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Historia de la moda italiana

La moda, el arte, la música y la filosofía italianas florecieron durante el Renacimiento en Italia. Las ciudades de Venecia, Milán, Florencia, Nápoles y Roma producían textiles como terciopelo, seda y lana. La moda italiana creció en popularidad e influencia en toda Europa, y fue preferida por una de las familias más poderosas de Italia, los Medici de Florencia. En los siglos XV y XVI, la moda italiana fue influenciada por el arte de Miguel Ángel, Leonardo da Vinci y Rafael. La moda italiana era extravagante y cara, hecha de terciopelo, brocado, cintas y joyas.

Estilos de mujer durante el renacimientoeditar

En la década de 1460, la moda femenina cambió de vestidos de cuello alto y cabello trenzado envuelto alrededor de la cabeza a escotes en forma de V en capas y trenzas más largas. Las faldas fruncidas y plisadas eran populares. La moda femenina de la época se podía definir con una sola palabra: plenitud. Mientras que los hombres trabajaban para acentuar la parte superior de sus cuerpos, las mujeres hacían lo contrario. La parte superior y el área del busto siempre estaban ajustados y la cintura debía acentuarse como la parte más pequeña del cuerpo. Luego, la mitad inferior del cuerpo se haría para que se viera lo más llena posible, con faldas extravagantes y por encima de las faldas superiores. Las mangas anchas y abullonadas eran los estilos populares y las mujeres adineradas a menudo tenían mangas forradas de piel. La ropa no se trataba de comodidad o conveniencia, ya que las mujeres solían usar alrededor de 5 capas todos los días. Los vestidos de mujer consistían en prendas ajustadas que se llevaban debajo de un vestido con cinturón, también llamado giornea. A diferencia de los hombres, la giornea de las mujeres cubría sus pies, y originalmente evolucionó a partir del houppelande (un vestido largo con faldón completo y cuello alto). Las faldas se colocaron alrededor de la cintura y, a menudo, plisado. Los vestidos anteriores tenían una hendidura en la parte delantera que revelaba la prenda debajo, y los vestidos posteriores tenían una hendidura en el lateral. Debajo de la giornea, las mujeres llevaban un gamurra, un vestido largo de cintura alta. Algunos tenían mangas desmontables. La ropa interior era un vestido de lino liso, llamado camicia. Las mujeres llevaban tacones altos llamados Pianelle. Los tacones se usaban menos por moda en ese momento y más por funcionalidad. Las mujeres usaban zapatos de tacón para evitar que sus vestidos se arrastraran por las calles húmedas y sucias.

Retrato de Barbara Pallavicino por Alessandro Araldi, ca. 1510

Los peinados y tocados de las mujereseditar

Los peinados en ese momento dependían del estado civil de la mujer. Si una mujer era soltera, llevaba el pelo suelto, generalmente en rizos sueltos. Una vez que las mujeres se casaban, comenzaban a usar el cabello hacia arriba, en trenzas ajustadas.Accesorios populares para el cabello:

  • Lenza-un cordón de cuero conocido como un cordón alrededor de la cabeza para mantener el cabello plano
  • Trinzale – una red para el cabello transparente que se usa en la parte posterior de la cabeza y, a veces, con cuentas
  • Coazzoni-las mujeres separaron su cabello en el medio y se alisaron en la cabeza con una larga trenza en la parte posterior, donde se podían agregar cintas o redes.
  • Pelucas y trenzas falsas
  • Otros peinados usaban tiras largas de cinta para asegurar el cabello y atarlo a un moño.

Estilos para hombre durante el renacimientoeditar

Durante el Renacimiento italiano, los hombres usaban chalecos grandes y ajustados debajo de abrigos plisados llamados giornea, que tenían mangas anchas e hinchadas de cordero y a menudo estaban hechos de brocado. Los hombres llevaban sombreros como gorras y boinas. Los hombres solían llevar un abrigo llamado cioppa, que tenía un forro de un color diferente al de la tela principal, una característica definitoria de la moda durante el Renacimiento italiano. Los hombres generalmente usaban medias o medias que enfatizaban la parte inferior de su cuerpo. Los hombres y las mujeres usaban ropa exterior con mangas desmontables y a menudo cortadas de diseños variados. Las personas adineradas poseían muchos pares de mangas diferentes para combinar con sus abrigos y vestidos. El Renacimiento cambió las actitudes sociales hacia la ropa y la apariencia. Los hombres en particular querían usar ropa más ajustada para enfatizar la forma de su cuerpo. Los comerciantes expandieron el mercado de prendas de vestir y crearon accesorios complementarios como sombreros, redecillas para el cabello, bolsos y guantes. El uso generalizado de espejos, popular en el diseño de interiores y la arquitectura renacentista, aumentó el interés en la imagen personal y la moda.

Peinados y tocados para menoseditar

Los peinados para hombre eran cortos hasta los hombros, y a menudo rizados hacia adentro.

  • pileus, biretta o capó.

Este tocado fue usado por venecianos.El capó es un gorro pequeño, redondo o cuadrado, sin borde, que generalmente era rojo o negro y estaba hecho de fieltro o terciopelo. Está sin adornos y a veces se pellizca en las cuatro esquinas. Ligeras variaciones en el estilo del capó fueron visibles entre las diferentes clases sociales y profesiones. Para los funcionarios de la iglesia y los profesores universitarios, la gorra tenía cuatro esquinas o la señal de la cruz. Para un doctor en divinidad, la gorra tenía tres esquinas. La gorra esquinera evolucionó hasta convertirse en el sombrero universitario de zanjadora cuadrada o de mortarboard de hoy en día.

  • Gorra o boina plana (Popular durante la primera mitad del siglo XVI).

A menudo se usaba sobre una cofia de terciopelo o una red de cordón dorado y, a veces, se unía a una peluca. Las gorras para uso diario estaban hechas de tela, mientras que los sombreros más elegantes estaban hechos de materiales lujosos como fieltro, terciopelo, satén, tafetán, escasez (una seda delgada) y paja en el verano. Las decoraciones utilizadas para la boina eran generalmente blancas, en avestruz sin recortar, pavo real, marabú e imitación de lana, y plumas. Las plumas sostenidas con zócalos enjoyados con lentejuelas y joyas a menudo se cosían en el lomo. También se usaban broches con motivos sagrados para la decoración. Pequeños adornos de oro en moños, anillos y botones se cosían en la parte inferior del ala.

Era común que los hombres en el siglo XVI tuvieran una cara afeitada limpia junto con una bob recta o rizada. También estaban de moda largos flequillos de cabello natural o pelucas de seda. Francois I comenzó la tendencia del pelo corto y la barba en los italianos y los suizos, después de cortarse el pelo accidentalmente. En la década de 1560, se inventó el almidón y los hombres comenzaron a almidonar sus barbas. De los años 1570 a 1590, los hombres se cepillaban la frente del pelo de la frente. Para eventos u ocasiones elegantes, los hombres usaban pelucas para ocultar su calvicie. Llevaban boinas inclinadas unidas a una peluca en lugar de una cofia. Las pelucas estaban hechas de pelo real.

Vestido clericaleditar

Antes de 1500, no había reglas sobre el color del vestido clerical. Sin embargo, debido a una decisión en 1565 en Milán, el negro se convirtió en el color aceptado en Italia. Mientras que el blanco seguía siendo el color biretta del papa, el escarlata era aceptado por los cardenales, el púrpura por los obispos y el negro por los clérigos.