2018 har vært mange ting, men det har absolutt ikke manglet i flott bokomslagdesign. Her På Lit Hub, vi pakket ut den største bokomslaget trend av året, sammenlignet oss dekker til SINE BRITISKE kolleger, og husket de beste og verste deksler Av Lolita samt Edward Gorey egne cover design. Vi ga deg en kort visuell historie Av Virginia Woolfs bokomslag og behandlet deg til 100 deksler I Hundre Års Ensomhet.Vi presenterte også flotte essays fra designere selv, som reflekterte over deres arbeid: Janet Hansen på Nico Walker ‘S Cherry, Charlotte Strick på Rachel Cusk’ S Outline-serie, Sarah Wood På Joseph Cassaras The House Of Impossible Beauties, Kimberly Glyder På Tatt Av Vinden, Roman Muradov På Norah Lange ‘ S People in The Room, Og mange flere.

men det er desember, og derfor er jeg tilbøyelig til å spørre: hvilke bokomslag var de beste? Som jeg gjorde i fjor og året før, spurte jeg ekspertene: bokdesignere. I år spurte jeg 27 designere om å dele sine favorittbokomslag av året—med litt om hvorfor-og de kom tilbake med en hel del 75 forskjellige omslag. Men selvfølgelig hadde noen av dem lignende ideer om det beste av det beste. Her er statistikken:

de aller beste bokomslag, med 12 stemmer hver:

Nico Walker Kirsebær, designet Av Janet Hansen
Melissa Broder Er Fiskene, designet av Rachel Willey

den nest beste bokomslaget, med 6 stemmer:

josé revueltas, hullet, designet av john gall

de tredje Beste bokomslag, Med 5 Stemmer Hver:

David Sedaris, Calypso, design Av Peter Mendelsund
Lucia Berlin, Kveld I Paradis, design Av Na Kim

pressen med flest omslag på listen:

New Directions (11 bøker)

Pressen Med Nest Flest Deksler På listen:

fsg (10 bøker)

designeren med flest deksler på listen:

Na Kim (8 bøker)

Ling Ma, Severance, design Av Rodrigo Corral (FSG)

anti-design aspektet av denne jakken virkelig appellerer til meg. Det betyr «kontor» uten å være slave til konseptet. De nøye plassert elementene fortelle deg denne romanen er subtilt humoristisk, smart, og litt off-kilter. Det tar også full nytte av tusenårs rosa, men klarer å heve seg over bruken som en publisering markedsføring knep.

—Alison Forner

Ned Beauman, Madness Er Bedre Enn Nederlag, designet av Tyler Comrie (Knopf)

fargen og illustrasjonen og typografien kommer så sømløst sammen på dette omslaget. Det ser så mye mer spektakulær i person, med gull bakgrunn og subtile preget type. Stilistisk er dette en så original og innbydende pakke.

—Emily Mahon

Gabriela Wiener, Sexographies, designet Av Na Kim (Restless Books)

Gjennom rekognoseringen som ble utført for dette innlegget, kom Na Kim fram som en klar vinner. Det er umulig å velge blant hennes deksler (. . . så bra, så misunnelsesverdig!), men Sexographies stiger til toppen for sin strålende enkelhet, pop palett, og dobbel entendre.

—Ann Kirchner

Jen Beagin, Late som Jeg Er Død, foto og design Av Alex Merto (Scribner)

jeg er en sucker for et deksel som får meg til å le høyt. Den triumferende / defiant(?) gummihanske som holder en røyk er så perfekt.

—Patti Ratchford

Yukio Mishima, Frolic Av Dyrene, design Av John Gall (Vintage)

Det Er En John Gall original på et deksel!

—Joan Wong

Jessica Friedmann, Ting Som Hjalp, design Av Na Kim (Fsg Originals)

jeg leste dette på barselsorlov og dette dekselet representerte hvordan jeg følte. Hakket i biter og flytende bort.

—Robin Bilardello

Tara Westover, Utdannet, cover illustrasjon Av Patrik Svensson (Random House)

jeg har sett denne boken dukke opp på sosiale medier, i butikker, og på «best of» lister. Hver gang blir jeg slått av hvor smart det er. Jeg elsker kombinasjonen av den klare blyanten, som holder figuren i «fjelltoppen», parret med enkelheten og styrken av typen. Perfekt visuell tone og perfekt utførelse.

– Kimberly Glyder

dette er ikke din typiske memoir cover i det hele tatt, ved første øyekast kan det også være en sci-fi roman. Og likevel er alle elementene i historien til stede. Det vestlige landskapet der forfatteren vokste opp og hennes ønske om høyere utdanning er innlemmet i den enkle grafikken som gjør dette til en slags dekning du vokser til å elske enda mer etter at du har lest boken.

—Colleen Reinhart

jeg liker å se på og designe deksler som gir betrakteren litt kreditt, hvor symbolikken eller meldingen ikke alltid er tydelig åpenbar. Men uansett om du legger merke til den lille figuren i den barberte delen av blyantspissen eller ikke, er dette dekselet dristig og skiller seg ut på skjermen og hyllene. Men når dette tallet er sett, jeg er ikke sikker på hvordan du kan motstå ønsker å vite mer om forfatterens historie. En slik smart og gjennomtenkt design for å representere innholdet i denne enestående memoarer.

—Nicole Caputo

Mario Vargas Llosa, tr. Edith Grossman, Nabolaget, design Av Alex Merto (FSG)

Elsker utformingen av fet X som et nikk til tittelen. Enkel ved første øyekast, men en nærmere titt viser at det er fylt med nyanserte detaljer.

—Na Kim

det er alltid en utfordring å jobbe med så mye typografi, men her er det utnyttet for å skape stor taktil detalj, alt inneholdt i en slående X.

—Tyler Comrie

—Lauren Peters-Collaer

Eve Babitz, Svarte Svaner, design Av Kelly Winton (Kontrapunkt)

et grønt deksel er alltid en stor seier! Og denne typen er bare toppen.

—Sarahmay Wilkinson

laboria cuboniks, det xenofeministiske manifestet, design av chloe scheffe (verso)

fet design, dristige farger, fet bokomslag. Oppsettet strekker seg også inn i interiøret, noe som gjør dette til et enhetlig objekt, noe du ikke ser ofte nok med bøker.

—Erik Carter

Hideo yokoyama, Seventeen, design Av Alex MERTO (MCD)

Utgivere misliker ofte oppsett som tvinger forbrukeren til å gjøre for mye arbeid. Men noen ganger det er nettopp det som trekker en leser til en jakke—plassere en bok informasjon i alle de gale stedene tvinger deg til å engasjere seg mer enn en «lettere» jakke kan. Denne jakken er vellykket fordi den bryter alle reglene. Den formidler til og med «thriller» uten å ty til gigantiske type og fullblødende skyggefulle figurer. Det klarer også å gjøre halen av et fly spennende, og for det alene gir jeg Det En A+.

—Alison Forner

den dimensjonale kunsten mot den flate, gradiente bakgrunnen, den stablede typen…alt føles veldig sammenhengende og dristig.

—Grace Han

Raymond Queneau, The Blue Flowers, design av Peter Mendlesund (New Directions)

dette coveret sementerer Peter Mendelsunds status som en mester i moderne bokomslagdesign. Fra typevalg til grafisk gjengivelse av collaged kunstverk, forteller det deg alt du trenger å vite i ett fall: dette er et dristig, sprø arbeid av 20. århundre surrealisme (tør jeg si At Det gir Meg Monty Python vibes?) som har en rettmessig plass i enhver 21. århundre bibliotek.

– Sara Wood

Dette Er En Av De Peter Mendelsund dekker som jeg stirrer på og beundre hvor perfekt alle elementene legge opp. Fra off beat skrifttyper, til blandingen av teksturer, og til slutt til toppen av ansiktet, ser det ut til at han hadde det gøy å designe dette, og likevel skriker det raffinement.

—Rachel Ake

Hiroaki Sato, På Haiku, design Av Boyang Xia / Rodrigo Corral (New Directions)

mens bøker om poesi har råd til å være mer abstrakte, kan de fortsatt ser vanligvis ut som bokomslag. Dette ser ut til at det kan være en plakat for en moderne jazzkonsert laget av noen i ET MFA-designprogram. Typen, behandlet som et bilde, er dristig i måten den har blitt brutt opp. Jeg elsker hvordan hvert ord har en sirkel i stedet for et brev(eller en del av). Den urokkelige formelle logikken, sammen med den sofistikerte fargepaletten, vinner meg over.

—Linda Huang

Robin MacArthur, Hjerte Våren Fjellet, design Av Sara Wood (Ecco)

dette dekselet gjør en god jobb med å påkalle uskyld, natur og en «enklere tid og sted», som er noe jeg tror er vanskeligere å oppnå enn det ser ut når du må også foreslå tilstedeværelse av mennesker. Det er en fin balanse i måten typen håndteres som utfyller kunstverket og prøver ikke å overmanne det, men føles friskt og moderne.

—Lucy Kim

George Saunders, Fox 8, design av Chelsea Cardinal (Random House)

Dette er en av de dekslene der jeg er sikker på at det var en versjon som bare var illustrasjonen. Hver designer prøver for no-type-on-a-cover enhjørning. Illustrasjonen er så vakker! Den subtile tekstur til pelsen hans og fargevalg gjør meg så glad. Igjen, jeg føler at jeg alltid sikter på en enkel fargevalg på deksler og Chelsea spikret denne. Typen er så fantastisk designet. Det er så enkelt bokstaver, men du kan fortelle at hvert brev ble ansett for å få det til å føle seg unikt, men gå ut av illustrasjonens vei. Også, kan ikke vente med å lese dette! Basert på det lille jeg vet om historien, føler jeg at reven er krøllet på en slik måte at han virkelig sitter utenfor et vindu og lytter til barnas historier. Spoiler (egentlig ikke), det er tilsynelatende hva som skjer.

—Jennifer Heuer

Sam Munson, Hundesymfoni, design Av Joan Wong (New Directions)

Surrealistisk og merkelig datamaskin-glitchy. Denne illustrasjonen gjør at jeg vil gå inn i denne romanen og gå seg vill med hundene.

—Coralie Bickford-Smith

Mark Truscott, Grener, design Av Treet Abraham (BookThug)

mens collage brukes ofte som en enhet for å illustrere bokomslag, er utformingen av grener av mark truscott veldig frisk. Segmenteringen av treet, og omorganiseringen av delene, er en metafor for et personlig perspektiv; vi ser ofte ikke hele treet, men vi får glimt av det fra forskjellige vinkler. Den undervurderte typografien og nøytrale paletten gjør at den vakre ideen bak dette dekselet kommer i forgrunnen.

—Strick& Williams

Gunnhild Øyehaug, tr. Kari Dickson, Wait, Blink, design By Na Kim (Fsg)

det er ofte utfordrende å lage et all type cover som formidler bevegelse, enn si med eleganse og følelser. Dekselet føles så levende og flytende. Hver gang jeg ser dette, er jeg bare betatt av sin subtile skjønnhet.

—Donna Cheng

Ahmed Bouanani, Shutters, design Av Oliver Munday (New Directions)

jeg elsker det når en designer ikke er redd for å ta et tomt rom og gjøre det til det kraftigste elementet i jakken. Mens det meste av dette oppsettet ligger i toppkvarteret av jakken, strekker tåre / svette / blod utover rammen av dette området inn i det tomme rommet nedenfor. Spenningen mellom de stive mellomrom som huser typen/bildene og det løse dryppet som rømmer utover dem, gjør hjertet mitt litt raskere. Designet klarer å formidle undertrykkelse, innesperring, frykt og isolasjon med knapt noen visuell informasjon.

—Alison Forner

Ottessa Moshfegh, Mitt År Med Hvile og Avslapning, design av darren haggar (penguin press)

jeg elsker sammenstillingen av hot pink san serif font med den tradisjonelle portrett av en kvinne. Hennes ansiktsuttrykk kommer over alt du trenger å vite om denne mørke tegneserien.

—Colleen Reinhart

Sjelden ser vi ambivalente følelser avbildet på bokomslag. Kvinnenes påvirkning fanger den undertrykkende listløsheten som hovedpersonen føler, og skriker: «jeg er over det .»Vel, jeg tror vi alle kan forholde seg. Valget av et klassisk maleri er et skjevt nikk til karakterens kunsthistorie bakgrunn, og den endelige, triumferende slag av noen deadpan Helvetica—i hot pink, ikke mindre-gjør dette dekselet. En naken brystvorte hjelper også.

—Linda Huang

Tatyana Tolstaya, Aetherial Worlds, design Av Stephanie Ross (Knopf)

Helt perfekt bilde valg som er uhyggelig og likevel så vakker det er nesten beroligende på samme tid. Jeg er også en stor fan av måten hun utførte typen, blødning inn i bildet gjør det forskjellig fra det jeg har sett før, og gir den samme uhyggelige, men vakre kvaliteten. Denne øvelsen i tilbakeholdenhet trekker meg inn og gjør meg ønsker å vite mer, det endelige målet i cover design.

—Rachel Ake

jeg elsker måten typen behandles på dette. Nydelig bilde også. Minner meg litt om en av de siste årene hit dekker, Alt Vi Kan Si, designet Av Janet Hansen.

—Gray318 (Jon Gray)

Mia Couto, Woman Of The Ashes, design by Sarahmay Wilkinson (FSG)

Elsker teksturen i dette mønsteret, fargen, den sterke typen subtilt integrert i den grafiske formen av mønsteret. Denne designeren har skapt noen show-stoppers i 2018 så vel verdt å sjekke ut hennes arbeid. Det er levende og grafisk med en sterk typografisk stil.

—Coralie Bickford-Smith

Simone De Beauvoir, Den Uavhengige Kvinnen, designet Av Adalis Martinez (Vintage)

dette dekselet er lite i størrelse, men har en så stor personlighet. Adalis opprettet en så elegant pakke med enkel malt kunst og type, og det føles spesielt. Fargene på det trykte dekselet er så nyanserte og vakre, og dette er et objekt du vil holde.

—Emily Mahon

denne slanke, lommeformat volum stoppet meg død i min bokhandel-surfing spor; det bare lyser opp bordet det satt på og ba meg om å plukke den opp. Vi begge elsker levende farger pall, Samt Martinez omtenksomt integrert hånd-spores typografi sammen med hennes modernistiske naken. Det er sjelden at en pakke dette pen også ser så heroisk ut.

—Strick & Williams

Sam Graham-Felsen, Grønn, design av June Park og Rodrigo Corral (Random House)

jeg elsker denne tegningen av et ansikt som stirrer på deg.tilbake på meg sammen med de merkelige slag av farger.

—Jaya Miceli

med sin bruk av materialer dette coveret kunne lett ha slått rotete, men et slående portrett og behersket merke av hånden løfter dette coveret til en ettertraktet kunstverk.

—Tyler Comrie