Der er mere til teater end bare nogen, der vedtager noget på scenen. Der er forskellige slags teaterproduktioner, der dækker forskellige typer temaer og stilarter. Uanset om du planlægger at starte dit eget teaterprojekt søger at komme ind i teater som en form for underholdning, ville det hjælpe at kende følgende slags teaterproduktioner.

Musical

Musicals er skuespil, der udføres helt i sang og danseform. Musicals blev gjort uhyre populære af Londons vestlige ende til Ny Yorks Teater.Fringe Theatre er en form for teater, der er eksperimenterende i sin stil og fortælling. Et af højdepunkterne i fringe theatre er, at det er ret sparsomt i naturen – med hensyn til tekniske forhold, produktionsværdi osv. I sine tidligere dage, frynsespil blev afholdt i små teatre og små værelser over pubber. Ofte er disse slags skuespil også fulde af edgy og ukonventionelle historier, ledet af en person og indpakket i en enkelt handling. Dette hjælper en fringe play ophold lave omkostninger og har flere fremvisninger på en dag.

Immersive Theatre

Immersive theatre er måske den mest interessante og interaktive form for teater, der findes i dag. I modsætning til konventionelle teaterformer, hvor kommunikationslinjen kun er en måde, dvs.kunstnere til publikum, i et fordybende teater, spiller publikum også en aktiv rolle i forestillingen, uanset hvor lille den måtte være. Denne form for spil overskrider begrænsningerne i spillested, fortællinger og strøm af en historie. Stykket kan være iscenesat i en forfalden bygning; det kan oprettes som en skattejagt på tværs af byen eller kan endda indvarsle publikum fra rum til rum. Publikum er også involveret i plotbevægelsen – dvs.et medlem af publikum kan blive stillet et spørgsmål eller vælge mellem to døre. Det er som at se en film i 3d, men endnu mere oplevelsesrig.

Melodrama

Melodrama er en form for teater, hvor plot, karakterer, dialoger Alle er overdrevne for at appellere direkte til publikums følelser helt fra begyndelsen. Orkestermusik eller sange bruges ofte til at ledsage scenerne eller til at betegne bestemte tegn. Denne form for teater var mest populær i det 18.og 19. århundrede.

Autobiographicals

autobiografiske skuespil er, som navnet antyder, skuespil fortalt fra et førstepersonsperspektiv. Lederen går (eller taler for den sags skyld) publikum gennem sit liv og dets mange øjeblikke. Selvbiografier kan enten være et solo-spil eller et multi-character-spil.

komedie

nu ved vi ikke alle, hvad et komediespil er! Komediespil kunne dække forskellige temaer, der spænder over satire, malapropismer, karakteriseringer, sort komedie og så videre. Shakespeare-skuespil forklarer, at hvis et teaterstykke har en lykkelig afslutning, er det en komedie, men gennem årene, komedie er kommet til at betegne så mange andre ting – en af dem formidler et socialt budskab til publikum i et mere velsmagende format.Tragediespil er baseret på menneskelig lidelse og følelsesmæssigt smertefulde begivenheder. Disse skuespil har udviklet sig fra græske tragediespil, der fokuserede på et enkelt tema og plot, til dets nuværende form, der tackler flere temaer, historier og underplotter. Tidligere tragediespil kronede kun royalty og mennesker på steder med enorm magt, men i løbet af tiden er de blevet historierne om den almindelige mands kamp.

historiske skuespil

disse skuespil er baseret på en historisk fortælling – de er enten en vedtagelse af en historisk begivenhed eller personlighed eller en tilpasning af det samme. Denne genre er bedst defineret af Shakespeares skuespil som Julius Caesar og Henry IV.

Farce

Farce er en variation af komedie, hvor stykket bruger absurde og overdrevne begivenheder i handlingen. Et farcisk spil er fyldt med latterlige og meget uhyggelige elementer; i et sådant spil stikker karakteren ud som en øm tommelfinger fra sine omgivelser. Det kan siges, at farce for det meste er afhængig af slapstick humor.

Solo Theatre

igen, som navnet antyder, ledes solo theatre kun af en skuespiller. Disse skuespil kunne være alt fra komiske handlinger til teatralske repræsentationer af poesier og historier. Denne teaterstil stammer fra den rige og gamle historie med mundtlig historiefortælling, der er til stede i næsten enhver kultur i tusind år, hvor folk samles omkring en person, der vedtager hele historien (inklusive flere karakterer). Hvad der gør solo-spil så interessant er det faktum, at skuespilleren skal sørge for, at handlingen ikke bliver kedelig eller ensformig for publikum; han/hun skal fortsætte med at tilføje forskellige streger og nuancer til sin præstation. Internationalt har Sir Patrick Stuart vedtaget alle 43 tegn i Charles Dickens ‘ s roman A Christmas Carol (som er den eneste roman, der skal omdannes til en Solo-handling).

Epic

en episk blandes ofte med et tragediespil, selvom begge er helt forskellige begreber. I et epos er fokus mindre på at få publikum til at identificere sig med figurerne på scenen og mere på at bringe forbindelsen til scenens indstilling. Epic theatre handler mere om skala, og det er afhængig af at få folk til at reagere på historien mere rationelt end følelsesmæssigt.