du kjenner mantraet: «ikke døm en bok etter omslaget.»Men det er lettere å si enn å gjøre. En bokomslag er ditt ikke-så-hemmelige våpen når det gjelder salg og leserens aller første inntrykk av en bok. Eller, Som den berømte designeren Paul Sahre en gang satte den i et intervju med Penguin Random House:

«på et rent funksjonelt nivå er en jakke der for å beskytte boken, men jeg liker også å tenke på et bokomslag som en dør. Det er begynnelsen på opplevelsen av å lese.»

i Utgangspunktet er bokomslagdesign en av bokens viktigste eiendeler og kan ha en enorm innvirkning på salget — så du må få det riktig. Vi kirsebærplukket 68 strålende deksler for å gi deg noen bokomslag ideer. (Hvis du ønsker å inspirere et flott bakdeksel, les dette innlegget som handler om bokens bakside.) Glad visning !

Illustrasjonsorienterte Bokomslag

Minimalisme er fortsatt trendy.

For Å sitere Antoine De Saint Exupé: «en designer vet at han har oppnådd perfeksjon, ikke når det ikke er noe igjen å legge til, men når det ikke er noe igjen å ta bort .»Minimalistiske deksler stripper et deksel elegant ned til det aller nødvendigste. Ofte preget av en enkel skrift og en marginal mengde innhold, disse stille, smarte dekker i stedet stole på hvitt rom for å slå dekar av ingenting til noe.

Bruk dekselet til å formidle bokens » en ide.»

et flott deksel trenger ikke nødvendigvis å være komplisert. Faktisk er målet for mange dekkdesignere ganske enkelt å destillere essensen av en bok i ett bilde-eller» en ide», så å si.

dette enkle resultatet kan være spektakulært. Ta omslagsbildet Til Elif Batumans The Idiot, som har en ensom hjerneformet stein. Eller Anne Michaels ‘ poesibok, Alt Vi Så, som presenterer en utstrakt hånd drapert under en nattehimmel – et bilde som samtidig formidler bokens tema for tilkobling midt i et stort univers. Til ingen overraskelse vil designeren sørge for at denne «en ide» er midtpunktet, så du vil oppdage at typografien oftere enn ikke holdes fast på disse dekslene.

silhouetten kan snu hodene.

ah, silhuetten. Det er en grunn til at det er så allestedsnærværende på deksler: det er virkelig, veldig effektivt å få leserens oppmerksomhet. Hvem ville ikke glimt en skyggefull figur og automatisk gå, » Hvem ER det?»

når det er sagt, kan du si at silhouetten er et offer for sin egen nebulous triumf. Det er så vanlig at det kan være vanskelig å gjøre det originalt i disse dager. Designere som lykkes ofte spille det mot dekselet typografi (Som I David Nicholls’ Oss) eller gjøre silhuetten seg overordentlig arrestere (Som I Han Kang ‘ S The Vegetarian.)

For Galloways Rettferdighet var det viktig å formidle en mystisk tone og ideen om en savnet jente. Jeg valgte å lage en tom silhuettform på toppen av et fotografi for å skildre et manglende stykke. Jeg ønsket bruk av integrert fotografi, bokstaver og illustrasjon for å lage en overbevisende design. Jeg prøver å lage en cover som kan sitte innenfor sin sjanger samtidig som slående og unik. – Jeffrey Nguyen om å designe Galloways Rettferdighet.

en collage er verdt tusen ord.

fotokollager er en spennende trend i verden av dekseldesign. Gitt de siste innovasjonene i fotomanipulasjon, tilbyr de en stor sandkasse av muligheter til designere. Som du kan se, gir fotokollager dekselet litt av et moderne utseende. I litt av en vri kan du se denne teknikken som pryder dekslene til klassikere-noe som gir bøker som Charles Baudelaires Las Flores del Mal en veldig moderne tolkning.

håndtegnede deksler gir et personlig preg.

Vi er suckers for originalitet, som er et område som hånd illustrert dekker sikkert har dekket. Fra mykheten i illustrasjonen Til Rainbow Rowells Eleanor & Park til det gorgeously intrikate dekselet Til Runemarks, er håndtegnede deksler så allsidige at de er til stede i stort sett alle sjangere. For ikke å nevne måten de tillater designere å legge til det ekstra spesielle preg! Hvor ellers kan du finne en cover hvorpå » Y » er vin glass Som Gatsby delikat holder?

Typografi-fokusert bokomslag

når typografi møtte bilder…

La oss starte med et smell: det er ingen bedre illustrasjon (!) av hvor kraftig typografi kan være enn et deksel som gjør typografien til et bilde til seg selv.

Ta omslaget Til Karan Mahajans The Association Of Small Bombs, for eksempel: det gjør en strålende jobb med å formidle bokens budskap i bare noen få slag. Du vil legge merke til at o-ene i tittelen ender opp med å skape de «små bomber» som ligger i hjertet av denne boken. Som LitHub påpeker: «mens vi forventer eksplosjoner for å skape kaos, er virkningen av bomben i denne sammensetningen veldig organisert og stemningsfull av nettverk. Det er en betimelig tolkning av vold.»

Noen ganger, jo større og dristigere, jo bedre.

Stor, fet typografi på deksler er en annen trend de siste årene,og det er ikke veldig vanskelig å se hvorfor. Denne typen typografi roper: «Dette er en bok du vil plukke opp .»Det, eller:» Her … vi … gå!»Som elefanter i rommet krever disse dekslene oppmerksomhet.

Forvent å se denne typen typografi sprutet inn midt i lyse farger, da subtilitet ikke er akkurat spillet her. Du vil ofte finne det sammen med bøker med ettertrykkelig titler, også — som Eve Babitz Kjønn Og Rage Eller Jonathan Safran Foer Er Her Jeg Er. Også: hvis det utføres bra, er det en sjanse for at typen kan få ikonisk status. (Se: typografien For The Godfather, som ble en øyeblikkelig klassiker ved utgivelsen).

Enkel typografi skinner et lys på illustrasjonen.

La oss gå nå til motsatt ende av spekteret. Enkel og diskret typografi brukes faktisk med mye formål på bokomslag — det balanserer elegant elementene for å fremheve illustrasjonen best. Store designere er ikke redd for å la typografien holdes fast slik at illustrasjonen kan ta midtpunktet. På grunn av det er slutteffekten fantastisk: deksler av denne typen tillater (ofte) kjevefallende kunstverk å virkelig gripe leserens fantasi.

Make Way for Her var en bok i Den Nye Poesi-og Prosaserien fra University Of Kentucky Press. Designet gikk i flere retninger før vi endte opp med finalen: i utgangspunktet var utseendet illustrerende og abstrakt; så byttet det til edgy og fotografisk. I begge tilfeller holdt jeg typografien ren og enkel. Det tillot meg å integrere det med elementene i kunstverket, legge til dybden av følelsen av unge kvinner som søker etter seg selv og gjør veien, og la illustrasjonen skinne. – Kathleen Lynch på design Gjør Vei For Henne.

Typen kan skape visuell magi.

Morsomt faktum: ikke alle tryllekunstnere bruker wands. Vil du ha bevis? Ta dette settet med deksler, ellers kjent Som Utstilling A: Typografi som Magi. Fikk Den visuelle dynamikken Til Baci ‘ S The Water Knife deg til å gjøre en dobbel-ta? Ikke de ekstra bokstavene På Rebecca Schiff Er Sengen Flyttet unnslippe varsel-før du innser at de eksisterer for å perfekt speile tittelen selv? De er så fascinerende at de nesten gjør at du vil nå ut og åpne boken (som selvfølgelig er designerens mål).

«for å minimere temaene i boken, brukte jeg et rutenett av bokser for å skrive dem ned: leken, morsom, ung, kaotisk, seksuell, edgy, personlig, feminin og smart. Jeg festet dette arket av ord opp og stirret på det i noen dager før du starter, og jeg prøvde å nærme design ved bare å tenke på disse temaene.»- Janet Hansen på å designe Sengen Flyttet.

titler med håndbokstaver holder ting ekte.

du vet den følelsen du får når en venn skriver til deg for hånd? Det er ideen bak håndbokstavertitler, som for tiden trender i dekseldesign. Håndtegnede titler utstråler en følelse av varme, oppriktighet og personlighet. Ikke bli sjokkert over å oppdage at denne typen typografi fungerer best med quirky eller uber-originale bøker som viser et bunt av personlighet! Case in point: det er ganske populært I Ung voksenfiksjon akkurat nå, med Et eksempel Er John Greens The Fault in Our Stars.

Type som samhandler med designet blir oppslukende.

Plassering Er nøkkelen til denne typen typografi, noe som gjør at tittelen kan være en direkte del av designet. Noen ganger kan dette bety at det er skjult av dekselet design, som I Brett Reetz Svømmer. Andre ganger betyr det at tittelen er en forlengelse av naturen. Se på forsiden For Jenta på Toget, for eksempel: dens kombinerte elementer skape en følelse av bevegelse — replikere point-of-view av tittelen karakter, kikket ut av vinduet som naturen raser av.

Spenning og mysteriebøker bruker denne teknikken til stor effekt. Ved å gi deg bare et glimt av hele scenen, gjør designeren leserne lurer på hvor resten av bildet bare kan ta dem. Og du kan satse på At Det ikke Blir Kansas.

Genre-spesifikke deksler

Fantasy dekker vise frem (eller sterkt antyde) det fantastiske.

Fantasy dekker ofte faller inn i to kategorier: abstrakt eller ekstremt realistisk. Den sistnevnte typen er veldig bra for å sette stemningen, mens realistiske deksler viser leserne nøyaktig hva de skal få. (Selv om det er verdt å merke seg at trenden nylig har flyttet seg bort fra det hyperrealistiske.)

hvis du skriver en fantasy-serie, vil forfattermerket ditt være et viktig hensyn. Skriften du bruker for dekselet, stilen på kunstverk: dette er alle ting som vil gjøre serien din (og navnet ditt) umiddelbart gjenkjennelig for publikum. Så det er best å holde det i bakhodet under samtalene med en profesjonell designer, eller når du designer dekselet selv.

Whimsy og charm gjør barnas bokomslag uimotståelig.

det sier seg nok selv at dette vil avhenge av illustrasjonene i barnas bok! Hvis du er interessert i å finne ut mer om illustrasjonsprosessen som foregår bak kulissene, anbefaler vi deg å ta dette gratis kurset om å publisere en barnebok.

«dette er en bok om en ung innvandrer jente som ikke vet hvordan de skal passe inn på en ny skole. Jeg ønsket å dekke for å reflektere hennes unge sinn grappling med vanskelighetene med å leve i en ny verden. Jeg isolerte et bilde av hovedpersonen fra en av de interne illustrasjonene, og lagt i en distressed bakgrunn opprettet med gjentatte skriblerier.»- Kim Fleming på illustrerer Ayda.

det er mer enn 50 Nyanser av romantikk bokomslag.

er det … damp stiger ut av dekselet? Bare tuller! Dette bør ikke være noen overraskelse: romantikk handler om de involverte, så dekker kommer til å sette noen del av dette forholdet front-og-senter. Det som bør endres er måten dette er avbildet, tonalt. Er det en strand les? Forvent en vask av lysere, varmere farger. Hva om det er en sexy, moderne romantikk? Tid for å slå til en mørkere fargevalg. Er det en vampyr involvert? Ikke bli overrasket hvis en golden-eyed mann med vaskebrett abs dukker opp på forsiden. Romantikk sjangere har en tendens til å ha svært sterke konvensjoner når det gjelder å dekke design, så sørg for at din ikke våge for langt unna.

Memoarer trenger ikke alltid å vise en person.

Dekker for memoarer pleier å være ganske grei: det er en-to slag av en forfatters bilde (eller et bilde representant for forfatteren) over en solid-farge bakgrunn. Når det er sagt, fungerer denne metoden åpenbart best når forfatteren er kjent. Hvis Du ikke er så gjenkjennelig som Amy Poehler, Malala eller Ted Cruz, er det fortsatt god plass for deg å eksperimentere. Se omslagene til bestselgende memoarer The Gilded Razor Og Wild for inspirasjon.

Kontrast bringer spenningen.

når du er i tvil, bare husk Michael Jacksons Thriller: mørk, humørsyk og dramatisk. Det er atmosfæren som et deksel for en thriller vil sikte på å skape. Til det formål vil de ha en tendens til å holde seg til en mørk og kontrasterende fargemal. I mellomtiden er typen oftere enn ikke sans-serif, slik at bøkene virker moderne, banebrytende og mest av alt spennende.

hvis du vil ha enda mer inspirasjon, hvorfor ikke sjekke Ut Reedsy Book Cover Art Gallery, hvor du finner fantastiske eksempler på arbeidet som gjøres av frilansdesignere i dag.