portrætfotografering er kunsten at fange den iboende karakter af dit emne inden for et fotografi. Mens den spørgende definition dækker det grundlæggende, går portrætfotografering langt ud over blot at klikke på billeder af mennesker.

stor portrætfotografering er et resultat af at kombinere den rigtige teknik med en kunstners udtryk.

teknik: brug af de korrekte kameraindstillinger, kompositioner, vinkler, belysning, baggrunde og poser.

Art: Det handler om at fange et fantastisk og følelsesladet portræt, der fremkalder følelser hos seerne og fanger deres opmærksomhed.

først praktiseret af kunstnere som Picasso, portrætmalerier har en stor historie med historiefortælling. At tage fantastiske portrætfotografier er den moderne form for den samme teknik. Selvom det kræver meget mindre indsats end maleri, kan det tage tid at mestre at fange de udtryk og følelser, der udgør god portrætfotografering.

stor portrætfotografering handler lige så meget om at følge reglerne og retningslinjerne, som det handler om at bryde ud af formen. Vi har sammensat en udtømmende liste over bedste praksis og teknikker til, hvordan man tager gode portrætter.

Opret din fotoporteføljes hjemmeside uden problemer på få minutter. Start din gratis prøveperiode. Ingen kreditkort nødvendig.

her er de 15 bedste portrætfotograferingstips til mestring af kunsten:

fokus på emnet

emnet er det vigtigste aspekt af portrætfotografering. At gøre emnet behageligt med dig er en vigtig faktor for en vellykket portrætfotograferingssession. Tag dig tid til at oprette forbindelse til din klient inden fotoshoot og, hvis det er muligt, mødes personligt. Det er bedst at lære hinanden at kende og lade emnet vide mere om din fotografistil, og hvad du nøjagtigt vil lede efter i optagelsen. Diskuter dine ideer om shooten med dit emne og faktor i hendes præferencer og evner i din plan.

selvom du er bekendt med den person, der fotograferes, kan folk blive ubehagelige, når de kommer foran kameraet. Det er altid en god ide at fortsætte med at kommunikere med modellen før og under optagelsen.

Find den rigtige placering

den placering, du vælger til portrætoptagelsen, vil have en betydelig indflydelse på de endelige resultater. Optagelse udendørs i naturligt lys giver de bedste resultater, men udgør mange udfordringer. Du bliver nødt til at planlægge efter vejret, tidspunktet på dagen og skiftende lys-og miljøforhold, når dagen skrider frem.

undgå at skyde i direkte sollys, da det producerer hårde skygger og kan gøre dit motiv til skævhed. Vælg morgen eller sen eftermiddag, når sollyset bliver diffust, og du får en dejlig, varm, naturlig glød.

Du kan udøve meget mere kontrol, hvis du skyder indendørs. Du skal planlægge dine portrætbelysningsarrangementer korrekt for at supplere stemningen i skyderen, modelens tøj og baggrunde.

at få placeringen rigtigt kan spare dig for en masse problemer med at rette billeder i efterbehandling.

at få stillingen til højre

at finde ud af den rigtige portrætfotografering udgør for dit emne, der skildrer dem på den mest smigrende måde, er altid en ny rejse.

at få dit emne til at udgøre på en måde, der supplerer dem, mens du husker belysningen, kameravinklen og baggrunden er altid et spændende puslespil. Prøv forskellige kombinationer af stillinger og vinkler for at finde de bedste muligheder for din shoot.

når du har fundet den rigtige position til dit motiv, kan du altid foretage subtile ændringer for at gøre hvert skud perfekt.

Tip: Hold et galleri med kreative portrætfotograferingsbilleder på din mobiltelefon. Bliv ved med at tilføje benchmark-fotos til dette galleri. Det ville hjælpe dig stor tid med at finde ud af forskellige muligheder, der kan fungere i skuddet lige der og da. At vise et visuelt eksempel til klienten vil også hjælpe med at kommunikere bedre til dem.

Tag oprigtige skud

at få emner til at udgøre kan undertiden give mindre end optimale resultater. Nogle mennesker er bare ikke komfortable med at posere. Dette ubehag er især tydeligt i børneportrætfotografering, hvor poserede portrætbilleder kan komme ud som tvungne og unaturlige.

at få dine motiver behagelige og skyde dem ved at gøre deres sædvanlige, naturlige aktiviteter kan give fantastiske portrætbilleder.

Tip: Brug af en længere forstørrelseslinse til at træde ud af den umiddelbare nærhed af dine motiver kan få dem til at miste generthed eller stivhed ved at blive fotograferet.

Capture følelser og udtryk

kunstnerisk portrætfotografering handler om at finde følelser og udtryk i portrætbilleder. At få dit emne til at emote er lettere sagt end gjort. Sørg for, at du undgår falske smil og blankt udseende. En ægte gnist i øjet, et svagt smil, et selvsikkert udtryk – det er opskrifterne til at skabe portrætbilleder, der vil skinne. Arbejd med dit emne og giv dem tid til at komme ind i området. At tvinge eller skynde denne proces virker ikke.

Lær hvordan du bruger dit kamera

portrætfotografering handler først og fremmest om dit kunstneriske udtryk og teknik, som kræver en masse øvelse at perfektionere. Når du begynder at forstå nuancerne ved portrætfotografering, er det tid til at investere i et godt kamera og objektiv. Der er ikke sådan noget som det bedste kamera til skildringer, som de fleste kameraer i dag kan fange store portrætter. Det er et spørgsmål om at forstå, hvordan man bruger dem effektivt under forskellige belysnings-og miljøforhold.

få et anstændigt DSLR-kamera, der giver dig kontrol over portrætfotograferingsindstillinger og leverer skarpe billeder i høj opløsning i det rå format, som du kan arbejde på i efterbehandling. Tjek en detaljeret guide i Photodoto til at arbejde med et DSLR-kamera til begyndere. Eksperimenter med kameraindstillinger, så du forstår dine værktøjer og kan bruge dem til at fange de bedste resultater.

valg af den rigtige linse

som med al fotografering er kameralinsen det mest vitale værktøj til at fange det rigtige skud. Igen er der ikke sådan noget som den bedste linse til portrætfotografering. Det er op til dig at beslutte, hvilken linse der passer bedst til scenariet. Hvis du går til et skud, hvor landskabet eller baggrunden er en afgørende del af billedet, så er det bedre at bruge en vidvinkelobjektiv.

et medium teleobjektiv som 85 mm eller 105 mm giver dig mulighed for at finde en balance mellem din model og baggrunden.

hvis billedet skal være stramt og kun fokusere på emnet, er et 70-200 mm f/2.8 teleobjektiv et glimrende valg. Det giver dig mulighed for at forstørre og fokusere mere på dit emne. Du reducerer også mængden af distraktioner i baggrunden og forgrunden, der vises.

hvis billedet skal være stramt, fokuserer kun på emnet, så en 70-200mm f/2.8 teleobjektiv er et glimrende valg. Det giver dig mulighed for at forstørre og fokusere mere på dit emne. Du reducerer også mængden af distraktioner i baggrunden og forgrunden, der vises.

baggrunden betyder noget

fokus i portrætter er som forventet på emnemodellen. Imidlertid, der er mere forviklinger end bare det. Nogle gange kan en interessant baggrund tilføje en masse drama til fotografiet og hjælpe dit emne med at skille sig ud.

i de fleste tilfælde kan sløring af portrætbaggrunden korrekt tilføje mere vægt på emnet. Så det er bydende nødvendigt at se, hvordan baggrunden viser sig, og at justere lukkerhastigheden og blænden i overensstemmelse hermed.

forstå, hvordan lukkertid, blænde og ISO fungerer sammen

intet fotografi vil være ude af din forståelse, hvis du forstår Eksponeringstrekanten eller sammenhængen mellem tre elementer – lukkerhastighed, blænde og ISO. Forståelse af disse begreber åbner nye muligheder i din fotografering og giver dig mulighed for at fange portrætbilleder, der tidligere var uden for rækkevidde. Her er en komplet Guide til Eksponeringstrekanten og forståelse af de enkelte elementer i blænde, lukkerhastighed og ISO først.
du skal også se på det vigtige koncept for stop af lys og være i stand til at forstå, hvordan blænde måles i f-stop. Stop er ofte opdelt i halvdele eller endda tredjedele for bedre kontrol af et billedes eksponeringsværdi. Mens tallene, der bruges i eksemplerne ovenfor, stort set er industristandardiserede tal, afrundes fraktioner af Stop ofte op eller ned af producenterne. Tallene stemmer muligvis ikke nøjagtigt, men koncepterne er de samme, uanset hvilken type kamera du bruger.

Design en farvepalet til dine billeder

Du skal bevidst designe det visuelle udseende og fornemmelsen af dine portrætbilleder, og for dette hjælper det at definere en farvepalet. Ved hjælp af supplerende farver, når det kommer til tøj, baggrunde, rekvisitter, og selv i efterbehandling kan føje til den samlede effekt af portræt skud. Husk dit motivs hudfarve, når du vælger en farvepalet. Farvepaletter afhænger også af den type portrætfotografering, du foretager. Familieportrætfotograferingsbilleder ser godt ud i varme nuancer og grønne, mens forretningsportrætbilleder ser imponerende ud i mørke blues og grå. Hvis du vil bruge en røgbombe i din fotografering, skal du sørge for, at den er en del af dine farvepaletter, da det meste af dit skud vil blive dækket af røgen.

belysning

Hvis du nogensinde har taget et fysikforedrag om lys, ville du have lært, at lys er retningsbestemt. Belysning er afgørende for en fotograf og danner den gyldne regel for belysning i fotografering. Retningsbestemt belysning er grunden til, at det at stå foran en lyskilde gør motivet mørkt og næppe synligt. På samme måde vil det at have en lyskilde til siden få halvdelen af motivet til at lyse op og halvdelen i skygger.

for et fuldt oplyst billede er det også lettere at stå overfor en lyskilde. Den kreative brug af solen som lyskilde i udendørs portrætfotografering kan give fantastiske resultater. En god fotograf skal kunne bruge den tilgængelige belysning til hans fordel.

du vil dog ikke altid skyde i solen. Hvis du bruger et portrætfotograferingsstudie, skal du også være fortrolig med kunstige kilder. Mere specifikt, tænk på at investere i en flashgun. Det er en hurtig og bærbar.

mange mennesker tøver med brugen af flash, men det kan være nyttigt i den mørke scene eller tilføje drama til skildringer. Flash kan også bruges sammen med solen til at afbalancere eksponering og ujævnhed i naturlig belysning for at skabe den perfekte opsætning af portrætfotografering. Et andet tip om bedste blænde til portrætter – du kan også bruge et kamera med en lav blænde for at få flest detaljer i et billede taget i et mindre oplyst område.

et nyttigt værktøj til belysning er brugen af reflektorer til at gøre hårde skygger til blødere. Reflektorer er billige at købe, og hvis du er en amatør på et budget, kan de være et godt udgangspunkt.

Her er en god artikel om mastering af belysningsopsætninger til portrætfotografering.

Tip: der er uendelige muligheder, når det kommer til portrætfotobelysning. Du kan skabe et humør ved hjælp af sidebelysning. Silhouetting dit motiv ved hjælp af baggrundsbelysning kan være effektfuld.

Prøv forskellige vinkler.

de fleste portrætfotografier optages ved at placere kameraet i motivets øjenhøjde. Optagelse i øjenhøjde producerer fremragende portrætbilleder, hvor motivets øjne bliver fokus for fotografiet. At vælge en ukonventionel vinkel kan dog få dine portrætter til at skille sig ud.

Opret interessante vinkler ved at skyde dit emne fra højt op og se ned på emnet. Eller du kan skyde fra en lav position, komme så tæt som muligt på jorden og se op på dit emne. Disse vinkler kan tilføje en masse indflydelse og variation til dine fotografier.

Du kan få dine motiver til at se slankere, tykkere, kortere eller bredere ud, afhængigt af vinklen, hvorfra du skyder dem. Flyt rundt på scenen og se, hvilken specifik vinkel der fanger billedet bedst. Tiltning af kameraet kan også tilføje en dramatisk effekt til billedet.

brug af rekvisitter til effekt

tilføjelse af rekvisitter til din portrætfotografering er en fantastisk måde at tilføje et strejf af farve, spænding og indflydelse på skuddene. Ved hjælp af fotografering rekvisitter kreativt kan helt ændre karakteren af fotografiet. Du kan udvikle din signaturstil ved at eksperimentere med former, teksturer, farver på rekvisitter.

bryde reglerne

forstå reglerne og øve dem kan være en forløber for at blive kreativ og bryde reglerne. Når du bryder reglerne, skaber du usædvanligt og unikt arbejde, der ville gøre dit brand, især når du er i en session med seniorportrætter.

Tænk ud af boksen og eksperimenter med forskellige portrætfotograferingsideer, kameravinkler, komposition og endda modelpositioner. For eksempel, mens reglen om tredjedele er en effektiv formel til at komponere afbalancerede billeder, kan det at bryde denne regel ved at placere dit motiv på kanten eller lige i midten skabe overbevisende, effektive fotos.

Tip: Optagelse af sort/hvid portrætfotografering skaber intime, personlige portrætter

Skyd en række skud

Ved hjælp af ‘burst’ eller ‘kontinuerlig optagelse’ tilstand af dit kamera til at klikke på en række billeder, der fanger de forskellige stillinger af dit motiv i bevægelse er en stor teknik.

serien af billeder kan præsenteres sammen, hvilket skaber en følelse af drama og bevægelse, eller du kan vælge billederne med de perfekte udtryk fra bunken af billeder.

redigering og efterbehandling

mens det uden tvivl er vigtigt at tage et fotografi, kan begyndere ofte forsømme vigtigheden af korrekt redigering og retouchering i professionel portrætfotografering. Meget af den” professionelle ” fornemmelse af billederne skyldes passende redigeringsteknikker.

selvom dette er et helt andet emne alene, kan nogle enkle teknikker forbedre kvaliteten af dine billeder betydeligt. Purister kan se redigering som en negativ, men programmer som Photoshop er bare værktøjer til at forbedre dine billeder.

overvej en situation, hvor du har taget et hovedskud, og en del af kroppen ikke er synlig i rammen. Måske er en af hænderne for bredt spredt til at inkludere i rammen. Nu skal du beskære hånden for at bevare fokus på ansigtet. Når du beskærer ekstremiteter, skal du dog være forsigtig med at beskære halvvejs mellem lemmer eller led. Beskæring af en halv bicep eller en halv underarm vil gøre dit billede bedre proportioneret. Undgå altid at afskære fingre, sko eller hår fra billedet, da dette har tendens til at ødelægge dit portræt.

Tip: Optagelse i det rå format giver dig stor fleksibilitet i efterbehandlingsfasen.

Der er mange forskellige værktøjer, du kan bruge, men de mest almindelige er langt Instasisere, Adobe Photoshop og Lightroom. Også med god grund, da de let kan gøre alle de ting, du skal gøre, mens de forbliver relativt overkommelige.Instasise er rettet mod dem, der arbejder med mobilfotografering, og kan hentes til både iOS-og Android-enheder. Bortset fra beskæring og ændring af størrelse på fotos, kan skønhedsværktøjer bruges til automatisk at udjævne pletter fra portrætter med minimal ståhej. Dets katalog over grænser og farvefiltre kan også bruges til at forbedre billeder.

Du kan bruge Photoshop til at retouchere eller fjerne elementer fra billedet. Indholdsbevidst udfyldning og klonværktøjet kan give dig mulighed for at slette uønskede objekter. Selvom du allerede er tilfreds med kvaliteten af dit foto, kan redigering hjælpe med at understrege din foretrukne visuelle stil og udtrykke din kreativitet.

de fleste programmer har forudindstillet, som du kan vælge fra baseret på dine særlige forhold. Derefter kan du individuelt tilpasse billederne for at give det bedste resultat. Du kan derefter eksportere billedet til dine ønskede kvalitetsindstillinger.

her er nogle porteføljeeksempler, du skal se for at vide, hvordan de bedste portrætfotografer tager billeder:

Emilee Setting er en Oregon, USA-baseret fotograf, der ønsker at skabe kunst gennem hendes forretning E S medier. Emilee brænder for, hvad hun gør, og ønsker at vise sin kreativitet gennem det, hun gør. Se hendes portefølje, som også inkluderer udendørs portrætfotografering, som hun gør.

Catherine Dotson Photography

Catherine er en Montana-baseret fotograf, der laver mange forskellige typer portrætfotografering fra børneportrætfotografering til familieportrætfotografering. Hun har lavet sit fotograferingsdiplom og har mere end fire års erfaring. I hendes arbejde kan du også se hendes kærlighed til sort / hvid fotograferingsportrætter. Hvis du leder efter et eksempel på, hvordan du nævner portrætfotograferingspris på din hjemmeside, skal du tjekke hendes portrætfotograferingsportefølje.

Christina bor i Illinois, og hendes rejse til professionel portrætfotografering startede, da hendes søn blev født. Hun har specialiseret sig i familieportrætfotografering, portrætfotografering af børn og par. Hun fotograferer i naturligt lys og kan lide den oprigtige stil mere end stillet.

Joris Peeters

når du åbner Joris’ hjemmeside, kan du se nogle meningsfulde, men enkle sort / hvide fotograferingsportrætter. Joris bruger fotografering som et medium til at møde mennesker og er interesseret i at skabe autentiske portrætter. Joris bor i Belgien; hun laver også børn og familieportrætfotografering.

Reuben Singh

Reuben er en Delhi-baseret fotograf, der kom ind i fotografering, mens han studerede på College of Art, Chandigarh. Hans professionelle portrætfotografering manifesterer den oprindelige personlighed hos de mennesker, han skildrer, som undertiden kan virke humoristisk. Hans fotograferingsarbejde er udstillet i internationale magasiner som Harpers Basar, Væggejournalen osv.

Amit Mehra Photography

Amit har været i fotograferingsbranchen i et par årtier. Hans arbejde er blevet udstillet i London, Tokyo, Ny York, Sydney, blandt andre steder og har udgivet få fotografering bøger samt. Hans arbejde omfatter kunst portrætfotografering samt, som bringer en bestemt temperament af emnet.

Opret din fotoportefølje hjemmeside nemt på få minutter. Start din gratis prøveperiode. Ingen kreditkort nødvendig.

konklusion:

et aspekt, som du ikke bør glemme, er, at der ikke er nogen perfekt måde at fange en skildring på. Det vil altid variere fra billede til billede. Det er ikke en robot, formel proces. Portrætfotografering er en kreativ proces, der fusionerer kunst og teknik til at skabe arresterende billeder, der fanger menneskelige følelser og udtryk.

Vi håber, at disse 16 portrætfotograferingstips har givet dig ideer, indsigt og inspiration til at mestre kunsten at fange fantastiske portrætter.

denne artikel er skrevet i samarbejde med Photowhoa.com hvor du kan få kuraterede produkter til at forbedre din fotografering.