anul trecut, am pus împreună această listă cu cele mai iconice poezii din limba engleză; este timpul să facem același lucru pentru nuvele. Dar înainte de a merge mai departe, s-ar putea să vă întrebați: ce înseamnă „iconic” în acest context? Poate o nuvelă să fie cu adevărat iconică în calea unei poezii, a unei picturi sau a lui Elvis?

Ei bine, cine știe, dar pentru scopurile noastre, „iconic” înseamnă că povestea și—a făcut cumva drum în conștiința culturală generală-o listă cu cele mai bune nuvele în limba engleză ar arăta destul de diferită de cea de mai jos. (De asemenea, NB că, în acest caz, vorbim în mod necesar despre conștiința culturală Americană, ciudată și ciudată așa cum este.) Când ceva este iconic, este un artefact cultural extrem de recunoscut, care poate fi folosit ca stenografie—ceea ce înseamnă adesea că a fost menționat în alte forme de media. Știi, la fel ca Elvis. (Deci, pentru cei dintre voi care vă îndreptați către comentarii pentru a vă plânge că aceste povești sunt „suspecții obișnuiți”—ei bine, exact. O nuvelă iconică poate fi frecvent antologizată, ceea ce înseamnă de obicei citit frecvent în sălile de clasă, ceva care poate duce la ubicuitate culturală—dar interesant, corelația nu este perfectă. De exemplu, „Araby” al lui Joyce este antologizat mai des, dar pentru banii mei „morții” este mai iconic. Adaptările de Film și titlurile captivante, care pot fi reparate ajută. Dar până la urmă, la bine și la rău, o știi când o vezi. Ceea ce înseamnă că, ca orice altceva, totul depinde de punctul dvs. de vedere—starea pictogramei este (ca majoritatea modurilor în care evaluăm arta) extrem de subiectivă.

deci, după ce am recunoscut că nu există o modalitate reală de a face această listă, dar pentru că suntem cu toții aici să facem, iată câteva dintre cele mai iconice nuvele pentru cititorii americani în limba engleză—și alte câteva care merită să fie mai iconice decât sunt.

Washington Irving, „Rip Van Winkle” (1819) și „legenda Sleepy Hollow” (1820)
am agonizat dacă ar trebui să aleg „Rip Van Winkle” sau „legenda Sleepy Hollow” din opera lui Irving. Ambele au multe, multe adaptări la numele lor și sunt atât de omniprezente încât au plutit în tărâmul folcloric. Acesta din urmă are cu siguranță adaptări recente mai memorabile, dar primul este singurul cu un pod numit după el. La naiba, îi numărăm pe amândoi.

Edgar Allan Poe, „The Tell-Tale Heart” (1843)
Povestea de groază timpurie a lui Poe, naratorul nesigur și inima bătând sub podele și toate, este cu siguranță una dintre cele mai adaptate-și chiar mai mult adesea menționate-nuvele în cultura populară și care pot fi sau nu sursa tuturor sutelor de povești în care un personaj este chinuit de un sunet pe care doar ei îl pot auzi. (Totuși, nu este la fel de omniprezent ca Poe însuși . . .)

Herman Melville, „Bartleby, the Scrivener” (1853)
O dată, în timp ce mă plimbam în Brooklyn, purtând geanta mea Bartleby Tote, o femeie dintr-un SUV a tras pe dreapta (pe Atlantic Avenue, oameni buni) pentru a-mi face cu mâna emoționată și a striga „Melville! Asta e Melville!”Ceea ce este tot ce trebuie să știți despre asta.

Ambrose Bierce, „un eveniment la Owl Creek Bridge” (1890)
îl voi lăsa lui Kurt Vonnegut, care a scris faimos: „consider pe oricine un twerp care nu a citit cea mai mare povestire americană, care este „apariția la Owl Creek Bridge”, de Ambrose Bierce. Nu este nici pe departe politic. Este un exemplu impecabil de geniu American, cum ar fi „doamna sofisticată” de Duke Ellington sau aragazul Franklin.Charlotte Perkins Gilman, „tapetul galben” (1892) sunt șanse ca acesta să fi fost primul text feminist pe care l-ai citit vreodată, cel puțin dacă ai o anumită vârstă; a devenit un stand—in pentru ideea că femeile sunt înnebunite de patriarhat-și sunt ignorate de medici, care le consideră „isterice. Acesta este un altul cu o mulțime de adaptări la numele său, inclusiv un episod memorabil din Zona Crepusculară, care concluzionează: „data viitoare când ești singur, uită-te repede la tapet, tavan și crăpăturile de pe trotuar. Căutați modelele, liniile și fețele de pe perete. Uite, dacă poți, pentru Sharon Miles, vizibil doar cu colțul ochiului sau … în Zona Crepusculară.”

Henry James,” The Turn of the Screw „(1898)
din punct de vedere tehnic o nuvelă, dar discutată suficient ca o poveste pe care o voi include aici (același lucru este valabil și pentru alți câțiva de pe această listă, inclusiv”metamorfoza”). Ca operă literară, a inspirat o cantitate aparent nesfârșită de speculații, critici, despachetare și luare de poziție. „În comentariu după comentariu, articol după articol, dovezile au fost cernute și judecățile pronunțate”, a scris Brad Leithauser în The New Yorker. Cititorii inteligenți și inteligenți au confirmat validitatea fantomelor (Truman Capote); cititorii la fel de buni și inteligenți au stabilit cu tunete nebunia guvernantei (Edmund Wilson).”Și nimic din ceea ce inspiră atât de mult interes interpretativ nu ar putea scăpa de numeroasele interpretări în alte medii: filme, episoade de televiziune și multe alte literaturi.

Anton Cehov, „Doamna cu câinele de jucărie” (1899)
recunoscut pe scară largă ca fiind una dintre cele mai bune povești ale lui Cehov, dacă nu chiar cele mai bune, și, prin urmare, aproape niciun elev nu trece prin anii de școală fără să o citească. A fost adaptat ca un film, un balet, o piesă de teatru, un musical, și cel mai important, o poveste scurtă Joyce Carol Oates.

W. W. Jacobs, „Laba Maimuței” (1902)
atât de iconic—fii atent la ceea ce îți dorești, este esența—încât probabil nici nu știai că a început ca o nuvelă. Versiunea mea preferată este, desigur, cântecul Laurie Anderson.

O. Henry, „darul Magilor” (1905)
potrivit Wikipedia, au existat 17 adaptări de film diferite ale povestirii clasice a lui O. Henry despre Crăciunul zădărnicit al unui cuplu; formatul esențial—Della își vinde părul pentru a—i cumpăra lui Jim un lanț de ceasuri; Jim își vinde ceasul pentru a-i cumpăra lui Della un set de piepteni-a fost menționat și reprodus de nenumărate ori dincolo de asta. Am auzit chiar Dax Shepard se referă la această poveste pe podcast-ul său de altă zi, și așa am odihnă cazul meu.

James Joyce, „The Dead” (1914)
Ultima poveste din colecția lui Joyce Dubliners și una dintre cele mai bune nuvele scrise vreodată; întrebați pe oricine a vrut să fi citit niște Joyce, dar nu a putut sparge Ulise. (Sau oricine ar putea sparge și Ulise.) Și să nu uităm filmul John Huston cu Anjelica Huston în rolul Gretta.

Franz Kafka,” metamorfoza ” (1915)
toată lumea trebuie să citească acest lucru la școală, la un moment dat—care este probabil motivul pentru care a fost parodiat, referit și adaptat de multe ori în aproape fiecare format. Și de ce nu? Ce ar putea fi mai universal decât povestea omului care se trezește pentru a se găsi transformat într-o insectă enormă?

Richard Connell, „cel mai periculos joc” aka „câinii lui Zaroff” (1924)
„cea mai populară nuvelă scrisă vreodată în engleză” este, evident, cea despre aristocrații care vânează oameni. Adaptat pe scară largă, dar una dintre versiunile mele preferate este episodul din Dollhouse în care un Richard Connell (fără relație, cu excepția evidentului) vânează ecou cu un arc.

Ernest Hemingway, „The Killers” (1927)
am fost tentat să includ „Hills Like White Elephants” din cauza numărului de oameni forțați să-l citească pentru a afla despre dialog (din fericire, există și alte opțiuni), dar „The Killers”, deși mai rar antologat, este mai influent în general și ne-a oferit nu numai două adaptări de lung metraj și un scurtmetraj Tarkovsky, ci „glonț în creier”, care cred că este o poveste foarte bună de învățat, dacă nu pentru dialog, atunci pentru a face povești.

Zora Neale Hurston, „The Gilded Six-Bits” (1933)
Hurston este cel mai faimos pentru ochii lor îl priveau pe Dumnezeu, dar cei care știu vă vor spune că această poveste de dragoste, căsătorie, trădare și iubire din nou—care a fost transformată și într—un film din 2001-este și un clasic.

Shirley Jackson,” loteria „(1948)
nuvela care a lansat o mie de scrisori către New Yorker—sau dacă nu o mie, atunci cel puțin ” un torent . . . cea mai mare corespondență pe care revista a primit-o vreodată ca răspuns la o lucrare de ficțiune.”Încă predat pe scară largă în școli, și încă refrigerare.

J. D. Salinger, „o zi perfectă pentru Bananafish” (1948)
prima poveste care a distrus multe minți tinere. Într-un sens bun, evident.

Ray Bradbury, „There Will Come Soft Rains” (1950)

opera lui Bradbury a pătruns temeinic în cultura pop; o mulțime de povești ale sale sunt larg adaptate și menționate, așa că aș fi putut alege alte câteva aici („Veldt” este preferatul meu personal). Dar în fiecare an, imaginea unei case inteligente care se desfășoară mult timp după moartea ocupanților săi devine o imagine mai răcoroasă și mai relevantă; nu putem să nu continuăm să ne întoarcem la ea.

Daphne Du Maurier, „păsările” (1952)
știu că este într-adevăr adaptarea filmului Hitchcock care este iconic, dar nu ar avea Hitchcock fără Du Maurier.

Flannery O ‘ Connor, „un om bun este greu de găsit” (1953)
O altă poveste des atribuită (și des argumentată), aceasta cu atât de multe rip-off-uri de titlu.

Elmore Leonard, ” trei-zece la Yuma „(1953)
știu, știu, este” foc în gaură”, care ne-a dat justificate, și suntem cu toții atât de foarte bucuros. Dar „Three-Ten to Yuma” are mai multă recunoaștere a numelui—la urma urmei, a fost adaptat în două filme separate și foarte bune, dintre care primul (1957) a creat de fapt argou contemporan: în Cuba, americanii sunt numiți yumas, iar Statele Unite sunt La Yuma.

Philip K. Dick,” raportul minorităților ” (1956)
în ansamblu, Philip K. Munca lui Dick a avut o influență masivă asupra literaturii, filmului, culturii pop și atitudinilor noastre culturale față de tehnologie. Majoritatea celor mai cunoscute lucrări ale sale sunt romane, dar atunci când o nuvelă se transformă într-un film Steven Spielberg/Tom Cruise, practic vă asigurați statutul iconic chiar acolo. (Sau cel puțin așa funcționa…)

James Baldwin, „Sonny’ s Blues” (1957)
cea mai cunoscută nuvelă a lui Baldwin apare în multe antologii și poate fi mulțumit pentru că a fost drogul gateway pentru mulți acoliți Baldwin în devenire.

Alan Sillitoe, „singurătatea alergătorului pe distanțe lungi” (1959)
nu numai că povestea în sine este cunoscută și citită—întrebați doar Rod Blagojevich (vă amintiți de el?)- acest titlu a fost rescris și reutilizat de mii de ori pentru diferite scopuri—întrebați doar reporterul care a scris acea piesă despre Blagojevich. Sau Adrian Tomine.

John Cheever,” the Swimmer ” (1964)
cea mai faimoasă poveste a lui Cheever dezvăluie ceva esențial despre sensibilitatea Americană de la mijlocul secolului și, în special, despre suburbiile Americane de la mijlocul secolului, motiv pentru care toată lumea o știe (este, de asemenea, frecvent antologizată). Sau poate este mai mult despre pantalonii scurți ai lui Burt Lancaster? Oricum ar fi.

Joyce Carol Oates, „unde te duci, unde ai fost?”(1966)
O altă povestire antologizată frecvent și nemaipomenit de excelentă; și uite, nu este vina nimănui că Laura Dern transformă tot ce atinge iconic.

Toni Cade Bambara, „lecția” (1972)
încă o poveste atribuită adesea în școli (cele bune, oricum), ceea ce sperăm că înseamnă că într-o zi ne vom trezi și vom afla că toată lumea a citit-o.

Ursula K. Le Guin, „The Ones Who Walk Away from Omelas” (1973)
după cum au subliniat alții înaintea mea, cea mai citită și mai faimoasă nuvelă a lui Le Guin este aproape întotdeauna relevantă.

Donald Barthelme, „școala” (1974)
aceasta ar putea fi iconică doar pentru scriitori, dar având în vedere că este una dintre cele mai bune nuvele scrise vreodată (după mine), pur și simplu nu am putut să o exclud.

Jamaica Kincaid,” fata „(1978)
un alt element esențial al educației unui scriitor și al unui cititor; ” chiar vei fi genul de femeie pe care brutarul nu o va lăsa să se apropie de pâine?”fiind un fel de bandied – despre shibboleth.

Raymond Carver, „What we Talk About when we Talk About Love” (1981)
m—am luptat să aleg o poveste a lui Carver pentru această listă – „Catedrala” este mai importantă și probabil mai citită, dar „What we Talk about when we Talk About Love” și-a depășit propria formă mai complet, cel puțin cu titlul său, care a dat naștere unei serii de ecouri, inclusiv Haruki Murakami ‘s What I Talk About When I Talk About Running, și Nathan Englander’ s What we Talk About when We Talk About Anne Frank, până la punctul cred că e ușor de recunoscut pentru aproape toată lumea. O căutare rapidă pe Google va dezvălui că încadrarea a fost folosită pentru aproape tot ceea ce vă puteți gândi. Există—și nu glumesc—despre ce vorbim când vorbim despre Cărți / război/Sex/Dumnezeu/tubul/jocuri/viol/bani/scriere creativă/Nanoclusters/Ebraică/Vremea/defundarea Poliției/libera exprimare/impozite/găuri/climă/luna/deșeuri/anulați cultura/acuzare/gen/incluziuni digitale/exacerbări ale bolii pulmonare Obstructive cronice / COVID-19. Vezi unde vreau să ajung.

Stephen King, „The Body” (1982)
altfel cunoscut, pentru publicul larg, ca Stand de mine.

Amy Hempel, „în cimitirul unde este îngropat Al Jolson” (1983)
vrei să te simți rău despre scrisul tău? Aceasta a fost prima nuvelă pe care Amy Hempel a scris-o vreodată.

Lorrie Moore, „cum să fii o altă femeie” (1985)
o nuvelă foarte foarte bună care a dat naștere la atât de multe rele.

Mary Gaitskill, „Secretary” (1988)
comportamentul rău este iconic în ansamblu, dar probabil povestea care a pătruns cel mai acut în cultura mai largă este „Secretary”, datorită adaptării filmului cu Maggie Gyllenhaal și James Spader—în ciuda faptului că măcelărește total finalul.

Amy Tan, „regulile jocului” (1989)
această poveste a apărut inițial în Joy Luck Club, Mega-bestseller-ul lui Tan, așa că probabil aproape toată lumea pe care o cunoașteți a citit-o. Nici versiunea filmului nu a durut.

Tim O ‘ Brien, „lucrurile pe care le-au purtat” (1990)
De ce, este doar cea mai antologizată nuvelă din ultimii 30 de ani(ish). De aceea, chiar și oamenii pe care îi cunoașteți care nu au luat o carte în viața lor adultă au citit-o.

Denis Johnson, „urgență” (1992)
când am plecat din New York pentru a merge să-mi iau Mae, un prieten mi-a dat o copie a Fiului lui Isus cu inscripția „Pentru că toată lumea din MAE va vorbi despre asta și nu vrei să fii fata care nu a citit-o. (Este, de asemenea, foarte bun).”Nu a greșit.

Annie Proulx, „Brokeback Mountain” (1997)
toată lumea știe această poveste—chiar dacă o știu doar din adaptarea filmului său (masiv de succes și influent, ca să nu mai vorbim de adevăratul câștigător al celui mai bun film din 2006)—și nu pentru nimic, ieșind atunci când a făcut, a mers un drum lung spre a face unii americani mai confortabil cu homosexualitatea. Deschide porțile, iubito.

Jhumpa Lahiri,” o chestiune temporară ” (1998)
povestea care a făcut din Lahiri un nume de uz casnic.

Ted Chiang, „povestea vieții tale” (1998)
altfel cunoscut sub numele de sosire. (De asemenea, tehnic o nuvelă.)

Alice Munro, „Ursul a venit peste munte” (2001)
în acest moment, aproape toată lumea a citit cel puțin unele Alice Munro, nu? Această poveste este una dintre cele mai bune de la unul dintre cei mai buni și a fost, de asemenea, adaptată într-un film fantastic, dar sfâșietor, departe de ea.

Kristen Roupenian, „Cat Person” (2017)
sigur, este recent, deci nu este la fel de înrădăcinată ca unele dintre celelalte de aici, dar este, de asemenea, povestea care a rupt internetul—și destul de probabil singura poveste newyorkeză pe care mii de oameni au citit-o vreodată.

*

În cele din urmă, așa cum se întâmplă adesea cu listele care rezumă canonul literar american principal din ultimii 200 de ani, este imposibil să nu recunoaștem că lista de mai sus este mult prea albă și masculină. Deci, pentru iconografia noastră viitoare și continuă, prietenii tăi de la Literary Hub sugerează citirea următoarelor povești, atât noi, cât și vechi:

Eudora Welty, „de ce locuiesc la P. O.”(1941)
Clarice Lispector,” imitația trandafirului „(1960)
Leslie Marmon Silko,” omul pentru a trimite nori de ploaie „(1969)
Ralph Ellison,” Cadillac flambul „(1973)
Octavia Butler,” Bloodchild „(1984)
Bharati Mukherjee,” Managementul durerii „(1988)
John Edgar Wideman,” febra „(1990)
Sandra Cisneros,” femeia hollering Creek „(1991)
Christine Schutt,” a avea și a ține „(1996)
ZZ Packer,” negrese ” (2003)
Edward P. Jones, „Marie” (2004) Karen Russell, „Haunting Olivia” (2005) Kelly Link, „Stone Animals” (2005) Edwidge Danticat, „Ghosts” (2008) Yiyun Li, „a Man Like Him” (2008) Claire vaye Watkins, „Ghosts, Cowboys” (2009) Ottessa Moshfegh, „Bettering Myself” (2013)
Amelia gray, „inima casei” (2013)
Zadie Smith, „faceți cunoștință cu președintele!”(2013)
Carmen Maria Machado,” cusatura soț „(2014)
Diane Cook,” modul în care sfârșitul zilelor ar trebui să fie „(2014)
Kirstin Valdez Quade,” cinci răni „(2015)
NoViolet Bulawayo,” Shhhh „(2015)
Mariana Enriquez,” păianjen „(2016)
Ken Liu,” schimbare de Stat „(2016)
Helen oyeyemi,” scuze nu îndulci ceaiul ei „(2016)
Lesley Nneka Arimah, ” ce este un vulcan?”(2017)
James McBride,” dansul de Crăciun „(2017)
Viet Thanh Nguyen,” anii de război „(2017)
Nana Kwame Adjei-Brenyah,” vineri negru ” (2018). . .

sincer, această listă ar putea continua la nesfârșit, dar să ne oprim și să spunem: mai multe nuvele de tot felul în mâinile publicului larg, vă rog!