30 sanger om vold i hjemmet
1. Selv om det var ment av forfattere Gerry Goffin og Carole King som en sympatisk historie—inspirert av deres engangs barnevakt, popsanger Little Eva—om et voldelig forhold, ble 1962s «He Hit Me (It Felt Like A Kiss)» i stor grad oppfattet som en godkjenning av vold i hjemmet. For å være rettferdig, synes teksten å forherlige forholdet, som en kvinne jubler i hennes elskers reaksjon på hennes utroskap: «Hvis han ikke bryr seg om meg / jeg kunne aldri ha gjort ham sint / men han slo meg, Og jeg var glad.»Musikk spookily arrangert Og produsert Av—Du gjettet det—Phil Spector.
2. Bessie Smith, «Outside Of That»
Blueslegenden Bessie Smith slo Krystallene til den følelsen av flere tiår: hennes 1923-sang «Outside Of That» skriver av hennes elskers misbruk som bare et mindre stikkpunkt i forholdet deres. Selv om han er «den slemmeste mannen i landet… hjerteløs og også grusom,» hun er så blåst opp i sitt lidenskapelige kjærlighetsliv at hun er villig til å tilgi ham hans utbrudd av vold. Eller er hun det? Når hun forteller ham,» for moro skyld, «at hun forlater ham, han sverter begge øynene, blinding henne, så bønder alt han noensinne ga henne … men som hun sier,» utenfor det, han er all right med meg .»Ved slutten av sangen, hvor hun kaller ham en skitten tyv og han slår ut tennene hennes, blir ironien ganske tykk, og sangen begynner å høres mindre ut som en bluesy kjærlighetssang og mer som en backhanded slap på kvinner som velger å bli hos menn som gir dem backhanded slaps.
3. Ella Fitzgerald og Louis Jordan, «Stone Cold Dead In The Market (He Had It Coming)»
Ella Fitzgerald og Louis Jordan scoret en populær hit i 1946 med deres calypso nummer «Stone Cold Dead In The Market», om en kvinne som offentlig dreper sin drunken, fornærmende mann, enten med en stekepanne, en cookpot eller en rullestift, avhengig av hvilket vers du tror. Begge sangere har helt klart vært i denne gjensidig voldelig forhold for en stund, og begge høres helt chipper om det: «Han kommer ikke til å slå meg mer,» fitzgerald croons i en ersatz Jamaicansk aksent, «så jeg forteller deg at jeg ikke bryr meg om jeg skulle dø i» lectric chair. Mon! Jordan, for sin del, avslutter jocularly sangen med » Hei, barn, jeg kommer tilbake og bash deg på hodet en gang til.»Formentlig har jazzy, bouncy musikk, eksotiske aksenter og den generelle luften av god humor bidratt til at denne sangen ble veldig populær i en tid da husholdningsvold ikke ble snakket om offentlig.
4. Nickelback,»Never Again»
kickoff-sporet På Nickelbacks 2001-album Silver Side Up-som ga verden «How You Remind Me» – er en ganske typisk Nickelback-sang, alt growling sinne setter et mannlig ansikt på myke, squishy følelser. I dette tilfellet er det et redd, elendig barn som synger om sin far («‘Far’ er et navn du ikke har tjent ennå») gjentatte ganger å bli full og slå sin mor («Hun er bare en kvinne… har du ikke hørt ‘ikke slå en dame’?”). Sangeren er fylt med banale tekster og impotent raseri («Kicking your ass ville være en glede», tenker Han På Pappa Kjære), men som så mange overgrepsofre i rockesanger, tar mamma til slutt situasjonen og et våpen i egne hender og slår barnet til slag, så å si.
5. Dixie Chicks,»Farvel Earl»
Overlat det til tre søt-sang Texas jenter å bevise at du kan gjøre en hit ved å finne humor i vold og påfølgende hevn. «Goodbye, Earl» følger utnyttelsene Til Beste venner Mary Anne og Wanda som de plotter døden Til Wandas voldsomme ektemann Earl, som, etter At Wanda filer for skilsmisse, «gikk rett gjennom den besøksforbudet / og satte henne i intensiv omsorg.(Dixie Chicks vokalist Natalie Maines leverer linjen «Det tok ikke lang tid å bestemme at Earl måtte dø» med særlig glede. Når Earl er forgiftet av black-eyed peas, innpakket i en presenning, og dumpet i en innsjø for å råtne, politiet raskt forlate saken, siden Earl er » en savnet person som ingen savnet i det hele tatt.»Med den svarte humoren i sangen ett skritt videre, viser den kjendisbelastede videoen Dennis Franz Som Den mulleterte Jarlen, som posthumt dukker opp igjen som et dansende lik.
6. Miranda Lambert,»Gunpowder & Lead »
Miranda Lambert oppdaterer landet tradisjonen med kvinnelige hevn sanger ved å kaste i en dash av braggadocio. «Neven hans er stor, men pistolen min er større,» synger hun og bygger bro over gapet mellom selvforsvar og skolegården. «Han vil finne ut når jeg trekker avtrekkeren.»Som de andre sangene På Lamberts Crazy Ex-Girlfriend, Presenterer»Gunpowder & Lead » henne som en kick-ass chick med et hår-trigger temperament—definitivt ikke typen en voldelig mann skal komme hjem til når han gjør kausjon. Enten det skuddet blir avfyrt på hans skjul eller i luften, er sjansen for at han får meldingen.
7. Martina McBride,»Independence Day»
Gifter seg med patriotisme og forebyggende streik, Martina McBride 1994 hit er fortalt av en 8 år gammel jente hvis mor brenner ned familiens hus med mannen fortsatt i den. Selv om det er dempet av gun-ho standarder for «Gunpowder & Lead «eller» Goodbye Earl», «Independence Day» (skrevet Av Gretchen Peters) lander noen solide slag, spesielt i sin fordømmelse av et samfunn som lar misbruket fortsette ukontrollert. «Noen hvisket, noen snakket / men alle så den andre veien,» synger McBride. Prøver å avverge kontrovers, videoen gjorde det klart at kvinnen omkom i brannen hun satt, mens sangen forlater hennes skjebne åpen. Tydeligvis er det greit for kvinner å kjempe tilbake, men bare hvis de tar seg ut også.
8. Antony And The Johnsons, «Fistful Of Love»
Mye Av Antony And The Johnsons ‘ jeg Er En Fugl nå dreier seg om å finne glede i smerte og grave dyp skjønnhet fra overveldende stygghet. Som platens midtpunkt tar den doo-wop-inspirerte «Fistful Of Love» det konseptet til sin brennende apotheose. Etter en muntlig ord intro Fra skytshelgen for rock taboo, Lou Reed, frontmann Antony Hegarty maler et bilde av en romanse der en part snakker med ord og den andre med nevene. Som sangen bygger til en rapturøs konklusjon, Formidler Hegartys flagrende vibrato sannheten at ikke alle arr (metaforisk eller på annen måte) er igjen med ondsinnet hensikt. Noen ganger synger han, » Det er ute av kjærlighet.»
9. Billig Triks, «The House Is Rockin’ (Med Innenlandske Problemer)»
hele spøk Av Denne Drømmen Politiet sporet er oppsummert i tittelen: Over En Av Rick Nielsens enkle, men svingete gitarriff, belter Billig Trick ut det som nesten høres ut som en feiring av et par utblåsningskamp og de «tunge, tunge, tunge problemene» som forårsaker det. Ved slutten av sangen er det klart at det er barn og en pistol involvert, og ikke mye annet. Sangen opprettholder en dum stemning ved aldri å identifisere et offer eller konsekvensene. Få mennesker ser Til Billige Triks for kommentarer til å trykke sosiale problemer, men det tar et band som dette for å injisere litt forvrengt mischief i et kor så enkelt som «oh boy, huset er rockin’.»
10-11. Billy Bragg, «Levi Stubbs’ Tears » / «Valentinsdag er Over»
den såkalte «big-nosed bard Of Barking» har ofte fortalt historier om andre enn seg selv i hans sanger, så det er ingen overraskelse å finne ut at han har rørt på temaet vold i hjemmet mer enn en gang. I «Levi Stubbs’ Tears, «bragg synger om hvordan melodiene komponert for vokalist I The Four Tops help one poor young thing tåle etter hennes sjømann mann» sette et hull i kroppen der ingen hull skal være . Fortelleren Til Braggs «Valentinsdag Er Over» har også utholdt sin rettferdige andel av misbruk, men når hun sier «Takk for de tingene du lærte meg når du slo meg hardt», er det en bekreftelse på at hun har hatt alt hun kan stå for slik behandling-som hun senere klargjør, til han finner ut at kjærlighet handler om forståelse i stedet for fysisk vold, » finner du dine ting alle stablet ut på landingen.»
12. Tracy Chapman, «Behind The Wall»
etter De tre første sangene Av Tracy Chapmans selvtitulerte debutalbum, hadde lytterne god grunn til å forvente at alt hennes materiale ville bli drevet av akustisk gitar, men «Behind The Wall» leveres uten instrumentering overhodet, til chilling effekt. «I går kveld hørte Jeg skrikene,» Begynner Chapman og starter i en fortelling om en leilighetsboer som våkner til lyden av en mann som slår sin kone på den andre siden av veggen. Å ringe politiet gjør ingenting, hun oppdager raskt, som «de kommer alltid sent, hvis de kommer i det hele tatt», og selv når de kommer opp, sier de at de ikke kan forstyrre innenrikssaker mellom en mann og hans kone.»Sangen slutter dessverre, med den skrikende avslutningen, kona blir tatt bort i en ambulanse, og en politimann forteller alle tilskuerne å gå hjem og legge til: «jeg tror vi alle kunne trenge litt søvn.»
13-15. Eminem,»Kim»/»’97 Bonnie And Clyde»/»Love The Way You Lie»
Eminems omstridte forhold til sin on-again-off-again kone/kjæreste/baby-mamma Kim er godt dokumentert gjennom hele hans diskografi, men aldri mer åpenlyst og uhyggelig enn på sporene «’97 Bonnie And Clyde» og «Kim», som begge fråtse I Em hypotetisk drepe sin nemesis/muse mens du tar sin datter Hailie med på turen. (Eksempel lyric: «Da-da laget en fin seng for mamma på bunnen av sjøen.») Et tiår senere handlet» Love The Way You Lie » ut mordfantasien for en mer temperert refleksjon på et gjensidig destruktivt forhold. Så igjen, å ha nylig vold offer Rihanna synge «jeg liker måten det gjør vondt» på koret av «Love The Way You Lie» er nesten like skumle som å ta en baby til morens mord.
16. The Beatles, «Run For Your Life»
den mest truende sangen I Fab Four katalog,» Run For Your Life » er en to-minutters streng av trusler mot en kjæreste som lukker 1965s Rubber Soul. Sangen ble skrevet Av John Lennon—som tok den første linjen-«jeg vil heller se deg død, liten jente / enn å være med en annen mann» – Fra elvis Presleys sang «Baby, Let’ S Play House.»Lennon vridd den opprinnelige sangen tema av begjær i en av sjalusi; fortelleren refererer til seg selv som » en ond fyr » med » en sjalu sinn.»År senere innrømmet Lennon Til Rolling Stone at Han aldri likte sangen, Selv Om George Harrison tilsynelatende var glad i den.
17. Florence + The Machine, «Kiss With A Fist»
Florence Welch er på rekord som sier «Kiss With A Fist» handler ikke om vold i hjemmet, men heller » to personer presser hverandre til psykologiske ekstremer fordi de elsker hverandre.»Greit nok, men hun ber om bokstavelig tolkning med tekster som «Du slo meg en gang, jeg slo deg tilbake / du ga et spark, jeg ga et slag / du knuste en tallerken over hodet mitt / Så satte jeg brann til sengen vår. Metaforisk eller ikke, «Kiss With A Fist» er en klesvask liste over smerten to mennesker kan påføre hverandre, fra knuste kjever til svarte øyne til spilt blod, alt i navnet til sann kjærlighet. Fordi ifølge koret,»et kyss med en knyttneve»—eller et kyss med et metaforisk ord-knyttneve av psykisk overgrep, tilsynelatende— » er bedre enn ingen.»
18. Archers Of Loaf,»Tatyana»
i denne tidlige Bueskyttere Av Loaf B-side-tilgjengelig igjen snart som en del av Icky Mettle reissue—fortelleren elsker sin «Slaviske jente,» og forteller henne så. Men hun noen ganger gjør ham sint, og da han griper håret og kaster henne inn i veggen. Folk rundt dem har feil ide: «alle naboene sier at vi er glade… og de har feil.»
denne nettleseren støtter ikke videoelementet.
19. Travis,»The Blue Flashing Light «
etter 10 beroligende bummed ut spor Av Mannen som kommer den skjulte spor «The Blue Flashing Light,» en avvisende portrett av livet i en turbulent husholdning. Singer-songwriter Fran Healy hadde en fornærmende far, som drev både denne sangen og den senere «Re-Offender.»Blinkende Lys» er tøffere, eller minst like hard Som En Travis-sang kan være, med En mindre nøkkel jangle som støtter Healys urokkelige bilder av en mann som snubler hjem og «spilder alkohol over gulvet.»Vold er i luften, med pappa roping» du er en slus, du er en tisse, du er en hore», og selv om fortelleren til slutt får sin voldelige egen rygg, er følelsesmessig skade gjort.
20. Dresden Dolls,»Delilah»
Uansett om Det er forsettlig, Synes Amanda Palmer å kanalisere ’til tirsdagens 1985 hit» Voices Carry «På Dresden Dolls ‘»Delilah» —bare i stedet for å synge om en dominerende kjæreste, håndterer Palmer en melankolsk ballade om sangens tittelkarakter, en kvinne ubønnhørlig trukket til menn som misbruker henne. «He’ s gonna beat you like a pillow / You schizos never learn, «synger En frustrert Palmer,» og hvis du tar ham hjem / får du det du fortjener.»Tilsynelatende Palmer aldri hørt litt om ikke å skylde på offeret; fortsatt,» Delilah » ender opp med å bli brutalt, bracingly ærlig.
21. Pink Floyd,»Don’ T Leave Me Now »
Sjalusi, usikkerhet, codependency: det er rart At Medlemmene Av Pink Floyd ikke misbrukte hverandre da The Wall ble utgitt i 1979. Det er imidlertid ingen overraskelse at den inneholder «Don’ T Leave Me Now», et spor som tapper Inn I Roger Waters ‘ neurose etter oppløsningen av ekteskapet hans. En av de mest opprivende kapitlene i konseptalbumets story arc, sangens is-plukke synther og rasende gitar-for ikke å nevne Waters ‘ klemt, smertelig stemme-legge uhyggelig atmosfære til hevn-fantasy linjer som «Hvordan kunne du gå? / Når du vet hvordan jeg trenger deg / å slå til en masse på lørdag kveld.»
22. Wilco,»She’ s A Jar »
Wilcos treffende Navn Summerteeth er et album av motsetninger, som kombinerer Beach Boys-inspirert poppiness med plagsomme understrømmer. «Jeg drømte om å drepe deg igjen i går kveld, og Det føltes greit for Meg,» Synger Jeff Tweedy På «Via Chicago», som ubehagelig hyggelig backing musikk synes å bekrefte hans morderiske fantasier. Men det mest forstyrrende øyeblikket kommer på » She ‘s A Jar», som beskriver en elsker i setninger som kan leses som komplimenter eller fornærmelser: «My pop-quiz kid / a sleepy kisser / a pretty war. Men på slutten har situasjonen blitt mørkere, Og Tweedys siste linje—»du vet at hun ber meg om ikke å slå henne» – fjerner den siste beskyttende tvetydigheten.
Annonse
23. Insane Clown Posse,» Hall Of Illusions «
I» Hall Of Illusions», Violent J Og Shaggy 2 Dope Of Insane Clown Posse spiller demente jesters som viser syndere hva deres families liv ville vært som om de hadde valgt en mer dydig sti. I tråd med det rare moralistiske verdenssynet til det selvutnevnte «mest hatede bandet i verden», plager Shaggy 2 Dope Og Violent J disse syndere-for en ultimate moralsk god skyld—ved å illustrere hvor idylliske deres liv kunne ha vært hvis de hadde valgt å ikke slå sine barn eller slå sine koner i ansiktet. De presenterer to tydelig ulike scenarier: i alternativ-universet virkelighet uten vold, barn vokser opp til å bli leger; i den virkelige verden av vold, de i stedet selge sprekk til hverandre på vei til å bli gutter-bolig crack horer. «Hall Of Illusions» presenterer en sterk moralsk valg: Lytterne kan unnvike vold og leve et liv i gode gjerninger før stigende til den evige paradis Av Shangri-La, eller fortsette å oppføre seg på en ugudelig måte og lider piner av de fordømte i hendene På Den Store Milenko. Vi er ganske sikre på at det også er underteksten til «Goodbye Earl», selv Om Dixie Chicks forblir vanvittig stille på hvor akkurat deres sang passer inn i mytologien Til Insane Clown Posse ‘ S Dark Carnival.
24. Green Day,»Pulling Teeth»
Det er en nesten country-lignende twang Til Green Days lette pop-punk ditty » Pulling Teeth— – og følgelig sangens tekster leses nesten som en klassisk Nashville ta på vold. Twist, skjønt, Er At Billie Joe Armstrong leverer sine linjer fra perspektivet til en ramponert mann holdt i gissel av forelskelse: «jeg er alt busted opp / ødelagte bein og ekkel kutt,» han hyler før bekjenne, » hun kommer til å sjekke på meg / gjør at jeg er på mine knær / Tross alt, hun er den som satte meg i denne tilstanden .»Til tross for den konstante volden, kan han bare ikke unnslippe damen (og tilsynelatende knokene) han elsker.
25. Sonic Youth,»Shoot»
Sonic Youth har aldri vært kjent for oppriktighet. Og gruppens sang «Shoot» er-i hvert fall musikalsk – så uklar og kryptisk som noe det noen gang har gjort. Lyrisk, skjønt, «Skyte» er på mål. Sunget Av Kim Gordon i sin eeriest whisper/screech combo, forteller sangen historien om en gravid ung kvinne som i hemmelighet planlegger å sette på en liten leppestift, låne litt penger og en bil fra sin voldelige kjæreste, få abort og slå den åpne veien. Hennes grunn er levende, achingly klar: «Siden vi har vært sammen, har du vært bra for meg / du slår meg bare når du vil være fornøyd.»
26. Bobby Digital, Domestic Violence
av grunner som bare er kjent for HAM, kuttet RZA tennene som filmskaperen ved å lage en nesten 15 minutters lang film kalt Domestic Violence, tilsynelatende basert på et 1998-spor hvor RZA, i form av hans alter ego Bobby Digital, frigjør en ødeleggende strøm av verbalt misbruk på en kjæreste. Stemmen stiger til feberhøyde, rza skriker noen av de mest ondskapsfulle fornærmelsene som noensinne er vokset: «og når du forlater meg, tispe, blir du en ho / Cellulitt og gargoyle føtter / jeg vil helst slå kjøttet mitt / den raggy-ass fitte, en sultende hund ville ikke spise.»Og en ikke navngitt kvinne returnerer sin verbale misbruk volley for volley. Kortfilmen er abstrakt til poenget med usammenheng, selv om det formidler temaet vold mye mer viscerally enn sporet som inspirerte det; slik er VEIEN FOR RZA.
27. Bob Mould,»Lost Zoloft»
som han krøniker i sin nye memoir, Se Litt Lys: Sporet Av Rage Og Melody, singer-songwriter Bob Mould vokste opp i en fornærmende husholdning, men «Lost Zoloft»—Fra Moulds lille elskede elektro-rock album, Modulate-handler om det underrapporterte fenomenet same—sex spousal misbruk. «Du tror du kjenner dyret til du slår en viss nerve,» Synger Mould, som kan være om et voldelig forhold, til han nevner » en latent homosex blir så voldelig når provosert.»
Annonse
28. No Use For A Name, «Justified Black Eye»
Northern California punk band No Use For A Name berører noen kjente temaer i denne anti-vold spor Fra 1995 Er Leche Con Carne: fyren er en boozer som veksler mellom voldelig raseri og anger, kvinnen en livslang offer som alltid kommer nær å forlate, men aldri gjør. Det er en typisk fortelling, men med noen berørte øyeblikk ,som sang-avsluttende linje » Unnskyldninger til i kveld og en annen berettiget svart øye.»
29. Elvis Costello,»Boy With A Problem»
I begynnelsen av 80-tallet, elvis Costello hentydet til vold flere ganger-mest åpenbart på «Slått Til Slag,» Fra 1980-Tallet Get Happy!!»White Knuckles» Fra 1981. Men lyrisk er disse sangene glatte, i venen til Mye Av Costellos skriving fra perioden. Ikke så «Gutt Med Et Problem», Fra 1982s Keiserlige Soverom: «Jeg slo til og med ansiktet ditt og fikk deg til å gråte,» synger han angrende Over Steve Nieves statelige piano. Det er den samme slags uendelige sirkulære dårlig forhold Costello sang så mye om i denne perioden, blant annet på «Slått «og» Knuckles.»Her, skjønt, hans skildring av et forholds dregs («Nights spended drinking to remember… Kom hjem full / Snakker i sirkler / ånden er villig, men jeg tror ikke på mirakler») er sorgfull så vel som dømmende.
30. Lou Reed,»Caroline Says (II)»
Lou Reed omarbeidet en rekke gamle sanger spilt og innspilt Av Velvet Underground for sitt Album Berlin I 1973. Mye av det albumet-historien om et urolig forhold mellom narkomaner i titulærbyen—kunne kvalifisere for denne listen, men » Caroline Sier (II)», en omskrivning av Den da uutgitte Velvets-sangen «Stephanie Sier», gir en dessverre kortfattet beskrivelse av vold i hjemmet: «Caroline sier, når hun reiser seg fra gulvet,» Du kan slå meg alt du vil / men jeg elsker deg ikke lenger.’”
Leave a Reply