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Guide Netflix ultime: Offres spéciales sur la comédie noire

Netflix l’a tué dans le jeu de la comédie au cours des deux dernières années, abandonnant certains des meilleurs travaux des artistes stand-up les plus détendus, diversifiés et créatifs des États-Unis et d’au-delà.

Des spéciaux uniques qui ont lancé la carrière d’Ali Wong, des sets expérimentaux et prolongés du favori James Acaster, et des tournées de retour pour les stars pas tout à fait oubliées des années 90, la plate-forme de streaming a été l’endroit idéal pour tous vos besoins de comédie.

Maintenant que les comédiens commencent à ressentir la pression du public « réveillé”, nous avons pensé que nous mettions en lumière le côté sombre du stand-up. De la satire sociale aux confessionnaux sombres, jetez un coup d’œil à ceci, notre guide pour toutes les choses politiquement incorrectes, et nous vous ferons savoir quelles bandes dessinées sont les meilleures à chevaucher cette ligne insaisissable entre les &hilarantes.

Ali Wong: Bébé Cobra &Épouse à coups durs

Ali Wong sert une femme enceinte chic à la fois dans sa féroce & ensembles de bandes dessinées relatables. L’auteure de Fresh off the Boat s’est fait connaître en 2016 avec une heure de comédie torride et percutante qui couvrait tout, des hommes asiatiques sexy, des sous-marins &, et comment le féminisme a ruiné sa vie.

Se produisant sept mois et demi après sa première grossesse, Wong a toujours montré plus d’énergie et d’agilité sur scène que la plupart des comédiennes, et est revenue l’année dernière lors de sa deuxième grossesse pour recommencer.

Anthony Jeselnik: Pensées et prières

Si vous aimez que votre stand-up construise un récit avec des anecdotes et des séquences, ce ne sera pas pour vous. De même, si vous êtes généralement un fan de livraison rapide, de timing impeccable et d’esprit authentique, Anthony Jeselnik risque de décevoir sur tous les fronts. Un comédien dont le seul but est d’insulter et de choquer chaque membre de son public avec des punchlines plaisantes, Jeselnick oublie malheureusement qu’il est censé être drôle pendant qu’il y est.

Bill Burr: Je suis désolé Que Vous Vous Sentiez Ainsi &Sortez

La réplique du 21e siècle de l’univers à la signature de George Carlin, screw-you standup, est définitivement un goût acquis pour ceux qui ne sont pas habitués aux comédiens qui crient leurs opinions dans la gorge.

Heureusement, le spécial monochrome de Burr, Je suis désolé Que vous sentiez de cette façon, est chargé d’un humour d’observation tranchant et de réflexions bien documentées sur la surpopulation, la religion, le sexe &suicide qui, contrairement à ce que vous pouvez trouver dans d’autres bandes dessinées de choc, parvient en fait à être drôle.

Vous trouverez exactement le même genre de chose dans Walk Your Way Out, mais compte tenu de sa spontanéité peu sincère et de son style d’écriture à répétition, votre kilométrage variera certainement.

Bo Burnham: Rendre heureux &quoi.

Ayant commencé sa vie en tant que star de YouTube maladroitement irrévérencieuse, Burnham s’est récemment fait un grand nom, en grande partie grâce à ses débuts de réalisateur révélateurs en huitième année. Make Happy est toujours un classique moderne de la comédie musicale et fait son premier spectacle quoi., toujours une œuvre de génie à part entière, ressemble à une répétition générale.

L’existentialisme rencontre la satire du showbiz et des décors bizarres et mélodiques dans deux spéciales finement réglées d’un maître qui n’a encore que 28 ans. Maudit!

Chris D’Elia: Man on Fire

Les diatribes de manière transparente sur les désagréments quotidiens sont toujours amusantes lorsqu’elles viennent d’un collègue qui passe une mauvaise journée, mais cela ne vaut tout simplement pas la peine d’investir une heure de votre temps avec eux. Chris D’Elia commence fort, mais ses attaques verbales n’ont pas beaucoup d’élan et il réduit généralement ses propres blagues quand il vient. Garder. Aller.

Christina P: Mère inférieure

En matière de stand-up, l’autodérision est souvent le nom du jeu, surtout lorsqu’il s’agit de bandes dessinées qui ne peuvent s’empêcher d’insulter leur public. C’est la principale raison pour laquelle les ensembles de Christina Pazsitzky sont toujours en or massif, poussant les boutons de ses fans assez loin pour obtenir une ascension, mais les faisant revenir avec une honnêteté brutale sur son enfance et des expériences hilarantes en tant que mère.

Cela, et un mélange inhabituellement habile de timing, d’impassible et de vulgarité.

Dave Chappelle: L’âge de la Rotation et de l’Équanimité &La Révélation des oiseaux

Dave Chappelle ces derniers temps est comme une demi-lune film décent de Liam Neeson. Le gars sait ce qu’il fait et c’est génial de voir qu’il est toujours employé, mais vous ne pouvez pas vous empêcher de remarquer qu’il est un peu fatigué et déconnecté.

Quand Chappelle se penche vraiment sur une bonne anecdote, vous ne pouvez pas vous empêcher de vous faire sucer et de rire quand il le veut – mais quand il essaie un peu d’audace, avec des coups mal jugés sur la communauté trans et les victimes d’agression sexuelle, vous pourriez vous retrouver en avance rapide.

David Cross: Rendre l’Amérique encore grande!

David Cross est une voix comique essentielle, et est toujours un joyau dans ses apparitions fréquentes à la télévision et au cinéma. Malheureusement, cette maîtrise n’a pas tout à fait fait son chemin dans ses sets de stand-up, sa livraison d’écriture & manquant de complexité et une livraison de style boîte à savon politique qui vise les applaudissements plus souvent que les rires.

Frankie Boyle: Blessé Comme si vous n’aviez jamais été aimé

Si vous en aviez assez du schtick de diatribes épuisantes de Frankie Boyle et des one-liners conçus pour choquer, soyez assuré que cette vitrine de stand-up offre quelque chose de légèrement plus sophistiqué. Cette spéciale présente la bande dessinée la plus en colère de Grande-Bretagne, à la fois la plus énervée, mais aussi la plus sophistiquée.

Dirigeant sa haine vers les personnes qu’il estime le mériter le plus, les punchlines caractéristiques de Boyle sont toujours là, mais dans un contexte de diatribes acides et de diatribes efficaces qui vous prennent au dépourvu pour vous faire éclater de rire avant de vous laisser bercer par l’horreur de ce qu’il a réellement dit. Essentiel pour les Britanniques, mais les autres téléspectateurs devraient au moins savoir qui est Boris Johnson avant de continuer.

Hannah Gadsby:Nanette

Tout aussi hilarante et déchirante, cette série explosive d’anecdotes &confessions frappe l’autodestruction button sur la carrière d’Hannah Gadsby mais démonte également à lui seul toute la structure du standup.

Après avoir livré les punchlines les plus cinglantes jamais vues sur Netflix, Gadsby passe à des détails honnêtes et écrasants de ses expériences de femme gay qui ne demandent ni rires ni applaudissements, simplement reconnaissance. Les comédiens vont devoir redoubler d’efforts après celui-ci.

Jim Jefferies: BARE, Freedumb, et c’est Moi maintenant

Pour Freedumb, Jim Jefferies cherche à prouver qu’il n’est pas seulement un satiriste politique spirituel ou un pourvoyeur de blagues sur le viol, en explorant des sujets importants tels que comme caca, faire des wees et des poos en même temps, et comment exécuter le parfait sit down wee.

Si votre palette est un peu plus sophistiquée, vous ne trouverez rien de bien plus highbrow que cela même dans son matériau plus R, mais le fait que Jefferies soit lâché sur scène avec toute la joie d’un gamin de dix ans qui vient d’entendre ses premiers jurons est indéniablement divertissant.

Jim Norton: Bouchée de honte

Un autre exercice de blagues sales, de diatribes décousues et de tentatives désespérées d’être offensantes sans l’intelligence de la construction nécessaire pour rendre les punchlines aussi dures qu’elles le devraient. Les gags sont forts et ceux qui n’ont pas une disposition sensible se surprendront à rire quand ils ne devraient pas – mais rien ici n’est plus impressionnant que vos propres tirades les plus drôles quatre ou cinq verres un vendredi soir.

La comédie spéciale primée de Joe Mande

L’un des écrivains de génie derrière Parks and Recreation et The Good Place occupe le devant de la scène avec une déconstruction consciente de la spéciale standup. Retournant l’approche traditionnelle des anecdotes parsemées de gags courts et doux à l’envers, Mande tient le public sur ses gardes à chaque étape.

Joe Rogan: Triggered

La sensibilité comique de Rogan est incroyablement clivante, un collage didactique et frénétique de sujets, d’anecdotes et de tangentes tirés d’un vaste réservoir de connaissances et d’expériences. Basculant entre les mentalités conservatrices et progressistes, chacun avec ses propres observations intelligentes et ses insécurités, il est le gars politique ultime.

Si quelque chose dans l’ensemble de Rogan atterrit avec tout l’impact d’une éponge humide, vous pouvez être sûr qu’un autre gag viendra vous prendre au dépourvu.

Marc Maron: Douleur mince

La brillance de Marc Maron est sa capacité à s’asseoir à deux pieds de son public et à faire une heure de stand-up comme une nuit confortable dans votre bar local. Froid et détendu, son style décontracté vous emmène à travers des griefs personnels et des vérités universelles avant de vous désarmer avec certaines des choses les plus méchantes que vous ayez jamais entendues. Terriblement drôle.

Maria Bamford: La capacité de Bamford à passer de la comédie facile à vivre aux confessions écrasantes et à l’auto-évaluation est sans précédent, et d’autant plus impressionnante qu’elle reste constamment hilarante tout au long de ses émissions spéciales.

Son dernier livre plonge dans une longue bataille contre la dépression suicidaire et les luttes dans un hôpital psychiatrique cauchemardesque, transformant un récit sombre de l’angoisse &regret en une comédie rafraîchissante, difficile mais souvent hystérique.

Patton Oswalt: Annihilation &Parler pour applaudir

Patton Oswalt n’est peut-être pas le stand-up le plus spirituel du monde scène aujourd’hui, mais il est l’un des plus nécessaires, et absolument l’un des plus personnels. Parlant avec une candeur digne d’un visage avec un public ravi, Oswalt se rend compte de la perte tragique de sa femme, revêt un visage courageux pour sa fille et s’attaque à sa dépression constante, tout en vous faisant rire alors que vous êtes pris dans un voyage profondément impliqué du malheur d’un homme.

Il va faire nuit, mais il y a de la lumière &rit au bout du tunnel.

Maintenant que Bruce Willis (Die Hard) a fait l'objet du big roast de Comedy Central, nous examinons certaines des brûlures les plus malades et des meilleurs rôtis de tous les temps.'s big roast, we’re taking a look at some of the sickest burns and best roasts ever.

Maintenant que Bruce Willis (Die Hard) a fait l'objet du big roast de Comedy Central, nous examinons certaines des brûlures les plus malades et des meilleurs rôtis de tous les temps.'s big roast, we’re taking a look at some of the sickest burns and best roasts ever.

Richard Pryor: Live in Concert

Pryor a été qualifié d’alchimiste de la comédie, avec une capacité étrange à transformer sa douleur causée par une éducation appauvrie, des dépendances débilitantes et même une crise cardiaque en une performance stand-up gutbusting. Absolument essentiel pour tous ceux qui s’intéressent aux racines modernes du standup.

Ricky Gervais: L’humanité

La bande dessinée incendiaire autrefois grande revient avec des coups de pot plus bon marché, des contradictions affolantes et une généreuse aide d’insécurités. Gervais commence plutôt brillamment par satiriser l’ego infâme sur-gonflé de la bande dessinée de stand-up avant que sa dissection de ses propres blagues ratées et ses interactions sur Twitter ne révèlent que tout est vrai. Une participation décevante de la part de l’homme qui nous a donné le Bureau.

Rory Scovel Essaie le stand-Up pour la première fois

Non, le titre n’est pas exact, mais c’est malheureusement comme ça parfois, car l’esprit excentrique de Scovel ne fonctionne pas tout à fait dans le format standard du stand-up. Parfois excitant dans son surréalisme, celui-ci est surtout une concoction étrange de rires maladroits et souhaitant que ce soit fini.

Russell Peters contre le Monde, Presque célèbre et notoire

Russell Peters est sur la forme quand il s’agit du style éprouvé de narration incontestable et de flux de conscience. Ses concepts atterrissent, ses impressions sont solides, mais les plans mal gérés sur edginess sont assez faibles et le travail de la foule n’est pas assez pointu pour nous propulser à travers toute l’heure.

Les derniers de Peters sont divertissants et valent absolument la peine d’être jetés en arrière–plan – ne vous attendez pas à être hors de votre esprit avec des bourrasques.

Sarah Silverman:Un grain de poussière

Sarah Silverman prouve ici que son style comique n’a pas un peu changé. Torride, impassible et au goût terrible, malgré cela, il y a un air de légère maturité dans ce nouvel ensemble et vous ne pourrez pas vous empêcher de le trouver agréable. Malgré ses critiques, Silverman n’a pas reculé devant la comédie grossière qui est devenue sa marque de fabrique. Si quoi que ce soit, elle s’appuie dessus encore plus fort, et c’est d’autant plus drôle pour cela.

Seth Rogen: Hilarité pour la charité

Seth Rogen nous guide à travers le paysage comique moderne depuis pratiquement deux décennies maintenant, avec le comportement décontracté d’un stoner de collège et la capacité étrange de plaire aux enfants &adultes semblables.

Il est donc naturel que sa première comédie spéciale pour Netflix brise les barrières traditionnelles de la forme stand-up, optant plutôt pour un spectacle de variétés à gros budget, avec des apparitions de Tiffany Haddish, John Mulaney, Kumail Nanjiani et même Les Muppets. Un démontage fantastique de la comédie spéciale qui dérape rapidement.

Theo Von: No Offense

Un autre ensemble de stand-up d’un mec blanc construisant tout son spectacle en offensant tout le monde qu’il peut et en s’excusant ironiquement pour cela. D’accord pour quelques anecdotes décentes de son enfance particulière dans le Sud, mais cela démontre un niveau de naïveté dont Von n’a toujours pas vraiment grandi.

Tom Segura: Principalement des histoires &Honteuses

Des tangentes, des non-séquences et des punchlines rapides et tranchantes s’ajoutent à l’un des conteurs les plus captivants &hilarants sur scène en ce moment. Des rencontres en coulisses maladroites aux sorties pendant les rapports sexuels, les décors de Segura sont toujours frais, relatables et drôles, qui ne manqueront pas de vous rappeler cet ami qui avait en quelque sorte une nouvelle histoire bizarre chaque semaine.

Tracy Morgan: Rester en vie

Quand il s’agit de stand-up sombre, vous n’êtes pas beaucoup plus sombre que Tracy Morgan racontant son expérience de mort imminente qui a conduit à un coma de deux semaines. Heureusement, le comédien imprévisible est plus spirituel que jamais et tourne toujours à plein régime quand il s’agit d’histoires folles et d’observations pointues sur la vie, la famille et tout le reste.

Trevor Noah: Fear of the Dark

Noah est un interprète exceptionnel, doté d’une présence scénique naturelle et d’un charisme qui rend son stand-up impossible à détourner le regard. Malheureusement, son talent d’interprète fait le poids ici, car des observations peu sophistiquées et des gags recyclés tomberaient à plat entre les mains d’un interprète moins performant.

W. Kamau Bell: L’humour de Bell est parmi les plus réfléchis et les plus considérés que vous puissiez rencontrer, amenant son public à un consensus de masse grâce à des observations minutieuses et des vérités indéniables. Cela devient difficile et politique, mais tout en vaut la peine pour une interprétation sporadique de « American Pie” de Don McClean que tout le monde dans la maison s’amuse.

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