Die Rosenzeit von Picasso dauerte von 1904 bis 1906 Diese Periode bedeutet die Zeit, in der der Stil von Pablo Picassos Gemälde fröhliche orangefarbene Rosen verwendete, die und rosa Farben im Gegensatz zu den kühlen, düsteren Tönen der vorherigen blauen Periode. In diesen wenigen Jahren war Picasso glücklich in seiner Beziehung zu Fernande Olivier, die er 1904 kennengelernt hatte, und dies wurde als einer der möglichen Gründe vorgeschlagen, warum er seinen Malstil änderte. Harlekine, Zirkusartisten und Clowns erscheinen häufig in der Rosenzeit und werden Picassos Gemälde in verschiedenen Stadien während des Restes seiner langen Karriere bevölkern.

Während Pablo Picassos Blaue Periode heute in der breiten Öffentlichkeit weit populärer ist, ist seine Rosenzeit von größerer kunsthistorischer Bedeutung. Während seiner Blütezeit entwickelte Pablo Picasso zum ersten Mal in seiner Karriere Stilmittel, die Teil seines Picasso-Stils wurden, der ihn zum wichtigsten Künstler des 20.1904 gewinnt Picassos Werk seine romantische Qualität in einer Reihe von Gemälden in wärmeren Farben zurück, viele davon in der Farbe Pink. Picassos Gemälde aus der Rosenzeit zeigen immer noch Resignation, aber keine Trauer, und während seine Gemälde aus der Blauen Zeit Picassos Trauer auszudrücken scheinen, beginnt sein Stil aus der Rosenzeit im künstlerischen Geist seiner Zeit ein Eigenleben zu führen: es ist nicht das Thema und sein Inhalt, der am meisten zählt, aber die Malerei selbst. Picasso experimentiert in einem Stil, der seine Subjekte anonym macht, was zu einer künstlerischen Matrix einer Person und nicht einer Person führt. Siehe zum Beispiel Sitzender weiblicher Akt (1905). Die Art der Person ist erkennbar, nicht die Person selbst. Das Thema wird charakterisiert, nicht dargestellt. Dies ist zwar ein Schritt in Richtung abstrakte Kunst, aber nicht das wichtigste Merkmal von Picassos Rosenzeit.Picassos Durchbruch in der Rosenzeit besteht in der fließenden Linienführung, die er 1904 zu erreichen begann. Obwohl das Gemälde Family of Acrobats with Monkey (1905) im Stil recht klassisch ist, ist seine Linie so suggestiv wie Picassos späteres, abstrakteres Werk. Diese Subtilität der Linie ist Picassos einzigartiger Beitrag zum Expressionismus. Im Allgemeinen kann man sagen, dass es einen Kompromiss zwischen Subtilität und Ausdruck gibt, und die Direktheit des Expressionismus erscheint dem Klassizisten grob. Während seiner Karriere würde Picasso weiterhin erforschen, wie man Expressionismus mit Klassizismus verbindet, ein Prozess, für den er in seiner Rosenzeit die Grundlage legte.Im Jahr 1905, im Alter von 24 Jahren, malte Pablo Picasso Boy with a Pipe, kurz nachdem er sich in Montmartre, Frankreich, niedergelassen hatte. Es ist ein Öl-auf-Leinwand-Gemälde, das einen einheimischen Jungen zeigt, der regelmäßig Picassos Montmartre-Studio besuchte, eine Pfeife in der linken Hand hielt und eine Blumengirlande trug.Die Rosenzeit markiert das Ende einer Entwicklung, in der Picasso seinen Stil als figurativer Maler findet. Seine Jahre in Paris hatten ihn dazu gebracht, die französische Kultur aufzunehmen und den Ernst seiner blauen Zeit durch Pariser Eleganz zu ersetzen, siehe Girl in a Chemise, 1905. Von seiner Rosenzeit an produzierte Picasso gelegentlich figurative Kunst, aber es würde nie wieder sein Hauptstil sein.