• Términos Utilizados en Habilidades de Escritura
• Términos Utilizados en Arreglos 1
• Términos Utilizados en Arreglos 2
• Términos Utilizados en Voicings de Escala de Acordes
• Términos Utilizados en Entrenamiento Auditivo
• Términos Utilizados en Harmony 1
• Términos Utilizados en Harmony 2
• Términos Utilizados en Harmony 3
• Términos Utilizados en Harmony 4
• Términos Utilizados en Introducción a la Tecnología Musical

Términos Utilizados en Habilidades de Escritura

• beam: En notación musical, la línea (o líneas) horizontal o casi horizontal que conecta las plicas de dos o más notas, cada una de menos de una negra en valor, que se produce consecutivamente dentro de un compás. En algunos casos, principalmente con corcheas, las vigas pueden abarcar más de un compás y hasta dos compases. Hay dos tipos básicos de vigas: vigas primarias y vigas secundarias.

• Las barras primarias enlazan grupos enteros de notas.

* Las barras secundarias definen subdivisiones adicionales de un grupo de notas unido por una barra primaria.

• * Forma binaria: Música que se divide en dos partes.

• Compás imaginario (invisible): Muestra el comienzo de un compás a través del barrido de grupos de corcheas, semicorcheas o trillizos en ciertos compases, los más comunes de los cuales son 4/4, 6/8, 12/8, tiempo de corte. En 4/4 y tiempo de corte, la agrupación de corcheas debe mostrar el comienzo del compás tres y la agrupación de notas 16 y trillizos debe mostrar el comienzo de los cuatro compases. En 6/8, la cuarta octava debe ser visible. En 12/8, la séptima nota debe ser visible. Las barras en corcheas, semicorcheas o trillizos no deben cruzar la línea divisoria imaginaria.

Términos Utilizados en la organización de 1

También consulte Términos Utilizados en Habilidades de Escritura

• Anticipación: Una técnica de alteración melódica o rítmica que cambia una nota que se produce en el ritmo para ser tocada temprano, lo que resulta en síncopa. Las anticipaciones más comunes ocurren al medio compás temprano (una anticipación de nota 8), un cuarto de compás temprano (una anticipación de nota 16) o un tercio de compás temprano (una anticipación de triplete). Cuando la anticipación ocurre en la melodía, es una anticipación melódica. Las anticipaciones a veces también se llaman «notas empujadas» o «empujadas».»

• Tono de acorde: las alturas de un acorde que determinan su calidad de sonido básica. Los tonos de acordes son los siguientes:
a. raíz, 3ª y 5ª de una tríada (mayor, menor, aumentada o disminuida).

b. raíz, 4ª y 5ª de una tríada (tríada sus 4).c. raíz, acordes de 3, 5 y 7 de séptima.re. raíz, 4º, 5º y 7º bemol de un acorde dominante 7º sus 4.
e. raíz, 3º, 5º y 6º de un acorde de sexto (mayor, menor).

• Ataque retardado-Una técnica de alteración melódica o rítmica que cambia una nota que ocurre en el tiempo para ser tocada medio tiempo tarde (un ataque retardado de 8a nota o vacilación), un cuarto de tiempo tarde (un ataque retardado de 16a nota), un tercio de tiempo tarde (un ataque retardado de triplete), o un tiempo completo tarde. Lo contrario de una anticipación. Los ataques retardados también se denominan comúnmente «vacilaciones».»Al igual que con las anticipaciones, el resultado es la síncopa.

• Tensión-una nota (o notas) añadida a una tríada mayor, tríada menor o acorde de sexto que representan las extensiones lógicas superiores de la tríada (utilizando intervalos de una 3ª). Las siguientes notas en un acorde se consideran tensiones: 7, b7, 9, b9, #9, 11, #11, 13, b13.

Estas notas de extensión superior crean relaciones musicales e interválicas «tensas» con las alturas de la tríada mayor o menor en el acorde. Los acordes que contienen notas de tensión suenan algo más inestables que un acorde 7. Esto se debe a que las tensiones «rozan» con las otras notas del acorde. Las tensiones crean intervalos de una calidad más rica o densa dentro de la estructura de acordes que los resultantes de solo las funciones básicas de acordes (raíz, 3ª y 5ª). El 7 de un acorde a menudo se considera un tono de acorde, en lugar de una tensión.

Las tensiones se consideran tonos no acordes (también llamados tonos no armónicos), en lugar de tonos de acordes, incluso cuando forman parte de un acorde. Las tensiones mejoran o enriquecen el sonido del acorde y modifican la calidad básica del sonido del acorde. Mientras que un acorde mayor con tensiones todavía tiene una calidad mayor como parte de su sonido, las notas de tensión pueden enmascarar la calidad del sonido en general. La adición de una tensión de nueve agudos a un acorde 7 dominante es un ejemplo de tal mezcla.

Ver también Tensiones Disponibles en Términos Utilizados en Armonía 1

Términos Utilizados en el Arreglo de 2

También ver Términos Utilizados en Habilidades de Escritura y Términos Utilizados en el Arreglo de 1

• Línea de Tono Guía: una línea de fondo al unísono que conduce paso a paso o a través de tonos comunes de la progresión armónica, proporcionando un acompañamiento de contrapunto efectivo a la melodía.

• Límite de intervalo bajo: El punto más bajo de un intervalo (desde el segundo menor hasta el décimo mayor) por debajo del cual el intervalo comienza a sonar turbio o indistinto. Los límites no son absolutos, sino que representan áreas por debajo de las cuales existe un riesgo real de que el sonido resultante no funcione bien dentro de un contexto armónico normal.

• Voz extendida-Voces abiertas de acordes con la raíz del acorde en la parte inferior; a veces denominadas «almohadillas».

Términos Utilizados en Voicings de Escala de Acordes
También consulte Términos Utilizados en Habilidades de Escritura, Términos Utilizados en el Arreglo de 1 y Términos Utilizados en el Arreglo de 2

• Escala de acordes: Un conjunto específico de tonos a escala que incluyen los tonos de acorde y las tensiones disponibles de un acorde dado, junto con cualquier tono de paso que ayude a definir el contexto tonal o modal del acorde.

• Intercambio modal-Usando estructuras de acordes y sus escalas de acordes desde un modo o escala paralela (que tiene el mismo eje de tono).

Términos utilizados en el Entrenamiento del Oído

• * Entrenamiento del Oído: Entrenamiento musical que mejora la habilidad de traducción musical. Esa habilidad se utiliza en casi todos los aspectos de la música: reconocimiento musical, lectura de música, interpretación y composición. El entrenamiento consiste en estudio rítmico, melódico (Solfeo) y armónico (acordes y progresiones), así como interpretación y dictado.

• Solfeo: Un sistema de organización melódica que utiliza sílabas (DO RE MI FA SOL LA TI DO) para designar tonos. Dos sistemas comunes son Solfeo de DO Móvil y Solfeo de DO fijo.

• Muebles-¿ Solfeo: Un método de solfeo en el que la raíz o tónica de la clave es siempre » DO.»Este método se centra en comprender las funciones melódicas comunes a cada tecla. Este es el método utilizado en los cursos de Berklee Ear Training.

• Solfeo de DO fijo: Un método de solfeo en el que la nota «C» es siempre DO, independientemente de la tonalidad. Este sistema se centra en la audición interválica.Dictado: El proceso de traducir la música que se escucha. El dictado se realiza ya sea interpretando (cantar o reproducir) y / o anotando la música.

Términos utilizados en los modos Harmony 1

• : Se refiere a las escalas que son desplazamientos de la escala mayor.

• Tríada: Un acorde que contiene tres notas, generalmente consistentes en una raíz, una tercera por encima de la raíz y una quinta por encima de la raíz.

• Acorde de séptima: Un acorde que contiene cuatro notas, generalmente consistente en una tríada con una séptima por encima de la raíz.

• Tensiones disponibles: Las tensiones son notas añadidas a un acorde de séptima extendiendo el acorde hacia arriba en tercios. Las tensiones se miden interválicamente por encima de la raíz del acorde, y pueden consistir en una novena menor, mayor o aumentada, una undécima perfecta o aumentada y/o una decimotercera menor o mayor. No todas las tensiones funcionarán con todos los tipos de acordes. Se dice que los que funcionan con un tipo de acorde específico están «disponibles».

Véase también Tensión en Términos Utilizados en la Organización de 1

• Progresión Diatónica: Armonía compuesta exclusivamente de notas de la escala de la clave.

Términos utilizados en Harmony 2

También consulte los Términos Utilizados en Harmony 1

• Dominantes secundarios: Acordes dominantes que se espera que resuelvan una quinta perfecta a un acorde diatónico que no sea I. Por ejemplo: V7/II (V7 de II), V7/III (V7 de III)

• Dominantes extendidos: Una serie de dominantes sin una relación de clave directa, cada uno resolviendo de una quinta a la siguiente.

•Intercambio Modal: Préstamos acordes de un modo paralelo. En Harmony 2, tomando prestados acordes de la menor natural para usarlos en la mayor paralela.

• Continuidad armónica: Mover las notas de un acorde lo más suavemente posible a las notas del siguiente acorde (el movimiento de la raíz es independiente).

Términos utilizados en Harmony 3

También véanse Términos Utilizados en Harmony 1 y Términos Utilizados en Harmony 2

• Sustitutos Dominantes: También conocidos como sustitutos de tritono, acordes de séptima dominantes que contienen el mismo tritono que el acorde dominante para el que están sustituyendo. (ex. G7 y Db7, Eb7 y A7, B7 y F7, etc.) Su resolución esperada se ha reducido un segundo menor.

•Acorde disminuido: tríada disminuida: un acorde que consiste en una raíz, tercera menor y quinta disminuida. Acorde de séptima disminuida: un acorde que consiste en una raíz, tercera menor, quinta disminuida y séptima disminuida.

• Modulación: Dentro de una pieza musical, un cambio de centro tonal (clave) percibido por el oyente.

Términos utilizados en Harmony 4

También consulte Términos Utilizados en Harmony 1, Términos Utilizados en Harmony 2 y Términos Utilizados en Harmony 3

• Acorde compuesto: Un acorde cuyo símbolo de acorde consta de más de un elemento. También conocido como un acorde de barra. Por ejemplo: G/B (inversión) , Fmaj7/G (híbrido), Re (policordio), C7

• Híbrido: Un acorde compuesto que consiste en tonos de acordes superiores (excepto el tercero) y tensiones por encima de la raíz indicada. También conocido como acordes incompletos o acordes sin tercios.

• Inversión: Un acorde que se expresa con un tono de acorde que no sea la raíz en el bajo.
Por ejemplo: F / A, Gmaj7 / D, Eb7/G

•Policordio: Un acorde compuesto que consiste en un acorde superior sobre un acorde inferior.

• Progresión de estructura constante: Una progresión de acordes que consta de tres o más acordes de la misma calidad.

Términos utilizados en Introducción a la Tecnología Musical

Estudiantes que desean realizar pruebas en MTEC-111: Introducción a la Tecnología Musical debe conocer el significado de los siguientes términos y comprender su aplicación a la tecnología musical en los casos en que el uso diario es común: