Hayden Christensen et Adrien Brody jouent good brother / bad brother dans un meller générique du crime à la Nouvelle-Orléans.

Aussi générique que son titre, « American Heist » est une pile de clichés de la criminalité, avec Hayden Christensen dans le rôle du bon frère essayant de rester dans le droit chemin et Adrien Brody dans le rôle du mauvais garçon qui entraîne Junior dans un système de braquage de banque mal joué. Brody, également producteur exécutif ici, prouve que vous pouvez remettre un Oscar à certains acteurs et leur désir le plus cher sera toujours de faire la 982e imitation hammy de Roberto De Niro dans « Mean Streets. »Ce premier U.S. fonctionnalité pour le helmer russe à succès commercial Sarik Andreasyan est lisse mais dérivé et oubliable à tous les niveaux. La puissance de B.O. douteuse des stars ne donnera pas beaucoup de punch théâtral à la photo, bien qu’elle se débrouillera assez bien dans les formats maison.

Libéré d’un séjour de 10 ans en prison, Frankie (Brody) se rend immédiatement dans un club de strip-tease avec d’autres ex-cons pour une nuit de coups, de coups et de nanas. Puis il va rendre visite au petit frère James (Christensen), qui n’est pas du tout content de le voir; Les innombrables méfaits de Frankie (le plus gros étant de tirer sur un flic) lui ont valu un bref séjour dans le slammer. James a plus ou moins repris sa vie en main, travaillant dans un atelier de réparation automobile tout en espérant ouvrir le sien, et peut-être retrouver son g.f., Emily (Jordana Brewster), qui vient de rentrer en ville après plusieurs années.

Bien sûr, l’irresponsable Frankie bouleverse immédiatement sa vie : dans les 24 heures suivant la libération de son grand frère, James est complice du meurtre. Cela sert de chantage pour forcer son implication dans un braquage de banque imaginé par les copains de prison pas si gentils de Frankie, Ray (Tory Kittles) et Sugar (Aliaune Thiam alias hiphop /R &La star B Akon, qui a également supervisé la bande-son très rap). Ils ont besoin de ses compétences, qui comprennent non seulement la réparation automobile et le vol de voiture, mais aussi la conduite en fuite et le gréement d’explosifs. Le plan est de créer plusieurs déviations enflammées autour de la Nouvelle-Orléans, distrayant la police alors que ce quatuor vole une banque du centre-ville.

Bien sûr, ce schéma va terriblement mal dans le long climax du pic, qui, en étant une action observable, est au moins une amélioration par rapport à la procédure précédente. Mais même alors, le chaos est tout simplement CORRECT, le récit surprend près de zéro. La dynamique de frère destructrice mais loyale que la photo prend très au sérieux (tout comme les passages schmaltzy de la partition originale d’Akon) est une boule de maïs à travers et à travers; idem pour la romance par numéros. Il est un peu troublant que les seuls personnages noirs ici soient aussi les plus impitoyablement violents, et le scénario peu inspiré de Raul Inglis est ridicule lorsqu’il prononce des discours élevés sur la façon dont les banques sont les vrais méchants de notre société. C’est un point qui mériterait d’être débattu s’il n’était pas traité par un tueur unidimensionnel sans remords.

Alors que le chaos climatique montre parfois des signes de restrictions budgétaires, le ”Hold-up américain » est autrement poli dans les départements de technologie et de design. Le film est tourné et se déroule à la Nouvelle—Orléans, une ville qui semble ici mystérieusement dépourvue de personnes aux accents régionaux – à moins de compter la livraison vaguement Joisey des deux stars, dont le choix n’a aucun sens, sauf comme une étreinte supplémentaire du cliché du drame policier contemporain.