Redd Foxx ist berüchtigt für seinen offenen, Tell-it-like-it-is-Stil und hat neue Wege für Schauspieler und Comedians beschritten. Indem er über alles scherzte, von Sex bis hin zu Farbbarrieren, brachte er schwelende und tabuisierte Themen ans Licht. Seine Offenheit auf der Bühne hat nicht nur einen Krieg gegen die Zensur ausgelöst, sondern auch andere Comedians inspiriert und befähigt, mehr zu erreichen, als jemals möglich gewesen war. Foxx war nicht nur „Der König der Komödie“, sondern auch ein talentierter Künstler. Wann immer möglich nahm er ein Skizzenbuch mit und genoss es, seine eigenen fantastischen Bilder zu erstellen oder die Essenz derer einzufangen, die er liebte oder bewunderte.John Elroy Sanford wurde am 9. Dezember 1922 in St. Louis in Armut geboren. Mit einem rötlichen Teint wurde Redd schnell zu einem Spitznamen. Er leitete Foxx vom bewundernswerten Baseballspieler der Major League ab, Jimmie Foxx. Er verließ St. Louis nach Chicago, als er 13 war, und unterstützte sich selbst, indem er das Waschbrett in einer Band spielte. Als sich die Band drei Jahre später auflöste, Er stieg in einen Zug nach New York City. In der Autobiographie von Malcolm X, Er wird als „Chicago Red bezeichnet, der lustigste Geschirrspüler auf dieser Erde.Foxx begann als Komiker / Schauspieler in schwarzen Theatern und Nachtclubs aufzutreten, die oft als „Chitlin Circuit “ bezeichnet wurden.“ Von 1951 bis 1955 arbeitete er mit dem Comic Slappy White zusammen, einem lebenslangen Freund, der neben ihm auch bei Sanford and Son und The Redd Foxx Comedy Hour auftrat. Während er in Los Angeles auftrat, wurde ihm ein Deal mit dem Plattenlabel Dooto angeboten. Foxx erhielt $ 25 für seine erste Aufnahme. In den folgenden Jahren produzierte er über 50 komödiantische Alben. In den 1960er Jahren, als die kulturellen Barrieren nachließen, wuchs Foxxs Publikum stetig. 1972, nach seinem Filmdebüt in Ossie Davis ‚Cotton Comes to Harlem, unterzeichnete Norman Lear Foxx als Trödlerhändler Fred Sanford in einer neuen NBC-Sitcom.

Sanford and Son, in dem Demond Wilson und Lawanda Page die Hauptrolle spielten, war ein großer Erfolg. So groß, eigentlich, dass es praktisch jede Woche, die es ausgestrahlt wurde, unter die Top Ten kam. An einem Punkt lief NBC die Show sogar zweimal pro Woche. Als Foxx 1977 ging, war es angeblich, weil NBC ihm kein Ankleidezimmer mit Fenster geben würde. Näher an der Wahrheit könnte jedoch das großzügige Gehalt gewesen sein, das ihm ABC angeboten hat. In dem Bemühen, NBCs Powerhouse Friday Line-Up zu schwächen, ABC war entschlossen, den Sanford and Son-Star wegzulocken. Es hat funktioniert.

Die Einschaltquoten von NBC sanken kontinuierlich. Inzwischen, Foxx startete seine eigene Show, Die Redd Foxx Comedy Hour. Er war ausführender Produzent des Programms, das erstmals am 15.September 1977 ausgestrahlt wurde, und besetzte ihn neben Sarah Hardy, Slappy White, „Iron Jaw“ Wilson, Billy Barty, Hal Smith, Bill Saluga und dem Gerald Wilson Orchestra. Foxx freute sich über das offene Forum der Variety Show und plante, die Gelegenheit voll zu nutzen. „Ich werde alles tun, was sich möglicherweise von dem unterscheidet, was zuvor getan wurde.“ Er sagte. „Ich werde Sketche machen, Bits, widerwärtige Dinge.. Ich könnte Romeo und Julia mit einem Gorilla machen.“ Im Einklang mit dem Ton der Show wurde während der Einführung eine Liste von Gaststars gelesen, die nicht im Programm erscheinen würden. Zu den echten Gaststars gehörten der Komiker Andy Kaufman und Bob Einsteins „Super Dave Osborne“ -Charakter.Während der ersten Episode, wohl wissend, dass er für eine besondere Art von komödiantischen Routinen berüchtigt war, scherzte er: „Das einzige, was ich von meinem Nachtclub-Act machen kann, ist Rauch.“ Foxx stellte sich während seines Monologs live den Fragen des Publikums und demonstrierte seinen klugen und ballsicheren Witz. Die undisziplinierte Natur des Programms machte es in den 1970er Jahren äußerst abenteuerlich und forderte sowohl das Publikum als auch die Zensoren auf, darüber zu spekulieren, was als nächstes passieren würde. Da ABC jedoch nur daran interessiert war, den Fortschritt von NBC zu behindern, war ABC nicht daran interessiert, wie Foxx in ihrem Netzwerk aussah. Die Show wurde am 26.Januar 1978 abgesagt.

Foxx ging dann nach Las Vegas, wo er sofort zum Headliner wurde. Er genoss es, dort aufzutreten, und fuhr fort, während er eine weitere Sitcom für ABC startete. In „The Redd Foxx Show“ spielte er Al Hughes, einen sympathischen, freundlichen Kioskbesitzer. Die Besetzung bestand aus einer Mischung ehemaliger Co-Stars, einschließlich „Iron Jaw“ Wilson, und neue Gesichter, wie Nathaniel „Rollo“ Taylor, Barry Van Dyke, und Beverly Todd. Die Show lief nicht gut mit dem Publikum, jedoch, und als die Produktion beendet wurde, Foxx verließ ABC für immer.1989 spielte er zusammen mit seiner langjährigen Freundin Della Reese in Eddie Murphys Harlem Nights. Obwohl der Film selbst wenig Aufmerksamkeit erhielt, Kritiker bemerkten die Leistung des Paares. CBS sprang und unterzeichnete die beiden für eine neue Sitcom, Die königliche Familie.

Leider erlitt Foxx am Set der königlichen Familie einen massiven Herzinfarkt. Reese beugte sich über ihn und betete: „Stirb nicht Redd, stirb nicht“, aber es war zu spät. Die Welt verlor das komödiantische Genie Redd Foxx am 11.Oktober 1991. Foxxs Alben sind ein Beweis für sein Vermächtnis, da sie sich weiterhin verkaufen und über 15 Millionen Mal verkauft werden.