イタリアのファッションの歴史
イタリアのファッション、芸術、音楽、哲学は、イタリアのルネサンスの間に栄えました。 ヴェネツィア、ミラノ、フィレンツェ、ナポリ、ローマの都市は、ベルベット、シルク、ウールなどの織物を生産しました。 イタリアのファッションは、ヨーロッパ全体で人気と影響力で成長し、イタリアで最も強力な家族の一つ、フィレンツェのメディチ家に好まれました。 15世紀から16世紀にかけて、イタリアのファッションはミケランジェロ、レオナルド-ダ-ヴィンチ、ラファエロの芸術の影響を受けた。 イタリアのファッションは、ベルベット、ブロケード、リボン、宝石から作られた贅沢で高価でした。
女性のスタイルRenaissanceEdit
1460年代には、女性のファッションは、高首のガウンと頭の周りに包まれた編組された髪から、層状のV字型のネックラインと長い編組にシフトしました。 ギャザーとプリーツスカートが人気でした。 当時の女性のファッションは、満腹感という言葉で定義することができます。 男性は自分の体の上部を強調するために働いていたが、女性は反対をしました。 上およびバスト区域は常に合い、ウエストはボディの最も小さい部分として強調されるべきだった。 その後、体の下半分は、贅沢で、上のスカートの上に、できるだけいっぱいに見えるように作られます。 広くてパフスリーブが人気のスタイルであり、裕福な女性はしばしば毛皮の裏地の袖を持っていました。 女性は通常、日常的に約5層を着用するので、衣服は快適さや利便性に関するものではありませんでした。 女性のドレスは、ジョルネアとも呼ばれるベルト付きのドレスの下に着用されたフィットの衣服で構成されていました。 男性用とは異なり、女性用のジョルネアは足を覆い、もともとはhouppelande（高い襟を持つ長い、フルスカートのガウン）から進化しました。 スカートは腰の周りに取り付けられ、しばしばプリーツをつけられた。 以前のドレスは、下の衣服を明らかにした前面にスリットを持っていた、と後のドレスは、側面にスリットを持っていました。 ジョルネアの下には、女性はガムラ、ハイウエストラインを持っていた長いドレスを着ていた。 いくつかは取り外し可能な袖を持っていた。 下着は、camiciaと呼ばれる無地のリネンのドレスでした。 女性はピアネルと呼ばれるハイヒールを身に着けていた。 ヒールは当時のファッションのためにあまり着用されず、機能性のために多く着用されました。 女性は湿った汚れた通りにドラッグから自分のドレスを保つためにかかとの靴を身に着けていた。
女性の髪型と髪型編集
当時の髪型は女性の婚姻状況に依存していました。 女性が独身だった場合、彼女は通常、緩いカールで、彼女の髪を身に着けるだろう。 女性が結婚したら、彼らはタイトな三つ編みで、自分の髪を身に着け始めるだろう。髪のための人気のあるアクセサリー：
- Lenza-髪を平らに保つために頭の周りに着用として知られている革のコード
- Trinzale-頭の後ろに着用し、時にはビーズ
- Coazzoni-女性は真ん中に髪を分け、後ろに長い三つ編みで頭に平滑化し、リボンやネットを追加することができます。
- かつらと偽の三つ編み
- 他のヘアスタイルは、髪を固定し、パンにそれを結ぶためにリボンの長いストリップを使用しました。
RenaissanceEdit中の男性のスタイル
イタリアのルネサンスの間に、男性は広い、ふくらんでいる羊の袖を持っていたジョルネアと呼ばれるプリーツオーバーコートの下に大きな、装着されたウエストコートを身に着けていたし、多くの場合、錦織から作られた。 男性は帽子やベレー帽のような帽子を身に着けていた。 男性は典型的には、イタリアのルネッサンスの間にファッションの決定的な特徴である、主な生地とは異なる色の裏地を持っていたチオッパと呼ばれるオーバーコートを身に着けていた。 男性は通常、下半身を強調したホースやタイツを着用していました。 男性と女性は、取り外し可能で、しばしば様々なデザインの袖を切った外側の服を着ていました。 裕福な人々は彼らのオーバーコートおよび服に一致させるために多くの異なった組の袖を所有した。 ルネサンスは、衣服や外観に対する社会的態度を変えました。 特に男性は、自分の体の形を強調するために、よりフィット服を着用したかったです。 商人はアパレルの市場を拡大し、帽子、ヘアネット、バッグ、手袋などの補完的なアクセサリーを作成しました。 ルネッサンスのインテリアデザインと建築で人気のある鏡の普及は、自己イメージとファッションへの関心を高めました。
男性の髪型と髪型編集
男性の髪型は肩の長さに短く、しばしば内側にカールしていました。
- ピレウス、ビレッタ、またはボンネット。
この頭飾りはヴェネツィア人によって着用されました。ボンネットは、通常は赤または黒で、フェルトまたはベルベットで作られた小さな、円形または正方形の、ブリムレスキャップです。 それは飾られておらず、時には四隅に挟まれています。 ボンネットのスタイルのわずかな変化は、さまざまな社会階級や職業の間で目に見えました。 教会関係者や大学教授のために、キャップは四隅または十字架のサインを持っていました。 神性の医者のために、キャップは三つの角を持っていました。 コーナリングされた帽子は、今日の正方形のトレンチャーまたはmortarboard大学の帽子に進化しました。
- フラットキャップまたはベレー帽（16世紀前半に人気があります）。
それはしばしばベルベットのcoifまたは金のコードネットの上に着用され、時にはかつらに取り付けられました。 毎日の使用のための帽子は布から作られたが、手の込んだボンネットはフェルト、ベルベット、サテン、タフタ、希少性（薄い絹）、夏のわらのような豪華な材料から作られた。 ベレー帽に使用される装飾は、通常、ダチョウ、孔雀、マラブーとウールの模造、およびプルームで、白でした。 スパンコールや宝石で宝石で飾られたソケットで保持された羽は、多くの場合、背骨に縫い付けられます。 神聖なモチーフを持つブローチも装飾に使用されました。 つばの下側には、ちょう結び、輪、ボタンの小さな金の装飾品が縫い付けられていました。
16世紀の男性は、まっすぐなボブや圧着ボブと一緒にきれいに剃った顔を持つのが一般的でした。 自然な髪や絹のかつらの長い前髪もファッショナブルでした。 フランソワ私は誤って彼の髪を切断した後、イタリア人とスイス人の短い髪とひげの傾向を始めました。 1560年代には、澱粉が発明され、男性はひげを澱粉化し始めました。 1570年代から1590年代にかけて、男性は額から髪の前をブラッシュアップしました。 優雅なでき事か機会のために、人は彼らの脱毛症を隠すためにかつらを身に着けていた。 彼らはcoifの代りにかつらに付す傾けられたベレー帽を身に着けていた。 かつらは本物の髪で作られていました。
事務服編集
1500年以前は、事務服の色に関する規則はありませんでした。 しかし、1565年にミラノで決定されたため、黒はイタリアで受け入れられた色になりました。 白はローマ教皇のビレッタの色として残っていたが、緋色は枢機卿に受け入れられ、司教には紫、聖職者には黒が受け入れられた。
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