ラミレスは、第2シーズンが第1シーズンとどのように異なるかについて話し、作家は最初のシーズンを「スーパーヒーローに暗くてザラザラしたコンテンツの場があれば」と思って過ごし、それに対する肯定的なファンの反応（「私たちは「はい」という大きな答えを得た」）のために、「あなたは接地されていて、ダークを望んでいた、ここにエレクトラとパニッシャーがある。 あなたはそれを求めました。”ペトリーは、シーズン中のフラッシュバックの潜在的な使用について話して、時にはそれが最善であると述べた”フラッシュバックを介してタマネギの層を剥がす、または部屋の話で2人は、世界のすべての力を持つことができます。 それは私達が選び、選ぶことを得る何かである。”

特に彼がマーベル-シネマティック-ユニバースに紹介されているシーズンにパニッシャーを含めると、ゴダードはテレビがキャラクターに最適だと感じました。”ゴダードは、キャラクターとその行動に対するシーズンのアプローチは、”境界を押したり、観客に衝撃を与えたりするのではなく、キャラクターにとって理にかなったことをすることであると述べたが、これはまだより大人になる可能性があると指摘した。..Netflixの自由とそのようなパニッシャーなどの文字の存在のために暗い、汚れた”方法。 Petrieは、作家がPunisherと彼の致命的な方法を含めることで「鍋をかき混ぜる」と「人々に考えさせる」ことを望んでいると述べ、「2015年のアメリカで致命的な正義を自分の手 私たちは今の豊かな複雑な現実から離れて敬遠していません。 あなたが銃を持っていて、あなたが警察ではないなら、あなたは強い感情を扇動するつもりです。 ラミレスは、『キャッスル』は『パニッシャー』とは呼ばれず、シーズン1では『キングピン』と呼ばれていないウィルソン・フィスクと同様に、『キャッスル』は『パニッシャー』とは呼ばれていないと付け加えた。 それがより具体的になればなるほど、地獄の台所や他のものの外の問題についてはあまりなりませんでした。”シリーズでは、”パニッシャー”のモニカは、彼の積極的な行動のためにメディアによって城に与えられます。

新しいキャラクターを紹介するタイミングについては、ショーランナーはすぐにパニッシャーを紹介し、エレクトラを簡単に抑えることに決めました。ラミレスは”このような素晴らしいキャラクターがたくさんいるときの落とし穴の一つは、壁に投げたいということです”と説明しましたが、新しいキャラクターを観客、特にまだ慣れていない人に適切に紹介する時間を取ることが重要でした。 マードックに焦点を当てたストーリーを維持するための目的について詳しく説明したペトリーは、作家がしばしばシーズンのために”素晴らしいもの”を思い付くだろうと明らかにしたが、その後、彼らはマードックを忘れていたことを認識し、”完全にそれを裏返して、これがマットにどのように影響するかを見て、そのプリズムを通してそれをフィルタリングしなければならなかった。”ラミレスは、追加されました,

それは簡単にパニッシャーの物語やマットがでカメオElektraの物語になることができます,そしてその逆ではあり だから、私たちはマットの話のようにそれを構築しました、私たちは彼を通したかったもの、私たちは彼を連れて行きたかった場所、シーズンの終わりまでに、そして私たちは彼が彼自身について学ばせたかったものの面で、私たちは彼をそこに連れて行くために、エレクトラと率直な話を使いました。.. 13話の番組を見たときの話ですが、どうやって見ているのでしょうか？ 私たちがここで考えたいエキサイティングな構造とは何ですか？ 我々は右の真ん中にそれを分割していますか？ 私たちは三幕構造をしていますか？…あなたが座って13話を見ていた場合、あなたは絶対に多くの漫画のように、構造を感じるだろう。 それが今シーズンの私たちのやり方です。

チャーリー-コックスは、ウィルソン-フィスクが最初のシーズンに続いて投獄されたことを説明し、シーズン二は”犯罪率が急落した。 物事は正常に戻ってきました,通常よりも優れていない場合”,パニッシャーが導入されたときであります,誰がマット*マードックを作ります”すべての質問. マットは、彼が誰であり、何をすべきかを再評価する必要があります”。 Marvel Televisionの責任者であるJeph Loebは、「シーズン1が本当にMattがヒーローになるという決定についてだったなら、シーズン2は本当にヒーローになることが何であるかにつ”パニッシャーとエレクトラを導入することにより、作家はマードックに”プッシュとプル”することができ、パニッシャーは”非常に黒と白の種類の方法で正義”を見て、エレクトラは”灰色の中でもっと”生きているという三つのイデオロギーを対比させることができた。 特にElektraでは、ローブは彼女が非常に明確で、自発的な議題を持っていると言い、彼女はマードック自身の議題と”正義のための探求に挑戦する。 誰のためにやってるの? なぜこんなことをするの? あなたが達成しようとしている最終目標は何ですか？”NobuとGaoのキャラクターにはより多くの裏話やストーリーアークが作成されていたが、Nobuの俳優ピーター-シンコダによると、Loebは作家に”誰も中国人やアジア人を気にしない”と語ったため、これは使用されなかった。

CastingEdit

Charlie Cox、Deborah Ann Woll、Elden Henson、Rosario Dawson、Vincent D’Onofrioは、それぞれMatt Murdock/Daredevil、Karen Page、Franklin”Foggy”Nelson、Claire Temple、Wilson Fisk/Kingpinとして最初のシーズンから復帰した。 2015年6月、ジョン・バーンタールがフランク・キャッスル/パニッシャー役に、エロディ・ユンがエレクトラ役にそれぞれキャスティングされた。 9月、スティーヴン・ライダーがブレイク・タワー役でキャストに加わった。

シーズンワンからも復帰しているのは、ブレット-マホニー役のロイス-ジョンソン、ジョシー役のスーザン-ヴァロン、ミッチェル-エリソン役のジェフリー-カンター、スティック役のスコット-グレン、吉岡ノブ役のピーター-シンコダ、ターク-バレット役のロブ-モーガン、メルビン-ポッター役のマット-ジェラルド、ポール-ラントム役のピーター-マクロビー、マーシー-スタール役のエイミー-ラトバーグ、ロスコー-スウィーニー役のケビン-ナグル、ガオ役のワイ-チン-ホー、シャーリー-ベンソン役のスザンヌ-H-スマートである。 ロン-ナカハラ、ジョン-ピルキス、マリリン-トーレスはそれぞれヒロチ、スタン-ギブソン、ルイザ-デルガド役を演じ、ミシェル-ハードとキャリー-アン-モスはサマンサ-レイエスとジェリ-ホガース役を演じている。

デザイン編集

ジョシュア*ショーは、シーズンの文字のための衣装を設計しました。 ペトリーは、シーズンを暗く保つためにシリーズの雰囲気に多くのレイヤーが追加されたが、視聴者にはより明確なものを提供すると述べたが、これは最初のシーズンに発生した問題であった。 PetrieはElektraのようなキャラクターの衣装についても話し、漫画を見て「何がクールに見えるか」だけでなく、「あなたは本当に何で戦うのでしょうか？ 何があなたを守るだろうか？…人々はこのショーでキックお尻の衣装を着ていますか？ ある時点で、誰もがそうしています。 私たちは約束します。 しかし、それは言った、我々は彼らが可能な限り有機的かつ接地された感じにしたいです。

ロレイン-カルバートはシーズンの衣装デザイナーとしてシリーズに参加しました。 コミックでは通常、非現実的に”ストラップ”赤い布で構成されているシーズンのためのElektraの衣装を適応させることで、Calvertはまだ漫画に忠実でありながら、それを実用的で魅力的にすることに決めました。 当初は戦闘と昼間の服装の両方の最終的な洗練されたデザインの反対から始まり、カルバートは”アイデアは、彼女がおそらくボヘミアンだったかにつ あまりにも多くの布が圧倒的であるため、Elektraは”本当に非常にシンプルでエレガントなラインを必要とするので、”これは最終的に、よりスマートなデザイ”衣装は”黒のモトパンツ、ワンピースのジッパー付きボディスーツ、ノースリーブのベスト、ハイライトを提供する赤い布とElektraの顔を覆うフードで構成されていました。”シーズンを通してElektraに使用されている赤の色合いは、デアデビルの衣装の赤と衝突しないように、またシリーズの暗い色調に合わせて選択されました。

デアデビルの衣装もシーズン中にアップグレードされ、カルバートは”はるかに流動的なスーツであり、ある意味ではるかに戦術的なものであった。”衣装部門”は、ガントレットとブーツに少ない材料を使用して、それを簡単にするためにスーツを合理化しました。 コックスは、最初のシーズンの終わりにそれを簡単に使用した後、いくつかの”微調整”を必要とする”繊細な領域”としてそれを説明しました。 彼は、新しい、再設計されたマスクの必要性、およびキャラクターが前のシーズンに以前に着ていた元のカーゴパンツに近いスーツの下半分を含む、変更は季節のス これらのバギーパンツは、コックスと彼のスタント倍はるかに操縦性を与えました。

Filingedit

シーズンの制作は2015年7月にイーストハーレムで開始され、タイトルは『リングサイド』で、エピソードごとに9日間のスケジュールが設定されていた。 撮影場所にはメトロシアター、ルーズベルト島、ブルックリンのグリーンポイント、ロングアイランドシティなどが含まれていた。; マードックのアパートの外観ショットのためのソーホー、ニュータウンクリーク、フォレストパークカルーセル、ベイサイド、キャッスルの古い家のためのクイーンズ、グリーンウッド墓地とカタコンベ、イーストビレッジ、ブロンクス郡裁判所、トライベッカ、ヘルズキッチン、ブルックリン海軍工廠、マードックが手に直面したときのためのベイリーシートン病院内のトッテン砦とトンネル、カルバリー墓地。 撮影は2015年12月に終了した。

Martin Ahlgrenはシーズンの写真監督としてシリーズに参加し、最初のシーズンとは”わずかに異なる方向に行く”ことを決定しましたが、”シーズンワンに非常に異な Ahlgrenはシーズン2をRED Dragonカメラで4K解像度で撮影し、ランプや車のヘッドライトなどのインショット照明を使用しようとしました。「4×4の軽い毛布-狭い場所に収まるほど小さく、壁にテープで固定できるほどの光で、昼間からタングステン色に調整できる非常に素敵な柔らかい光を出力します」。 Ahlgrenは挑戦として”罪として有罪”の初めにカーチェイスを強調し、車を追いかけている多くの忍者と、”車の上にジャンプしてブロックのために屋根の上を移動する”ものに注目し、すべてのスタントが場所で撮影された。 究極の腕、”ポルシェカイエンに搭載された電動クレーン”は、シリーズの通常のハンドヘルドとステディカム操作からの脱却、シーケンスに使用されました。 この追跡はブルックリンのグリーンポイントで2晩かけて撮影され、車の内部はグリーンスクリーンのステージで撮影されたが、これはシリーズでは珍しい「俳優に行動するためのより良い環境を与えるため」であった。

シーズンの戦いのシーケンスと振り付けについて、Bernthalは”戦いはすべてキャラクター主導であり、戦いは物語を語ります。”コックスは、”投げられるすべてのパンチやキックが対話のラインのようなものであることを確実にしようとする試みが絶対にある”と付け加えた。”コックスのスタントダブル、クリス-ブリュースターは、シリーズの戦いの振り付けがどのように進化したかを説明し、最初のシーズンはマードックが自警団として始まったばかりであることを示した”と彼はすべての心と魂で戦ったが、洗練された戦闘機ではなかった。…彼はより生とザラザラだった”—第二シーズンは、以前のミスから学んだ文字を見ている間—”彼のスタイルは、より定義され、今考え出されていますが、彼は常にデアデビルの才能と戦うことになります”。 パニッシャーとエレクトラの戦闘スタイルについては、ブリュースターはパニッシャーの軍事的背景のために多くの武器を使用しており、彼の”手と手のスタイルは近い四半期の戦闘性質のものである”と述べているが、エレクトラはスティックとハンドによって訓練されていたので、彼女はスティックによって訓練されたデアデビルと同様の動きをしている。 “しかし、”ブリュースターは続けた、”手はすべてのステルステイクアウトと迅速な殺害についてです訓練された暗殺者です。 彼女のスタイルは、”それだけでなく、の要素を示しています。 シーズンは、カーリー、中国のカンフー、ウィングチュン、剣術、ボクシングなど、複数の異なる武道のスタイルを使用しています。

デアデビルが階段を下ってギャングと戦う”New York’s Finest”のワンテイクファイトは、コックスによって最初のシーズンの好評のワンテイク廊下のファイトシーンへの”オマージュのようなもの”と表現され、”クラックのそのシーンのようなもの”と表現された。 シルヴァーラは、それが最初のシーズンのシーンのような”意志のテスト”ではなく、比喩的な”地獄への降下”であると指摘した。 スタントチームは戦いを準備するために三日を持っていたし、最終的なシーケンスは一日半で撮影されました。 最初のシーズンのシーンはセットで撮影され、天井のトラックに取り付けられたカメラを使用していたのとは異なり、階段のシーケンスはロケーションで撮影され、最終的なショットを得るためにカメラを複数の人の周りに渡す必要がありました。 シーズンには、パニッシャーが自分の廊下の戦いを持っている”天国の七分”の廊下のシーンへの別のオマージュが含まれています。 シルヴァラは、この”本格的な”パニッシャーを殺害することは”デアデビルとの強いコントラスト”であったと指摘した。 すべてのシーズンの戦いのために、スタントチームは、コックスなどの俳優とスタントダブルスを使用してprevisualizationバージョンを撮影し、撮影当日のセクションでこれを示し、必要に応じて調整を行うことができました。 俳優は戦いの大半を完了したが、ダブルスはフリップと主要なスタントのために使用されました。

Visual effectsEdit

Shade VFXは、シリーズの視覚効果に取り組むために最初のシーズンから戻ります。

MusicEdit

2015年9月までに、John Paesanoはシーズンのために音楽を作曲し始めていました。 彼はシーズンの新しいshowrunnersが”シーズン1でやろうとしていたことに忠実であると感じました。 シーズン2には、パニッシャーやエレクトラのような、我々が認めなければならなかった要素がありました。 彼は冗談を言って、”私たち全員が突然ジョン-ウィリアムズの領土に入ったようなものではありません、あなたが知っていますか？ それは間違いなくまだ暗い、まだザラザラしています。.. しかし、それは間違いなくカップルのレベルをジャ”パニッシャーとエレクトラのキャラクターに近づくと、パエサノは漫画や以前の適応からよく知られていたが、彼は”私が塩の穀物で持っていたすべての先入観を取った”とキャラクターの季節の解釈がどうなるかを待っていた。 パエサノはシリーズのサウンドデザインチームと緊密に協力し、”私たちは何を打つつもりだった”と”ニューヨークのその定義可能な側面を維持する”とその音 サウンドトラック・アルバムは2016年7月15日にHollywood Recordsからデジタルリリースされた。

All music composed by John Paesano, unless otherwise noted.

Marvel Cinematic Universe tie-insEdit

より大きなMCUへの参照について、ラミレスは”道に沿って来る小さなイースターエッグは楽しい”と言ったが、シリーズの物語やキャラクターから気を散らすように感じたので、作家は宇宙の残りの部分を参照する機会を取らなかった時があった。….. ペトリーは、作家たちは「地獄の台所に保管しておきたい」と述べ、「エアコンはネルソンとマードックでは機能しない」などの問題に焦点を当てたいと述べた。 それは本当に私たちが興味を持っているものです。”彼は、実際のニューヨーク市は、そこに住んでいる有名人と”人生の存在よりも大きい”と説明しました—”デレク-ジーターが通りを歩いているのを見たら、それは素晴ら 私たちは、私たちの男が本当のニューヨーカーになりたいです。”

シーズンは、s.H.I.E.L.D.のエージェントで彼らのネバダの章を通じて最初に紹介された地獄のオートバイギャング犬を特徴としています。 エピソード”Yes Men”、およびMCU全体で紹介されたRoxxon Energy Corporation。 また、自警団のジェシカ-ジョーンズとルーク-ケージ、オスカー-クレモンズの死、法律事務所のホガース、チャオ、ベノウィッツについても言及している。 クレア-テンプルがシーズンに初めて登場するとき、彼女は”眉のカット”を持っており、コックスはルーク-ケージで説明され、”タイムラインは考え抜かれ、ルーク-ケージで何が起こっているのかが分かっていた。.. どういうわけか、そのショーのある時点で、次の日、彼女は私に話して病院にいます。”