La manie de l’art déferle sur la ville. Houston se classe parmi les principales destinations américaines pour les musées, les galeries et les commandes de plus en plus publiques, ainsi qu’un bassin de talents important d’artistes en activité. Voici votre guide incontournable des meilleurs lieux d’art de la ville. (Suivez les liens du site Web pour plus d’informations sur les dernières expositions.)

Musées

Musée de l’automobile d’art, 140 Heights Blvd. Également connu sous le nom de Garage Mahal, l’extérieur jaunty David Best-designed fait allusion à l’énergie extérieure que le musée promulgue. Institution sœur du Musée de la gare, ACM est célèbre pour ses expositions ouvertes couvrant un large éventail de boutons chauds sociopolitiques. Et oui, n’oubliez pas sa générosité de voitures d’art.

Centre Texas de la Société asiatique, 1370 Southmore Blvd. Le premier bâtiment autonome de Yoshio Taniguchi en Amérique — son ajout pour le MoMA ne compte pas — est un chef-d’œuvre en soi, digne du dévouement de tout acolyte de l’architecture. Ajoutez à cela des expositions historiques et sublimes (comme les splendeurs voyageuses sereines de la Collection Rockefeller qui a inauguré le nouveau centre) aux conférences de think tank mondiales avant-gardistes et contemporaines et à la programmation qui attire le public vers des performances comme son mandala de sable annuel créé par des moines bouddhistes tibétains, et vous avez l’allure et la promesse de la société asiatique remplies à Houston.

Musée d’art Blaffer, Université de Houston, 4173, rue Elgin. Cet avant-poste de l’avant-garde présente certaines des expositions contemporaines les plus avant-gardistes du Texas, y compris des enquêtes pour les talents exposés à la Whitney Biennial – ou Biennale de Venise -. Magasinez également les offres du musée — des objets de collection fonctionnels fabriqués par des étudiants du département de design industriel de l’université.

Musée d’art contemporain Houston, 5216 Montrose Blvd. Logé dans un parallélogramme élégant de métal, le CAMH était l’un des premiers d’une poignée d’espaces en Amérique présentant des artistes de notre temps. Dans sa septième décennie, le musée possède une histoire d’expositions marquantes, y compris des solos au début de leur carrière pour des talents allant de Cindy Sherman à Frank Gehry, qui ont tous deux été présentés au musée dans les années 1980.Ne manquez pas la sculpture de Mel Chin jaillissant d’une pyramide à l’arrière du bâtiment, et magasinez dans la boutique du musée.

Musée de la Culture afro-américaine de Houston, 4807 Caroline St. Installé dans un ancien bâtiment de société Internet au cœur du quartier des musées, le HMAAC, âgé de cinq ans, est un portail permettant de comprendre les contributions des Afro-Américains à Houston et au-delà. Les expositions et la programmation, dirigées par le collectionneur, philanthrope et PDG du musée John Guess Jr. sont d’actualité et importantes, allant de la présentation de talents de Houston comme feu Bert Long Jr. et le Dr John Biggers à la présentation de richesses historiques itinérantes telles que la Collection d’art afro-américain Harmon et Harriet Kelley. Des confitures de poésie, des projections de films et des expositions contemporaines qui approfondissent les sujets — La vie des Noirs compte pour les questions de gentrification — font de HMAAC l’un des musées les plus dynamiques et les plus vitaux de la ville.

Musée des Sciences naturelles de Houston, 5555 Hermann Park Dr. T. Rex, des gemmes étonnantes, le fabuleux Fabergé et les trésors de Tut règnent dans l’un des musées les plus visités et les plus importants d’Amérique consacrés aux sciences naturelles. « Momies du Monde » et « Cabinets de curiosité » sont tous deux en engagement prolongé. Pendant que vous y êtes, assistez à une production IMAX ou assistez au spectacle en direct du Cockrell Butterfly Center.

La collection Menil, 1533 Sul Ross, menil.org . Le bâtiment conçu par Renzo Piano de Menil, qui a ouvert ses portes en 1987, est considéré comme l’une des œuvres d’architecture les plus importantes au monde des 50 dernières années. Sa collection célèbre mais discrète rassemble des siècles et des millénaires d’œuvres d’art mondiales, du Néolithique et de l’Antiquité à nos jours. Les galeries consacrées à l’art africain et au surréalisme sont particulièrement remarquables.

Musée des Beaux-Arts, Houston, 1001 Bissonnet. Classé parmi les 10 meilleurs musées du pays par taille et collection encyclopédique, le MFAH est célèbre pour ses départements de photographie, d’art latino-américain, d’art américain et la collection Glassell d’or africain, indonésien et précolombien, ainsi que les musées de maisons historiques hors campus Bayou Bend et Rienzi, tous deux consacrés aux arts décoratifs et distingués par de beaux décors et l’architecture John Staub.

Le Musée de l’imprimerie, 1324 W. Clay. Ce trésor d’un musée de niche est temporairement fermé le temps d’une restauration après un incendie, mais vous pouvez visiter sa boutique de souvenirs pour les imprimés.

Station Museum of Contemporary Art, 1502 Alabama St. Fondé par Ann et Jim Harithas, Station et son institution sœur, l’Art Car Museum (140 Heights Blvd., artcarmuseum.com ), fonctionnent comme des salles d’exposition pour l’activisme et les questions sociopolitiques.

Musée de l’Université du Texas Southern University, 3100 Cleburne St. Sous la direction du vénéré historien de l’art Dr. Alvia Wardlaw, University Museum est connue des initiés pour présenter des expositions couvrant le local au mondial des talents afro-américains. Dévoilées en 2000, les expositions mémorables vont de son « Exposition annuelle d’artistes afro-américains dans toute la ville” à des blockbusters itinérants tels que des chefs-d’œuvre contemporains de la Collection Elliot et Kimberly Perry à la puissante imagerie en noir et blanc collectée par le Smithsonian de la photographe Earlie Hudnall.

Galeries (par région)

Colquitt Gallery Row, 2625 à 2815 Colquitt; 3508 et 3510 Lake St. La première concentration de galeries de la ville a afflué à Colquitt dans les années 1980, et la rue est toujours un bon pari pour les marchands légendaires Moody Gallery, Hooks-Epstein Galleries, Parkerson Gallery et Catherine Couturier Gallery, ainsi que les plus récents venus Laura Rathe Fine Art, Nicole Longnecker Gallery et Gray Contemporary. La galerie Thornwood et la galerie Dean Day complètent la gamme.

Centre-ville. Enquête sur le marchand d’art en devenir Pablo Cardoza. Son espace étonnamment vierge, Cardoza Fine Art (805A William St.) est le meilleur pari pour la prochaine superstar de l’art, et vous trouverez peut-être le méga-talent de Houston Mark Flood.

Galleria / Centre-ville / Quartier des Chênes de la rivière. Pour les estampes et les céramiques de Peter Max à Picasso, l’agrafe graphique Sur le mur tient la cour à la Galleria (5015 Westheimer). Colquitt denizen Laura Rathe Fine Art (1700 Post Oak Boulevard dans 1 BLVD Place) bénéficie de son deuxième emplacement dans le centre-ville, dans un nouveau cube blanc brillant.

Hauteurs / Extrémité ouest. Récemment, l’action s’est envenimée de la très respectée Hiram Butler Gallery du West End, avec son jardin serein, lieu de résidence de James Turrell, Ellsworth Kelly, Jennifer Bartlett et Joe Havel de Houston (4520 Blossom St.), aux associés des galeristes de Heights Clarke &, représentant James Surls (301 E. 11th); la galerie voisine Redbud des œuvres magistrales sur papier (303 E. 11th); et Galerie Apama Mackey des conteneurs d’expédition mod (628 E. 11e). Un autre arrêt intrigant est la galerie Booker-Lowe, pour les œuvres autochtones (4623 Feagan), parmi les rares marchands aux États-Unis. — ou le monde – pour exposer ce champ de collecte. Et n’oubliez pas le Point G (310 E. 9e); malgré son nom campy, des plats provocateurs sont servis qui plairont également aux féministes.

Centre-ville / Complexe de la galerie Isabella Court. Un lien pour l’action contemporaine de pointe, le complexe historique Isabella est bookended par la Galerie Inman, le premier concessionnaire à montrer les Fellows MFAH Core (3901, rue Main), et la galerie Devin Borden, qui met l’accent sur les Texans conceptuels d’aujourd’hui (3917, rue Main). Aussi recommandé: art – smart Art Palace (3913 rue Main) et arrivée plus récente Galerie Samara (3911 rue Main).) avec ses meilleurs paris John Hovig et David Graeve; et à proximité de la galerie Zoya Tommy, exposant un mélange frais de Texans et d’internationaux, y compris le peintre principal vedette de Houston Perry House (4102 Fannin). Terminez la visite du centre-ville avec un arrêt au temple du minimalisme Euro-texan, Galerie Sonja Roesch (2309 Caroline).

Montrose/ 4411 Montrose Gallery Building, 4411 Montrose. Dans le quartier des musées, cette boîte grise d’un bâtiment à l’architecture distinguée, conçue par le professeur de l’Université de H Peter Zweig, abrite cinq marchands d’importance souvent internationale: Barbara Davis, Enrique Guerrero, Cindy Lisica, David Shelton et Anya Tish.

À proximité se trouvent deux espaces qui ont un impact sur leur programmation: Tout d’abord, la galerie Jonathan Hopson dans un bungalow magnifiquement restauré (904 Marshall), déploie des expositions au niveau du musée, qui interpellent le spectateur, et sont nuancées et conceptualisées. Plus à l’ouest, près de l’avenue Richmond., la galerie bungalow destination Front (1412 Bonnie Brae) représente la vision curatoriale de l’artiste Sharon Engelstein, une ancienne boursière de la MFAH, qui a pour mission de stimuler les artistes régionaux émergents, à la fois en termes de reconnaissance et de ventes. (Front fait don des revenus de la saison des expositions de cet automne au Fonds de secours aux arts Harvey de la ville.) Surveillez les découvertes de la galerie telles que la figuration pulpeuse de Michelle Chen-Dubose; et à venir, la sculpture peinte pleine d’esprit de Paul Carola, qui fait ses débuts en solo avec Engelstein le 18 novembre 2017.

Enquêtez également sur la galerie Blue / Orange (1208 West Gray St.): ne laissez pas le surnom simpliste vous tromper — cette petite galerie décousue dans un bungalow de Montrose est le QG d’une scène et devrait figurer sur le radar de tous les jeunes collectionneurs. Ensuite, il y a la galerie d’un hôtel classique, La Colombe d’Or (3410 Montrose), où les AK-47 de Bran Symondson se sont transformées en œuvres d’art. Terminez la randonnée artistique de Montrose avec un arrêt à la galerie Archway, qui célèbre ses 40 ans en tant que coop appartenant à des artistes, également un bon pari pour l’artisanat.

Corridor Richmond/Ouest de l’Alabama. Deux destinations font des voisins impressionnants, à quelques minutes d’intervalle: la galerie McClain (2242 Richmond) et la galerie Sicardi pour les maîtres latino-américains exposée à Miami Basel (1506 W. Alabama). Toujours dans les environs, la galerie Koelsch ajoute une note de droll avec sa programmation souvent centrée sur l’artisanat (801 Richmond Ave), tandis que 10 pâtés de maisons à l’ouest, la Rudolph Blume Fine Art / ArtScan Gallery, (1836 Richmond Ave.) créé il y a près de deux décennies par Volker Eisele et feu Sean Rudolph (et poursuivi par le partenaire de Rudolph, Brad Blume avec Eisele) propose une programmation souvent brillante et inattendue. Pour l’École de Paris, rendez-vous aux galeries Nolan-Rankin (3637 West Alabama) dans le quartier en plein essor du design West Alabama. La même adresse du centre de design abrite également la galerie d’art Octavia, un avant-poste de Houston d’un navire-mère de la Nouvelle-Orléans, présentant une gamme de peintures et de photographies contemporaines, y compris les photos Pop / conceptuelles du regretté maître de San Antonio Chuck Ramirez.

Troisième salle. Présentant la peinture, la sculpture et l’artisanat africains et afro-cubains dans un bungalow restauré, la galerie The Gite (2024 Alabama), richement garnie, représente la vision de l’ancien journaliste de télévision Lloyd Gite.

Upper Kirby / River Oaks /Université Rice. L’art traverse ces bastions de privilèges et de pouvoir du centre-ville. Les joueurs incluent l’emblématique société Meredith Long &, créée en 1957 (2323 San Felipe); la puissante Texas Gallery (2012 Peden), parmi les premiers à présenter Judd, Mapplethorpe et Rauschenberg; Galerie Deborah Colton à vocation mondiale (2445 boulevard Nord); l’écurie diversifiée et axée sur la peinture de Gremillion &Co. Fine Art (2501 Sunset), et William Reaves / Sarah Foltz Fine Art avec son accent sur les talents historiques du Texas (2143 Westheimer). Un bon pari pour la peinture et la sculpture figuratives lourdes de Fernando Botero est la galerie Art of the World (2201 Westheimer), qui représente le maître colombien.

Art public : Unique et à ne Pas Manquer

La Citerne du parc Buffalo Bayou, 105, rue Sabine. Pour sa commande inaugurale, La Citerne a fait appel à l’artiste vénézuélienne Magdalena Fernández pour reconfigurer sa pièce lumière et son Rain avec des résultats étonnants. L’installation immersive et hypnotique de cette ruine industrielle souterraine est co-présentée par le Buffalo Bayou Conservancy et le Museum of Fine Arts de Houston (une expérience à ne pas manquer, jusqu’au 25 juin). Restez à l’écoute pour les futures commissions.

Twilight Epiphany Skyspace, Pavillon du centenaire Suzanne Deal Booth, Université Rice, skyspace.rice.edu . Parmi les skyspaces les plus spectaculaires de l’artiste James Turrell, cette itération à deux étages propose des spectacles d’éclairage au lever et au coucher du soleil (en cours, gratuit). Inscrivez-vous en ligne pour le spectacle du coucher du soleil; aucune réservation nécessaire pour le lever du soleil.

Organisations à but non lucratif

Chanson de l’Alabama. 2521 Oakdale, un croisement entre une galerie et un espace de projet logé dans une maison historique du quartier des musées promeut de grandes idées sur la création d’art contemporain et la communauté à partir d’un lieu d’authenticité.

Ligue d’art Houston, 1953 Montrose Blvd. À l’approche des années 70, ALH, installé dans un bâtiment en métal brillant le long de la rue principale de Montrose, reste pertinent pour la communauté avec une programmation intelligente promouvant la diversité ainsi que ses cours d’arts de guérison loués. Les expositions de l’artiste texan de l’année et du Patron texan de l’année, qui ont lieu chaque automne, construisent la marque Art League et sont des pierres de touche à l’état de l’art dans notre État.

Boîte 13 ArtSpace, 6700, boul. Harrisburg. Ancien showroom de Machines à Coudre Singer dans l’East End, the Box est l’endroit où les curateurs partent à la découverte des talents bruts. Fondé par un groupe d’artistes qui habitaient l’entrepôt des artistes de rue du Commerce, the Box est la ligne de front des studios et des incubateurs.

Collectif d’artistes communautaires, Bâtiment Bermac, 4101 San Jacinto. Marquant trois décennies sur une mission de promotion et de mise en valeur du bassin de talents afro-américains de Houston, des artistes assez célèbres ont été présentés par CAC au fil des ans: Annette Lawrence, exposée à la Biennale du Whitney, Bert Long Jr., lauréat du Prix de Rome., La Collection Menil – recueillie par David McGee, et Tierney Malone de Jazz Church Houston englobent une partie de la riche histoire de l’exposition du Collectif.

DiverseWorks, 3400 Main St. Dans son nouvel emplacement de MATCH, DW est sur le point de toucher un public du centre-ville qui peut bénéficier de ses expositions et performances intelligentes, rigoureuses et conceptuellement stimulantes. Dans un état d’esprit plus léger, le bénéfice annuel de la Chance du tirage au sort du printemps est un événement d’égalité des chances attrayant pour les collectionneurs chevronnés et les novices.

FotoFest, 2000 rue Edwards. Depuis son espace épique Silver Street Studios, FotoFest monte l’une des meilleures biennales au monde. En 2018, le sujet est l’Inde. Entre deux biennales, l’organisation à but non lucratif présente des photographies d’importance mondiale, axées sur des questions telles que la crise des réfugiés, les préoccupations environnementales, en particulier l’eau, l’utilisation des terres et les espèces en voie de disparition, et documente des groupes marginalisés tels que les résidents LGBTQ vivant sous le radar dans des terres conservatrices. FotoFest agit également comme un forum de découverte, à travers ses programmes de lieux de rencontre acclamés – maintenant organisés en Russie et en Chine – tout en nourrissant les photographes émergents à travers son « Talent in Texas”, présenté pendant des années non biennales.

GalleryHomeland, 3401 Harrisburg. Paul Middendorf organise un espace dans une ancienne buanderie industrielle du côté Est. Restez à l’écoute pour l’inauguration de la dernière maison de GalleryHomeland, et préparez-vous à des plats d’art, ainsi que (espérons-le) le retour des populaires avantages de la soupe du dimanche.

Résidence d’artiste de Galveston, 2521 Ships Mechanic Row. La dernière raison de se rendre sur l’île est ce programme de résidence nationale avant-gardiste, installé dans des structures industrielles repensées de manière innovante près de the Strand.

Galveston Arts Center, 2127 Strand St. Maintenant de retour dans son grand édifice d’origine, un ancien bâtiment de banque du début du siècle, GAC est enfin de retour dans business post Ike. Dennis Nance poursuit la tradition établie par l’ancien conservateur emblématique Clint Willour — être un dénicheur de talents pour les meilleurs et les plus brillants du Texas, avec des promenades artistiques et des expositions, qui se déroulent toutes les six semaines, de (généralement) trois artistes vaguement regroupés par thème.

Houston Center for Contemporary Craft, 4848 Main St. Un musée non collectionneur consacré à la générosité du travail artisanal, HCCC est également réputé pour son programme de résidence. Trouver résident fait la plupart des jours dans leurs studios Craft Center, et pop pour en savoir plus sur leur processus. Montrez la galerie Asher de HCCC pour un tour d’horizon des œuvres remarquables de citoyens nationaux du verre, du bois, du métal et de la fibre.

Houston Center for Photography, 1441 W. Alabama St. Fondée en 1981 en tant qu’organisation d’artistes, HCP — avec FotoFest — sont deux des raisons pour lesquelles Houston est une ville de photo. Et en collaboration avec FotoFest, le Houston Center for Photography publie tous les deux ans une enquête sur les nouvelles approches de la photographie à l’échelle de l’État, le « Talent au Texas” tant vanté, ainsi qu’un salon annuel des membres jurés qui sert les richesses photographiques et reflète une gamme d’esthétiques, de sujets et d’approches des médias.

Lawndale Art Center, 4912 Main St. Toujours l’endroit idéal pour les talents émergents et à mi-carrière pour essayer de nouvelles idées, Lawndale propose également un programme de résidence annuel et surveillé avec impatience. La nouvelle directrice Stephanie Mitchell, vétérinaire au Whitney Museum and Drawing Center, continue d’élever la marque de Lawndale, témoin de l’exposition du printemps 2017 pour les boursiers du noyau Glassell qui se déroule à BAC (pendant la construction du nouveau Glassell), et d’un bénéfice printanier, Une soirée exquise, avec une pincée de surréalisme.

Centre des arts Moody, 6100 rue Main. Probablement l’ajout le plus excitant au paysage culturel de Houston au cours de la dernière décennie, le Moody Center est axé sur le mariage de la science et de l’art, tandis que la conservatrice respectée de la Rice Gallery, Kimberly Davenport, organisera également des installations spécifiques à ce nouveau haut lieu des arts.

Centre d’Exposition Orange pour l’Art visionnaire, 2402 Munger. Avec son parc Smither attenant, le salon Orange constitue un témoignage actif et engageant de l’art extérieur et de l’impulsion créative en chacun de nous. Producteur du défilé annuel de voitures d’Art du printemps – qui vient de fêter ses trois décennies — et conservateur de monuments captivants et étranges comme la Beer Can House (222 Malone), l’OS occupe une place importante dans le cœur et l’esprit des Houstoniens.

Projet Row Houses, 2521 Holman St. Les maisons de tir historiques du Troisième quartier définissent le concept de pratique sociale et de sculpture sociale, tout en valant au cofondateur Rick Lowe un prix MacArthur « Genius”. Le peintre, DJ et animateur de radio Tierney Malone, le gardien de l’histoire du jazz de Houston, a récemment présenté son Église de jazz de Houston dans le cadre de salons, de performances et de dialogues de PRH, programmés pour le Super Bowl LI.Le commissaire Ryan Dennis a organisé une édition de « Black Women Artists for Black Lives Matter” ce printemps, à la fois puissante et mémorable.

Studios d’artistes (Just In)

Comme Houston abrite la troisième plus grande communauté d’artistes actifs du pays, il serait impossible de répertorier tous les studios. Mais maintenant, grâce au développeur Jon Deal et à ses amis, il existe une masse critique autour du quartier des arts de Washington Avenue. Bordant le couloir vers le centre-ville, et englobant les anciens Premier et sixième quartiers, des entrepôts héroïques revampés sont le visage de facto du quartier: les studios Winter Street restaurés et professionnalisés (2101, rue Winter) ont donné naissance au mouvement des studios, suivis des studios Spring Street (1824, rue Spring), des studios Silver Street (2000, rue Edwards) et des Silos des chantiers Sawyer (1502, rue Sawyer), ainsi que des studios Summer Street (2204, rue Summer). Les deuxièmes samedis toujours populaires sont un moyen de découvrir l’offre démocratique des espaces d’entrepôt, de rencontrer des artistes individuels, de visiter leurs ateliers et d’acquérir des œuvres souvent étonnamment abordables.