あなたはマントラを知っている：”そのカバーで本を判断し”しかし、それは言うのが簡単です。 本のカバーは販売および本の読者の非常に第一印象に関してはあなたのそれほど秘密の武器である。 または、有名なデザイナー Paul SahreがかつてPenguin Random Houseとのインタビューに入れたように：

“純粋に機能的なレベルでは、ジャケットは本を保護 それは読書の経験の始まりです。”

基本的に、ブックカバーのデザインは、本の最も重要な資産の一つであり、販売に大きな影響を与えることができます—ので、あなたはそれ 私たちはあなたにいくつかの本のカバーのアイデアを与えるために68の華麗なカバーチェリーを選びました。 （あなたは偉大な裏表紙を鼓舞するために探している場合は、すべての本の背中についてですこの記事を読んでください。）幸せな視聴！

イラスト指向のブックカバー

ミニマリズムはまだ流行しています。

Antoine de Saint Exupéryを引用すると、”デザイナーは、追加するものが残っていないときではなく、奪うものが残っていないときに完璧を達成したことを知”ミニマリストのカバーは裸の要素にカバーを優雅に除去する。 多くの場合、単純なフォントとコンテンツの限界量によって特徴付けられる、これらの静かな、巧妙なカバーは、代わりに何かに何のエーカーを回すために

カバーを採用して、本の”一つのアイデア。”

素晴らしいカバーは必ずしも複雑である必要はありません。 実際には、多くのカバーデザイナーのための目標は、単に一つのイメージに本の本質を蒸留することです—またはいわば”一つのアイデア”。

この単純な結果は壮観です。 孤独な脳の形をした岩を特徴とするElif BatumanのThe Idiotのカバーイメージを撮ってください。 またはアン—マイケルズの詩の本、すべての私たちが見た、夜空の下にドレープ伸ばした手を提示する-一度に広大な宇宙の真ん中に接続の本のテーマを与 誰の驚きに、デザイナーはこの”一つのアイデア”が目玉であることを確認したいと思うので、タイポグラフィは、これらのカバーに拘束されていないよりも

シルエットは頭を回すことができます。

ああ、シルエット。 それがカバーでとても遍在する理由がある:それは読者の注意を得ることで実際に、実際に有効である。 誰が影の姿を垣間見ると自動的に行くだろう、”それは誰ですか？”

それはあなたがシルエットは、独自の漠然とした勝利の犠牲者であると言うことができる、と述べました。 それは、これらの日、それをオリジナルにするのは難しいことができるように一般的です。 成功したデザイナーは、しばしばカバーのタイポグラフィ（David Nicholls’Usのように）と対戦したり、シルエット自体を非常に逮捕したりします（Han KangのThe Vegetarianのように。)

ギャロウェイの正義のために、神秘的なトーンと行方不明の女の子のアイデアを伝えることが重要でした。 私は欠けている部分を描写するために写真の上に空のシルエットの形を作成することにしました。 私は魅力的なデザインを作るために統合された写真、レタリング、イラストの使用を望んでいました。 私は印象的でユニークでありながら、そのジャンルの中に座ることができるカバーを作成しようとします。 -ギャロウェイの正義を設計する上でジェフリー*グエン。

コラージュは千の言葉の価値があります。

写真のコラージュは、カバーデザインの世界でエキサイティングな傾向です。 Photomanipulationの最近の革新を与えられて、それらはデザイナーに可能性の広大な砂場を提供する。 あなたが見ることができるように、写真のコラージュは、カバーに現代的な外観のビットを与えます。 少しひねりを加えて、このテクニックが古典の表紙を飾るのを見るかもしれません—Charles BaudelaireのLas Flores del Malのような本に非常に現代的な解釈を与えます。

手描きのカバーは、個人的なタッチを追加します。

私たちは独創性のための吸盤です。 Rainbow RowellのEleanor&Parkのイラストの柔らかさから、Runemarksの豪華に複雑なカバーまで、手描きのカバーは非常に汎用性があり、ほとんどすべてのジャンルに存在 彼らはデザイナーがその余分な特別なタッチを追加することができます方法は言うまでもありません！ 他にどこでGatsbyが精巧に握るワイングラスである”Y”がカバーを見つけることができるか。

タイポグラフィに焦点を当てた本のカバー

タイポグラフィは、画像を満たしたとき。..

のは、強打から始めましょう：良いイラストはありません（！）どのように強力なタイポグラフィは、それ自体に画像にそのタイポグラフィを回すカバーよりもすることができます。

例えば、カラン-マハジャンの小さな爆弾の協会のカバーを取る：それはわずか数ストロークで本のメッセージを伝える素晴らしい仕事をしています。 タイトルのoがこの本の中心にある”小さい爆弾”を作成することを終えることに気づく。 LitHubが指摘しているように、「爆発が混乱を引き起こすと予想していますが、この構成における爆弾の影響は非常に組織化されており、ネットワークを刺激 それは暴力のタイムリーな解釈です。”

時には、大きくて大胆な、より良い。

カバーに大きな、大胆なタイポグラフィは、近年の別の傾向であり、それは理由を確認するためにひどく難しいことではありません。 この種のタイポグラフィは叫ぶ：”これはあなたがピックアップしたい本です。”それは、または：”ここで…私たちは…行く！”部屋の中の象のように、これらのカバーは注意を必要とします。

繊細さはここでは正確にゲームではないので、この種のタイポグラフィが明るい色の真っ只中に飛び散ったのを見ることを期待してください。 Eve BabitzのSex and RageやJonathan Safran FoerのHere I Amなど、強調したタイトルの本とペアになっていることがよくあります。 また、それがうまく実行されれば、そのタイプが象徴的な地位を得る可能性があります。 （参照：ゴッドファーザーのタイポグラフィは、そのリリースで瞬時に古典となった）。

シンプルなタイポグラフィは、イラストに光を照らします。

スペクトルの反対側の端に行きましょう。 シンプルで控えめなタイポグラフィは、実際にブックカバーに多くの目的で使用されています—それはエレガントに最高のイラストを強調するため 偉大なデザイナーは、イラストが中心の段階を取ることができるように、タイポグラフィを拘束させることを恐れていません。 そのため、最終的な効果は素晴らしいです：この種のカバーは、（しばしば）顎を落とすアートワークが本当に読者の想像力をつかむことを可能にします。

彼女のための道を作ることは、ケンタッキー大学プレスからの新しい詩と散文シリーズの本でした。 デザインはいくつかの方向に進み、最終的には最終的なものになりました：最初は、外観は例示的で抽象的でしたが、その後はエッジの効いた写真に どちらの場合も、私はタイポグラフィを清潔でシンプルに保ちました。 それは私がアートワークの要素と統合することができ、若い女性が自分自身を探して、自分の道を作って、イラストを輝かせる感覚の深さに追加しました。 -キャスリーン-リンチは彼女のために道を作る設計に。

タイプは、視覚的な魔法を作成することができます。

楽しい事実: すべてのマジシャンが杖を振るうわけではありません。 証拠が欲しいのか? このカバーのセットを取る、それ以外の場合は展示Aとして知られている：魔法としてタイポグラフィ。 BaciのThe Water Knifeの視覚的なダイナミズムは、あなたにダブルテイクをさせましたか？ Rebecca SchiffのThe Bed Movedの余分な文字は、タイトル自体を完全に反映するために存在することに気付くまで、あなたの通知を逃れることはできませんか？ 彼らは、彼らはほとんどあなたが手を差し伸べると（もちろん、デザイナーの目標である）本を開きたいように魅了しています。

“本のテーマを最小限に抑えるために、私はそれらを書き留めてボックスのグリッドを使用しました：遊び心、面白い、若い、混沌とした、性 私はこの言葉をピン留めして、開始する前に数日間それを見つめて、私はこれらのテーマについて考えるだけでデザインにアプローチしようとしました。”-ジャネット-ハンセンは、ベッドを設計する上で移動しました。p>

手書きのタイトルは、物事を現実のものに保ちます。

あなたは友人が手であなたに書いたときにあなたが得る気持ちを知っていますか？ それは現在カバーデザインでトレンドになっている手の文字のタイトルの背後にあるアイデアです。 手描きのタイトルは、暖かさ、誠実さ、個性の感覚を放射します。 この種のタイポグラフィは、個性の束を展示風変わりなまたはユーバーオリジナルの本で最高の作品を発見するためにショックを受けてはいけません！ 例えば、ジョン-グリーンの”The Fault in Our Stars”がその一例である。

デザインと相互作用するタイプは没入型になります。

配置は、タイトルがデザインの直接の一部であることを可能にするタイポグラフィのこの種の鍵です。 時には、これは、Brett ReetzのSwimmerのように、カバーデザインによって隠されていることを意味するかもしれません。 他の回は、それはタイトルが風景の延長であることを意味します。 例えば、電車の中の女の子のカバーを見てください：その組み合わせられた要素は、動きの感覚を作成します—タイトルキャラクターの視点を複製し、風景がサスペンスとミステリーの本は大きな効果にこの技術を使用しています。

あなたに全体のシーンを垣間見るだけを与えることによって、デザイナーは読者に写真の残りの部分がちょうどそれらを取るかもしれない場所を不思議にさせます。 そして、あなたはそれがカンザスではないことを賭けることができます。

ジャンル固有のカバー

ファンタジーのカバーは、幻想を誇示する（または強く暗示する）。

ファンタジーカバーは、多くの場合、二つのカテゴリに分類されます：抽象的または非常に現実的。 現実的なカバーは、彼らが取得しようとしている正確に何を読者を示しながら、後者の並べ替えは、気分を設定するのは素晴らしいです。 （それは最近傾向が超現実的から離れて移動していることは注目に値しますが。)

ファンタジーシリーズを書いている場合は、あなたの著者のブランドが重要な考慮事項になります。 あなたがカバーのために使用する壷、アートワークの様式: これらはあなたのシリーズ（およびあなたの名前）を公衆にすぐに認識できるようにするすべてのものです。 だから、プロのデザイナーとの会話中、または自分でカバーをデザインするときには、それを念頭に置いておくことをお勧めします。

気まぐれで魅力的な子供の本のカバーは魅力的ではありません。

これはあなたの子供の本の中のイラストに依存することは言うまでもありません！ あなたは舞台裏で行くイラストプロセスについての詳細を見つけることに興味があるなら、我々はあなたが子供の本を出版する上で、この無料のコーp>

“これは、新しい学校でフィットする方法を知らない若い移民の女の子についての本です。 私は新しい世界での生活の難しさに取り組んで彼女の若い心を反映するためにカバーしたかったです。 私は内部のイラストの一つから主人公のイメージを分離し、繰り返し落書きで作成された苦しめられた背景に追加しました。”-キム-フレミング-オン-アイダ…

ロマンスの本のカバーの50以上の色合いがあります。