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Geschichte der italienischen Mode

Italienische Mode, Kunst, Musik und Philosophie blühten während der Renaissance in Italien. Die Städte Venedig, Mailand, Florenz, Neapel und Rom produzierten Textilien wie Samt, Seide und Wolle. Die italienische Mode gewann in ganz Europa an Popularität und Einfluss und wurde von einer der mächtigsten Familien Italiens, den Medicis von Florenz, bevorzugt. Im 15. und 16.Jahrhundert wurde die italienische Mode von der Kunst von Michelangelo, Leonardo da Vinci und Raphael beeinflusst. Italienische Mode war extravagant und teuer, aus Samt gefertigt, Brokat, Bänder, und Juwelen.

Frauenstile während der Renaissance

In den 1460er Jahren verlagerte sich die Damenmode von hochgeschlossenen Kleidern und geflochtenen Haaren, die um den Kopf gewickelt waren, zu geschichteten V-förmigen Ausschnitten und längeren Zöpfen. Geraffte und plissierte Röcke waren beliebt. Die damalige Damenmode konnte mit einem Wort definiert werden: Fülle. Während Männer daran arbeiteten, den oberen Teil ihres Körpers zu betonen, taten Frauen das Gegenteil. Der Ober- und Brustbereich war immer tailliert und die Taille sollte als kleinster Teil des Körpers betont werden. Dann würde die untere Hälfte des Körpers so voll wie möglich aussehen, mit extravaganten und übertriebenen Röcken. Breite und Puffärmel waren die beliebten Stile und wohlhabende Frauen hatten oft pelzgefütterte Ärmel. Bei der Kleidung ging es nicht um Komfort oder Bequemlichkeit, da Frauen normalerweise täglich etwa 5 Schichten tragen würden. Frauenkleider bestanden aus taillierten Kleidungsstücken, die unter einem Gürtelkleid, auch Giornea genannt, getragen wurden. Im Gegensatz zu den Männern bedeckte die Giornea der Frauen ihre Füße und entwickelte sich ursprünglich aus der Houppelande (einem langen, vollrockigen Kleid mit hohem Kragen). Die Röcke waren um die Taille geschnitten und oft plissiert. Frühere Kleider hatten vorne einen Schlitz, der das darunter liegende Kleidungsstück enthüllte, und spätere Kleider hatten einen Schlitz an der Seite. Unter der Giornea trugen Frauen eine Gamurra, ein langes Kleid mit hoher Taille. Einige hatten abnehmbare Ärmel. Die Unterwäsche war ein schlichtes Leinenkleid, Camicia genannt. Frauen trugen High Heels namens Pianelle. Fersen wurden damals weniger für Mode als vielmehr für Funktionalität getragen. Frauen trugen Stöckelschuhe, um zu verhindern, dass ihre Kleider auf den feuchten und schmutzigen Straßen zogen.

Porträt von Barbara Pallavicino von Alessandro Araldi, ca. 1510

Frauenfrisuren und Kopfbedeckungenbearbeiten

Frisuren waren zu dieser Zeit vom Familienstand einer Frau abhängig. Wenn eine Frau Single war, Sie würde ihre Haare zermürben, normalerweise in lockeren Locken. Sobald Frauen verheiratet waren, Sie würden anfangen, ihre Haare zu tragen, in engen Zöpfen.Beliebte Accessoires für die Haare:

  • Lenza- eine Lederschnur, die um den Kopf getragen wird, um das Haar flach zu halten
  • Trinzale- ein transparentes Haarnetz, das am Hinterkopf getragen und manchmal mit Perlen besetzt wird
  • Coazzoni – Frauen teilten ihre Haare in der Mitte und glätteten sie mit einem langen Zopf auf der Rückseite, wo Bänder oder Netze hinzugefügt werden konnten.
  • Perücken und falsche Zöpfe
  • Andere Frisuren verwendeten lange Bandstreifen, um das Haar zu sichern und zu einem Brötchen zu binden.

Herrenstile während der Renaissance

Während der italienischen Renaissance trugen Männer große, taillierte Westen unter plissierten Mänteln namens Giornea, die breite, geschwollene Hammelärmel hatten und oft aus Brokat hergestellt wurden. Männer trugen Hüte wie Mützen und Baskenmützen. Männer trugen typischerweise einen Mantel namens Cioppa, der ein Futter in einer anderen Farbe als der Hauptstoff hatte, ein bestimmendes Merkmal der Mode während der italienischen Renaissance. Männer trugen normalerweise Hosen oder Strumpfhosen, die ihren Unterkörper betonten. Männer und Frauen trugen Oberbekleidung mit abnehmbaren und oft aufgeschlitzten Ärmeln in verschiedenen Designs. Wohlhabende Leute besaßen viele verschiedene Paar Ärmel, die zu ihren Mänteln und Kleidern passten. Die Renaissance veränderte die gesellschaftliche Einstellung zu Kleidung und Aussehen. Vor allem Männer wollten mehr taillierte Kleidung tragen, um ihre Körperform zu betonen. Händler erweiterten den Markt für Bekleidung und schufen ergänzende Accessoires wie Hüte, Haarnetze, Taschen und Handschuhe. Die weit verbreitete Verwendung von Spiegeln, die in der Innenarchitektur und Architektur der Renaissance beliebt waren, erhöhte das Interesse an Selbstbild und Mode.

Männerfrisuren und Kopfbedeckungenbearbeiten

Männerfrisuren waren kurz bis schulterlang und oft nach innen gekräuselt.

  • Pileus, Biretta oder Motorhaube.

Dieser Kopfschmuck wurde von Venezianern getragen.Die Motorhaube ist eine kleine, runde oder eckige, randlose Kappe, die normalerweise rot oder schwarz war und aus Filz oder Samt bestand. Es ist schmucklos und manchmal an den vier Ecken eingeklemmt. Leichte Abweichungen im Stil der Motorhaube waren zwischen den verschiedenen sozialen Schichten und Berufen sichtbar. Für Kirchenbeamte und Universitätsprofessoren hatte die Kappe vier Ecken oder das Zeichen des Kreuzes. Für einen Doktor der Göttlichkeit hatte die Kappe drei Ecken. Die eckige Kappe entwickelte sich zum heutigen Square Trencher oder Mortarboard University Hat.

  • Flache Mütze oder Baskenmütze (Beliebt in der ersten Hälfte des 16.

Es wurde oft über einem Samtkoif oder einem goldenen Kordelnetz getragen und manchmal an einer Perücke befestigt. Mützen für den täglichen Gebrauch wurden aus Stoff hergestellt, während schickere Hauben aus luxuriösen Materialien wie Filz, Samt, Satin, Taft, Knappheit (eine dünne Seide) und Stroh im Sommer hergestellt wurden. Die Dekorationen für die Baskenmütze verwendet wurden, waren in der Regel weiß, in ungetrimmt Strauß, Pfau, Marabu und Wolle Nachahmung und Federn. Federn, die mit Juwelenfassungen mit Pailletten und Juwelen gehalten wurden, wurden oft auf den Rücken genäht. Broschen mit heiligen Motiven wurden auch zur Dekoration verwendet. Kleine Goldverzierungen in Bowknots, Ringen und Knöpfen wurden an die Unterseite der Krempe genäht.Im 16.Jahrhundert war es üblich, dass Männer ein glattrasiertes Gesicht zusammen mit einem geraden oder gekräuselten Bob hatten. Lange Pony aus Naturhaar oder Seidenperücken waren ebenfalls in Mode. Francois I. begann den Trend zu kurzen Haaren und Bärten bei Italienern und Schweizern, nachdem er sich versehentlich die Haare geschnitten hatte. In den 1560er Jahren wurde Stärke erfunden und Männer begannen, ihre Bärte zu stärken. Von den 1570er bis 1590er Jahren bürsteten Männer die Vorderseite ihrer Haare von der Stirn. Für elegante Veranstaltungen oder Anlässe trugen Männer Perücken, um ihre Glatze zu verbergen. Sie würden gekippte Baskenmützen tragen, die an einer Perücke anstelle einer Coif befestigt sind. Perücken wurden aus echtem Haar hergestellt.

Klerikale Kleidung

Vor 1500 gab es keine Regeln über die Farbe der klerikalen Kleidung. Aufgrund einer Entscheidung von 1565 in Mailand wurde Schwarz jedoch zur akzeptierten Farbe in Italien. Während Weiß als Biretta-Farbe des Papstes blieb, wurde Scharlach von den Kardinälen, Lila von den Bischöfen und Schwarz von den Klerikern akzeptiert.