• ライティングスキルで使用される用語
• アレンジ1で使用される用語
• アレンジ2で使用される用語
• コードスケールボイシングで使用される用語
• 耳のトレーニングで使用される用語
• ハーモニー1で使用される用語
• ハーモニー2で使用される用語
• ハーモニー3で使用される用語
• 和音スケールのボイシングで使用される用語
• 耳のトレーニングで使用される用語
• ハーモニー1で使用される用語
• ハーモニー2で使用される用語
• ハーモニー3で使用される用語harmony4
• 音楽技術の紹介で使用される用語

スキルを書くことで使用される用語

•ビーム: 音楽記譜法では、水平または水平に近い線（または線）は、二つ以上のノートの茎を接続し、それぞれの値の四分の一ノート未満、ビート内で連続して発生します。 いくつかのケースでは、主に八分音符で、ビームは、複数のビートと二つまでのビートを包含することができます。 ビームには、一次ビームと二次ビームの2つの基本的なタイプがあります。

•一次ビームは、一緒にノートグループ全体をリンクします。

•二次ビームは、一次ビームによって一緒にビームされたノートグループのさらなる細分化を定義します。

•バイナリ形式-二つの部分に分割されている音楽。

•想像上の（目に見えない）小節線-4/4、6/8、12/8、カットタイムで最も一般的なものは、特定の拍子で八分音符、十六分音符、または三つ子のグループの晴れやか 4/4とカットタイムでは、八分音符のグループ化はビートスリーの開始を示し、16分音符とトリプレットのグループ化は四つのビートすべての開始を示しなければならない。 6月8日、第四十八音が見えるようになった。 12月8日には、第七八音目が見えるようになっている。 八分音符、十六分音符、または三つ子の梁は、想像上の小節線を横切ってはいけません。

アレンジ1に使用される用語

また、スキルを書くに使用される用語を参照してください

•期待-シンコペーションをもたらし、早期に再生されるビートに発生するノートを変更するメロディックまたはリズミカルな変化の技術。 最も一般的な予想は、半分のビート早期（8分音符の期待）、四分の一のビート早期（16分音符の期待）、またはビート早期（トリプレット期待）の三分の一を発生します。 メロディーに期待が起こるとき、それは旋律的な期待です。 予想は、時には”プッシュノート”または”プッシュ”とも呼ばれます。”

•コードトーン-その基本的な音質を決定する和音のピッチ。 和音のトーンは次のとおりです：
a.ルート、三つ組の3番目と5番目（メジャー、マイナー、拡張または減少）。ルート、トライアド（sus4トライアド）の4番目と5番目。
c.ルート、第3、第5、第7和音の。
d.ルート、4番目、5番目とフラット7番目の支配的な7番目のsus4和音の。
e.ルート、第三、第五、第六和音（メジャー、マイナー）の6番目。

•遅延攻撃-半分のビート後半（8分音符の遅延攻撃または躊躇）、四分の一のビート後半（16分音符の遅延攻撃）、ビート後半（トリプレット遅延攻撃）、または一つのフルビート後半に再生されるビート上で発生するノートを変更するメロディックまたはリズミカルな変化の技術。 予想の反対。 遅延攻撃はまた、一般的に”躊躇”と呼ばれています。”予想と同様に、結果はシンコペーションです。

•テンション-（3番目の間隔を使用して）三つ組の論理上の拡張を表すメジャー三つ組、マイナー三つ組、または第六和音に追加されたノート（またはノート）。 和音の次の音符は緊張とみなされます：7、b7、9、b9, #9, 11, #11, 13, b13

これらの上部の拡張ノートは、和音のメジャーまたはマイナートライアドのピッチと”緊張した”音楽的およびintervallic関係を作成します。 テンションノートが含まれている和音は、7番目の和音よりもやや不安定に聞こえます。 これは、緊張が和音の他の音符に対して”こする”ためです。 緊張は、基本的なコード機能（ルート、第3および第5）のみから生じるものよりも、コード構造内の豊かなまたは密度の高い品質の間隔を作成します。 和音の第7は、しばしば緊張ではなく、和音のトーンと考えられています。

緊張は、和音の一部であっても、和音のトーンではなく、非和音のトーン（非調和のトーンとも呼ばれます）とみなされます。 緊張は和音の音を強化または豊かにし、和音の音の基本的な品質を変更します。 緊張を持つ主要な和音は、まだその音の一部として主要な品質を持っていますが、緊張ノートは、全体的な音の品質をマスクすることができます。 支配的な7番目の和音に鋭い9つの緊張を加えることは、そのような混合物の例です。

ハーモニー1で使用される用語で利用可能な緊張も参照してください

アレンジ2で使用される用語

また、ライティングスキルで使用される用語とアレンジ1で使用される用語を参照してください

•ガイドトーンライン-メロディに効果的なカウンターラインの伴奏を提供し、段階的または高調波進行の一般的なトーンを介してリードするユニゾンの背景線。

•Low Interval Limit-間隔が濁ったり不明瞭に聞こえるようになる間隔の最低点（マイナー秒からメジャー10番目まで）。

*Low Interval Limit-間隔の最低点（マイナー秒からメジャー10番目まで）。

*Low Interval Limit 限界は絶対的なものではありませんが、結果として得られる音が通常の高調波の文脈内でうまく動作しないという本当のリスクがある領域を表し

•スプレッドボイシング-下部に和音のルートと和音のオープンボイシング;時には”パッド”と呼ばれます。

*スプレッドボイシング-和音のオープンボイシング;時には”パッド”と呼ばれます。

コードスケールボイシングで使用される用語
また、ライティングスキルで使用される用語、アレンジ1で使用される用語、およびアレンジ2で使用される用語を参照してください

•コードスケール-コードトーンと与えられたコードの利用可能な緊張を含むscalewiseピッチの特定のセット、およびコードのトーンまたはモーダルコンテキストをdefinre助ける任意の通過トーンと一緒に。

•モーダルインターチェンジ-コード構造とそのコードスケールを平行（同じピッチ軸を持つ）モードまたはスケールから使用します。

耳の訓練で使用される用語

•耳の訓練: 音楽翻訳のスキルを向上させる音楽トレーニング。 そのスキルは、音楽のほぼすべての側面で利用されています：音楽認識、音楽読書、演奏、作曲。 トレーニングは、リズミカルな、旋律（ソルフェージュ）、および高調波（和音と進行）の研究だけでなく、パフォーマンスとディクテーションで構成されています。

•Solfege：ピッチを指定するために音節（DO RE MI FA SOL LA TI DO）を使用する旋律組織のシステム。 二つの一般的なシステムは、可動DO Solfegeと固定DO Solfegeです。

*移動可能-ソルフェージュを行います: キーの根または強壮剤が常に”行う”ソルフェージュの方法。”この方法は、各キーに共通する旋律機能を理解することに焦点を当てています。 これはバークリーの耳の訓練コースで使用される方法である。

•Fixed-DO Solfege:キーに関係なく、ノート”C”が常にDOであるsolfegeのメソッドです。 このシステムは、intervallic聴覚に焦点を当てています。

•ディクテーション：聞こえている音楽を翻訳するプロセス。 ディクテーションは、演奏（シングルバックまたはプレイバック）、および/または音楽を表記することによって行われます。Harmony1で使用される用語

•モード: メジャースケールの変位であるスケールを指します。

•トライアド：通常、ルート、ルート上の三分の一とルート上の五分の一からなる三つのノートを含む和音。

•セブンスコード：通常、ルートの上に第七とトライアドで構成される四つのノートを含む和音。

•利用可能な緊張：緊張は三分の和音を上向きに拡張することにより、第七の和音に追加されたノートです。 緊張は、和音の根の上にintervallically測定され、マイナー、メジャーまたは拡張第九、完全または拡張第十一および/またはマイナーまたはメジャー第十三で構成することがで すべての緊張がすべてのコードタイプで動作するわけではありません。 特定のコードタイプで動作するものは、”利用可能”であると言われています。

1を配置する際に使用される用語の張力も参照してください

•ダイアトニック進行：キーのスケールからノートだけで構成されたハーモニー。

Harmony2で使用される用語

Harmony1で使用される用語も参照してください

•二次ドミナント：I以外の全音和音に完全な第五を解決することが期待されているドミナント和音例：V7/II（V7OF II）、V7/III（V7of III）

•拡張ドミナント：直接キー関係のない一連のドミナント、それぞれが次の5分の1を解決します。

•モーダルインターチェンジ：パラレルモードから和音を借ります。 ハーモニー2では、自然なマイナーから和音を借りて、並列メジャーで使用します。

•高調波連続性：次の和音のノートにできるだけスムーズに一つの和音のノートを移動します（ルートの動きは独立しています）。

ハーモニー3で使用される用語

また、ハーモニー1で使用される用語とハーモニー2で使用される用語を参照してください

•代 （ex. G7およびDb7、Eb7およびA7、B7およびF7、等。）彼らの期待される解像度は、マイナー秒ダウンしています。

•減少した和音：減少したトライアド：ルート、マイナー第三と減少した第五からなる和音。 減少した第七の和音：ルート、マイナー第三、減少した第五と減少した第七からなる和音。

•変調：音楽の一部の中で、リスナーによって知覚される色調の中心（キー）の変化。

Harmony4で使用される用語

Harmony1で使用される用語、Harmony2で使用される用語、Harmony3で使用される用語も参照してください

•複 スラッシュコードとも呼ばれます。 例：G/B（反転）、Fmaj7/G（ハイブリッド）、D（多弦）、C7

•ハイブリッド：上の和音のトーン（第三を除く）と示されたルートの上の緊張からなる複合和音。 不完全な和音または三分の一のない和音としても知られています。

•反転: ベースのルート以外のコードトーンで発声されているコード。
例：F/A、Gmaj7/D、Eb7/G

•ポリコード：下のコードの上のコードからなる複合コード。

•一定の構造の進行：同じ品質の三つ以上の和音からなるコード進行。

音楽技術の紹介で使用される用語

MTEC-111の外にテストしたい学生: 音楽技術入門は、以下の用語の意味を知り、日常的な使用が一般的な場合に音楽技術への応用を理解する必要があります:

&