Behandlingene jeg hjelper mine forfattere skrive er alle under 10 sider. Noe mer, og vi får inn kortfilm territorium og Det er ikke Der Produsenter av tv ønsker å være. Husk – vi er penger rike, men tid fattige. Ikke skriv et ord med mindre det holder sin vekt.

jeg skriver om dette og mange andre skrive relaterte ting i min bok Skrive For Tv-Serier, Serier og Såper, men jeg vil legge kondensert elementer av hva som gjør en god Behandling og hvordan du skriver en her.

Her er min lett å assimilere, Gå til tilnærming til å skrive den endelige tv-Behandlingen. Følg denne. Du vil ikke gå galt.

TITTEL:

Gjør din virkelig selge ideen din ved å være den beste du kan gjøre det.

mine favoritttitler? Fleabag. Stopp Og Ta Fyr. Noen ganger er det bedre at tittelen beskriver hva som er i tinn, så å si f. eks: ‘Livvakt’ eller, for å ta et eksempel på et show FOR CITV som Jeg Produserte ;’ Min Far Er En Kjedelig Nerd’.

FORMATBESKRIVELSE:

dette er definisjonene som beskriver arbeidsdagen min og det meste av min tv-karriere i dramaproduksjon.

Serie: et drama som er åpent avsluttet. En kjerne cast av retur tegn. Bakgrunnen forblir den samme og returneres til hver uke. Dette kalles også ‘the precinct’. Det kan være flere historier per episode som er løst, men serien historien, det som bæres av kjernen retur cast, forblir åpen.

For eksempel: ‘Call The Midwife »Coronation Street »Downton Abbey »The Unforgotten »Holby City’.

Seriell: Et drama på mer enn to deler med et sterkt serielt element. En kjerne cast av retur tegn og en overordnede historie, men i dette tilfellet historien er til slutt løst. For Eksempel:’ Shetland »Doctor Foster »My Big Fat Teenage Diary »Peaky Blinders »The Unforgotten’.

her i behandlingen oppgir du hvor lenge din serie eller serie er x 3/4/6/8 deler eller er det en serie på 13 eller flere deler?

LOGLINE:

i et lite avsnitt; en klynge av linjer 3 – 6 maksimum (ellers er det en pitch avsnitt, ikke en logline!) oppsummer ideen din så kortfattet og underholdende som mulig . Du må formidle hovedfortellingen her-oppsettet, jeopardy eller utfordringen for hovedpersonen din og å gi en følelse av stil og tone ved måten du sier dette på. Det er vanskelig å gjøre, men viktig. Dette er Hva Din Produsent/Kommissær vil fortsette å henvise til i samtalen om dramaet og dets fremtidige utvikling.

ETT AVSNITT MED VELSMAKENDE BESKRIVELSE SOM BESKRIVER VERDEN:

her er jobben å være så beskrivende og stemningsfull som mulig. Tenk deg at du forteller din venn om en film du nettopp har sett som virkelig har påvirket deg. Du må lokke dem inn i historien, for å få dem til å se det også.Bruk din visuelle hjerne og sett ut noen viktige øyeblikk-de trenger ikke å være de første som ses i den første scenen til piloten din – men de kan være ‘dødstykker’ eller viktige øyeblikk i historien din for hovedpersonen din. Visualiser og beskriv for oss hva som skjer. Trekk oss inn.

TEGNBIOGRAFIER:

Gjør disse så velsmakende som mulig. Jeg liker å legge til et sitat knyttet til hvert tegn under deres navn; den slags ting de mest sannsynlig vil si eller noe som refererer til deres spesielle historie. For eksempel; i en behandling skrev jeg, tilsynelatende om Den Evige Søken Etter Mr Right og med tittelen ‘A Man For All Seasons’ (jeg kvadrerte ikke dette med robert Bolts eiendom, men hvis det hadde blitt bestilt, måtte jeg tenke på nytt) jeg opprettet et tegn som heter Plum. Hennes sitat var ‘Plum er på jakt etter en mann hun kan sparre med; så langt, hun har bare datert en mann som butikker der’. I hver karakterbiografi, gi et forslag til buen i deres historie over antall episoder, eller over spenningen i skriptet du har tenkt å skrive. Gjør disse menneskene bor på siden.

EPISODE SKISSERER:

Vær nøyaktig og kortfattet på ditt språk; unngå ‘ da sa hun, da sa han ‘(som er oksygen suger for alle å lese). Gi bare trykk På a-historien (eller hovedhistorien) med den mindre B og C-tråden i mellom. Det brede slag er nødvendig her, ikke detaljene.årsaken til at disse er her i behandlingen, er å bevise for en potensiell kjøper / produsent at ideen din virkelig fyller sporene du sier du sikter på. Så hvis det er 3 deler eller 8, vil en produsent se på om det er nok historiemateriale til å gå avstanden. Du må gi et inntrykk av mye, men unngå kjedelige detaljer.

MAIN STORY ARCS:

Hvert tegn har en reise og her skisserer du hva det er i historien. Igjen, pithy stemningsfulle språk er det vi leter etter.Hvert øyeblikk et tegn finnes på skjermen er et øyeblikk vektet med både undertekst og tekst. Få deres historie her nede for Din Kommissær/Produsent å se på en lett tilgjengelig måte.

EPISODE ONE-THE BREAK DOWN:

I økende grad i samtale med Mine Produsentvenner hører jeg behovet for mer historieklarhet i Behandlinger. Så jeg har lagt til et annet element i Min Behandlingsmal for å inkludere Pilot (ep 1) sammenbrudd. Dette er en god hjørne-cutter for deg fordi når du har blokkert dette ut, vil det være en mye enklere overgang Fra Behandling Til Pilot. Men vær advart, ikke gå inn i for mye detalj her. Sett scenen for hver historie beat; et avsnitt betegner en scene; få alle hoppe av poeng i, og de klimatiske midtpunktene i historien linjer og selvfølgelig avslutningen av piloten, men ikke gå inn i dialog eller uvedkommende sett ups. Husk-holde historien ballen rullende.

DEN SENTRALE MELDINGEN:

Dette vil mest sannsynlig bli referert til i logline, men her kan du ekstrapolere litt mer og grave litt dypere. Hva vil du at publikum skal komme bort og tenke på å ha brukt tid med dramaet ditt? Hva sier du om verden og karakterene dine? Hva er makromeldingen som skal hentes fra dykking, som vi har gjort her, i behandlingen din, inn i mikroverdenen i dramaet ditt?

Gjennom skrivingen av behandlingen må du også være oppmerksom på stilen og tonen i skrivingen din og så mye som mulig fremkalle for leseren smaken av hva de til slutt vil se på skjermen.

BEHANDLINGER ER INNKAPSLINGEN AV ALLE DINE BESTE IDEER.

DET ER EN FORMEL FOR Å SKRIVE GODE BEHANDLINGER.

KUNST OG KUNST KOMBINERES I SKRIVINGEN AV VIRKELIG GODE BEHANDLINGER

Behandlinger varierer i lengde – Det avhenger av hva prosjektet ditt egentlig krever. Men generelt, tommelfingerregel, en behandling er ikke mindre enn 4 sider og nå mer enn 10. Nøkkelen her er å få all informasjonen ned, så interessant som mulig, så økonomisk som mulig, med så mye klarhet som mulig og ikke å skrive over.

du gjør hvert ord, hver setning, hvert bilde, hver side, teller.

VÆR PITHY:

kondensert og kraftig, avvisende.

Så mye som mulig og konsekvent gjennom hele skrivingen av behandlingen må du være kortfattet, til det punktet, pithy ikke verbose.

Du trenger Ikke å beskrive miljøet som om du skriver en roman-faktisk-dette er helt mislikt i screenwriting så her, i behandling skriving, vedta den samme økonomien i stil.Bare den mest relevante informasjonen om din verden, dine tegn og historien din (på dette stadiet av prosjektets utvikling) er nødvendig.

HVORDAN NÆRME SEG BEHANDLING SKRIVING:

Som en tid strapped, utålmodig Journalist….

Med en uke å leve…….

UTFORSK DIN VERDEN I PROSA:

den eneste gangen jeg tror detaljert beskrivelse er nødvendig eller velkommen i Behandling Skriving er når du skriver beskrivende avsnitt; den delen av behandlingen der du ønsker å sette ut verden som du ser det; å tegne en penn portrett av miljøet du ‘se’, på siden.

TA INN DET VISUELLE:

tv-verdenen er visuell – så nyt å være visuell og ta inn i behandlingsbildene dine som hjelper hjelp og beskriver verden og tonen i verden, der karakterene dine lever.

NYT DET ENGELSKE SPRÅKET:

Prøv å være så uttrykksfull som mulig med så få ord som mulig. Det er nøkkelen. Så du må være eklektisk og fantasifull med din bruk av det engelske Språket. En Tesaurus er et godt verktøy her. Spre dine vocab vinger og nyt deg selv!

FINPUSSE TONEN:

Tone er svært viktig i behandling skriving. Full engelsk er helt klart en lys hearted med en kant karakter drevet stykke. Men hvis jeg skrev en behandling for En Medisinsk serie, ville jeg vedta en helt annen tone i skrivingen. Det ville ikke være skjevt eller forsterket. Tonen ville ha en renere, penere, hardere kant. Mindre frilly. Mer til poenget. Klinisk. Du må kunne vedta forskjellige skrivestiler for å skildre dine forskjellige verdener.

BYGG BEHANDLINGEN RUNDT KARAKTER:

Pass på at tegnene dine er like interessante og avrundede som du kan gjøre dem på siden.
i en behandling bærer de fargen, teksturen i dokumentet. Kommisjonærene vil se veldig nøye på denne delen av behandlingen din. Det er på tiltrekning/engasjement av tegnene dine at en ytterligere interesse vil bli uttrykt. Men du må sikkerhetskopiere karakterbiografier med et forslag til deres historiebue, slik At Kommissæren allerede kan føle seg tidlig, at denne ideen vil ta dem lenger enn en episode.

Så du må også….

BYGG DET RUNDT TOMT:

her kommer dine hovedhistoriebuer inn i spill. Så jeg ser nå for deg å gi meg et forslag, i brede slag bare, hvor historien linjer vil ta oss over den generelle bue av serien eller serie.

når du skriver episodeoversikten din i behandlingen, må du ikke gå inn i for mye detalj. Jeg leter etter smak, for tone og for nok historier for meg å føle ideen har ‘ben’.

IKKE GLEM UNDERTEKSTEN.

i karakterbiografiene dine ser jeg også ETTER UNDERTEKST, så vel som den foreslåtte buen av deres historielinje som ER TEKSTEN. Undertekst vil drive fortellingen din, så jeg må se her, hva det er som driver eller motiverer, hva det er som skyver tegnene dine gjennom fortellingen, over dine ulike episoder.

når Du har spikret Behandlingen, kan du gå med tillit til neste nivå-PILOTEN – Her viser jeg deg hvordan du nærmer deg det i bloggen min nedenfor…..

ønsker du å utvikle din tv skrive håndverket med meg? Jeg er en tv-drama produsent og manusredaktør med 25 + års erfaring i bransjen. Ta en av mine spesialdesignede UTVIKLINGSPAKKER og la meg ta med skrivespillet ditt opp flere hakk.

Glad Skriving!