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Reisender Gitarrist

Dies ist eine einfache Frage mit einer Menge Antworten, aber ich werde heute mein Bestes geben, um zu beantworten, welche Akkorde zusammenpassen, sowie einige der Musiktheorie hinter den wichtigsten Tonleitern: der Dur- und Moll-Tonleiter.

Ich denke, eines der wichtigsten Dinge, die man sofort lernen sollte – wie ich in meinem Artikel über die Akkordbenennung erwähnt habe – sind Intervallbeziehungen wie Moll, perfekt, Dur, erweitert, vermindert sowie Oktaven, zusätzlich zur Struktur der Dur-Tonleiter und anderer diatonischer Tonleitern sowie was eine Triade und ein 7. Akkord sind.

Es gibt eine Menge Akkordfolgen, die funktionieren und großartig klingen, von denen viele theoretisch auch „falsch“ sind.

Also, was wir heute tun werden, ist, dass wir einige der Theorien hinter Skalen und Tonarten erklären werden, insbesondere die Konstruktion der Dur- und Moll-Tonleiter und der relevanten Akkorde.

Bevor wir uns mit der Erstellung der Dur- und Moll-Akkorde befassen, werde ich eine ziemlich große Liste gängiger Akkordfolgen anbieten, die Sie für eine Weile beschäftigen sollten.

Einige davon sind sehr alte Progressionen, und einige von ihnen sind moderner. Das Tolle an jedem ist, dass Sie beliebige Noten / Akkorde hinzufügen oder subtrahieren und etwas völlig Neues erstellen können.

1. F, B♭ und C

2. C, Am, F, G – 50s Progression

3. C, F, Bb, F

4.. C♯m, E, B und A

5. F♯m, B und C♯

6. Am, G, F, E – Andalusische Kadenz

7. E, A und B

8. Dm, Bb7, C – Hintertür Progression

9. D, A, B und G

10. A, E, G, D – Chromatisch Absteigend

11.. E, B und G

12. Am6, Dm, G6, C – Kreis Progression

13. D, Am7 und G

14. C, G7, F7, F7, C7, G7, C7, G7 – 8 Bar Blau

15. C, G, F und Am

16. G, C, D und Em

17. B, EIN G F♯

18. D, A, C und G

19. Dm, F und C

20. D, C, B♭ und F

21. Dm, G, C – Gemeinsame Jazz-Progression (ii, V, I)

22. D, A und G (drop D version)

23. A, D und E

24. D, C und G

25. D, G, Bm und A

26. C7, F7, Dm7, G

27. E, B, C♯m, G♯m und A

28. D, F, G, C und G

29. D, A, G und Em

30. Em, G, D, C und A

31. D, E♭ und F (Tropfen D)

32. Asus2, E, B und G

33. Am7, Dm7, G7 und Cm7

34. C, G, Bin, F

35. F♯m7, B7, E und A

36. G7, C, C9, Dm7 und C

37. F, Em, Am, G und Am

Die Noten und Akkorde der Dur-Tonleiter

Der Zweck dieses Abschnitts ist es, Ihnen eine Richtlinie zu geben, um zu verstehen, warum einige Akkorde besser zusammenpassen als andere.

Darüber hinaus hilft Ihnen das Verständnis der Noten der Dur-Tonleiter sowie der Akkorde, ein besserer Spieler und ein informierterer Musiker im Allgemeinen zu werden. Es hat den zusätzlichen Vorteil, dass Sie auch Ihre Improvisationsfähigkeiten verbessern können.

Wir sollten gleich damit beginnen, die Noten und Akkorde der C-Dur-Tonleiter zu skizzieren, die die folgenden sind:

C, D, E, F, G, A, B und C wieder.

Das sind die Noten der C-Dur-Tonleiter.

Die Akkorde der Dur-Tonleiter sind die folgenden:

I, ii, iii, IV, V, vi, viiø

Die großen römischen Ziffern (I) bedeuten, dass der Tonleitergrad Dur ist, die kleinen römischen Ziffern (i) bedeuten, dass der Tonleitergrad Moll ist, und dann bedeutet die kleine römische Zahl mit dem kleinen ‚ø‘ daneben, dass es sich um einen verminderten Dreiklang handelt.

Es gibt auch den 3-Akkord in der Moll-Tonleiter, III +, was bedeutet, dass er erweitert ist, zusätzlich zu anderen Akkorden, die die kleine ‚7‘ darüber haben, was bedeutet, dass es sich um einen dominanten 7-Akkord handelt.

Lassen Sie uns Triadenakkorde mit den Noten der C-Dur-Tonleiter konstruieren.

I, ii, iii, IV, V, vi, viiø

C-Dur = I

D-Moll = ii

E-Moll = iii

F-Dur = IV

G-Dur = V

A-Moll = vi

B Halb vermindert = viiø

Was ist eine Triade?

Eine Triade ist ein Akkord, der aus drei Noten besteht, der Wurzel, der dritten sowie der fünften.

Und was Sie tun, um eine zu erstellen, ist, dass Sie einfach jede andere Note der Tonleiter nehmen und aus diesen drei Noten einen Akkord bauen.

Zum Beispiel haben Sie die oben aufgeführte C-Dur-Tonleiter, also hier sind die oben skizzierten Akkorde, zusätzlich zu den tatsächlichen Noten, aus denen jeder einzelne besteht.

C-Dur = I = C E G

D-Moll = ii = D F A

E-Moll = iii = E G B

F-Dur = IV = F A C

G-Dur = V = G B D

A-Moll = vi = A C E

B Halb vermindert = viiø = B D F

Dies sind die Akkorde der C-Dur-Tonleiter. Wahrheitsgemäß gibt es eine Möglichkeit, jeden einzelnen dieser Akkorde in einer Progression zu verwenden und sie gut klingen zu lassen, aber einige Kombinationen klingen viel besser als andere. Zum Beispiel ist die vielleicht häufigste Progression die I-IV-V Progression, die der erste, vierte und fünfte Akkord ist.

Die meisten Top-40-Songs verwenden die beliebtesten Akkordfolgen immer wieder neu, insbesondere in der Neuzeit.

Es gab eine Zeit, in der Hits harmonisch komplexer waren, aber es scheint, dass in der Neuzeit die beliebtesten Songs versuchen, ein viel breiteres Publikum zu erreichen.

Aus diesem Grund versuchen Songwriter, ihre Tracks so einfach wie möglich zu gestalten, so dass kein Platz für ungewöhnliche Melodien oder Sounds ist, die das Publikum nicht genießen wird.

Die Noten und Akkorde der Moll-Tonleiter

Dazu verwenden wir das relative Moll der C-Dur-Tonleiter, A-Moll

Das relative Moll einer Dur-Tonleiter baut immer auf der sechsten Note der sechsten Tonleiter der Dur-Tonleiter auf. „Relativ Moll“ bedeutet, dass es im Grunde genau die gleichen Noten verwendet, aber sie sind auf eine andere Weise angeordnet, was einen völlig anderen Klang und Zweck erzeugt.

i – A–Moll

iiø – B Vermindert

III – C-Dur

iv = D-Moll

v = E-Moll

VI = F-Dur

VII = G-Dur/G-Dominant 7.

Lassen Sie uns dies weiter ausführen, indem wir das oben erwähnte relative Moll der C-Dur-Tonleiter, A-Moll

A-Moll-Tonleiter und Akkorde

A-Moll = i = A C E

B-Dur = iiø = B D F

C-Dur = III = C E G

D-Moll = iv = D F A

E-Moll = v = E G B

F-Dur = VI = F A C

VII = G-Dur/G Dominant 7. = G B D (F)

Aus diesem skala, ähnlich der einer, der oben dargelegt ist, Sie könnten jeden dieser Akkorde durchgehen und verwenden und ihn gut klingen lassen, obwohl, Einige würden definitiv viel besser klingen als andere.

Das Tolle an der Musik ist, dass es wirklich keine Begrenzung für das gibt, was getan werden kann, weil es eine Menge Permutationen gibt, die verwendet werden können.Das eigentliche Problem ist jedoch, dass, wenn Songs und Progressionen harmonischer werden, das potenzielle Publikum, das sie erreichen können, viel kleiner ist und daher weniger wahrscheinlich ein Hit ist.

Darüber hinaus gibt es viel mehr Skalen, die man auch verwenden kann, einschließlich der harmonischen Moll- und melodischen Moll-Tonleiter sowie des Modus jeder Tonleiter.

Wenn Sie meinen Artikel über Garageband Professional überprüfen, Wie Modi verwenden, erklärt Modi für Garageband, ich laufe durch, wie Sie die Modi der Dur- und Moll-Tonleitern verwenden können.

Es ist wirklich erstaunlich, was man alles machen kann. In diesem Artikel geht es jedoch nicht um Modi, sondern darum, gängige Akkordfolgen zu erstellen, die für das Ohr einer durchschnittlichen Person gut klingen.

Als zusätzliche Note können Sie aus jedem dieser Akkorde Arpeggien erstellen. Meiner Ansicht nach lohnt es sich auf jeden Fall, zu lernen, wie man Arpeggio-Formen der Dur-, Moll-, Dur-7-, Moll-7-, Dominant-7- und verminderten Akkorde spielt, die dann in jeder einzelnen Tonart beweglich sind.

Dies ist sehr nützlich zum Improvisieren.

Warum bestimmte Akkorde gut mit anderen klingen

Der Grund, warum Akkorde zusammen klingen, hat mit Intervallbeziehungen zwischen Noten zu tun und wie sie in Verbindung mit den anderen klingen. Zum Beispiel, wenn man in der Tonart C-Dur ist, gibt es bestimmte Intervalle innerhalb der Skala, die auch in die Akkorde eingebaut sind, so dass, wenn Sie diese Akkorde zusammen in Kombination miteinander spielen, die Intervalle am Ende gut miteinander verzahnen.

Dies ist natürlich eine sehr grundlegende Erklärung dafür, warum sie zusammen gut klingen. In Zukunft werde ich vielleicht ein vollständiges Tutorial und eine Erklärung schreiben, warum einige Akkorde gut klingen und andere nicht.

***Ich konnte das Video in einem Teil aufgrund der Einschränkungen von YouTube in Bezug auf neue Konten nicht hochladen.

YouTube Video

Which Guitar Chords Sound Good Together? Part 1

YouTube Video Part 2

What Guitar Chords Sound Good Together? Teil 2

Fazit

Ich hoffe, dieser Artikel war zumindest irgendwie hilfreich für Sie. Die oben aufgeführten Akkordfolgen sollten Ihnen beim ersten Start viel zum Spielen geben.

Das Gute ist, dass Sie Ihre eigenen Progressionen erstellen können, die Ihrer Meinung nach großartig klingen. Darüber hinaus können Sie kleine Änderungen an jedem Fortschritt vornehmen und sich etwas völlig Einzigartiges einfallen lassen.