Art Mania fegt die Stadt. Houston zählt zu Amerikas wichtigsten Zielen für Museen, Galerien und zunehmend öffentliche Aufträge sowie zu einem bedeutenden Talentpool arbeitender Künstler. Hier ist Ihr Leitfaden zu den besten Kunst-Hotspots der Stadt. (Folgen Sie den Website-Links für Informationen zu den neuesten Ausstellungen.)

Museen

Art Car Museum, 140 Heights Blvd. Auch bekannt als Garage Mahal, deutet das von David Best entworfene Äußere auf die Außenseiterenergie hin, die das Museum verkündet. Die Schwesterinstitution des Stationsmuseums, ACM ist berühmt für seine Open-Call-Shows, die eine breite Palette gesellschaftspolitischer Hot Buttons abdecken. Und natürlich — vergessen Sie nicht die Fülle an Art Cars.Asia Society Texas Zentrum, 1370 Southmore Blvd. Yoshio Taniguchis erstes freistehendes Gebäude in Amerika – seine Hinzufügung für das MoMA zählt nicht – ist selbst ein Meisterwerk, das der Hingabe eines jeden Akolythen der Architektur würdig ist. Fügen Sie hinzu, dass Ausstellungen von der historischen und erhabenen (wie die ruhigen Reisen Pracht der Rockefeller Collection, die das neue Zentrum eingeweiht) zu den kantigen und zeitgenössischen, globalen Think Tank Vorträge und Programmierung, die das Publikum zu Aufführungen wie seine jährliche Sand Mandala von tibetisch-buddhistischen Mönchen erstellt lockt, und Sie haben den Reiz und das Versprechen der Asia Society in Houston erfüllt.

Blaffer Kunstmuseum, Universität von Houston, 4173 Elgin St. Dieser Vorposten der Avantgarde präsentiert einige der modernsten zeitgenössischen Ausstellungen in Texas, einschließlich Umfragen für Whitney Biennale- oder Biennale in Venedig-ausgestellt Talente. Kaufen Sie auch die Angebote des Museums ein — funktionale Sammlerstücke, die von Studenten der Abteilung für Industriedesign der Universität hergestellt wurden.Museum für zeitgenössische Kunst Houston, 5216 Montrose Blvd. Untergebracht in einem schlanken Parallelogramm aus Metall, Das CAMH gehörte zu den ersten einer Handvoll Räume in Amerika, in denen Künstler unserer Zeit gezeigt wurden. In seinem siebten Jahrzehnt, das Museum verfügt über eine Geschichte von wegweisenden Ausstellungen, einschließlich Soli früh in ihrer Karriere für Talente von Cindy Sherman bis Frank Gehry, beide wurden im Museum in den 1980er Jahren vorgestellt. Verpassen Sie nicht die Mel Chin Skulptur sprießen aus einer Pyramide auf der Rückseite des Gebäudes, und Shop der arresting Museum Store.Houston Museum für afroamerikanische Kultur, 4807 Caroline St. Das fünf Jahre alte HMAAC befindet sich in einem ehemaligen Gebäude der Internetfirma im Herzen des Museumsviertels und ist ein Portal zum Verständnis der Beiträge von Afroamerikanern in Houston und darüber hinaus. Ausstellungen und Programme unter der Leitung des Sammlers, Philanthropen und Museumsdirektors John Guess Jr. sind aktuell und wichtig und reichen von der Präsentation von Houston-Talenten wie dem verstorbenen Bert Long Jr. und Dr. John Biggers bis hin zur Präsentation reisender historischer Reichtümer wie der Harmon und Harriet Kelley Sammlung afroamerikanischer Kunst. Poetry Jams, Filmvorführungen und zeitgenössische Ausstellungen, die sich intensiv mit Themen befassen — Black Lives Matter bis hin zu Gentrifizierungsproblemen — machen HMAAC zu einem der dynamischsten und vitalsten Museen der Stadt.Houston Museum of Natural Science, 5555 Hermann Park Dr. T. Rex, amazing gems, fabulous Fabergé und Tut’s treasures regieren in einem der meistbesuchten und wichtigsten naturwissenschaftlichen Museen Amerikas. „Mumien der Welt“ und „Cabinets of Curiosity“ sind beide auf Extended Engagement. Während Sie dort sind, nehmen Sie an einer IMAX-Produktion teil oder genießen Sie die Live-Flügelshow des Cockrell Butterfly Center.

Die Menil-Sammlung, 1533 Sul Ross, menil.org . Das von Renzo Piano entworfene Gebäude von Menil, das 1987 eröffnet wurde, gilt als eines der weltweit bedeutendsten Architekturwerke der letzten 50 Jahre. Seine gefeierte und dennoch zurückhaltende Sammlung vereint Jahrhunderte und Jahrtausende globaler Kunstwerke, von der Jungsteinzeit über die Antike bis heute. Besonders hervorzuheben sind Galerien, die sich der afrikanischen Kunst und dem Surrealismus widmen.Museum der Schönen Künste, Houston, 1001 Bissonnet. Das MFAH gehört zu den Top 10 Museen des Landes nach Größe und enzyklopädischer Sammlung und ist bekannt für seine Abteilungen für Fotografie, lateinamerikanische Kunst, amerikanische Kunst und die Glassell Collection of African, Indonesian und Pre-Columbian Gold sowie die Off-Campus Historic House Museen Bayou Bend und Rienzi, die sich beide der dekorativen Kunst widmen und sich durch wunderschöne Umgebungen und John Staub-Architektur auszeichnen.

Das Druckereimuseum, 1324 W. Clay. Dieser Schatz eines Nischenmuseums ist vorübergehend geschlossen, während er nach einem Brand restauriert wird, aber Sie können den Geschenkeladen für Drucksachen besuchen.Station Museum of Contemporary Art, 1502 Alabama St. Gegründet von Ann und Jim Harithas, Station und seine Schwesterinstitution, das Art Car Museum (140 Heights Blvd., artcarmuseum.com ), fungieren als Kunsthallen für Aktivismus und gesellschaftspolitische Fragen.

Universitätsmuseum an der Texas Southern University, 3100 Cleburne St. Unter der Leitung des verehrten Kunsthistorikers Dr. Alvia Wardlaw, Das Universitätsmuseum ist bei Insidern dafür bekannt, Ausstellungen zu präsentieren, die von lokalen bis zu globalen afroamerikanischen Talenten reichen. Die im Jahr 2000 vorgestellten denkwürdigen Shows reichen von der jährlich stattfindenden „Citywide African American Artists Exhibition“ über Blockbuster wie zeitgenössische Meisterwerke aus der Elliot and Kimberly Perry Collection bis hin zu TSU Alum / Staff Photographer Earlie Hudnalls kraftvollen Schwarz-Weiß-Bildern, die von Smithsonian gesammelt wurden.

Galerien (nach Fläche)

Colquitt Gallery Row, 2625 bis 2815 Colquitt; 3508 und 3510 Lake St. Die erste Konzentration von Galerien der Stadt strömte in den 1980er Jahren nach Colquitt, und die Straße ist immer noch eine gute Wahl für legendäre Händler Moody Gallery, Hooks-Epstein Galleries, Parkerson Gallery und Catherine Couturier Gallery, zusammen mit neueren Ankünfte Laura Rathe Fine Art, Nicole Longnecker Gallery und Gray Contemporary. Thornwood Gallery und Dean Day Gallery vervollständigen das Lineup.

Innenstadt. Detektiv des aufstrebenden Kunsthändlers Pablo Cardoza. Sein überraschend unberührter Raum, Cardoza Fine Art (805A William St.) ist die beste Wette für den nächsten Kunst-Superstar, und Sie können nur Houston Mega-Talent Mark Flood halten Gericht finden.

Galleria / Uptown/Fluss Oaks Bezirk. Für Peter Max Picasso Drucke und Keramik, Grafiken Heftklammer von der Wand hält Gericht in der Galleria (5015 Westheimer). Colquitt denizen Laura Rathe Fine Art (1700 Post Oak Boulevard in 1 BLVD Place) verfügt über seinen zweiten Standort in Uptown, in einem neuen glänzenden weißen Würfel.

Höhen /West End. In letzter Zeit hat sich die Aktion von der angesehenen Hiram Butler Gallery im West End mit ihrem ruhigen Garten, Heimatbasis für James Turrell, Ellsworth Kelly, Jennifer Bartlett und Houstons Joe Havel (4520 Blossom St.), zu den Galeristen Clarke & Associates, die James Surls (301 E. 11th); benachbarte Redbud Gallery der meisterhaften Arbeiten auf Papier (303 E. 11th); und Apama Mackey Galerie der mod Versandbehälter (628 E. 11.). Ein weiterer interessanter Halt ist die Booker-Lowe Gallery für Aborigine-Werke (4623 Feagan), einer der wenigen Händler in den USA. – oder die Welt – dieses Sammelfeld auszustellen. Und vergessen Sie nicht den G-Punkt (310 E. 9th); Trotz seines Campy-Namens wird provokative Kost serviert, die auch Feministinnen ansprechen wird.

Midtown/Isabella Court Galerie Komplex. Der historische Isabella-Komplex ist ein Knotenpunkt für die zeitgenössische Top-Action und wird von der Inman Gallery, dem ersten Händler, der die MFAH Core Fellows (3901 Main St.) zeigt, und der Devin Borden Gallery mit Schwerpunkt auf den konzeptuellen Texanern von heute (3917 Main St.) gebucht. Ebenfalls zu empfehlen: art-smart Art Palace (3913 Main St.) und neuere Ankunft Samara Gallery (3911 Main St.) mit seinen besten Wetten John Hovig und David Graeve; und die nahe gelegene Zoya Tommy Gallery, die eine frische Mischung aus Texanern und Internationalen ausstellt, darunter der Star-Senior Houston Painter Perry House (4102 Fannin). Schließen Sie die Besichtigung von Midtown mit einem Halt im Tempel des Euro-to-Texas-Minimalismus, der Galerie Sonja Roesch (2309 Caroline), ab.

Montrose/4411 Montrose Galerie Gebäude, 4411 Montrose. Im Museumsquartier beherbergt dieser architektonisch prägnante graue Kasten eines Gebäudes, entworfen von U of H Professor Peter Zweig, fünf Händler von oft internationaler Bedeutung: Produziert von Barbara Davis, Enrique Guerrero, Cindy Lisica, David Shelton und Anya Tish.

In der Nähe befinden sich zwei Räume, die einen Einfluss auf ihre Programmierung haben: Erstens, Jonathan Hopson Gallery in einem hübsch restaurierten Bungalow (904 Marshall), rollt Ausstellungen auf Museumsebene aus, die den Betrachter herausfordern, und sind nuanciert und konzeptionell getrieben. Weiter westlich, an der Richmond Ave. die Bungalow Destination Front Gallery (1412 Bonnie Brae) repräsentiert die kuratorische Vision der Künstlerin Sharon Engelstein, einer ehemaligen MFAH Core Fellow, die es sich zur Aufgabe gemacht hat, aufstrebende regionale Künstler sowohl in Bezug auf Anerkennung als auch auf Verkäufe zu fördern. (Front spendet Einnahmen aus der diesjährigen Ausstellungssaison an den Harvey Arts Relief Fund der Stadt.) Achten Sie auf Galerieentdeckungen wie die üppige Figuration von Michelle Chen-Dubose; und demnächst, die witzig gemalte Skulptur von Paul Carola, der am 18.November 2017 sein Solodebüt bei Engelstein gibt.Untersuchen Sie auch die Blue / Orange Gallery (1208 West Gray St.): Lassen Sie sich nicht von dem simplen Spitznamen täuschen — diese schäbige kleine Galerie in einem Montrose-Bungalow ist PERFEKT für eine Szene und sollte auf dem Radar jedes jungen Sammlers sein. Dann gibt es die Galerie in einem klassischen Hotel, La Colombe d’Or (3410 Montrose), wo Bran Symondsons AK-47 in Kunst verwandelt wurde. Runden Sie den Montrose Art Trek mit einem Halt in der Archway Gallery ab, die 40 Jahre als Künstler-Coop feiert, auch eine gute Wahl für Kunsthandwerk.

Richmond / West Alabama Korridor. Zwei Ziele bilden beeindruckende Nachbarn, nur wenige Minuten voneinander entfernt: die Blue-Chip McClain Gallery (2242 Richmond) und die in Miami ausgestellte Sicardi Gallery für lateinamerikanische Meister (1506 W. Alabama). Ebenfalls in der Nähe fügt die Koelsch Gallery mit ihrer oft handwerklich ausgerichteten Programmierung (801 Richmond Ave) eine drollige Note hinzu, während 10 Blocks westlich die unabhängige Rudolph Blume Fine Art / ARTScan Gallery (1836 Richmond Ave.), das vor fast zwei Jahrzehnten von Volker Eisele und dem verstorbenen Sean Rudolph gegründet wurde (und von Rudolphs Partner Brad Blume zusammen mit Eisele fortgesetzt wurde), bietet oft brillante, unerwartete Programme. Für die School of Paris besuchen Sie die Nolan-Rankin Galleries (3637 West Alabama) im boomenden West Alabama Design District. Die gleiche Adresse des Design Centers beherbergt auch die Octavia Art Gallery, einen Außenposten in Houston eines Mutterschiffs in New Orleans, der eine Bandbreite zeitgenössischer Malerei und Fotografie präsentiert, einschließlich der Pop- / Konzeptfotos des verstorbenen San Antonio-Meisters Chuck Ramirez.

Dritte Station. Die reich bestückte The Gite Gallery (2024 Alabama) zeigt afrikanische und afrokubanische Malerei, Skulptur und Kunsthandwerk in einem restaurierten Bungalow und repräsentiert die Vision des ehemaligen TV-Journalisten Lloyd Gite.

Ober Kirby/ River Oaks/Rice University. Kunst zieht sich durch diese Bastionen innerstädtischer Privilegien und Macht. Die Spieler sind ikonische Meredith Long & Unternehmen, gegründet 1957 (2323 San Felipe); Kraftwerk Texas Gallery (2012 Peden), unter den ersten die Show Judd, Mapplethorpe und Rauschenberg; global ausgerichtete Deborah Colton Gallery (2445 North Boulevard); der vielfältige, auf Malerei ausgerichtete Stall von Gremillion & Co. Fine Art (2501 Sunset) und William Reaves / Sarah Foltz Fine Art mit Schwerpunkt auf historischen Texas-Talenten (2143 Westheimer). Eine gute Wahl für die kräftige figurative Malerei und Skulptur von Fernando Botero ist die Art of the World Gallery (2201 Westheimer), die den kolumbianischen Meister vertritt.

Kunst im öffentlichen Raum: Einzigartig und nicht zu verpassen

Die Zisterne im Buffalo Bayou Park, 105 Sabine St. Für den Eröffnungsauftrag hat The Cistern die venezolanische Künstlerin Magdalena Fernández damit beauftragt, ihr Licht- und Klangstück Rain mit erstaunlichen Ergebnissen neu zu konfigurieren. Die immersive, hypnotische Installation in dieser unterirdischen Industrieruine wird gemeinsam von der Buffalo Bayou Conservancy und dem Museum of Fine Arts in Houston präsentiert (ein Erlebnis, das Sie bis zum 25. Bleiben Sie dran für zukünftige Provisionen.

Dämmerung Epiphany Skyspace, Suzanne Deal Booth Centennial Pavilion, Rice University, skyspace.rice.edu. Unter den dramatischsten Skyspaces des Künstlers James Turrell bietet diese Doppeldecker-Iteration Lichtshows zu Sonnenaufgang und Sonnenuntergang (fortlaufend, gratis). Melden Sie sich online für die Sunset Show an; Für Sunrise sind keine Reservierungen erforderlich.In: Alabama Song. 2521 Oakdale, eine Kreuzung zwischen einer Galerie und einem Projektraum in einem historischen Haus im Museumsviertel, fördert große Ideen über zeitgenössische Kunst und Gemeinschaft von einem Ort der Authentizität aus.Kunstliga Houston, 1953 Montrose Blvd. Annäherung an 70 Jahre, ALH, In einem glänzenden Metallgebäude an der Hauptstraße von Montrose untergebracht, bleibt für die Community relevant, da intelligente Programme die Vielfalt fördern und die gelobten Kurse für Heilkunst anbieten. Texas Artist of the Year und Texas Patron of the Year Ausstellungen, die jeden Herbst stattfinden, bauen die Marke Art League auf und sind Prüfsteine für den Stand der Kunst in unserem Bundesstaat. Box 13 ArtSpace, 6700 Harrisburg Blvd. The Box, ein ehemaliger Showroom für Singer-Nähmaschinen im East End, ist der Ort, an dem Kuratoren rohe Talente entdecken. Gegründet von einer Gruppe von Künstlern, die das Street Artists Warehouse bewohnten, ist The Box die Frontlinie von Studios meets Incubator Space.

Gemeinschaft Künstlerkollektiv, Bermac Gebäude, 4101 San Jacinto. Drei Jahrzehnte auf der Mission, Houstons afroamerikanischen Talentpool zu fördern und hervorzuheben, Einige ziemlich berühmte Künstler wurden im Laufe der Jahre vom CAC präsentiert: Whitney Biennale-ausgestellt Annette Lawrence, Rom-Preisträger Bert Long Jr., Die Menil Collection-gesammelt David McGee, und Tierney Malone von Jazz Church Houston umfassen einige der reichen Ausstellungsgeschichte des Kollektivs.

DiverseWorks, 3400 Main St. An seinem neuen Ausstellungsort ist DW bereit, ein Publikum in Midtown zu erreichen, das von seinen intelligenten Ausstellungen und Performances profitieren kann, die streng und konzeptionell anspruchsvoll sind. In einer leichteren Stimmung ist der jährliche Luck of the Draw-Vorteil des Frühlings eine Chancengleichheit, die erfahrene Sammler und Anfänger gleichermaßen anspricht.

FotoFest, 2000 Edwards St. In den epischen Silver Street Studios veranstaltet das FotoFest eine der besten und langlebigsten Biennalen der Welt. 2018 geht es um Indien. Zwischen den Biennalen zeigt die gemeinnützige Organisation Fotografie von globaler Relevanz, die sich auf Themen wie die Flüchtlingskrise, Umweltbelange, insbesondere Wasser, Landnutzung und verschwindende Arten konzentriert und marginalisierte Gruppen wie LGBTQ-Bewohner dokumentiert, die in konservativen Ländern unter dem Radar leben. FotoFest fungiert auch als ein Forum der Entdeckung, durch seine gefeierten Treffpunkt Programme — jetzt in Russland und China statt — während aufstrebende Fotografen durch seine Gast kuratiert „Talent in Texas Pflege,“während nicht alle zwei Jahre präsentiert.

GalleryHomeland, 3401 Harrisburg. Paul Middendorf kuratiert einen Raum in einer ehemaligen Industriewäscherei auf der Ostseite. Bleiben Sie dran für die Eröffnung von Galleryhomelands neuestem Zuhause und bereiten Sie sich auf Kunstkost sowie (hoffentlich) die Rückkehr der beliebten Sonntagssuppe vor.

Galveston Künstlerresidenz, 2521 Schiffe Mechaniker Reihe. Der neueste Grund, auf die Insel zu gehen, ist dieses avantgardistische nationale Residenzprogramm, das in innovativ neu gestalteten Industriestrukturen in der Nähe des Strandes untergebracht ist.Galveston Arts Center, 2127 Strand St. Jetzt zurück in seinem ursprünglichen großen Gebäude, einem ehemaligen Bankgebäude der Jahrhundertwende, ist GAC nach Ike endlich wieder voll im Geschäft. Der jüngste Kurator Dennis Nance setzt die Tradition des legendären ehemaligen Kurators Clint Willour fort – er ist Talentscout für die besten und klügsten Künstler in Texas, mit Kunstspaziergängen und Ausstellungen, die alle sechs Wochen stattfinden, von (normalerweise) drei Künstlern, die lose nach Themen gruppiert sind.

Houston Center for Contemporary Craft, 4848 Main St. Das HCCC ist ein nicht sammelndes Museum, das sich der Kunst des Handwerks widmet und auch für sein Residency-Programm bekannt ist. Finden resident macht die meisten Tage in ihrem Craft Center Studios, und Pop in über ihren Prozess zu lernen. Zeigen Sie die HCCC Asher Gallery für eine coole Runde von bemerkenswerten Werken der Bewohner von Glas, Holz, Metall und Faser.Houston Center for Photography, 1441 W. Alabama St. Gegründet 1981 als Künstlerorganisation, sind HCP — zusammen mit FotoFest — zwei der Gründe, warum Houston eine Fotostadt ist. Und in Zusammenarbeit mit FotoFest, Das Houston Center for Photography veröffentlicht alle zwei Jahre eine landesweite Umfrage zu neuartigen Ansätzen der Fotografie, das gepriesene „Talent in Texas,“Sowie eine jährliche Juried Membership Show, die fotografischen Reichtum bietet und eine Reihe von Ästhetiken widerspiegelt, Themen, und Ansätze für die Medien.Lawndale Art Center, 4912 Main St. Konsequent der Ort für aufstrebende und Mid-Career-Talente, um neue Ideen auszuprobieren, bietet Lawndale auch ein jährliches, eifrig beobachtetes Residency-Programm. Die neue Direktorin Stephanie Mitchell, eine Veteranin des Whitney Museum and Drawing Center, setzt die Marke Lawndale fort, Zeuge der Ausstellung für Glassell Core Fellows im Frühjahr 2017, die im LAC stattfindet (während das neue Glassell gebaut wird), und ein Frühlingsvorteil, Ein exquisiter Abend mit einer Prise Surrealismus.

Moody Zentrum für die Künste, 6100 Main St. Das Moody Center ist möglicherweise die aufregendste Ergänzung zu Houstons Kulturlandschaft im letzten Jahrzehnt und dreht sich alles um die Verbindung von Wissenschaft und Kunst, während die angesehene Kuratorin der Rice Gallery, Kimberly Davenport, auch ortsspezifische Installationen für dieses neue Kunstmekka organisieren wird.Orange Show Zentrum für visionäre Kunst, 2402 Munger. Mit dem angrenzenden Smither Park ist die Orange Show ein aktiver und einnehmender Beweis für Outsider Art und den kreativen Impuls in uns allen. Produzent der jährlichen Art Car Parade im Frühling – die gerade drei Jahrzehnte gefeiert hat – und Bewahrer von faszinierenden und seltsamen Denkmälern wie dem Beer Can House (222 Malone), nimmt das OS einen wichtigen Platz in den Herzen und Köpfen der Houstonianer ein.Project Row Houses, 2521 Holman St. Historische Schrotflintenhäuser in der Third Ward definieren das Konzept der sozialen Praxis und sozialen Skulptur, während Mitbegründer Rick Lowe einen MacArthur „Genius“ Award erhielt. Der Maler, DJ und Radiomoderator Tierney Malone, der Hüter der Jazzgeschichte Houstons, präsentierte kürzlich seine Jazz Church Houston im Rahmen von PRH Salons, Performances und Dialogen, zeitlich abgestimmt auf Super Bowl LI. Kurator Ryan Dennis organisierte in diesem Frühjahr eine Ausgabe von „Black Women Artists for Black Lives Matter“, die sowohl kraftvoll als auch unvergesslich war.

Artists’Studios (Just In)

Da Houston die drittgrößte Gemeinschaft arbeitender Künstler des Landes beherbergt, wäre es unmöglich, alle Studios aufzulisten. Aber jetzt dank Entwickler Jon Deal und Kumpels, gibt es eine kritische Masse, um die Washington Avenue Arts District. Den Korridor in Richtung Innenstadt säumend und die alten Ersten und sechsten Bezirke umfassend, sind überarbeitete, heroische Lagerhäuser das De-facto-Gesicht des Bezirks: Die restaurierten und professionalisierten Winter Street Studios (2101 Winter St.) brachten die Studiobewegung hervor, gefolgt von Spring Street Studios (1824 Spring St.), Silver Street Studios (2000 Edwards St.) und die Silos in Sawyer Yards (1502 Sawyer) sowie Summer Street Studios (2204 Summer St.). Die alljährlich beliebten Zweiten Samstage sind eine Möglichkeit, die demokratischen Angebote der Lagerräume zu entdecken, einzelne Künstler zu treffen, ihre Ateliers zu besichtigen und oft überraschend erschwingliche Werke zu erwerben.