15 titres inédits, dont une interprétation de Holly Holy de Neil Diamond. »Les morceaux de l’orchestre ont été enregistrés dans les années 1970 alors que Sinatra était en tournée avec un orchestre de 40 musiciens, et ses morceaux vocaux ont été enregistrés dans les 10 ans suivant la sortie de la collection.
Le duo à succès de Sinatra en 1967 avec Lee Hazlewood, « Summer Wine », a été présenté dans la campagne publicitaire « The Summer Shop 2017 » du géant de l’habillement H&M.
En octobre 2020, Sinatra et Light in the Attic Records ont annoncé leur intention de sortir la série d’archives Nancy Sinatra. La première sortie sera un single vinyle 7″ exclusif du Record Store Day Black Friday avec deux duos Sinatra / Hazlewood, « Some Velvet Morning » et « Tired of Waiting for You ». » Une nouvelle compilation de 23 titres, Start Walkin’1965-1976, suivra en février 2021. Le premier single, une réédition remasterisée du single privé de Nancy & de Lee en 1976, « (L’été Indien) Indian Summer », est sorti en exclusivité numérique le 21 octobre 2020. Certains des albums précédents de Sinatra seront publiés sur CD pour la première fois, y compris son premier disque avec Hazlewood, Nancy &Lee de 1968, et son suivi, Nancy &Lee de 1972.
Nancy Bootique, la boutique en ligne de Sinatra, lancée le 21 octobre 2020. Il comprend des CD, des vinyles, des produits exclusifs et des articles signés.
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