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Mark Knopfler

Dire Straits (1977-1995) Modifier

Article principal: Dire Straits
Knopfler avec Dire Straits, 1979

Les premières démos de Dire Straits sont enregistrées en trois sessions en 1977, avec David Knopfler comme guitariste rythmique, John Illsley comme bassiste et Pick Withers comme batteur. Le 27 juillet 1977, ils enregistrent les démos de cinq chansons : Wild West End, Sultans of Swing, Down to the Waterline, Sacred Loving (une chanson de David Knopfler) et Water of Love. Ils ont ensuite enregistré « Southbound Again », « In the Gallery » et « Six Blade Knife » pour BBC Radio London — et, enfin, le 9 novembre, ont fait des bandes de démonstration de « Setting Me Up », « Train en direction Est » et « Real Girl ». Beaucoup de ces chansons reflètent les expériences de Knopfler à Newcastle, à Leeds et à Londres, et ont été présentées sur leur premier album, The eponymous Dire Straits, qui est sorti l’année suivante: « Down to the Waterline » rappelait des images de la vie à Newcastle; « In The Gallery » est un hommage à un sculpteur et artiste de Leeds nommé Harry Phillips (père de Steve Phillips).; et « Lions », « Wild West End » et « Train vers l’Est » ont tous été tirés des débuts de Knopfler dans la capitale.

Lors de sa sortie initiale, l’album Dire Straits a reçu peu de succès au Royaume–Uni, mais lorsque « Sultans of Swing » est sorti en single, il est devenu un hit aux Pays-Bas et les ventes d’albums ont décollé – d’abord en Europe, puis aux États-Unis et au Canada, et enfin au Royaume-Uni. Le deuxième album du groupe, Communiqué, produit par Jerry Wexler et Barry Beckett, suit en 1979.

Leur troisième album, Making Movies, sorti en 1980, s’oriente vers des arrangements et une production plus complexes, qui se poursuivent jusqu’à la fin de la carrière du groupe. L’album comprend de nombreuses compositions les plus personnelles de Mark Knopfler, notamment « Roméo et Juliette » et « Tunnel of Love ». »

Il y avait de fréquents changements de personnel au sein de Dire Straits après la réalisation de Films, avec Mark Knopfler, Illsley et le claviériste Alan Clark comme seuls membres permanents.

L’album studio qui a suivi était Love Over Gold, sorti en 1982. Il s’agit des titres « Private Investigations », « Telegraph Road », « Industrial Disease », « It Never Rains » et « Love Over Gold », la chanson-titre de l’album.

Avec Love Over Gold toujours dans les charts des albums, le groupe sort un EP de quatre chansons intitulé ExtendedancEPlay au début de 1983. Avec le single à succès « Twisting by the Pool », ce fut la première sortie du groupe qui comprenait le nouveau batteur Terry Williams, (anciennement de Rockpile et Man), qui avait remplacé Pick Withers en novembre 1982. S’ensuit une tournée Love over Gold de huit mois qui se termine par deux concerts à guichets fermés au Hammersmith Odeon de Londres les 22 et 23 juillet 1983. En mars 1984 sort le double album Alchemy Live, qui documente les enregistrements de ces deux derniers concerts. Il est également sorti en vidéo VHS et a atteint la troisième place du UK Albums Chart, et a été réédité en format DVD et Blu-ray en 2010.

En 1983 et 1984, Knopfler a également participé à d’autres projets, notamment l’écriture et la production de la musique du film Local Hero, qui a été un grand succès, suivi en 1984 par ses partitions pour les films Cal et Comfort and Joy. C’est également à cette époque que Knopfler produit l’album Infidels de Bob Dylan, ainsi que Knife de Aztec Camera. Il a également écrit la chanson « Private Dancer » pour l’album de retour de Tina Turner du même nom.

Knopfler se produisant à Dublin en 1981

Le plus grand album studio de loin de Dire Straits est leur cinquième, Brothers in Arms, enregistré aux Air Studios Montserrat et sorti en mai 1985. Il est devenu un blockbuster international qui s’est maintenant vendu à plus de 30 millions d’exemplaires dans le monde, et est le quatrième album le plus vendu de l’histoire des charts britanniques. Brothers in Arms a engendré plusieurs singles dans les charts, dont le hit # 1 américain « Money for Nothing », qui a été la première vidéo diffusée sur MTV en Grande-Bretagne. Il a également été le premier disque compact à se vendre à un million d’exemplaires et est largement crédité pour le lancement du format CD car il a également été l’un des premiers CD DDD jamais sortis. D’autres singles à succès sont « So Far Away », « Walk of Life » et la chanson-titre de l’album. En 1985-1986, le groupe se lance dans une tournée mondiale de plus de 230 concerts qui connaît un immense succès.

Après la tournée mondiale des Frères d’armes, Dire Straits a cessé de travailler ensemble pendant un certain temps, Knopfler se concentrant principalement sur les bandes sonores de films. Knopfler a rejoint l’ensemble caritatif Ferry Aid sur « Let It Be » à la suite de la catastrophe du ferry de Zeebrugge. La chanson atteint la première place du UK singles chart en mars 1987. Knopfler a écrit la musique du film The Princess Bride, sorti fin 1987.

Mark Knopfler a également participé à un sketch comique (présenté dans le French and Saunders Show) intitulé The Easy Guitar Book Sketch avec le comédien Rowland Rivron et ses collègues musiciens britanniques David Gilmour, Lemmy de Motörhead, Mark King de Level 42 et Gary Moore. Phil Taylor a expliqué dans une interview que Knopfler utilisait le gréement de guitare de Gilmour et avait réussi à ressembler à lui-même lors de son interprétation dans le sketch.

Dire Straits se réunit le 11 juin 1988 pour le concert Hommage au 70e anniversaire de Nelson Mandela au stade de Wembley, dans lequel ils étaient la vedette, et étaient accompagnés d’Elton John et Eric Clapton, qui à cette époque avaient développé une forte amitié avec Knopfler. Peu de temps après, le batteur Terry Williams quitte le groupe. En septembre 1988, Mark Knopfler annonce la dissolution officielle de Dire Straits, affirmant qu’il  » avait besoin de repos « . En octobre 1988, une compilation, Money for Nothing, est publiée et atteint la première place au Royaume-Uni.

En 1989, Knopfler forme the Notting Hillbillies, un groupe à l’autre extrémité du spectre commercial. Il penchait fortement vers la musique roots américaine – folk, blues et musique country. Les membres du groupe comprenaient le claviériste Guy Fletcher, avec Brendan Croker et Steve Phillips. Pour l’album et la tournée, Paul Franklin a été ajouté au line-up sur pedal steel. Le seul album studio de Notting Hillbillies, Manquant…Presumed Having a Good Time est publié en 1990, et Knopfler tourne ensuite avec les Notting Hillbillies pour le reste de l’année. Il a également souligné ses influences de musique country avec sa collaboration des années 1990 avec Chet Atkins, Neck and Neck, qui a remporté trois Grammy awards. Les Hillbillies ont fait une tournée au Royaume-Uni au début de 1990 avec un nombre limité de spectacles. Dans cette tournée discrète, le groupe a emballé de plus petites salles telles que l’Université de Newcastle.

Knopfler avec Dire Straits se produit à Belgrade, le 10 mai 1985

En 1990, Knopfler, John Illsley et Alan Clark se produisent en tant que Dire Straits à Knebworth, rejoint par Eric Clapton, Ray Cooper et le guitariste Phil Palmer (qui faisait alors partie du groupe de tournée d’Eric Clapton), et en janvier de l’année suivante, Knopfler, John Illsley et le manager Ed Bicknell décident de reformer Dire Straits. Knopfler, Illsley, Alan Clark et Guy Fletcher ont entrepris d’enregistrer ce qui s’est avéré être leur dernier album studio accompagné des sidemen Phil Palmer, du guitariste de pedal steel Paul Franklin, du percussionniste Danny Cummings et du batteur de Toto Jeff Porcaro.

La suite de Brothers in Arms a finalement été publiée en septembre 1991. On Every Street était loin d’être aussi populaire que son prédécesseur, et a rencontré une réaction critique mitigée, certains critiques considérant l’album comme un retour décevant après une pause de six ans. Néanmoins, l’album s’est bien vendu et a atteint le numéro 1 au Royaume-Uni. Le batteur de session Chris Whitten a rejoint Dire Straits alors qu’ils entamaient une tournée mondiale épuisante avec 300 spectacles devant quelque 7,1 millions de fans acheteurs de billets. Ce devait être la dernière tournée mondiale de Dire Straits; elle n’a pas été aussi bien accueillie que la précédente tournée des Frères d’armes, et à ce moment-là, Mark Knopfler en avait assez de ces énormes opérations. Le manager Ed Bicknell aurait déclaré: « La dernière tournée était une misère totale. Quel que soit le zeitgeist auquel nous avions fait partie, c’était passé. »John Illsley a accepté, disant: « Les relations personnelles étaient en difficulté et cela mettait une pression terrible sur tout le monde, émotionnellement et physiquement. Ça nous a changés. »Cela a poussé le groupe à s’effondrer et a finalement conduit à la dissolution définitive du groupe en 1995.

Après la tournée, Knopfler a pris un congé de l’industrie musicale. En 1993, il reçoit un doctorat honorifique en musique de l’Université de Newcastle upon Tyne. Deux autres albums de Dire Straits sont sortis, les deux albums live. On the Night, sorti en mai 1993, documente la dernière tournée mondiale de Dire Straits. En 1995, à la suite de la sortie de Live at the BBC (une version contractuelle de Vertigo Records), Mark Knopfler dissout discrètement Dire Straits et lance sa carrière d’artiste solo. Knopfler a rappelé plus tard que « J’ai mis la chose au lit parce que je voulais revenir à une sorte de réalité. C’est de l’autoprotection, une chose de survie. Ce genre d’échelle est déshumanisant. »Knopfler allait passer deux ans à se remettre de cette expérience, qui avait eu un impact sur sa vie créative et personnelle.

Depuis la dissolution de Dire Straits, Knopfler n’a montré aucun intérêt à reformer le groupe. Cependant, le claviériste Guy Fletcher a été associé à presque tous les morceaux du matériel solo de Knopfler à ce jour, tandis que Danny Cummings a également contribué fréquemment, jouant sur trois des albums solo de Knopfler, All the Roadrunning (avec Emmylou Harris), Kill to Get Crimson et Get Lucky. En octobre 2008, Knopfler refuse une suggestion de John Illsley de reformer le groupe. Illsley a déclaré qu’une réunion serait « entièrement à Mark »; cependant, il a également observé que Knopfler appréciait son succès en tant qu’artiste solo. Interrogé sur une éventuelle réunion, Knopfler a répondu: « Oh, je ne sais pas s’il faut recommencer à rassembler toutes ces choses », et que la renommée mondiale de Dire Straits obtenue dans les années 1980 « est devenue trop grande ».

En 2018, le groupe est intronisé au Rock and Roll Hall of Fame. Knopfler n’a pas assisté à la cérémonie d’intronisation, mais les membres restants John Illsley, Guy Fletcher et Alan Clark étaient présents pour accepter le prix au nom du groupe. Dire Straits reste l’un des groupes de rock britanniques les plus populaires et l’un des groupes les plus populaires au monde, avec des ventes d’albums mondiales de plus de 120 millions.

Carrière solo (depuis 1996)Edit

Knopfler se produit à Bilbao en 2001

Le premier album solo de Knopfler, Golden Heart, est sorti en mars 1996. Il a présenté le single britannique « Darling Pretty ». Les sessions d’enregistrement de l’album ont aidé à créer le groupe d’accompagnement de Knopfler, également connu sous le nom de The 96ers. Il présente l’ancien camarade de groupe de Knopfler, Guy Fletcher, aux claviers. La formation principale de ce groupe a duré beaucoup plus longtemps que n’importe quelle formation de Dire Straits. Toujours en 1996, Knopfler enregistre la guitare pour la reprise hommage à Dunblane massacre de Ted Christopher, Knockin’ on Heaven’s Door.

En 1997, Knopfler enregistre la bande originale du film Wag the Dog. Au cours de cette même année, le magazine Rolling Stone a répertorié les 500 chansons du Rock ‘n’ Roll Hall of Fame Qui ont Façonné le Rock and Roll, notamment Sultans of Swing, le premier succès de Dire Straits. L’année 2000 voit la sortie du prochain album solo de Knopfler, Sailing to Philadelphia. Cela a été son plus grand succès à ce jour, peut-être aidé par le nombre de contributeurs notables à l’album, comme Van Morrison. Le 15 septembre 1997, Knopfler se produit au concert Music for Montserrat au Royal Albert Hall de Londres, aux côtés d’artistes tels que Sting, Phil Collins, Elton John, Eric Clapton et Paul McCartney.

En 2002, Knopfler donne quatre concerts de charité avec les anciens membres de Dire Straits John Illsley, Chris White, Danny Cummings et Guy Fletcher, jouant du vieux matériel des années Dire Straits. Les concerts ont également présenté Les Notting Hillbillies avec Brendan Croker et Steve Phillips. Lors de ces quatre concerts (trois des quatre ont eu lieu au Shepherd’s Bush, le quatrième à Beaulieu sur la côte sud), ils ont été rejoints par Jimmy Nail, qui a assuré les chœurs de la composition Why Aye Man de Knopfler en 2002.

Toujours en 2002, Knopfler sort son troisième album solo, The Ragpicker’s Dream. En mars 2003, il a été impliqué dans un accident de moto à Grosvenor Road, Belgravia et a subi une fracture de la clavicule, une fracture de l’omoplate et sept côtes cassées. La tournée prévue de Ragpicker’s Dream a ensuite été annulée, mais Knopfler s’est rétabli et est revenu sur scène en 2004 pour son quatrième album, Shangri-La.

Knopfler se produisant à Hambourg, en 2006

Shangri-La a été enregistré au studio Shangri-La à Malibu, en Californie, en 2004, où le Le groupe avait fait des enregistrements des années auparavant pour leur documentaire / film, The Last Waltz. Dans la promo de Shangri-La sur son site officiel, il a déclaré son line-up actuel de Glenn Worf (basse), Guy Fletcher (claviers), Chad Cromwell (batterie), Richard Bennett (guitare) et Matt Rollings (piano) « …jouez les chansons de Dire Straits mieux que Dire Straits. » La tournée Shangri-La a emmené Knopfler dans des pays tels que l’Inde et les Émirats arabes Unis pour la première fois. En Inde, ses concerts à Mumbai et Bangalore ont été bien accueillis, avec plus de 20 000 fans à chaque concert.

En novembre 2005 une compilation, Enquêtes privées: Le Best of de Dire Straits &Mark Knopfler a été publié, composé de matériel de la plupart des albums studio de Dire Straits et du matériel solo et de la bande originale de Knopfler. L’album est sorti en deux éditions, en CD simple (avec une couverture grise) et en double CD (avec la couverture en bleu), et a été bien accueilli. Le seul titre inédit de l’album est All the Roadrunning, un duo avec la chanteuse de musique country Emmylou Harris, qui a été suivi en 2006 par un album de duos du même nom.

Sorti en avril 2006, Tous les Roadrunning ont atteint le No. 1 au Danemark et en Suisse, n ° 2 en Norvège et en Suède, N ° 3 en Allemagne, aux Pays-Bas et en Italie, n ° 8 en Autriche et au Royaume-Uni, n ° 9 en Espagne, n ° 17 aux États-Unis (classement Billboard Top 200), n ° 25 en Irlande et n ° 41 en Australie. All the Roadrunning a été nominé pour le « Meilleur Album Folk Rock / Americana » aux 49e Grammy Awards (11 février 2007) mais a perdu face à la nomination de Bob Dylan pour Modern Times.

Rejoint par Emmylou Harris, Knopfler soutient tout le Roadrunning avec une tournée limitée — 15 concerts en Europe, 1 au Canada et 8 aux États—Unis – mais très réussie en Europe et en Amérique du Nord. Des extraits de la performance du duo le 28 juin au Gibson Amphitheatre, à Universal City, en Californie, ont été publiés sous forme de DVD intitulé Real Live Roadrunning le 14 novembre 2006. En plus de plusieurs des compositions que Harris et Knopfler ont enregistrées ensemble en studio, Real Live Roadrunning présente des succès solo des deux membres du duo, ainsi que trois titres de l’époque de Knopfler avec Dire Straits.

Knopfler au NEC à Birmingham, en Angleterre, le 16 mai 2008

Un événement caritatif en 2007 a mal tourné: une guitare Fender Stratocaster signée par Knopfler, Clapton, Brian May et Jimmy Page, qui devait être vendue aux enchères pour £ 20,000 pour collecter des fonds pour un hospice pour enfants, a été perdue lors de son expédition. Il « …disparu après avoir été affecté de Londres au Leicestershire, en Angleterre. »Parcelforce, la société responsable, a accepté de payer 15 000 £ pour sa perte.

Knopfler sort son cinquième album studio solo Kill to Get Crimson le 14 septembre 2007 en Allemagne, le 17 septembre au Royaume-Uni et le 18 septembre aux États-Unis. Au cours de l’automne 2007, il a joué une série de « showcases » intimes dans diverses villes européennes pour promouvoir l’album. Une tournée en Europe et en Amérique du Nord a suivi en 2008.

Poursuivant un modèle de productivité élevée tout au long de sa carrière solo, Knopfler a commencé à travailler sur son prochain album studio, intitulé Get Lucky, en septembre 2008 avec son camarade de longue date Guy Fletcher, qui a de nouveau compilé un journal pictural de la réalisation de l’album sur son site Web. L’album est sorti le 14 septembre de l’année suivante et Knopfler a ensuite entrepris une vaste tournée à travers l’Europe et l’Amérique. L’album a rencontré un succès modéré dans les charts (une grande partie en Europe) atteignant le numéro 1 seulement en Norvège mais atteignant le Top 5 dans la plupart des grands pays européens (Allemagne, Italie, Pays-Bas). L’album atteint la 2e place du Billboard European Album chart et la 5e place du Billboard Rock Album chart.

Knopfler se produisant à Zwolle, Pays—Bas, 2013

Les performances live en solo de Knopfler peuvent être caractérisées comme détendues – presque travailleuses. Il utilise très peu de production scénique, à part quelques effets de lumière pour améliorer la dynamique de la musique. Il est connu pour siroter du thé sur scène lors de spectacles. Richard Bennett, qui joue avec lui en tournée depuis 1996, s’est également joint à lui pour boire du thé sur scène. Le 31 juillet 2005, au Queen Elizabeth Theatre de Vancouver, en Colombie-Britannique, le thé a été remplacé par du whisky comme une sorte de blague de « dernier spectacle de tournée ».

En février 2009, Knopfler donne un concert solo intime au Garrick Club de Londres. Knopfler était récemment devenu membre du club de gentlemen exclusif pour les hommes de lettres. En 2010, Knopfler est apparu sur la nouvelle version de Thomas Dolby, l’EP Amerikana. Knopfler a joué sur la piste 17 Hills. En février 2011, Knopfler commence à travailler sur son prochain album solo, Privateering, en travaillant à nouveau avec Guy Fletcher. En juillet 2011, il est annoncé que Knopfler prendra le temps d’enregistrer son nouvel album pour participer à une tournée européenne avec Bob Dylan en octobre et novembre. L’année suivante, Knopfler a repris une chanson de Bob Dylan,  » Restless Farewell « , pour un enregistrement de célébration du 50e anniversaire d’Amnesty International.

Le 3 septembre 2012, le septième album solo de Knopfler, Corsateering, est publié. C’était le premier double album solo de Knopfler et contenait 20 nouvelles chansons. Après une nouvelle tournée avec Bob Dylan aux États-Unis en octobre et novembre, la tournée Corsateering en Europe a suivi au printemps/ été 2013. Une courte série de cinq spectacles ont été joués aux États-Unis cet automne-là. Knopfler a commencé à travailler sur un autre album studio en septembre 2013, toujours dans ses studios British Grove à Londres avec Guy Fletcher en coproduction. Le 16 septembre 2014, il est annoncé que ce nouvel album s’intitulera Tracker, et qu’il sortira début 2015. Des dates de tournée européenne ont également été annoncées pour le Printemps/ été 2015. En 2016, il collabore avec le bluesman italien Zucchero Fornaciari en jouant dans Ci si arrende et Streets of Surrender (S.O.S.) contenus dans Black Cat.

Avec la sortie en novembre de Down the Road Wherever en 2018, une tournée mondiale de Mark Knopfler en soutien au nouvel album a été annoncée pour 2019. Lors des interviews, Knopfler a laissé entendre que ce serait son dernier. La tournée a commencé par un spectacle le 25 avril à Barcelone au cours duquel Knopfler a confirmé au public en direct que la tournée en cours serait sa dernière tournée. Cependant, pendant la tournée, cette déclaration s’est adoucie, déclarant qu’il continuera car il aime tellement tourner, plaisantant qu’il serait au chômage et ne sait pas quoi faire d’autre.

Knopfler a écrit la partition de la version musicale de Local Hero, y compris de nouvelles chansons en plus d’ajouter des paroles à la musique instrumentale originale, retrouvant à nouveau Bill Forsyth.

Musique country

Knopfler se produit à Chicago avec Emmylou Harris, 2006

En plus de son travail dans Dire Straits et en solo , Knopfler a apporté plusieurs contributions à la musique country. En 1988, il forme le groupe de country the Notting Hillbillies, avec Guy Fletcher, Brendan Croker et Steve Phillips. Le seul album studio de Notting Hillbillies, Manquant…Presumed Having a Good Time est sorti en 1990 et comportait le single à succès mineur « Your Own Sweet Way ». Knopfler a encore souligné ses influences de musique country avec sa collaboration avec Chet Atkins, Neck and Neck, qui est également sorti en 1990.  » Poor Boy Blues « , tiré de cette collaboration, atteint la 92e place.

Les autres contributions de Knopfler incluent l’écriture et la guitare sur le single « When It Comes to You » de John Anderson en 1992 (extrait de son album Seminole Wind). En 1993, Mary Chapin Carpenter a également sorti une reprise de la chanson The Bug de Dire Straits. Randy Travis a sorti une autre chanson de Knopfler, Are We in Trouble Now, en 1996. La même année, le single solo de Knopfler,  » Darling Pretty « , atteint le 87e rang.

Knopfler a collaboré avec George Jones sur l’album The Bradley Barn Sessions de 1994, jouant de la guitare sur la composition classique de J.P. Richardson « White Lightnin' ». Il est présent sur l’album de Kris Kristofferson The Austin Sessions, (sur le titre « Please Don’t Tell Me How The Story Ends ») publié en 1999 par Atlantic Records.

En 2006, Knopfler et Emmylou Harris ont réalisé ensemble un album country intitulé All the Roadrunning, suivi d’un CD-DVD live intitulé Real Live Roadrunning. Knopfler a également enregistré deux singles dans le classement des singles de musique country canadienne. De nouveau en 2006, Knopfler a contribué à la chanson « Whoop De Doo » sur l’album de style Gulf et western de Jimmy Buffett, Take the Weather with You. En 2013, il a écrit et joué de la guitare sur la chanson « Oldest Surfer on the Beach » de l’album Songs From St. Somewhere de Buffett.