Mark Hoppus
Herkunft und frühes Lebensbearbeiten
Mark Hoppus wurde am 15.März 1972 in Ridgecrest, Kalifornien, als Sohn von Kerry Wernz und George „Tex“ Hoppus (* 1947) geboren. Ridgecrest ist eine kleine Stadt in der kalifornischen Wüste, die hauptsächlich aus dem besteht, was Hoppus später als „Genies“ bezeichnete, Wissenschaftler, Physiker und dann nur komplette aufgereihte Meth-Köpfe“. Hoppus ‚finnische Urgroßeltern väterlicherseits, Aaron und Lempi Orrenmaa, wanderten in die USA aus. aus Laihia. Sein Vater arbeitete, wie viele in Ridgecrest, für das US-Verteidigungsministerium und entwarf Raketen und Bomben für das Navy Testing Center der Stadt. Hoppus beschreibt sich selbst als „ziemlich weich“, bis sich seine Eltern scheiden ließen, als er acht Jahre alt war, was eine „drastische, beunruhigende Wirkung“ auf ihn hatte. „Wenn meine Eltern stritten, war es immer hinter verschlossenen Türen. Ich erinnere mich, wie ich im Alter von sieben Jahren vor dem Zimmer meiner Eltern saß und die gedämpfte Stimme des Zorns hinter der Tür hörte. Es hat mich sehr verärgert.“ Nach diesen Ereignissen schlurfte er zwei Jahre lang mit Schwester Anne zwischen den Häusern seiner Eltern, bis er und sein Vater nach Monterey zogen. Sein Vater war oft weg verdienen einen Postgraduierten-Abschluss in der Schule. Später beschrieb er seine Kindheit als einsam, Bemerkung, “ lebte alleine in der fünften Klasse.“ Sein Vater führte ihn in die Musik der Beatles, Elton John und Billy Joel ein.
Hoppus beschreibt sich selbst als „ziemlich hetero“ bis zur Junior High, als er anfing Skateboarden und Punkrock hören. Er lebte in Fairfax, Virginia (ein Vorort von Washington, D.C.) während seiner frühen Highschool-Jahre und besuchte die Annandale High School während seines zweiten Jahres, Zu dieser Zeit erhielt er seine erste Bassgitarre und besuchte sein erstes Konzert: Sie könnten Giganten im 9:30 Club kurz vor seinem sechzehnten Geburtstag sein, 4. März 1988. „Ich wusste nicht, wo ich stehen sollte oder was ich tun sollte, also kauften meine Freunde und ich Menthol-Zigaretten und rauchten zum ersten Mal und versuchten, so cool wie möglich auszusehen. Wir sahen wahrscheinlich wie Idioten aus „, erinnerte sich Hoppus. Hoppus erhielt seinen ersten Bass (einen Mako) als Geschenk von seinem Vater, der in einem örtlichen Musikgeschäft in Annandale gekauft wurde. Er verdiente Geld für eine Reihe von Verstärkern, indem er ihm half, sein Haus zu streichen. Hoppus nahm nie Bassunterricht, sondern brachte es sich selbst bei, indem er für Bands wie The Descendents, The Cure und Bad Religion spielte. Hoppus hat bemerkt, dass „Silly Girl“ von The Descendents das „Lied war, das mich in Punkrockmusik verlieben ließ, dieses Lied hat mein Leben für immer verändert.“ Ebenso lieh sich Hoppus im Sommer nach der Junior High School eine Kassettenversion von The Cures Kiss Me, Kiss Me, Kiss Me von Freundin Wendy Franklin aus und wurde mit „Just Like Heaven“ aufgenommen.
—Hoppus in seiner Jugend
Hoppus begann sich wie Frontmann Robert Smith zu kleiden und zog Eyeliner und „gelegentlich leuchtend roten Lippenstift“ für seine Highschool-Klassen an („Das ging alles sehr gut über mit der Fakultät und dem Personal in der kleinen Wüstenstadt, in der ich aufgewachsen bin“, bemerkte Hoppus 2009). Ab seinem ersten Jahr gewann Hoppus Trost durch Musik von The Cure und The Smiths. Hoppus spielte selbst und sang in der Band Pier 69, die hauptsächlich Songs von The Cure coverte, und nahm 1988 eine Live-Demo mit einer Gruppe namens The Attic Children auf, die Cover von The Cure-Songs enthielt. Hoppus kehrte 1989 nach Ridgecrest zurück und absolvierte die High School an der Burroughs High School. In seinen Teenagerjahren stahl ein Freund von Hoppus mitten in der Nacht das Auto seiner Mutter und holte Hoppus ab; Die beiden schleichten sich in die Wüste und verbrannten Bäume und Gegenstände, die sie finden konnten.Nach seinem Abschluss an der Burroughs High School im Jahr 1990 begann er in einer Band namens of All Things zu spielen, die er mit zwei Freunden gründete, Songs von Descendents, Social Distortion und Bad Religion coverte und originelle Punknummern schrieb. Die Gruppe trat hauptsächlich auf Partys und Lagerfeuern von Freunden auf und spielte einmal Oasis, der lokale Musikort. Hoppus verließ Ridgecrest im Sommer 1992, um das College zu besuchen und einen Job in einem örtlichen Musikgeschäft in San Diego zu bekommen. Hoppus spielte weiterhin Gigs mit of All Things und kehrte am Wochenende zurück. Schließlich wurde Hoppus ‚Manager misstrauisch gegenüber seinen Wochenendaktivitäten (Hoppus hatte ihm gesagt, dass er mit geistig behinderten Kindern in Ridgecrest arbeitete) und lehnte jede Freizeit am Wochenende ab. Sein „kurzlebiger Versuch“ am College, Studium an der California State University, San Marcos, drehte sich um Pläne, Englischlehrer zu werden. Er erinnert sich, dass er das College „hasste“ und dass er Lehrer wurde, um eine Bildungsreform ins Visier zu nehmen. Er brach in den frühen 1990er Jahren nach „things began to take off with Blink-182“ ab und lebte viele der frühen Jahre der Band bei seiner Mutter. Hoppus beschreibt seine Mutter als immer unterstützend bei seinen Entscheidungen, das College abzubrechen und mit Blink-182 zu touren; Er beschreibt seinen Vater jedoch als „realistischer, er sagte: „Haben Sie etwas, auf das Sie zurückgreifen können.“Ich bin wirklich glücklich, dass meine Mutter mich immer voll unterstützt hat, sogar bis zu dem Punkt, dass ich das College abgebrochen habe und fünf Jahre in ihrem Haus gelebt habe, bevor unsere Band anfing, sich durchzusetzen“, sagte Hoppus.
Anfänge der Musikkarrierebearbeiten
Nachdem er im Sommer 1992 nach San Diego gezogen war, wurde Hoppus mit seiner Schwester Anne Hoppus, zu der er seinen Wunsch äußerte, in einer Band zu sein. Anne besuchte die Rancho Bernardo High School, und hatte sich im Sommer mit dem neuen Schüler Tom DeLonge angefreundet. Im August 1992 stellte Anne die beiden vor, und Hoppus und DeLonge begannen sofort, in Delonges Garage Musik zu machen. Um DeLonge zu beeindrucken, kletterte Hoppus auf eine Straßenlaterne vor Delonges Haus – auf dem Weg nach unten brach er sich jedoch beide Knöchel, was dazu führte, dass er die nächsten Wochen auf Krücken lag. DeLonge erinnerte sich an das Treffen im Jahr 2000: „Als ich Mark zum ersten Mal traf, liefen wir nackt herum und machten seltsame Sachen. Wir waren bis in die späten Morgenstunden Skateboarden, Sicherheitspersonal antagonisieren, und wir hatten einfach immer Spaß.“ DeLonge rekrutierte einen alten Freund Scott Raynor aus seiner Zeit bei Poway, um Schlagzeuger der neuen Band namens Blink zu werden.
Hoppus und seine Freundin lebten zu dieser Zeit in einer Kellerwohnung und kratzten kaum Geld zusammen, um die Miete zu bezahlen. Mit Ersparnissen ging Hoppus aus und kaufte sein erstes professionelles Equipment: einen neuen Verstärker und eine Bassbox. Er kam nach Hause und seine Freundin fuhr fort, mit ihm zu streiten, wütend, dass er Geld für etwas ausgegeben hatte, was sie nicht brauchten. „Ich sagte ihr immer wieder, dass mir das wichtig war, das war mein Leben“, erinnerte sich Hoppus. Sie forderte ihn auf, sich zwischen der Band und ihr zu entscheiden, was dazu führte, dass Hoppus die Band kurz nach der Gründung verließ. Kurz danach, DeLonge sagte Hoppus, er habe sich von einem Freund einen Vierspurrekorder geliehen und bereite sich darauf vor, ein Demoband aufzunehmen, was Hoppus dazu veranlasste, sich von seiner Freundin zu trennen und zur Band zurückzukehren. Flyswatter — eine Kombination aus Originalsongs und Punk-Covers – wurde in Raynors Schlafzimmer aufgenommen und brachte der Band ihre ersten Shows. Im Laufe des Jahres 1993 wurden drei weitere Demos aufgenommen, und die Band begann ihre respektlose Live-Show im lokalen All-Ages-Veranstaltungsort SOMA, der das lokale Independent-Label Cargo Music alarmierte. Cargo unterzeichnete die Band probeweise, und Hoppus war das einzige Mitglied, das den Vertrag unterzeichnete, da DeLonge zu dieser Zeit bei der Arbeit war und Raynor noch minderjährig war. Während dieser Zeit lebte Hoppus zu Hause in San Diego bei seiner Mutter, wo die Band Kassettendemos vorbereitete und die ganze Familie Kassetteneinlagen faltete. Raynor, dessen Eltern nach Reno, Nevada, zogen, blieb im Sommer 1994 bei Hoppus.
Blinks erstes Album, Cheshire Cat (1995), war ein starker Verkäufer für die unabhängige Band und wurde als Ikone in der Skate-Punk-Szene angesehen. Im Jahr 1995 unterschrieb die Band für ihre erste nationale Tour, die bis an die Ostküste reichte. Die Band kaufte ihren eigenen Tour-Van und startete die GoodTimes-Tour mit Unwritten Law, Sprung Monkey und 7 Seconds. Die Band baute langsam eine junge, hingebungsvolle Anhängerschaft mit Indie-Aufnahmen und einer endlosen Reihe von Auftritten und verschiedenen Clubs und Festivals auf. MCA Records unterzeichnete die Band 1996 und würde ihre nächste Veröffentlichung, die zweite Anstrengung Dude Ranch, mitverteilen. Hoppus schrieb die Lead-Single des Albums, „Verdammt“, Das wurde eine landesweite Rock-Radio-Hit-Single, als die Band auf der Vans Warped Tour tourte.
Multiplatinum successEdit
Hoppus wurde auf diesen Tourneen immer einsamer und hatte keinen bedeutenden anderen, während andere Bandmitglieder es taten. Der erschöpfende Zeitplan verursachte Spannungen innerhalb der Band, die Raynor im Sommer 1998 unter mysteriösen Umständen feuern würde, die nie vollständig erklärt wurden. Mit dem neuen Schlagzeuger Travis Barker hinter dem Kit ging das Trio mit Produzent Jerry Finn ins Studio und nahm Enema of the State auf, was die Karriere der Band einleitete, sie in die „Stratosphäre der Popmusik“ katapultierte und sie als größten Pop-Punk-Act der Ära festigte. Drei Singles wurden von der Platte veröffentlicht – „What’s My Age Again?“, „All the Small Things“und „Adam’s Song“— das ging in das Top-40-Radioformat über und erlebte großen kommerziellen Erfolg. Hoppus heiratete im Jahr 2000 (siehe persönliches Leben), kurz bevor sich die Band darauf vorbereitete, ihr mit Spannung erwartetes Follow-up Take Off Your Pants and Jacket (2001) aufzunehmen. Hoppus fühlte sich kreativ selbstgefällig, aber DeLonge fühlte sich anders und schuf ein Post-Hardcore-Nebenprojekt Box Car Racer, um mit Ideen zu experimentieren, die er für Blink für ungeeignet hielt.
Hoppus fühlte sich betrogen (Barker war auch in Box Car Racer) und es entwickelte sich eine Kluft zwischen Hoppus und DeLonge, die sich in die Zukunft der Band fortsetzen sollte. Als sich die Band 2003 neu formierte, um ihre nächste Platte aufzunehmen, waren alle Mitglieder Väter geworden (oder im Fall von Barker einer), und das Trio nahm mit ihrem unbetitelten fünften Studioalbum eine dunklere, „reifere“ Richtung ein experimenteller Elemente in ihren üblichen Pop-Punk-Sound, der teilweise von Boxcar Racer inspiriert war. Ungelöste Gefühle aus diesem Projekt würden Ende 2004 entstehen, als die Band anfing, über ihre Zukunft und ihren Aufnahmeprozess zu streiten. Die Auflösung von blink-182 im Februar 2005 traf Hoppus sehr: „Ich hatte keine Ahnung, was ich tun sollte. Nachdem ich mich getrennt hatte, hatte ich einen solchen Verlust an Identität und Zweck. Ich hatte nur ein riesiges Gefühl der Leere.“ Hoppus begann dann mit Barker in seiner Küche an noch dunkleren, elektronischen Demos zu arbeiten. Er wandte sich auch der Produktion zu und traf das Studio mit Motion City Soundtrack, um Commit This to Memory (2005) aufzunehmen. Im Oktober 2005 kauften Hoppus und Barker zusammen ein Studio (Opra Music), in dem sie eine komplette Band zusammenbrachten, um diese elektronischen Demos zu erweitern und +44’s When Your Heart Stops Beating (2006) zu kreieren.
Die Platte verkaufte sich schlecht und erhielt gemischte Kritiken in der Musikpresse. Hoppus und Barker tourten weiter auf der Honda Civic Tour und begannen mit der Arbeit an einem zweiten +44 Album. Der Tod des Freundes und Produzenten Jerry Finn im August 2008 traf Hoppus tief, der Finn als lebenslangen Freund und Mentor bezeichnete. Im folgenden Monat waren Barker und sein Mitarbeiter Adam Goldstein (alias DJ AM) in einen Flugzeugabsturz verwickelt, bei dem vier Menschen ums Leben kamen. Hoppus stieg sofort in ein Flugzeug zur Verbrennungseinheit, und DeLonge verband sich unter den tragischen Umständen wieder mit dem Duo. Als sich die Band einen Tag lang im Studio neu formierte, verschwand die vergangene Schärfe fast sofort. In Bezug auf diese Erfahrungen schrieb Hoppus: „Die Ereignisse der letzten zwei Monate ersetzen alles, was zuvor passiert ist. Das Leben ist zu kurz.“ Im Februar 2009 wurde die offizielle Website der Band mit einem Statement aktualisiert: „Um es einfach auszudrücken, wir sind zurück. Wir meinen, wirklich zurück. Picking up, wo wir aufgehört haben und dann einige. Im Studio schreiben und Aufnehmen eines neuen Albums. Bereit, die Welt noch einmal zu bereisen. Freundschaften reformiert. 17 jahre tief in unserem Erbe.“
Wiedervereinigung und aktuelle Ereignissebearbeiten
Die Band verband sich auf der Reunion-Tour wieder musikalisch und emotional, waren aber immer noch „auf eggshells“ während der Aufnahme ihres Comeback-Albums. Die Verzögerung der Aufnahme war auf die Art und Weise zurückzuführen, wie die Band arbeitete – in Stücken, allein und zusammen, in zwei kalifornischen Studios – zusätzlich zu den vollen Terminkalendern jedes Mitglieds. Die Band hatte Mühe, das Jonglieren einzelner Prioritäten aufzunehmen; im Fall von Hoppus erforderte seine neue Fernsehsendung Hoppus on Music, dass er einmal pro Woche nach New York flog. Hoppus zog spät im Aufnahmeprozess mit seiner Familie nach London, auch die Sache komplizieren. Das Comeback-Album der Band, Nachbarschaften (2011), debütierte hoch, aber unter den Erwartungen des Labels, und Blink-182 trennte sich 2012 von Interscope Records und wurde für ihre nächste Veröffentlichung, die EP Dogs Eating Dogs, unabhängig.
Die Band tourte im Februar 2013 ohne Barker durch Australien, der wegen seiner Flugangst nicht anwesend war (Brooks Wackerman von Bad Religion füllte ihn aus). Die Band tourte im September 2013 durch die USA, wo sie mit dem Schreiben von Songs für ihr siebtes Studioalbum beginnen wollten. „Wir hoffen, nächstes Jahr und im späten Frühjahr / Frühsommer ins Studio zu gehen“, sagte Hoppus gegenüber Kerrang!. In der Zwischenzeit begann Hoppus mit dem häufigen Ingenieur und Produzenten Chris Holmes Songs aufzunehmen, die das Duo bis Ende des Jahres veröffentlichen wollte. „Wir haben wahrscheinlich sieben oder acht Songs in verschiedenen Stadien der Fertigstellung“, bemerkte Hoppus im August 2013. „Ich habe noch keinen Namen gewählt; wir müssen das noch herausfinden. Es ist wie Gitarre mit Elektronik gemischt …. an diesem Punkt.“ Hoppus wird den Lead-Gesang mit Holmes auf den Tracks teilen. Am 25. April 2014 verkündete Hoppus via Twitter den Namen der Band als Nothing and Nobody. Ihr erstes Album soll in „nicht allzu ferner Zukunft“ erscheinen.
Im Jahr 2015 spielten blink-182 drei Shows in Kalifornien. Mit dem Ausscheiden von Tom DeLonge aus der Band füllte Matt Skiba von Alkaline Trio aus. Es war das erste Mal, dass Hoppus unter dem Namen „blink-182“ ohne Tom DeLonge an seiner Seite auftraten. Die Shows fanden am 18., 20. und 22.März statt. Hoppus stellte später Skiba Vollzeit ein, und Blink-182 haben seitdem zwei Alben mit ihm aufgenommen, 2016’s California und 2019’s Nine.
Hoppus hat von 2015 bis 2017 auch mehrmals DJ-Sets auf der Emo Nite in Los Angeles gespielt.
In nicht-musikalischen Bestrebungen startete Hoppus seine eigene Modelinie, Hi My Name is Mark (stilisiert als „HiMyNameIsMark“), im Juli 2013.
Simple Creatures (2019-heute)Bearbeiten
Am 24.Januar 2019 gab Mark bekannt, dass er mit Alex Gaskarth von All Time Low eine neue Gruppe namens Simple Creatures gründen werde. Ein Debüt-Song namens „Drug“ wurde im Januar veröffentlicht, gefolgt von ihrer ersten EP, Strange Love, am 29.März 2019. Ihre zweite EP, Everything Opposite, wurde am 11.Oktober 2019 veröffentlicht.
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