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Cómo Ser Un Buen Gestor De Artistas

Cómo Ser Un Buen Gestor de Artistas

En este vídeo aprenderás las 7 mejores habilidades & características que llevan todos los buenos gestores, junto con las 10 principales prioridades de los Gestores de GRAMMY & Artistas ganadores del Premio JUNO cuando empiezan a trabajar con nuevos talentos.

Para acceder a los recursos y enlaces mencionados en este episodio, consulta la sección de descripción de este video directamente en YouTube.

Habilidades sociales

En primer lugar, para ser un buen gerente o una buena persona de negocios en general, necesita desarrollar buenas habilidades sociales. El negocio de la música es un negocio de relaciones, por lo que debe poder comunicarse con la gente como una persona normal para construir relaciones. Tienes que tener la cabeza sobre los hombros y ser capaz de establecer contactos, hacer amigos y colegas de negocios. Esto es absolutamente crítico para el éxito.

Pero no solo eso, es el mantenimiento de estas relaciones lo que cuenta. El negocio de la música es un mundo muy pequeño y no quieres andar por ahí quemando puentes. Volverá a morderte algún día. Esto va para artistas y gerentes really o cualquier persona que trabaje en cualquier negocio en realidad! Es imperativo ser una persona honesta (a veces brutalmente honesta), pero de confianza. Salir de su camino para entender a la gente (¡especialmente a su artista!! Si eres el gerente) es absolutamente clave.

Habilidades de Gestión empresarial y Financiera

En segundo lugar, los buenos gerentes tienen habilidades de gestión empresarial y financiera. Dirigir una empresa de gestión es dirigir un negocio, y un gerente de artista debe comprender que necesita tener las mismas habilidades de gestión que cualquier otro propietario de negocio, que depende en gran medida de los conocimientos financieros y operativos. Un negocio no es un negocio sin ingresos, así que como gerente, tu trabajo es salir y generar ingresos para tus artistas y, a su vez, para ti mismo.

Asegúrese de que estén actuando en vivo, de gira, vendiendo discos, trate de que se transmitan en la radio si sus canciones encajan, trate de obtener un acuerdo de publicación (para los compositores), publique sus canciones en televisión y películas, configure YouTube para anuncios y realice más investigaciones sobre varias fuentes de ingresos. Sí, por supuesto, tenemos esa investigación lista para ti en nuestro Kit de Herramientas de Gestión de Artistas vinculado a continuación, así como en nuestro kit de inicio y correos electrónicos gratuitos vinculados a lo largo de este artículo/en YouTube.

Con todo lo que se ha dicho, soy un verdadero creyente de que la mayoría, si no TODAS las cosas de la vida, se pueden aprender. Por lo tanto, si se siente débil en el área de las habilidades financieras y de negocios, no lo tema, simplemente empiece a aprenderlo.

Ética de trabajo y motivación

Los buenos gerentes de artistas DEBEN tener una ética de trabajo y determinación muy fuertes porque tienen un alto nivel de responsabilidad. Estás gestionando toda la carrera de otra persona (tus artistas), además de la tuya, y debes tomar esa responsabilidad en serio. Este es un negocio divertido, pero es un negocio, por lo que debe tener la máxima ética de trabajo y unidad para seguir adelante cuando los tiempos se ponen difíciles.

Dedicación a sus artistas

los Gerentes dedican sus vidas a sus artistas. Sí, no sólo sus carreras, sus vidas. Su razón principal para trabajar con artistas en primer lugar debe ser por el amor del artista y su arte. Tienes que poner a tus artistas por delante de ti mismo. Tienes que anteponer sus necesidades a las tuyas. Debes entender que estás lidiando con la vida de otras personas y con el dinero de otras personas.

Resolución creativa de problemas y toma de decisiones rápida

Un gerente debe ser capaz de saltar tranquilamente a través de aros a diario. Van a surgir problemas todos los días. Pueden ser problemas buenos o malos, pero tendrás que encontrar la manera de resolverlos rápidamente, sin morarte. Al mismo tiempo que ayuda a su artista a no morar tampoco. El gerente es el centro de la rueda, si no resuelves los problemas rápidamente, la rueda no se moverá hacia adelante. Hablamos más sobre resolver problemas y ganar confianza para tomar decisiones en nuestro curso de Gestión Musical Profesional.

Paciencia

Lo diré una y otra vez. Ser. Paciente. Los artistas tardan años en perfeccionar su oficio. Y le llevará años perfeccionar su negocio. Y lleva años que se corra la voz y que los fans te encuentren. Podrías estar entrando en la vida de tu artista en un momento en que su oficio aún no está listo para convertirse en un negocio, o puede que estén entre ciclos de álbumes y estén creando ahora mismo. Tienes que preguntarte si estás listo para unirte a ellos en la fase de desarrollo o en la fase de creación de su carrera.

En ambas fases, estarás al margen esperando sin ingresos a menos que estén actuando constantemente en vivo. O, digamos que comienzas a administrarlos en un momento en que ESTÁN listos para lanzar un álbum, y estás seguro de que tienen una canción exitosa, o algunas canciones exitosas, y que no se necesita desarrollo creativo. Incluso si ese álbum o uno de los singles se convierte en un éxito, todavía no verás ningún ingreso durante al menos 10-12 meses después porque las regalías tardan en llegar. Si no tienes un éxito, es posible que no veas muchos ingresos (de ventas de álbumes). Una vez más, este es un negocio a largo plazo. No esperes aparecer de la noche a la mañana (tanto desde el punto de vista físico como financiero).

INTELIGENCIA. Aka conocimiento. Aka Educación.

No tiene que ser conocimiento que haya adquirido de la educación formal, como la universidad o una universidad OFICIAL, pero necesita educarse a sí mismo, tal vez a través de una Universidad no oficial como la nuestra (guiño guiño). Esto se puede hacer viendo cada uno de nuestros videos, leyendo cada artículo que hemos publicado, leyendo cada correo electrónico que le enviamos, leyendo el libro de Jamie (mi), comprando nuestro kit de herramientas, tomando nuestros cursos. ¡Y ni siquiera bromeo porque es por eso que existimos! Para que te vuelvas más inteligente más rápido.

Por otro lado, también puede aprender adquiriendo experiencia de la vida real, asistiendo a conferencias, la ayuda de un mentor y muchas otras formas. Los gerentes de artistas supervisan todas las áreas del negocio, por lo que cuanto antes conozca cada área, antes podrá tener éxito.

Buenas prioridades

Les pregunté a los gerentes de JUNO y a los artistas ganadores y nominados a los Premios GRAMMY, entre ellos Pentatonix, Kongos, Metric, Serena Ryder, Tegan y Sara, Walk Off The Earth, The Trews, k.d. Lang, City and Colour, The Sheepdogs, Alexisonire, y más para sus principales prioridades es cuando firman un nuevo acto, y estos fueron los 10 mejores:

#1. Es priorizar la creación de material fuerte. No tienes nada sin música fuerte.

# 2. Desarrollando al artista como un talento fuerte y único y una marca única

#3. Asegurar que la pasión, el impulso y el nivel de compromiso estén ahí

#4. Adquirir una fuerte comprensión de la autoimagen y visión de los artistas

#5. Priorizar y garantizar un fuerte compromiso con la actuación en vivo

#6. Posicionamiento (lo que significa crear las mejores oportunidades de GANAR posibles para tus artistas siempre)

#7. Prioriza a tu artista y asegúrate de que siempre esté contento

#8. Comprender profundamente los objetivos a largo plazo de los artistas

#9. Establezca el equipo adecuado (priorice la contratación de un agente, una etiqueta, un editor, un publicista, etc.)

#10. Priorice las relaciones directas con los fans (es decir, encuentre formas directas de construir relaciones con los fans, a través de las redes sociales, boletines por correo electrónico, reuniones y saludos, campañas de compromiso o preventa, y mucho más.