‘Saved By The Bell’ Boss sobre el Estilo Político de Zack, La broma de Kelly Jeff, Ese Cameo de la serie Original y Más Preguntas candentes
ALERTA DE SPOILER: No leas si aún no has visto «Saved by the Bell», que se transmite ahora en Peacock.
La escuela está oficialmente de vuelta en sesión en Bayside High y aunque algunas cosas pueden haber cambiado, el hombre detrás del escritorio del director, para one, la secuela de «Salvados por la Campana» de Peacock demuestra que algunas cosas son clásicos atemporales.
La primera temporada de 10 episodios de «Salvados por la Campana», de Tracey Wigfield, presenta una nueva clase de estudiantes, algunos de los cuales son legados de Bayside y algunos de los cuales literalmente cruzan las puertas por primera vez en el episodio piloto después de que su escuela carente de fondos se cierre y sean transferidos, gracias a la mala planificación del gobernador Zack Morris (Mark-Paul Gosselaar). También reintroduce a personajes queridos como Zack, Kelly (Tiffani Thiessen) y Lisa (Lark Voorhies), estrella invitada, así como Jessie (Elizabeth Berkley Lauren) y Slater (Mario López), que ahora están trabajando en su alma mater. Incluso proporciona una actualización verbal de lo que Screech (Dustin Diamond) es hasta ahora.
En la bahía de 2020, el presidente del consejo estudiantil todavía tiene un viaje a Washington, D. C.; un hombre de Morris (esta vez Mac, interpretado por Mitchell Hoog) todavía hace apuestas con su mejor amiga (Lexi, interpretada por Josie Totah), hace bromas y ejecuta esquemas; el fútbol sigue siendo una parte importante de la cultura, aunque la escuela ha estado en una racha de derrotas; y se forma un triángulo amoroso (entre el hijo de Jessie, Jamie, interpretado por Belmont Cameli; Lexi; y Aisha de Alycia Pascual-Peña).
Pero, en esta ocasión, el activismo se celebra, no se rieron; el Morris no es el conseguir a la chica; y algunas piezas de la historia de Bayside se reescribieron, o al menos se ampliaron — para mostrar una imagen más grande, incluyendo más artículos en su infame cápsula del tiempo y la sorpresa de que el Director Toddman (John Michael Higgins) era en realidad un miembro de la clase original de la pandilla.
Aquí, Wigfield se tomó un «tiempo fuera» de su apretada agenda para responder a las preguntas candentes de Variety sobre la serie de transmisión.
Terminaste la serie con una mención muy real del coronavirus. ¿Agregaste eso para decir que en una posible temporada 2 se enfrentarían a lo que parece con el aprendizaje a distancia?
Teníamos todo escrito antes . Tuve un bebé en febrero. 28, y todos nuestros guiones fueron escritos antes de eso, lo cual da gracias a Dios por lo que sucedió. Pero cuando supimos que íbamos a volver, volvimos a montar una sala de Zoom solo por un par de semanas y hubo una pequeña reescritura que tuvo que ocurrir debido a los protocolos. Ya no podíamos filmar en la escuela real, y hacer algunas historias más simples. Esa no era mi broma; ese fue otro escritor, el chiste de Josh Siegal que me pareció muy divertido, no solo porque habla del viaje de Daisy durante toda la temporada donde siempre está luchando contra estos obstáculos gigantes. Pero sin saber en absoluto si hay una segunda temporada y de qué se trataría una segunda temporada o cómo se vería la escuela secundaria el próximo año, se sintió como una broma que vale la pena contar porque la vida para los estudiantes de secundaria es tan terrible. Antes era muy difícil y ahora es mucho más difícil.
La temporada también termina en lo que era una marca registrada de la serie original: Zack aprendiendo una lección y, en este caso, tomando la decisión correcta en el último minuto. Pero después de más de 100 lecciones de adolescente (incluidas «Good Morning Miss Bliss», «The College Years» y las películas), aún no creció para ser una mejor persona. ¿Por qué querías que fuera así?
Haría lo incorrecto durante los primeros 20 minutos y luego aprendería la lección en los últimos 5 minutos del espectáculo y no creo que ninguno de ellos se haya quedado atascado.
Y luego tienes a Jessie, que es muy lograda como adulta y Lisa es la exitosa diseñadora de moda que esperábamos que fuera, pero Kelly tiene un negocio que se juega de broma y Slater está cocinando hot dogs en el microondas para una cena en solitario. ¿Cómo decidiste quién debería estar en qué momento de su vida cuando los volvamos a ver?
Algunas de ellas solo estaban pensando en aspectos prácticos. Teníamos a Elizabeth y Mario para todos los episodios, así que la forma más orgánica de verlos y usarlos era, tenían que trabajar en la escuela, en lugar de ser solo padres que pasaban por allí. Pero era importante que estuvieran allí por razones ligeramente diferentes. Esto era muy importante para Elizabeth, pero quieres que Jessie esté allí por elección. Ha tenido éxito: un doctorado y escribió libros. Y ahora está de vuelta porque le gusta ayudar a los niños y quiere estar cerca de su hijo, mientras que Slater está allí porque es una especie de perdedor irremediable. Eso me pareció gracioso. Y creo que en la comedia en general hay un instinto de que la versión más divertida es que todo está mal y la vida de todos es la peor, y ciertamente eso es divertido para Slater. En versiones anteriores, pensé que Slater aún debería tener un salmonete y tal vez estar gordo ahora, y muy rápidamente en la habitación dijeron: «¡No! Se ve así. Todavía tiene algunas cosas a su favor.»Pero todavía está atascado en la escuela secundaria y realmente no ha tenido una victoria en 20 años cuando lo conocimos.
¿Cuánto permitiste a esos actores originales, que también tienen créditos de producción, influir en dónde están sus personajes ahora?
Creo que muchas chicas admiraban a Jessie a pesar de que a menudo la broma era que ella decía algo que era correcto e inteligente y luego Slater decía, «Sí o podrías cocinarme una hamburguesa» y esa fue la risa. Así que sentí que realmente querías que Jessie tuviera razón y querías que Slater reconociera que tenía razón, lo que hace en una escena del final. Ese era mi instinto, de todos modos, y eran más o menos los personajes que les presenté. Pero Elizabeth quería asegurarse de que hiciéramos un gran escándalo sobre los logros de Jessie y Mario realmente no quería tener un salmonete. Dijo que lo tendría, pero en cierto momento fue como si no necesitara el salmonete. Hay muchas otras cosas que lo identifican como Slater. Todavía tiene la cara exacta.
Slater y Toddman se involucraron en las historias de los niños de maneras que Belding tendría en el original; Slater incluso terminó de fiesta con los niños por un tiempo. ¿Cuál es el nivel de comodidad que pueden tener con sus estudiantes antes de que alguien en el programa tenga que llamarlos?
Eso fue algo de lo que tratamos de ser conscientes, donde era como, «¿Está Slater siendo un cretino?»y asegurarse de que no lo es. Slater y el Director Toddman, ambos son buenos hombres a los que quieres apoyar, por lo que no parecía que quisieras sacar la comedia de las formas torpes que hacen que los estudiantes se sientan incómodos.
Hay una línea desde el principio que deja claro que Slater no se ha mantenido cerca de Zack y Kelly a través de los años. ¿Por qué querías que se separaran?
Parte de esto fue simplemente configurar cómo en el episodio posterior tenemos a Zack y Kelly regresando y terminamos con: «Oh, SOMOS mejores amigos; todo lo que aprendimos en ‘Saved by the Bell’ era cierto.»Solo quería comenzar al principio de la primera temporada con algunos obstáculos para las relaciones, como Jessie se casó a pesar de que ella y Slater tienen un poco de tensión, y Jessie, Slater, Zack y Kelly no se han mantenido en contacto de la forma en que pensabas que lo harían. Así que si quieres empezar con algo de tensión, puedes pasar las temporadas siguientes haciendo ejercicio.
Hablando de tensiones, ¿había verdad detrás de la broma de Kelly sobre Jeff siendo el padre de Mac?
No lo creo. No lo sé, esto no es «Perdido»; no tenemos planeadas las próximas siete temporadas. Pero se parece a Zack, ¿verdad?
Definitivamente lo hace. Y para volver a la elaboración de quién es Zack ahora por un minuto, ¿su estilo como político — el peinado, los gestos — se inspiró en Donald Trump?
No fue escrito de esa manera, aparte del hecho de que es un político famoso, pero en California hay una historia de que Ronald Reagan y Arnold Schwarzenegger — y está esa broma en la que llama a su helicóptero «El Choppa» fue una improvisación de Mark-Paul. El tipo de descuido de esto, estoy seguro de que hay paralelos que puedes dibujar, pero realmente no quiero hacer bromas sobre Trump. ¿No estamos todos cansados de bromas sobre Trump? Me siento como la idea de que un famoso imbécil se convierta en gobernador, tal vez no habría tenido esa idea sin Donald Trump.
Volviendo al episodio donde la mayoría del elenco original se reúne, desenterran la cápsula del tiempo enterrada por su clase graduada, que había sido desenterrada previamente en un episodio de la serie original. ¿Cómo decidiste qué artículos querías estar dentro esta vez?
Queríamos usarlo como una oportunidad para que cuatro de los OGs eligieran cosas y recordaran al público, pero lo estamos tocando un poco rápido y suelto porque en eso era solo una cinta VHS en la cápsula. Pero la cápsula se ve exactamente igual porque le dije a nuestro propmaster que tenía que ser exactamente igual, y ella dijo: «¿Estás segura porque parece un ataúd de Drácula para bebés?»Y yo estaba como,» ¡Sí, estoy seguro, ese es el que me gustaría!»Y estaba fuera de la memoria colectiva de nuestra sala de escritores de los artículos icónicos: Bandas de amigos, por supuesto; ese maillot azul con el que Zack bailó para graduarse; un lei de «Estilo Hawaiano»; pastillas de cafeína, que siento que mencionamos cuatro veces por episodio. Solo pensaba en artículos icónicos para cada uno de ellos que incluso si fueras un espectador casual de «Salvados por la Campana», lo recordarías.
¿Cómo se te ocurrió el equilibrio de intereses amorosos y triángulos amorosos en esta versión del programa? Por ejemplo, hay un episodio temprano en el que Daisy y Mac se influencian mutuamente, no siempre de una manera positiva, y podría haberse convertido en una situación en la que tal vez comiencen a cambiar el uno para el otro porque se gustan, pero luego eso no se convirtió en algo en absoluto.
Lo que es gracioso, y esto sucede todo el tiempo en los programas, es que piensas de una manera y luego los actores entran, y los dos tienen una química natural juntos que a veces estaría editando como, » Oh, esa toma parece que están enamorados el uno del otro, no podemos hacer eso.»Simplemente no era algo para lo que estábamos escribiendo porque muchos de los escritores tenían esta opinión de que Mac parecía tan insufrible. En cualquier momento, surgiría la posibilidad de que un gran contingente de la habitación dijera: «¡No, queremos algo mejor para ella! ¿Por qué iba a amarlo? ¡Es horrible!»Pero eso no quiere decir en el futuro; ves cómo juegan tus actores juntos y qué es divertido explorar. Podrías, en el camino. Pero tenía tanto que hacer, que no parecía que un interés amoroso valiera la pena en la Temporada 1. Teníamos el triángulo amoroso con Jamie, así que parecía que habría sido mucho.
Incluso antes de decidir que Lexi sería parte del triángulo amoroso, ¿qué fue lo que le llevó a desarrollarla? ¿Siempre escribías un personaje transgénero o había discusiones sobre Josie interpretando a un personaje cisgénero?
Escribí el papel para Josie. Todo el resto de los niños vinieron a las audiciones y no estaba familiarizado con ninguno de ellos antes, pero Josie lo conocía porque estaba en «Champions» y soy amiga de Mindy y Charlie Grandy, que hicieron ese programa, y recuerdo haber ido a una lectura de mesa y, «Oh mierda, es muy buena.»Así que cuando supe que estaba haciendo esto, me asustó la idea de encontrar seis talentos atractivos, hilarantes y no descubiertos que estarían en este programa de televisión, así que me reuní con ella muy temprano, quiero decir cuando presenté el programa. Eso estaba en su lugar muy temprano y le escribí a ella y a sus puntos fuertes. Hablé de ello con ella, y creo que estaba emocionada con esta parte. Básicamente, aparte de un episodio, trans es solo una parte de su identidad, no es la historia. Parecía una oportunidad emocionante que existiera este personaje trans muy específico. Creo que para ella y para mí, esa fue razón suficiente para hacerlo de la manera en que lo hicimos. Especialmente en un programa como este, un tipo de comedia amplia y básicamente de red que puedes ver con tus padres y tus hijos, no había visto a un personaje trans que fuera así: tan popular y cruel y siempre metiéndose en las quemaduras rápidas y esas cosas.
¿Cuánto de su reality show, «Becoming Lexi», filmaste? ¿Te queda más en el piso de la sala de corte para exclusivas sociales o qué?
No, solo eso. Parece una cosa muy divertida para tener como dispositivo en el futuro. Definitivamente podrías devolverlo.
Lexi y Mac hacen apuestas y planes bastante grandes, como en la serie original. Algunos eran incluso similares a la serie original, como cuando necesitaban contratar a un actor para hacerse pasar por la madre de Daisy con Jessie. ¿Cuál fue la gallina y el huevo de desarrollar estas ideas: comenzaste con detalles del programa en el que sabías que querías dar tu propio giro, o se te ocurrió la idea primero y luego te diste cuenta de que el programa original hizo algo similar y funcionó en referencias?
Al principio de la sala vi todos los episodios y sé que muchos de nuestros escritores hicieron lo mismo, y simplemente tomamos nota de lo que siempre estaban haciendo: vestirse con disfraces, contratar actores, ¿cuál es el vocabulario de los esquemas en Bayside? Estábamos tratando de hacer de Bayside un lugar que estaba muy atascado en el viejo espectáculo y atascado en los años 90 de alguna manera, y uno de los elementos de este lugar muy raro, limpio y feliz es que siempre están ejecutando estos esquemas muy elaborados el uno al otro que parecen costar mucho dinero y al final tal vez obtengan 5 50. Eso se sintió como algo divertido ser parte de Bayside que estaba sucediendo todo el tiempo.
Mirando algunas de las cosas que sacaste de la serie original, comencemos con Troy Fromin, que interpretó a Ox en la original, mientras Mac, Lexi y Daisy intentaban cortar una fila completa de personas para que firmaran su formulario. ¿Cómo surgió eso y es su plan para futuras temporadas esperanzadoras tener más cameos?
Este programa tiene el tipo de fanático rabioso que encontrará cosas como esa satisfactorias, imagino. Algunos de ellos decían: «Necesitamos un profesor de matemáticas», y Franco Bario, que es nuestro productor ejecutivo y fue productor ejecutivo en el original, decía: «Oh, el Sr. Dewey está en el texto de nuestro grupo, le preguntaré si lo hará.»Y luego algunos de ellos eran más orgánicos, como vinieron a una audición. Le dije a Julie Ashton, nuestra directora de casting, desde el principio que si hay partes pequeñas que estamos casting, si tienes una lista de las personas originales que vienen a buscar cosas, usémoslas. En ese caso, entró y lo pusimos en el mismo atuendo que llevaba en el original y es el tipo de cosa en la que, si lo notas, es divertido, pero si no, está bien.
¿Cuál es tu regla sobre si alguien del original quiere jugar un papel diferente en este programa?
Que podría haber sido Buey, así que para mí estaba bien porque para mí, era Buey. ¿Pero estás diciendo que si como Leah Remini quiere interpretar a Rachel, la esposa de Slater? No. Es Stacey Carosi, es una locura. Tienes que ser quien eras entonces.
Tanner se parece mucho a Maxwell, fue eso intencional; ¿es el hijo de Maxwell?
Eso es muy gracioso, no. ¿Cómo me olvidé de Maxwell? Es como si me hubiera desmayado. Parecía que tener un nerd malo era una llamada de vuelta al programa, pero ahora que lo miro, vaya. No fue intencional por mi parte.
¿Cuál fue la discusión en torno a la línea sobre Screech estando en la estación espacial con Kevin, dado que las nuevas audiencias podrían asumir que está en una relación con un hombre llamado Kevin?
Eso estaría bien! Y tal vez Kevin sí. Tal vez Kevin es un hombre hermoso. Quiero decir, Kevin es obviamente su robot, pero tal vez es una IA que parece un hombre o una mujer hermosos. No lo sabemos. Siento que era el tipo de cosas que si conoces a Kevin, ya sabes.
¿Tienes planes para incorporar Valley more en una posible segunda temporada?
Jugamos a Valley como otra escuela a la que le está pasando lo mismo, así que creo que hay una posibilidad de ver Valley en el futuro o saber más sobre ellos. Los amigos de Devante hablan de ello como algo similar a lo que está sucediendo, y Slater habla de ello como la rivalidad.
El hecho de que estas escuelas se cerraran y tal vez Douglas fuera una opción viable para estos niños de nuevo, pero en ese momento ninguno de esos niños quería irse de Bayside, es una historia pesada, pero también es mucha historia. ¿Cómo determinaste la cantidad de bienes raíces en la temporada que debería ocupar?
Conoces a Jade Huntington-Snell en el piloto, pero ¿quieres pasar mucho tiempo hablando de su solicitud para la junta escolar o lo que sea? No. En nuestra investigación, al escuchar podcasts, compartir artículos y reunirnos con personas del LAUSD, se sentía como si este tipo de cosas sucedieran en cualquier parte del país, lo que preocupa a todos los padres ricos cuando los niños de escuelas con fondos insuficientes son enviados a otras escuelas, los resultados de los exámenes bajarán y habrá un elemento criminal y nuestros hijos sufrirán, nada de eso nunca, nunca sucede. Los niños de la escuela elegante y los niños de la escuela no elegante se llevan bien y lo hacen muy bien y siempre están perfectamente bien. Las personas que siempre lo arruinan son los padres de la escuela bien financiada; hacen un gran apesto al respecto e intentan demandar a la escuela y hacer cosas sucias y solapadas para que sea imposible que los niños se queden allí. Obviamente, la forma en que lo hacemos es caricaturesca y está destinada a ser; se supone que es una comedia y no para resolver la educación de ninguna manera. Pero se sentía como si hubiera algo en el villano de dibujos animados siendo uno de los padres de Bayside y queriendo a estos malditos niños fuera de la escuela.
Y eso trajo el activismo de esa generación más joven. Tuvieron éxito, al menos por un momento, pero ¿qué importancia tiene ese elemento en general para el futuro?
Daisy es ese personaje que encarna el activismo, pero incluso mirando a nuestro elenco, son más inteligentes y despiertos y conocedores y más reflexivos de lo que yo era cuando estaba en mi adolescencia, a principios de los 20 años. No sabía nada de lo que estaba pasando en el mundo. Son diferentes. Y tal vez han tenido que serlo porque el mundo es diferente ahora, pero lo encuentro realmente inspirador y esperanzador, y sentí que quería ser el mensaje del espectáculo: Las cosas van a estar bien porque estos niños son mejores de lo que solían ser.
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