Theater ist mehr als nur jemand, der etwas auf der Bühne spielt. Es gibt verschiedene Arten von Theaterproduktionen, die verschiedene Arten von Themen und Stilen abdecken. Unabhängig davon, ob Sie planen, ein eigenes Theaterprojekt zu starten, oder ob Sie als Unterhaltungsform ins Theater einsteigen möchten, ist es hilfreich, die folgenden Arten von Theaterproduktionen zu kennen.

Musical

Musicals sind Theaterstücke, die vollständig in Lied- und Tanzform aufgeführt werden. Musicals wurden vom Londoner West End bis zum New Yorker Broadway Theatre immens populär.

Fringe Theatre

Fringe Theatre ist eine Form des Theaters, die in ihrem Stil und ihrer Erzählung experimentell ist. Eines der Highlights von Fringe Theatre ist, dass es ziemlich sparsam ist – in Bezug auf Technik, Produktionswert usw. In seinen früheren Tagen fanden Randstücke in kleinen Theatern und kleinen Räumen über Pubs statt. Oft sind solche Stücke auch voller kantiger und unkonventioneller Geschichten, die von einer Person geleitet und in einen einzigen Akt gehüllt werden. Dies hilft einem Fransenspiel, kostengünstig zu bleiben und mehrere Vorführungen an einem Tag zu haben.

Immersives Theater

Immersives Theater ist vielleicht die interessanteste und interaktivste Form des Theaters, die es heute gibt. Im Gegensatz zu herkömmlichen Theaterformen, bei denen die Kommunikationslinie nur ein Weg ist, d. H. Darsteller zum Publikum, spielt in einem immersiven Theater auch das Publikum eine aktive Rolle in der Aufführung, so klein es auch sein mag. Diese Art von Spiel transzendiert die Grenzen des Ortes, der Erzählungen und des Flusses einer Geschichte. Das Stück kann in einem heruntergekommenen Gebäude aufgeführt werden; Es kann als Schatzsuche durch die Stadt eingerichtet werden oder sogar das Publikum von Raum zu Raum führen. Das Publikum ist auch in die Handlungsbewegung involviert – d. H. Ein Mitglied des Publikums kann eine Frage gestellt werden oder zwischen zwei Türen wählen. Es ist, als würde man einen Film in 3D ansehen, aber noch erlebnisreicher.

Melodrama

Melodrama ist eine Form des Theaters, bei der Handlung, Charaktere und Dialoge übertrieben sind, um die Emotionen des Publikums von Anfang an direkt anzusprechen. Orchestermusik oder Lieder werden oft verwendet, um die Szenen zu begleiten oder bestimmte Charaktere zu bezeichnen. Diese Form des Theaters war im 18. und 19.

Autobiographicals

Autobiografische Stücke sind, wie der Name schon sagt, Stücke, die aus der Perspektive der ersten Person erzählt werden. Der Lead führt (oder spricht) das Publikum durch sein Leben und seine vielen Momente. Autobiographien können entweder ein Solo-Stück oder ein Multi-Charakter-Spiel sein.

Komödie

Wissen wir nicht alle, was ein Comedy-Stück ist! Comedy-Stücke könnten verschiedene Themen abdecken, die Satire, Malapropismen, Charakterisierungen, schwarze Komödie und so weiter umfassen. Shakespeare-Stücke erklären, dass ein Stück, wenn es ein Happy End hat, eine Komödie ist, aber im Laufe der Jahre hat die Komödie so viele andere Dinge bezeichnet – eines davon ist die Übermittlung einer sozialen Botschaft an das Publikum in einem schmackhafteren Format.

Tragödie

Das Tragödienspiel basiert auf menschlichem Leid und emotional schmerzhaften Ereignissen. Diese Stücke haben sich von griechischen Tragödien entwickelt, die sich auf ein einziges Thema und eine Handlung konzentrierten, zu seiner heutigen Form, die mehrere Themen, Handlungsstränge und Nebenhandlungen behandelt. Frühere Tragödien spielten nur die Könige und Menschen an Orten von immenser Macht, aber im Laufe der Zeit sind sie zu Geschichten des Kampfes des einfachen Mannes geworden.

Historische Stücke

Diese Stücke basieren auf einer historischen Erzählung – sie sind entweder eine Inszenierung eines historischen Ereignisses oder einer historischen Persönlichkeit oder eine Adaption derselben. Dieses Genre wurde am besten von William Shakespeares Stücken wie Julius Caesar und Henry IV definiert.

Farce

Farce ist eine Variation der Komödie, wobei das Stück absurde und übertriebene Ereignisse in der Handlung verwendet. Ein farcisches Stück ist mit lächerlichen und höchst absurden Elementen beladen; In einem solchen Spiel ragt der Charakter wie ein schmerzender Daumen aus seiner Umgebung heraus. Man kann sagen, dass Farce meist auf Slapstick-Humor beruht.

Solotheater

Wie der Name schon sagt, wird das Solotheater von nur einem Schauspieler geleitet. Diese Stücke könnten alles sein, von komischen Handlungen bis hin zu theatralischen Darstellungen von Gedichten und Geschichten. Diese Art des Theaters stammt aus der reichen und alten Geschichte des mündlichen Geschichtenerzählens, die in fast jeder Kultur seit tausend Jahren präsent ist, wo sich Menschen um eine Person versammeln, die die ganze Geschichte (einschließlich mehrerer Charaktere) spielt. Was Solostücke so interessant macht, ist die Tatsache, dass der Schauspieler sicherstellen muss, dass die Handlung für das Publikum nicht langweilig oder eintönig wird. International hat Sir Patrick Stewart alle 43 Charaktere von Charles Dickens ‚Roman A Christmas Carol (der einzige Roman, der in einen Solo-Act umgewandelt wurde) in Kraft gesetzt.

Epos

Ein Epos wird oft mit einer Tragödie verwechselt, obwohl beide völlig unterschiedliche Konzepte sind. In einem Epos liegt der Fokus weniger darauf, das Publikum mit den Charakteren auf der Bühne zu identifizieren, als vielmehr darauf, die Verbindung zum Bühnenbild herzustellen. Episches Theater ist mehr über Skala, und es beruht darauf, dass die Menschen auf die Geschichte eher rational als emotional reagieren.